诗歌不是洪水猛兽

高考作文是否允许写诗歌,历来有争议。最近有人说：“诗歌进入高考作文是一场灾难。”我以为诗歌不是洪水猛兽．即使进入高考作文也不会造成灾难。真正造成灾难的是学生悲天悯人的情怀与创造精神的缺失。     

赵丽华抗议高考作文为诗歌设禁

诗人赵丽华一向特立独行,日前,她又成了“08年诗坛令人震惊的事件”的女主角。在中国诗歌高峰年会暨独立诗歌奖颁奖典礼中,赵丽华获得独立诗歌奖,然而当颁奖嘉宾诗人老巢正要把独立诗歌奖颁发给她时,赵丽华突然表示：“非常非常对不起今天会议的主办者、操办者及所有与会者,我拒绝领取这个奖项。并且,自此之后,我再也不会领取中国官方诗坛和民间诗坛所有奖项。对不起。谢谢大家!”据悉,赵丽华这次的举动主要源于她认为去年教育部已经发过文件,允许孩子们高考作文写诗歌和戏剧,想不到今年高考作文各地教委再次对现代诗歌设禁,令她非常不满,“中国诗歌的悲哀,莫过如此!”赵丽华说：“诗歌目前的落差很大程度是孩子们不考诗歌,所以他们没有精力,也没有引导去看诗歌、写诗歌。地震中,     

高考作文不允许写诗歌引发争议

翻开各类语文试卷,在写作部分的要求中,几乎众口一词:文体不限,诗歌除外。号称诗国的中国,为什么把诗歌逐出了应试的园林?近日,著名诗人赵丽华表示,高考作文不允许写诗歌是个非常奇怪的事情,他说:我记得去年教育部曾经发过相关文件,说以后的作文考试允许向诗歌戏剧发展。你看今     

古诗鉴赏

2002年高考古代诗歌鉴赏第一次采用主观性试题,结束了只允许考生“鉴赏”备选答案孰优孰劣,而不必进入诗歌意境的荒谬的“考查”样式。应当说,这是值得庆贺的事情。不过,从2002年古代诗歌鉴赏试题的命制情况和考查结果看,怎样命制主观性试题才能有效地、科学地考查考生的诗歌鉴赏能力仍然是有待解决的问题。     

高考作文允许写诗的意义及对策

笔者认为，高考作文允许考生将作文写成诗歌，有以下几点意义：　　一是从教学方面讲，诗歌作为文学的一大样式，高考作文没有理由去回避它。至于优劣标准是否难定，笔者认为不见得。每种写作体裁都有其自身特点，议论文、记叙文能定，诗歌就能定。文体无禁区，有利于全面推行和实施素质教育。　　二是从学生方面讲，中学生诗歌爱好者为数不少，许多人爱好文学创作都是从诗歌起步的；几乎每一所中学都有自己的“校园诗人”。青少年正值“雨季花季”，思维活跃，好想像，而“想像是诗歌的翅膀”，高考作文允许写成诗歌，更有利于培养学生的创…     

古典诗词审美中的情感介入方式

诗是主情的艺术,被公认为中国诗歌集大成者的杜甫,人称“诗圣”,而有“中国知识分子第一人”之称的梁启超则说他是“情圣”。白居易说：“感人心者,莫先乎情。”又说：“诗者,根情,苗言,华声,实义。”可见,情感是诗歌的灵魂。然而异彩纷呈的诗中情感方式也自然会是多样的,概括起来,大致有以下几种：     

明“象”，悟“情”——谈古典诗歌艺术形象的鉴赏

[诗歌与诗歌形象] 高尔基曾说过：“在诗歌作品中,第一位重要的是形象。”鉴赏古典诗歌亦当如是。的确,诗歌因形象思维尽显风流,诗人借诗歌形象抒情言志。形象是诗歌的基础．没有形象诗歌就没有办法表情达意。     

我的作文辅导与江苏高考作文发生巧合

江苏今年的作文采用命题作文，题为“人与路”。作文要求：鲁迅有一句名言，世界上本没有路，走的人多了，也便成了．路。但也有人说，世界上本来有路，走的人多了，反而没有了路。……请以“人与路”为题，写一篇800字的文章，不允许写成诗歌。     

谈诗歌的意象解读

高尔基曾说：“在诗篇中,在诗句中,占首要地位的必须是形象。”由此看来,“形象”也是诗歌表现思想情感的形式。在诗歌中,我们把这种诗歌的艺术形象,称之为“意象”。因此,从意象入手解读诗歌,是一种捷径。     

苹果何以成为宗教：今天你买苹果了吗？

比尔·盖茨的女儿跟梅琳达说：“妈妈，我想要个iPod”，梅琳达对女儿说：“你可以要一款Zune。我们家不允许任何苹果进门。”     

审美性，现代诗歌欣赏的核心

有人说：“诗歌是心灵世界的顿悟”“是人类最纯粹的精神家园”，但同学们在进行诗歌鉴赏时，却常常抽取了诗歌“纯粹性”的审美内核，完全把它考试化、公式化，导致了现代诗歌美的遗失。     

古诗词“四读”教学模式例谈

一、“四读”教学模式的基本操作流程 模式的基本操作流程是：“吟读”、“译读”、“说读”、“背读”。 第一步．“吟读”。即按照诗的个性读,按照学生自己的体会读。有人说,“诗歌是格式化的音乐艺术．是人格化的语言艺术．是浅显化的深刻美”。学生初读诗歌。对诗歌的停顿、重读、思想、情感、     

品味语言 启发想像 揣摩意境——诗歌教学的钥匙

中国是诗歌的国度，古今优秀诗歌浩如烟海，早在春秋时期，孔子就说过：“不学诗。无以言。”由此观之，“诗教”是传统教育的一个重要内容。     

中国古代文论中“意境说”教学思考

“意境说”是一个最具民族特色的经典概念和审美范畴,是中国古代文论中诗论教学的重点.意境理论的发展分为三个时期：第一时期为“意境”说的形成时期,主要是唐朝;第二时期为“意境”说的发展时期,主要是宋朝;第三时期为“意境”说的成熟时期,主要是近代.“意境”是抒情型文学作品的审美理想,是情景交融的、寓含人生哲学意味的、具有张力的诗意空间,它具有三个审美内涵：情景交融、言有尽而意无穷、意境的生成需要读者的参与和感悟.“意境说”教学的落脚点在于提高学生的诗歌鉴赏水平,让学生运用诗歌的“意境”理论来分析诗歌的意境.     

让孩子的梦想在诗歌中绽放

中国自古是个诗歌的国度，早在元代诗论家方回就说过：“文之精者为诗。诗之精者为律。”失掉了诗歌，文学之林的枝叶不再繁茂。由此想到高考作文中每每提出“文体不限，诗歌除外”，这样的要求实在与语文内在的发展逻辑南辕北辙。诗歌不仅不应退出高考语文的园地，而应成为语文教学的重镇。虽然说诗歌的评判会给阅卷带来一定的困难，     

巧用班班通,引领学生“轻叩诗歌的大门”——“轻叩诗歌的大门”综合性学习教学有感

培根说：“读诗使人灵秀.”引领学生“轻叩诗歌的大门”是语文第十一册第六单元的主题.诗歌教学的重点是让学生去理解诗中的情,充分感受诗歌的语言美、形象美、意境美.《语文课程标准》提出：“阅读诗歌,大体把握诗意,想象诗歌描述的情境,体会诗人的情感.”然而,中国古代诗歌本身的含义、韵味很难通过语言描述,仅靠传统教学媒体的几张图片和教师的讲解,难以让学生领会诗歌的美,而班班通则为诗歌教学插上了腾飞的翅膀.     

关于陶诗“自然”“平淡”的美学评价

后世对于陶诗的美学评价，主要集中在两点上：一是说其自然，二是说其平淡。前是一种审美标准；后是一种审美境界，陶诗的自然，平淡是以对“真”，“朴”的追求为前提的：即人格之“真”，生活之“朴”。陶渊明在诗歌艺术方面取得了极高的成就，对于中国古典诗歌学做出了独特的贡献：一是扩大了诗歌的审美视野，丰富了诗歌的审美内容，他把诗歌的题材，范围扩大到了乡村，田园，日常生活，成为中国田园山水诗的开创，二“开千古平淡之宗”，使中国诗歌从唐朝始确立以平淡，朴素，自然为止，反对刻意雕琢的最高的艺术标准。     

语文课堂上的诗歌教学

诗歌是什么？中国古代文论中关于诗歌有许多精彩的论述,“言简意赅”、“言有尽而意无穷”、“诗者,志之所之也,在心为志,发言为诗”。中外名人对于诗歌也各见仁智。艾略特在《诗歌的作用》中说：“诗歌是生命意识的最高点,具有伟大的生命力和对生命的最敏锐的感觉。”诗评家吕进先生认为“诗是歌唱生活的最高语言艺术,它通常是诗人感情的直写”。     

抑扬顿挫 铿锵激越——浅论鲍照乐府诗歌的节奏美

谈起南朝诗人鲍照，后人说的最多的是他的乐府诗歌，乐府诗歌中评的最多的是“俊逸”的风格。阐述诗歌风格，往往都着眼于词语的文质、艺术技巧的良莠。至于乐府诗歌的节奏，很少有人论及。笔者认为诗歌的节奏是诗人气质的外化，也是鲍照研究的一个重要环节，值得一探。萧子显在《南齐书&;#183;文学传论》中说，鲍照的诗歌“发唱惊挺，操调险急”，最早概括揭示了鲍照诗歌节奏的抑扬顿挫、铿锵激越之特征：“发唱惊挺”，是指诗歌发端突兀而起，扣人心弦，起始的气势恢宏与后面部分的相对平和形成鲜明对比。这种强有力的入笔，大致源自以下两方面：第一、鲍照首创“君不见”’三字组合，并置于句首。反问句起     

古诗词语言欣赏谈片

诗歌是语言的艺术。苏珊·朗格说：“当人们称诗为艺术时,很明显是要把诗的语言同普通的会话语言区别开来。”基于此,学习古代诗词必须重视对语言的品味。当然,重视诗歌语言绝不是仅仅去掌握语言的字面意义。康德说：“语言词汇往往是诗人精神的直接体现,与诗人的个性和内心世界有关。”重视语言,就是我们要通过对诗歌语言的品味,去感知诗人内心世界,触摸诗人灵魂,从而实现人文精神的有效传承。