马克思主义中国化的理论贡献——以解读《新民主主义论》为例

马克思主义是科学的行动指南,在中国的革命过程中,中国共产党经过不断探索,运用了马克思主义,并且结合中国实际,将马克思主义中国化,产生了许多有代表意义的理论,其中毛泽东的《新民主主义论》是马克思主义中国化的一次飞跃,本文通过解读《新民主主义论》,来说明和解释马克思主义中国化的理论贡献。     

《俄罗斯的形象——艺术体裁的修辞研究》评介

《俄罗斯的形象——艺术体裁的修辞研究》是作者于润生在长期从事俄罗斯艺术史教学与研究的基础上,以18至19世纪俄罗斯艺术作品为对象,系统分析俄罗斯艺术对本国国家形象塑造作用的艺术史研究新著。全书分为四章,前三章主要以历史画、风景画和肖像画三种艺术体裁为基础,从历史范畴、地域范围和身份认同等方面,重点考察各类体裁将绘画题材转化为视觉图像所使用的修辞手段,深入分析艺术作品所表现的俄罗斯国家形象;最后一章则结合艺术品收藏历史和展示方式展开讨论,形成对艺术作品的修辞学和符号学反思。     

中国山水画的自然与真实——重估贡布里希对迈珂·苏立文《山川悠远》的批评

迈珂·苏立文的著作《山川悠远》是一本面向西方的中国山水画简史,贡布里希围绕山水画与自然和真实的关系对此书提出质疑。但二人对该问题的认知均存在偏差。其一,《山川悠远》基于线条艺术的抽象性将山水画视作微缩自然,而中国传统画论认为山水画中具有整全自然,自然通过绘画得到了更充分展现。其二,《山川悠远》认为宋代之后现实主义与复古风格此消彼长,程式化的文人画不再追求自然的真实。但受心学和新儒家的宇宙发生论影响,山水画重在从心灵境界中探寻绝对真实,仅将自然的真实视作表象。这一艺术史事件折射出20世纪海外学者以扩张性的西方视角观察全球艺术的倾向,以及将中国传统美术纳入西方现代学科与知识体系的尝试。     

历史演义、英雄传奇、世情小说的比较研究——以《三国演义》《水浒传》《金瓶梅》为例

无论是从思想上还是从艺术上来说,世情小说都迥异于历史演义、英雄传奇类小说。社会的发展赋予世情小说不少新的内涵,甚至出现一些雅俗共赏的完美之作,完成了中国古典小说雅俗整合的现代转型。世情小说的出现标志着中国古典长篇小说进入了崭新的阶段。本文将通过对世情小说与历史演义、英雄传奇类小说的比较,进一步探讨它们各自在艺术上的不同特点。     

浅谈科普作品整本书阅读导读教学——以《灰尘的旅行》整本书导读课教学为例

科普作品的整本书阅读已纳入新课标。科普作品整本书导读课需要教师从学生阅读需求出发,运用多种阅读策略,让学生在阅读中理解科学知识,发展科学思维,提升科学素养。文章以统编版小学《语文》四年级（下册）“快乐读书吧”中的《灰尘的旅行》导读课为例,浅谈科普作品的整本书阅读导读策略。     

音乐类视觉传达设计的表现特征研究——以作品《后摇印象》为例

通过分析音乐类视觉传达设计中的表现构成模块——图形、文字、编排的设计实例,探讨音乐艺术和视觉艺术的关系,研究音乐类视觉传达设计的表现特征方法,探索音乐类视觉传达设计这种特殊语境下的设计表现的魅力。     

梵高在中国——读丰子恺的《梵高生活》

梵高（Vincent Van Goatl）生于1853年,去世于1890年,最早为中国人所知应在清未民初。《鲁迅日记》记载,1912年8月16日,“得二弟所寄V．van Gogh：《Breife》一册”。可见民初已有一部分知识分子开始阅读梵高,只是当时其尚且以绘画欣赏或外文阅读的形式被国人了解,     

《中国近现代史纲要》教学与地方历史文化资源的开发利用探析——以云南为例

《中国近现代史纲要》教材内容与中学历史教材内容存在过多重复,解决这一问题,教师除了注意了解把握两者的重复情况、处理好两者之间的衔接、在中学历史教材内容基础上进一步深化拓展《纲要》教材内容等外,还可以依据教材体例,充分开发、利用地方历史文化资源。但开发利用地方历史文化资源需注意适度性、一致性、政治性、情感性、适应性等原则。     

刍议我国孤儿作品的保护及其利用——兼谈《著作权法》(修改草案第三稿)第26条

我国现行的法律上没有对孤儿作品的明确规定,但与其相关内容却是有所提及。由于现实生活中孤儿作品的大量存在,而理论上对此尚未形成定论,司法实践中缺乏明确的法律指导,以致于孤儿作品面临着诉讼纠纷和资源浪费的困境。本文试图通过厘清孤儿作品的概念,分析现行法律的规定,进而探求合理的利用方式和法律保护模式。     

李大钊与中国马克思主义历史科学学科体系的建立——以《史学要论》为中心进行考察

《史学要论》是李大钊从事唯物史观教学和研究的最终成果,亦是其作为一代学术大师的经典传世之作。《史学要论》内容丰富,结构严谨,体系完备,博大精深,旨在建立以唯物史观为指导思想的历史科学的学科体系。在中国史学史上,《史学要论》堪称近代中国第一部比较系统全面的史学理论著作,开创了中国的马克思主义历史学派,建立了崭新的研究范式,有力地促进了中国传统史学的近代化和史学理论研究的深入发展,因而在近百年来中国知识与制度体系的革命性变革中占有独特地位,贡献卓越。     

新文科背景下高校美育课程融入中国传统文化的实践探索——以《美术鉴赏》为例

新时代的机遇需要“新文科”,“新美育”也是新文科的有机组成部分,也是高校实施素质教育的重要内容。将中国传统文化融入高校美育的教育过程,对促进学生的健康成长、推动教学过程中的德育建设,进一步提升大学生的文化修养,树立大学生的文化自信和民族自信心都起着至关重要的作用。     

声乐教学中作品演唱分析对学生情商的培养——以歌曲《二月里见罢到如今》为例

在艺术类高校教育中,以声乐教学提升学生情商教育十分必要。声乐教育者要发挥声乐作品的多重育人功效,用优秀作品感染人、塑造人、教化人。在分析作品演唱表达与情商教育逻辑关联的基础上,以经典陕北民歌《二月里见罢到如今》为例,分析有利于提升学生情商品质的养分类型,旨在诠释情商教育融入声乐教学的重要性和可行路径,为新时代声乐教学更好发挥全面培养人才提供一定探索和思路。     

为打造中国文学品牌添砖加瓦——评任东华的《茅盾文学奖研究》

茅盾文学奖作为中国当代文学史上重大的、不可忽视和回避的文学现象似已毋庸置疑,但对它进行全面细致深入的研究却才刚刚开始。任东华先生历时六年对此课题作了深入而严谨的学术探讨,完成了《茅盾文学奖研究》这部专著,这项工作很有意义也很有价值。     

中国古典戏曲浪漫主义手法的价值阐释——以《窦娥冤》《牡丹亭》为例

浪漫主义是文艺创作的基本方法之一,中国古典戏曲多运用浪漫主义手法进行创作。中国古典戏曲《窦娥冤》《牡丹亭》是浪漫主义的典范之作。中国古典戏曲中浪漫主义手法的运用,使作品富含浪漫主义色彩和艺术魅力,深具独特的艺术价值：一是表现戏剧冲突,推动情节发展;二是深化主题,升华思想;三是彰显性格,塑造形象;四是象征理想,寄寓爱憎;五是创造幻境,营造气氛。     

母亲的“鬼故事”——例析汤亭亭作品《女勇士》中的中国文化元素

美国华裔文学(Chinese American Literature)是在特殊历史时期中西方两种文化碰撞和融合的产物。本文通过例析汤亭亭作品《女勇士》中大量的中国文化元素,探索第二代华裔对于中国民间习俗的理解,以及中国文化元素如何成为凸显华裔作家双重身份的关键。汤亭亭使美国社会涌现了一股"花木兰"热,美国读者更加注重研读中国的文化,从某种意义上来讲,美国华裔文学中的中国文化元素开启了西方了解中国的大门。     

清代皖北方志对道家人物、遗迹的著录及其特色——以《亳州志》为例

皖北地区的涡淮流域,历史上道家人物辈出,他们在此地的讲学和生活,留下了众多的文化遗迹,作为地方文献的方志,大都对当地道家人物及其文化遗迹进行著录,认真梳理著录的相关内容,对研究道家文化的传承具有重要价值。     

中国本土儿童绘本的概念意义构建研究——以《团圆》为例

本文以符际互补理论为理论框架,选取中国本土儿童绘本《团圆》为研究语料,研究中国本土儿童绘本中的语言符号系统和视觉符号系统是如何相互协调、相互补充来构建概念意义,实现中国传统价值观教育。     

民族类重点图书选题策划的组织、执行与延伸——以《走近中国少数民族丛书》为例

在中国特色社会主义新时代,推进“文化自信”建设、推进铸牢中华民族共同体意识是当下民族出版的应有之义。在民族类图书重点选题的策划中,也应始终秉承这一指导思想,同时结合本单位的历史积淀和人才队伍建设,适时推出高质量、高水平的图书产品,并将已有的重点图书进行嫁接、移植,创作出新的优秀作品。《走近中国少数民族丛书》作为重点图书选题的经典策划案例,其选题策划的组织、执行与延伸值得借鉴。     

关于汉语国际教育专业《中国古代文学》课程改革的实践与探索——以桂林电子科技大学《中国古代文学》新课程改革为例

《中国古代文学》是汉语国际教育专业必修的一门基础课程。本文以桂林电子科技大学汉语国际教育专业《中国古代文学》课程教学改革为例,探讨如何根据该课程的性质、内容及汉语国际教育专业的人才培养特点对教学方法及教学手段进行改革实践与探索,以期为国内高校该专业该课程的教学改革提供一定的参考。     

中国特色社会主义新时代下《实践论》和《矛盾论》的继承和发展——以十九大报告为例

现今中国特色社会主义已经步入新时代,本文以十九大报告为例,深入分析《实践论》和《矛盾论》的思想内涵、继承发展和当代价值等三个方面。这对于探索中国特色社会主义发展之路,与时俱进地实现马克思主义哲学的中国化都具有十分重要的理论意义和现实价值。