绕枝三匝,白头歌尽明月--姜夔词中的飘零怀归之情

词人姜夔作为布衣寒士，身世漂泊。其词中隐含了飘零怀归之情：一方面悲戚的飘零之感导致词人的怀归之情。另外一方面，乡愁和恋情成为词人怀归之情的载体。同时叉体现了中国古代文人的共通的寒士之悲，这种情感脉络影响了姜夔词的创作。     

论纳兰性德的悼亡词

清代著名词人纳兰性德的悼亡词渗透着“悼亡”与“自悼”两种情结“悼亡”是对亡妻卢氏的深切悼念;“自悼”是自伤漂泊的身世,苍凉的命运。这些与词人的个性气质、家世生平、时代环境密不可分,正所谓“闲坐悲君亦自悲。”     

论纳兰性德的悼亡词

清代著名词人纳兰性德的悼亡词渗透着“悼亡”与“自悼”两种情结：“悼亡”是对亡妻卢氏的深切悼忿；“自悼”是自伤漂泊的身世，苍凉的命运。这些与词人的个性气质、家世生平、时代环境密不可分，正所谓：“闲坐悲君亦自悲。”     

姜白石词悲剧色彩的美感

姜白石的词几乎篇篇都充满了“冷”“凉”“愁”“寂寞”“苦”“残”“败”“暗”“寒”“泣”“老”“独”“幽”等离愁别绪。此盖出于词人常年漂泊羁旅时的孤寂,时序转移时所惑之年华易逝,对昔日与恋人美好时光之不再之誉念以及才华难伸之困惑。其词充分地展示了词人“以冷为美”的审美特征及词人的悲剧性人生经历．     

第四桥边思古人——读姜夔《点绛唇·丁未冬过吴松作》

《点绛唇·丁未冬过吴松作》是一首吊古伤今的名作.词人登上吴江城楼,看到城外的第四桥,想到晚唐诗人陆龟蒙曾隐居于此,于是就产生了愿与陆龟蒙在这里共同隐居的愿望.但古人已去,致使词人无限惆怅.这种惆怅,是由于词人长年漂泊生活而引起的人生感触.这首词的最大特点是不以虚为虚,而以实为虚.     

论南宋吴文英伤逝词的艺术特色

吴文英是南宋词史中风格独特的一位大家。他的后半生在东南各地的漂泊中度过．虽是以清客游子的身份。但漂泊生涯中留下的不仅仅是凄清和迷茫，也有与知音共度的欢愉时光，也有风景如画、人情温馨的县镇。当各种美好的人和事成为过去，便往往在词人心中留下一份甜美的回忆和悲凉的伤逝之情。在梦窗词中不乏生动流畅、情真意切的伤逝佳作。伤逝词也因其本身充分的情感浓度，成为梦窗词中最引人注目的题材之一。     

试论李清照的词境、词风与心境

李清照是宋代名的女词人，由于她在人生的不同阶段的主导心境不同，造成了她词境、词风在不同时期的各不相同。按照词境的不同，她的词可分为少女时期、少妇时期和晚年时期。少女时期词境色彩明丽；少妇时期词境细腻、寂寥、；晚年漂泊时期词境既雄浑壮阔又沉郁、凄凉、悲惨。由于词境的不同，所表现的艺术风格也不同。少女时期婉丽、明新；少妇时期深婉、含蓄；晚年时期婉约之中见豪放、阴柔之中透阳刚，阴柔美与阳刚气得到了完美的统一。什么原因使然呢?这就是词人的心境决定的。     

试论李清照的词境、词风与心境

李清照是宋代著名的女词人，由于她在人生的不同阶段的主导心境不同，造成了她词境、词风在不同时期的各不相同。按照词境的不同，她的词可分为少女时期、少妇时期和晚年时期。少女时期词境色彩明丽；少妇时期词境细腻、寂寥、；晚年漂泊时期词境既雄浑壮阔又沉郁、凄凉、悲惨。由于词境的不同，所表现的艺术风格也不同。少女时期婉丽、明新；少妇时期深婉、含蓄；晚年时期婉约之中见豪放、阴柔之中透阳刚，阴柔美与阳刚气得到了完美的统一。什么原因使然呢?这就是词人的心境决定的。     

明清之际江南家族词人群体研究综述

地域性、家族性是明清文学的两大特点,这也是明清词坛上重要的文学现象。晚明以降,词学的兴盛、词体地位的提高,促使地域词人群体、家族词人群体迅速崛起,形成江南词学兴盛、词派纷呈的文学现象与社会现象。家族词人群体构成郡邑词派的骨干,其中家族女性词人群体辈出亦是明清时期重要的词坛现象。明清之际家族词人群体的繁兴作为一种独特的文学现象,对于研究清词中兴和清初词坛具有重要作用和价值。     

以朱敦儒词中之“娥”诠释其人生之悲

月中之"娥"是词人高洁、脱俗、不凡的寄托,千百年来,无数词人面对婀娜娇柔的姮娥,在词海中留下一篇篇秀彩迤逦的诗篇。朱敦儒是两宋之际著名的词人,在他的笔下,"娥"不仅是载托着诗人浓郁的情感,而且伴随着诗人坎坷的仕途经历,早已化作词人心中的知己,摇曳在诗人的生命里。文章即从朱敦儒的词集《樵歌》中的"娥"意象出发,以朱敦儒南渡后的漂泊,出仕及归隐三段经历为依据,来探析朱敦儒在南渡后的缥缈悲音。     

怎一个“愁”字了得——《声声慢》赏析

中国古代诗人历来对"愁"描写甚多,被称为古代第一才女的李清照,更是把愁描写到绝佳。李清照的词风与前期迥然不同,前期是欢快美满、幸福甜蜜的"闺思闲愁",后期是凄惨悲切、漂泊无依的"苦寂悲愁"。本文对《声声慢》这首词进行分析,探究词人前后词风变化的原因,来寻找李清照内心不为人知的隐秘世界和不同寻常的人生历程。     

五代西蜀词人的艺术追求

从晚唐、五代至北宋初期这一漫长时段中,出现了一大批审美倾向与创作范式大体一致的词人,西蜀词人就是其中最重要的一个流派。在中国古代诗词的发展历程中,西蜀词人的艺术追求是比较明确和一致的,这种明确的艺术追求和轻细香软的词风对于后世词风的发展有着很大的影响。但是西蜀词人并非花间词人的别名,他们在共同的艺术追求下,其词的创作,还是呈现着不同的艺术风格,在某种程度上,也影响着词的诗化、雅化和个性化的进程。     

五代西蜀词人的艺术追求

从晚唐、五代至北宋初期这一漫长时段中,出现了一大批审美倾向与创作范式大体一致的词人,西蜀词人就是其中最重要的一个流派。在中国古代诗词的发展历程中,西蜀词人的艺术追求是比较明确和一致的,这种明确的艺术追求和轻细香软的词风对于后世词风的发展有着很大的影响。但是西蜀词人并非花间词人的别名,他们在共同的艺术追求下,其词的创作,还是呈现着不同的艺术风格,在某种程度上,也影响着词的诗化、雅化和个性化的进程。     

从《虞美人·听雨》感受词人蒋捷的生命体验

身处易代之际的词人蒋捷一生经历坎坷,时代环境造就了他这样一个独特的文人,半世漂泊的人生经历让他对人生、命运、生活和生命有了深刻的体验和感知。《虞美人·听雨》是其最有名的一首作品,同时也是他一生经历的缩影,曲折含蓄,意境幽深,耐人寻味。以此词为例,透过分析词作来探寻词人的生命体验。     

婉约词海中耀眼的两朵浪花——《雨霖铃》与《声声慢》比较赏析

如果把宋词比作波澜壮阔的海洋,那么,柳永、李清照就是那海洋中耀眼的两朵浪花。他们虽都是婉约词派的代表人物,但词作风格各具姿态,其代表作品《雨霖铃》《声声慢》在风格上也是同中有异。一、都借写景抒发词人悲凉的感情柳永的《雨霖铃》表达了词人将要离开汴京远方漂泊时和心爱的人难舍难分的痛苦心情。这种心     

浅析李清照词中“舟”的意象

宋代著名的女词人李清照,在她的词中花费了大量的心血,塑造了一些鲜明而又丰富的意象,其中"舟"的意象的特点就是形态各异、不断发展变化的。通过对李清照词的仔细分析,可以发现词人笔下"舟"的意象从前期"舟"最突出的"轻快"到中期"孤独"再到后期"载愁、漂泊"特点的变化,可以感受到她作为一个女性细腻复杂的情感体验,可以体会到她欢乐和凄婉的人生历程。     

清代岭南客家词人综论

清代是岭南客家词发展的重要时期。清代岭南客家词人共计7位。其中吴兰修词情思浓郁,缠绵深婉,成就最高。黄遵宪词苍旅悲慨,亦有一定成就。其他词人总体水平不高,但亦有佳作。昊兰修、黄遵宪等与岭外都有词学交流,这对于扩大客家词甚至岭南词的影响有重要作用,具有特殊的词学意义。     

杨基词简论

杨基是明初著名词人,明清以来评论家对其词作成就多有肯定。杨基词的内容主要有：一是羁旅行役、天涯漂泊的生活词;二是清新雅令、俊逸风流的咏物词;三是比兴抒怀、感情真挚的言情词。艺术上主要表现为：清新俊逸,自然美丽;抚今痛昔,凄婉缠绵;运用比喻和叠词,以及笔调委婉含蓄等。     

论清代浙西词派对蒋捷《竹山词》的接受

浙西词派是以浙西一地为主的词人群体,在清初以至中叶影响了当时词坛的走向。以朱彝尊、李符等为代表,不仅推尊南宋词人姜夔、张炎,还与阳羡派的词学观念相交叉,对于宋末遗民词人蒋捷持有浓郁兴趣,积极评论、仿效、借鉴其《竹山词》,并以群体唱和蒋捷[惜秋华]为高潮,提升了蒋捷的词学地位,揭示出浙派更深层的词学图景,进而丰富了清词的中兴局面。     

李清照后期词的主体特质

宋室南渡以后,国破家败夫亡的厄运接连降落到女词人李清照的身上,她念念不忘北方的故乡热土,时时追忆往昔的欢快生活,常常嗟伤哀叹羁旅生涯的漂泊无依。主体的经历和特质使它的词具有了深广的社会意义。