简论《四声猿》之“奇”

《四声猿》是徐渭的杂剧代表作,集中体现了这位艺术天才开放、自由、注重神似的本色戏剧观,并鲜明地展现出"奇"的美学风貌。本文试从"奇"字入手,分析其作品形式之奇巧、意蕴之奇趣、作者之奇才。     

浅论徐渭的竹枝词创作

明代著名诗人徐渭认为文学创作应“自适其趣”,故对竹枝词尤为推重,创作了大量的竹枝词作品。徐渭在前人的基础上进一步扩大了竹枝词的题材范围,利用其格律较为灵活的特点来表现政治历史、社会人生、风土人情。徐渭创作的竹枝词在题材选择、思想内容、艺术水平等方面都已经超越了刘禹锡等人的作品,具有较高的思想价值和艺术价值。     

徐渭《四声猿》杂剧的本事和写作缘由

《四声猿》杂剧是明代杰出的史学家、艺术家兼戏剧家徐渭(1521—1593年)的作品,它是由四部不同折数、曲调不一的杂剧,即《雌木兰》(北二折)、《狂鼓史》(北一折)、《翠乡梦》(南北二折)、《女状元》(南北五折)组成。《四声猿》不但在体制、曲调上对传统的北杂剧进行有意识的改造,为后来的南杂剧兴起起了重要作用,而且在艺术上突出了徐渭出“奇”的创作风格,体现了作者桀骜不驯,敢于嘲弄封建礼教的思想品格,是明代杂剧中有影响的作品。《四声猿》虽在故事本源上,都是对前人或民间流传的文艺作品进行改造和加工,然这种     

徐渭及其《四声猿》的地位和影响述论

徐渭及其戏剧杰作《四声猿》在中国文学史和艺术史上的地位和影响是极其重要的。徐渭是中晚明时期新的哲学思想尤其是阳明心学作用影响于文学艺术所出现的第一位卓有建树的文学家、艺术家，是明代后期文艺大转折时期出现的最早和最有新风特色的一员先锋和主将，其艺术创造是明代艺术转折的标帜。徐渭和明代的另一位戏剧大师汤显祖差不多生活在同一时代，两人在哲学思想、文艺观点和人格理想方面有许多相似的地方，两人同为16世纪新的社会思潮影响下的伟大剧作家，徐渭的杂剧《四声猿》与汤显祖的传奇“临川四梦”同为明代戏剧的奇葩，它们共同铸建了明代戏剧的艺术丰碑，光耀百代。徐渭之于明杂剧，正如关汉卿之于元杂剧。关汉卿为“杂剧之始”，徐渭的《四声猿》则“代表了明代杂剧的转变”，代表了明杂剧的最高成就，它直接刺激了明杂剧的复兴，衣被后人，影响深远。     

论元明两朝杂剧士人形象所反映的社会文化思潮之歧异

引言本文所涉及的明人杂剧,主要指明中叶后即正德、嘉靖以降的所谓“南杂剧”,间有以北杂剧的形式写作,而思想、艺术意境已与元杂剧南辕北辙的少数明代作品。至于元、明间失载名氏的百余种作品,虽大抵可考定为出自明代教坊,但因其关目粗疏,因袭模拟,甚少思想价值、艺术价值,故置不论。又明前期杂剧,数量既少,且鲜有时代风格可言,仅能视作元杂剧的余绪,故亦置不论。     

徐渭的短剧艺术三题

徐渭是明代杂剧发展的一个关键人物,他是第一个大量写作短剧的作家。其《四声猿》中除《辞凰得凤》为五出外,其余都是一至二出的作品,由于他大量地写作短剧,从此短剧大兴。我们在肯定他的短剧因深刻的思想内涵而产生极大影响的同时,还应当看到由于他的短剧艺术,即深化主题的提炼艺术、尖锐激烈的冲突艺术和严谨密实的结构艺术,使其作品更加精彩。     

元曲《西厢记》中理学思想的阐释——以许衡思想为例

《西厢记》作为元代著名杂剧之一,剧情内容虽是爱情故事,但观其思想,也可窥见一些元代时期的理学理念。许衡作为当时理学名家,他的思想理论多为士族熟知,《西厢记》作为元代红极一时的杂剧作品,其思想内核自然也在理学范畴之中。《西厢记》通过崔莺莺及丫鬟红娘的形象,塑造了追求自我的形象,通过对老夫人形象的塑造强调遵守三纲五常,这些人物形象的言行都可以与许衡理学思想相对应。     

“南剧孳乳”于《女状元》之商榷

吴梅先生认为南杂剧形成于徐渭纯用南曲创作的《女状元》 ,论者对此大都表示赞同。事实上 ,在徐渭之前 ,许潮的《泰和记》、汪道昆的《大雅堂乐府》中已有纯用南曲创作的南杂剧     

《四声猿》的美学风格析论

徐渭的杂剧名作《四声猿》在中国戏剧史上据有重要的地位，作品基于强烈的创新精神，在思想内容与艺术形式的高度统一中呈现出两大美学风格：一是“奇绝”，它不仅命意奇、结构奇、曲词奇，而且形象的组合、寓意及刻划更奇；二是“以喜写悲，寓庄于谐”，剧作将悲剧性内容用宜俗宜雅的喜剧手法加以表现，创造了“嬉笑之怒骂于裂眦，长歌之哀甚于痛哭”的艺术境界。     

萧德祥与元末明初杂剧的“改编剧”

元末明初杂剧家萧德祥杂剧存目有五种,皆为改编剧。其剧目和题材与关汉卿、王实甫、无名氏的作品多相同,内容主要改编宋、金公案故事。萧德祥杂剧改编与杂剧史上“次本”、“二本”现象有关联,典型地反映了元末明初杂剧承续了以前杂剧二度创作的传统,与当时较为流行的改编之风有关。     

“南剧孳乳”于《女状元》之商榷

吴梅先生认为南杂剧形成于徐渭纯用南曲创作的《女状元》，论对此大都表示赞同。事实上，在徐渭之前，许潮的《泰和记》、汪道混的《大雅堂乐府》中已有纯用南曲创作的南杂剧。     

徐渭诗文摭遗

徐渭,明代著名文人,工诗文,著述颇丰,今人已将其现存作品辑成《徐渭集》,堪称完备,然尚有遗珠。笔者从光绪《富阳县志》、万历《会稽县志》等文献中辑得徐渭佚诗1首、佚文4篇、异文1篇,对研究其思想、创作当有所助益。     

《四声猿》的戏剧形式创新论略

徐渭的《四声猿》代表着明杂剧的最高成就，在戏剧形式的各方面体现出强烈的独创性。就剧本体制看，能根据剧情发展的需要确定折数；较早在杂剧中运用南曲进行创作，并在使用北曲时也有突破；能根据剧情和塑造人物形象的需要采用多种演唱方式。就场次安排和语言看，能注重关目的冷热搭配和排场的调剂，有较强的表演性；曲辞既保持了元杂剧自然、活泼、富有机趣的风格特点，又辛辣豪雄过之；宾白明白晓畅，俚俗不避，份量也大大增加。徐渭在戏剧形式上所作的革新，正体现了由内容的新颖所带来的形式上的独创，与其先进的思想、反叛的精神、独放的性格以及在艺术创作上一贯的探索分不开。     

传奇漫说

“传奇”一词在明清之际已不再是小说的称谓了,而是作为由“南曲戏文”发展而来的一种戏剧的名称。“南典戏文”又称南戏,产生于北宋时期,由于它产生在浙江温州一带,也叫“温州杂剧”、“永嘉杂剧”。徐渭《南词叙录》称“南戏始于宋光宗朝,永嘉人所作《赵贞女》、《王魁》二种实首之。”又说“或云宣和间己滥觞,其盛行则自南渡,号曰“永嘉杂剧”,又曰“鹘伶声嗽’”。由此     

朱有燉及其杂剧考论

作为一代藩王,朱有Dun能奉藩自全,而政治上的无作为却玉成了他对杂剧的创新。朱有Dun剧作在体制方面的创新是普遍的和系统的（这一点在同时代尚无人与之并列）。这和前人认为其“犹有金元风范”即对元曲名家名作的忠实继承并不构成矛盾。继承是基础,创新是动力。二的结合在一定程度上弥补了作品思想内容上由于正统教化和韬晦保守带来的不足,从而构成了朱有Dun杂剧艺术上的成功,也促进了宫廷杂剧的一时繁荣。     

"南剧孳乳"于《女状元》之商榷

吴梅先生认为南杂剧形成于徐渭纯用南曲创作的<女状元>,论者对此大都表示赞同.事实上,在徐渭之前,许潮的<泰和记>、汪道昆的<大雅堂乐府>中已有纯用南曲创作的南杂剧.     

《金瓶梅》里的“应俗之文”

本文仔细剖析了《金瓶梅》中的"应俗之文",指出它们系门客徐渭为其主子兵部尚书(堂上官)胡宗宪所作。小说里之所以有大量的"应俗之文",一方面固然是徐渭作为刀笔吏极擅长此类文字,另一方面也是他出于对自己"代作"的宝爱,使一些因政治、人事等因素而无法收入其抄代集子的作品通过《金瓶梅》而得以留存人间。     

元杂剧四期论

元杂剧发轫于金元之际，历时百年之多，其创作始于关汉卿等人，研究元杂剧的分期问题，对进一步明晰元杂剧发展的历史，深入了解各时期中的作家作品情况有重要意义。笔者以元明人著作所记为据，从杂剧家的生平与创作入手，结合各时期中杂剧作品内容，风格的不同情况，论述了元杂剧应分为四期这一问题。     

徐渭的文艺本体论及其意义

本文从徐渭的思想基础出发,对其文艺本体论进行了深入的剖析,认为徐渭的文艺本体论既具有鲜明的时代特征,又丰富和发展了传统的文艺理论,在文艺思想史上有不容忽视的意义和价值.     

论《看棋亭杂剧十六种》的思想倾向与艺术成就

以往对唐景崧《看棋亭杂剧十六种》思想倾向的研究,过多地从中挖掘其民主主义思想,对《看棋亭杂剧十六种》艺术成就的认识不够,都有失公允。从唐景崧朦胧民主主义思想与封建意识交织的女性观,以及他对以往功名留恋与现实无奈的矛盾思想与复杂心态在作品中的体现,认识《看棋亭杂剧十六种》的思想倾向。从编剧技巧、演出效果、采用弹腔和浪漫主义手法的运用,认识《看棋亭杂剧十六种》的艺术成就。