浅谈视唱练耳的内心听觉

内心听觉是一切音乐创作与音乐表演活动的内在依据,它的自如运用是音乐听觉高度发达的标志.内心听觉是音乐活动中的一种心理现象,它是通过感知、内心记忆、音乐想象这几步完成,所以要提高内心听觉的能力需加强对学生感知、记忆、想象力的训练,并且是有步骤的训练.     

小学生音乐内心听觉能力培养探微

音乐是一门听觉艺术,而内心听觉则是一种重要的音乐能力,它能构成内心音乐意象并使人获得音乐感知,正是这些特点使得内心听觉在我们的音乐教学中具有重要意义。文章从内心听觉的内涵及重要意义、内心听觉能力培养的路径和方法等方面,对音乐课堂中如何培养小学生内心听觉能力进行探究。     

内心听觉在合唱教学中的应用探析

音乐是一门听觉的艺术,内心听觉是音乐听觉能力的关键所在,也是音乐表演和音乐创作的重要基础。合唱教学在加强合唱演唱技术训练的同时,还需要加强内心听觉能力的培养,这两个环节相辅相成、不可偏废。     

音乐活动中内心听觉的培养

音乐是一种特殊的语言和艺术形式,主要通过听觉传播情感和思想,所以必须要注重对"内心听觉"能力的培养,这也是内心音乐意象的表达,具有创造性和先导性的作用,所以内心听觉在音乐教学中具有非常重要的作用。本文主要对音乐活动中内心听觉的培养进行分析。     

心感于物 此时无声胜有声——小学生音乐内心听觉能力提升方法初探

内心听觉是内心进行音乐活动的一种心理过程。只有在内心听觉参与的情况下,才能将外部所听到的音响转化成心理意义上的音乐,真正起到陶冶情操的作用。在小学的音乐课堂教学中,要有效地建立音乐感知、记忆与想象能力,从而使学生的内心听觉能力得到充分的发展。     

谈内心听觉的培养与运用--以手风琴演奏为例

内心听觉是音乐听觉的核心，是每个从事音乐实践活动的人不可缺少的一种能力。演奏者只有不断提高文化素养，加强音乐理论知识学习，才能形成内心听觉，从而准确地演奏作品。     

听,帮你实现和再造音乐

欣赏一部音乐作品,必须通过人的听觉器官去感受、评价音乐效果,进而理解作曲家的创作意图,并对创作和表演做全面的审视。良好的听觉能力对提高音乐家的音乐实践活动质量和鉴赏家的欣赏水平有着积极的促进作用。一、听觉的性质音乐听觉以两种形式存在:一种是外部听觉,一种是内部     

基于心理学原理的音乐内心听觉训练研究

音乐内心听觉是一项极其重要的音乐基本素质,这种素质能够在后天的训练中获得。从内心听觉的心理学原理出发,遵循内心音乐听觉能力训练的规律和方法,对提高音乐记忆、内心默唱、背谱、听觉预感等几个方面进行系统、科学的训练,终能获得良好的音乐内心听觉能力。     

浅谈视唱练耳教学中“内心音乐听觉”的培养

内心音乐听觉的培养是声乐教学过程中的一个重要途径,指的是对想象力以及声音思维活动能力的培养过程,旨在培养学生学会用所有的精力以及整个心智去想象声音,去体会声音,去感受声音。本文对视唱练耳教学中"内心音乐听觉"的培养方法进行分析和探讨,旨在提高学生的音乐艺术修养。     

论学生内心听觉能力的培养

“内心听觉能力”是指在内心里倾听音乐的能力。内心听觉与听觉感知不同,听觉感知是必须具有外部声源的条件下才能进行,而内心听觉的声源则来自于内心,具有内心听觉能力的人,能在没有听觉感知条件的情况下,积极地创造音乐和正确地欣赏音乐。由于这种能力是在掌握大量的有关知识、获得多种技能的基础上形成和发展起来的,因此,必须从小学生的音乐教育中,就开始进行培养,经过九年义务制阶段的音乐学习,只要方法得当,我们的中小学生是一定可以获得这种能力。     

浅析器乐演奏中的内心听觉

音乐心理学成为音乐学的一个分支,越来越受到人们的关注。对于音乐心理现象的分析,有助于提高音乐实践活动。本文旨在对器乐演奏中内心听觉这一心理活动的分析,以便积极主动地利用内心听觉指导器乐演奏,并且通过有效的训练方法提高它。     

钢琴教学应注意培养学生的音乐表现力

钢琴演奏教学中注意学生音乐表现力的培养是十分重要的。文章从三个方面谈如何培养学生的音乐表现力问题：培养学生的音乐想象力,培养学生灵敏的听觉,培养学生对音乐的理解能力。     

浅谈声乐发声的心理感知问题

声乐艺术活动是以发声为基础的，而准确的发声依赖于准确地把握其心理感知。对声乐发声影响较大的心理感知形式主要有听觉、肌体觉以及心理错觉等。由于听觉、肌体觉具有模糊性的特点，所以正确声乐发声更多地依靠声乐实践的积累，同时也需要借助一些外部的因素。在从事声乐艺术活动的过程中，了解和掌握相应的心理学知识，准确地把握发声的心理感知，有着十分积极的意义。     

“内心听觉”训练法之探索

内心听觉是学好音乐的重要能力之一,在视唱练耳课上不能仅仅让学生重复地练习视唱曲或不停地做听音练习,应把＂唱＂、＂听＂、＂想＂结合起来,用模唱、默唱、弹唱等方法来培养学生的内心听觉,而且要将其作为起点和重点。建立了良好的内心听觉,学生才能更好地进行音乐专业的学习。     

谈视唱练耳的教学内容及方案设计

视唱练耳是学习音乐的基础 ,它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外 ,主要是发展学生的音乐听觉 ,使其积极地将听觉运用到表演实践中。在全国所有的音乐院校及师范院校音乐系 ,凡报考的音乐附中、专科、本科各类不同专业的考生 ,视唱练耳是必考的科目之一。     

在视唱、练耳教学中如何发展学生的内心音乐听觉

发展学生的内心音乐听觉 ,是视唱、练耳教学的重要内容 ,内心音乐听觉的发达程度是衡量学生音乐素质优劣的重要标志之一 ,就如何发展学生的内心音乐听觉 ,是广大音乐教育工作者共同关心的问题。     

谈声乐演唱中的心理影响

声乐心理学是音乐心理学的分支学科,是以研究声乐艺术实践环节的心理规律和现象的一门实用型学科。人的听觉能感知音高、音长、音色、音强、复合音、调式、调性、谐和与不和谐音,以及对声乐作品整体结构进行感知和把握。声乐作品能够调节人的身心和情感。声乐表演过程中各种心理因素会产生综合作用,不同表演主体的具有一般的心理特征和规律,以及个性心理特征的具有特殊反应。声乐欣赏过程中,各种心理因素的综合作用与欣赏主体的心理反应具有一般的规律和特征。     

论钢琴听觉素质及培养

音乐是听觉的艺术,是诉诸感情的艺术,而领悟音乐艺术的美都离不开听觉。音乐通过声音而实现的全部实际的音响效果,只有通过耳朵的倾听来鉴别来协调才能弹奏出更美妙的音乐,可见听觉训练在钢琴学习和练习中非常重要。我们要培养内心听觉,要培养钢琴学习者的听觉素质,使其具有高标准的音乐欣赏能力和鉴别能力以达到高水平的演奏效果。     

音乐专业高考学生应当着重培养和提高的几种能力

本文总结了笔者在音乐教学与考试活动中的若干经验，阐述了如何培养和提高音乐专业高考学生的听觉、联想与想像、表演等几种能力的问题。     

论听觉在歌唱训练中的重要性

声乐是一门艺术，歌唱的过程是一个乐器制造的过程，要用歌唱的训练来重新制造它，使之适合歌唱的需要并要用生理的、科学的方法爱护、调理、使用它。标准是正确的声音概念，是我们的耳朵，这个耳朵就是我们所讲的音乐听觉，对从事音乐活动的人来讲，良好的听觉具有举足轻重的作用。