探析消费心理因素对服装流行走势的影响

服装的流行以及服装流行的程度、跨度,一定程度上是社会物质文明和精神文明高度发展的产物,也是一种社会现象,更是一种时代潮流触角的具体反映和体现。众所周知,服装的流行会受到多种因素的影响,但其产生和发展却是消费者心理期望的直接反映,并按照自己的审美观念来选择流行产品,如果服装产品能够达到他们的审美需求,那么就会容易得到他们的认可。探析影响服装流行的消费心理因素,发现其对服装流行走势的影响,显然有助于更准确地把握流行趋势、掌握流行规律,这也是服装发展必须面对的一个课题。     

论"流行服装"设计中的艺术性和实用性

当今社会，流行服装、国际名牌瞬息多变地在中国市场上频频亮相。流行服装的设计受社会客观条件和设计师对流行趋势的主观意识这两方面的影响。强调服装艺术性与实用性的统一，是服装艺术发展的正确方向。     

时尚流行元素与内衣设计

通过当前服装的流行趋势,分析了现代时装的流行与内衣之间的关系,强调了流行元素在内衣装饰设计中所扮演的重要角色。     

回归分析法在服装流行色预测中的应用

本文利用回归分析建立数学模型,从预测模型中得到服装流行要素的预测集合,再通过趋势分析得到合理的服装流行要素(流行趋势),最后,通过企业的服装辅助设计应用实例对该模型进行了验证,并提出近期最佳服装流行色。     

服装的性别审美取向——强化与淡化

阐述了不同时期人们对服装的性别审美取向,虽然影响因素不同,但它总是在强化与淡化中转换。并根据强化与淡化出现的规律性和服装流行的周期性预测服装性别审美的下一个取向。     

浅谈针织服装设计中“形式美法则”的应用

服装形式美法则是对服装造型美的一种规律性概括,其对当前流行针织服装设计的影响越来越大。本文在概述服装形式美法则涵义、内容基础上,从比例、平衡、旋律、强调和错视几个角度,探析了形式美法则在针织服装设计中的应用问题;以期对提高服装行业针织服装的设计水平有所帮助。     

消费流行与消费心理

消费流行是对消费市场、消费者行为影响最突出、最直接的一种消费现象,既反映了一个社会的经济发展水平,也反映了特定历史时期的社会心理特点和社会行为倾向.消费流行有其自身的发展规律.其发展过程中表现了消费者的诸多消费心理,消费价值观对消费行为有重要的影响.本文通过对建国以来服装流行的三个典型变化、发展阶段的分析,论证了消费者的各种心理需求始终是促成消费流行的根本原因;消费流行的发展趋势必将造成对其自身的否定.     

论服装的流行性与服装专业教学

服装的流行趋势既引导现代服装设计也决定着服装的销售和生产,甚至左右着整个服装行业的进程。服装院校要培养市场需要的服装人才,在服装教学上就需要有新的思路,将服装教学与服装市场潮流和流行的创新理念相结合。     

黑白色在服装设计中的运用

黑白色作为基本的服装色彩,以其独特魅力占据世界服装流行舞台。通过分析黑白色在当前服装设计中的运用,探讨了如何将黑白色的流行因素、审美意识、色彩情感和黑白面料图案运用在服装设计中,以促进服装设计和服装产业的蓬勃发展,更好地满足人们日益增长的服装审美情趣和追求时尚服装的欲望感。     

JK制服在中国青少年中流行的机制研究

青年人对流行服装偏好的变化与社会经济文化的变动紧密联系,因此,对特定服装的流行驱动因素以及流行形成机制的研究有助于深入理解社会文化。以JK制服及其爱好者为研究对象,本文使用参与式观察和深度访谈法对她们的消费动机进行了分析。研究发现,她们消费JK制服的主要驱动因素包括:提升形象资本、满足自我认同、移情机制以及受到外部影响,而JK制服在中国流行的机制是消费社会学视角下的生活风格机制。     

论服装艺术设计中的实用性与可穿性

服装艺术设计中,要将服装如何给穿衣者带来性感、流行、时尚,还有与服装的功能性、舒适性有效的结合.可是做什么样的服装能得到肯定的共同之处很重要取决于与时代发展的和谐搭配.服装是不可脱离自身的社会环境.现在很多设计者在做设计时一味地追求舞台效果,而忘记了服装在社会环境下的发展趋势.服装艺术设计是追求将抽象直观元素简单化和时代化,重视服装的可穿性.也是服装艺术设计的最终目的.     

流行预测理论分析与研究的实际意义

不同时代和环境条件下人们的服饰审美心理和审美标准不同。服装流行反映了一定历史时期和地区内的人们对服装的款式、色彩、面料以及着装方式的崇尚和追求，并使这种局部的着装方式通过竞相模仿和传播而形成一种逐渐扩大性的社会风潮。服装企业应关注服装流行，运用流行预测及流行趋势发布积极主动地引导服装市场而不是被动地适应市场，不能盲目顺从市场。     

唐代敦煌壁画供养人服饰与体型

本文通过对敦煌壁画供养人服饰的分析与研究,探索了唐代服装款式、穿着方式、妆面流行与人体的关系.对唐代服装流行的成因寻找渊源.     

服装流行趋势与服装专业教学的整合

流行趋势的服装不仅价格倍增，而且被人们视为时尚的象征。因此，建立服装流行趋势的观念是推动服装业发展的关键。为了帮助学生建立服装流行趋势的观念，应突破传统的教学模式大胆改革，以便更好的将其与服装专业教学整合。     

高职教育服装绘画教学的探索与实践

服装绘画是服装设计专业的一门重要课程。它的渊源可以追溯到西欧的文艺复兴时期,当时只是对已有服装式样的记录。17世纪中叶出版的《美尔究尔·嗄朗》杂志,开始刊登服装画。18世纪中叶,出现了专门介绍服装潮流的刊物,有法国的《流行时板》、英国的《妇女杂志》。服装画以绘画为主要手段,运用一定的艺术表现形式,一是休现服装的造型、面料、款式及生产工艺;二是表达了服装设计的整体美,服装设计的情怀和艺术气氛。因此,服装绘画在服装设计专业课程中占有很重要的位置。     

丝针织演绎服装新时尚

丝针织服装越来越受到海内外消费者的青睐,是因为其面料特有的四大功能非常符合当今服装面料流行趋势,故其服装市场前景相当广阔。在服装设计中应充分发挥丝针织的材质特性,运用再造加工的技术手段,使丝针织成为表现服装时尚的重要元素。     

中西服装对人体的限制与中西舞蹈的发展走向

服装是人体美的重要组成部分,也是经济、政治、伦理等各方面的反映。中西服装设计由于政治、经济、地理环境、生产方式等各方面的不同而呈现出不同的走向。服装在美化人体的同时,却也限制了人体的活动范围,所以服装对以人体动态美为基础的舞蹈艺术必然产生重要影响。中西服装的巨大差异对中西舞蹈的走向具有一定的影响。本文从中西服装对人体的限制,探讨服装对舞蹈的影响。     

服装卖场陈列中出样形式设计的创新

在激烈的市场竞争中,卖场陈列设计的成功与否,直接关系到卖场的销售量,而对于服装卖场设计来说,其中服装出样设计是服装陈列的核心部分,是服装卖场设计真正的主角,重视服装卖场出样设计的创新对于企业来说是品牌之间具有竞争力的表现。服装卖场是流行的裁体,是流行讯息立体展示的空间,出样形式设计的创新,将会给服装卖场不断注入新鲜的血液,随着潮流的涌动,不断散发出新的光彩。     

浅论中西方服装的差异

在服装流行国际化、多元化的21世纪,如何认识中西方服装文化的差异,正确把握民族服装的内涵,吸取民族服装的精髓,是每个服装专业人士所必需共同研究的课题。本文从两个方面对中西方服装的差异进行初步的探讨,认清中、西服装各自的特点。     

服装表演与观众审美——从审美心理谈服装表演与音乐、造型之间的关系

服装表演作为艺术美的最佳组合方式,已经越来越被大多数人认可和欣赏.如何从观众审美心理出发,研究服装表演形成过程中的重要因素,从而发掘欣赏者与被欣赏者之间的内在联系和作用,对研究流行导向,观众欣赏需求与审美心理,以及今后服装表演制作的趋势导向,都有着相辅相成的意义与作用.