声乐表演中的不良心理素质成因及矫正

心理素质在声乐表演中的重要性是显而易见的。然而，很多歌唱者出现了心理素质不佳的情况。心理学上将这种在演出过程中的情绪紧张而难以自控的心理反常现象称为“怯场”。一方面是过度紧张阻断了人脑已建立的暂时联系，另一方面还造成了人体肌肉与器官的紧绷。这两方面都是不良心理素质在声乐表演中的表现，对声乐表演有相当大的影响。声乐演出中的不良心理素质相当有害，必须引起重视，本文从表现及成因、矫正与克服两大方面进行讨论。     

心理素质——文化修养的培养

对于每一个歌唱者而言,具有良好的歌唱心理素质是十分重要的。因为良好的心理素质能够加强歌唱者成功演唱的信心,使演出成功。反之,歌唱者不具备良好的心理素质就会出现演出怯场,演出失败等现象。本文从影响心理素质的因素、歌唱者消极歌唱歌唱心理素质的各种表现、培养良好的歌唱心理文化修养这三个方面来浅谈歌唱者心理素质的培养。培养心理素质的文化修养对歌唱者非常重要。     

浅谈音乐表演心理素质——以声乐表演中“怯场”为例

音乐表演作为一项艺术实践活动,其中的创造主体——音乐表演者,要想在舞台上表演出色,不仅需要有扎实的基本功底,还要有良好的心理素质。本文从分析音乐表演中声乐表演者怯场心理的基本表现及原因,结合自身学习经验提出克服怯场的方法。     

浅谈歌唱心理素质的培养

声乐作为人的一种高度主体性的艺术创造活动,和人的心理素质密不可分.对心理素质的培养和训练可以使歌唱者更好的发挥水平.掌握好声乐活动中的心理变化规律和歌唱者自身心理活动特征,能够帮助歌唱者更好的提高自身艺术水平,从而在演唱活动中达到最佳状态,发挥出自己的最佳水平.     

在声乐教学中培养学生的歌唱心理素质

怯场、缺乏自信心和个人得失感过重是学生在声乐学习中常出现的不良心理状态。良好的情绪(情感)有利于歌唱者的发声与演唱,意志和性格的培养有利于学生形成相对稳定的心理素质,歌唱意识的培养有利于歌唱者表达情感。在声乐教学中应加强对学生声乐学习兴趣的培养,探究学生在声乐学习中的心理过程与心理特征的形成和发展规律,培养学生的自信心和乐观态度,加强学生自我平衡调节的心理训练。     

舞台表演在声乐学习中的作用及应用

声乐艺术是表演艺术中很重要的一个分支,如何成功演绎声乐艺术是不简单的,因为表演艺术是一门活跃的需要定型和技巧的舞台艺术,所以如何在舞台上成功表演是声乐艺术的灵魂,如果没有了灵魂,那么声乐作品将成为行尸走肉,是"空架子",不是真正意义的声乐作品,基于这个问题对各个高校的学生的声乐学习提出了新的挑战并需要改正。     

论声乐中的歌唱心理及其培养

在声乐艺术中,人体作为一种特殊而复杂的歌唱乐器,决定了歌唱者的心理素质与歌唱技能必然成为有机统一体。具有扎实的歌唱技能,同时培养科学的歌唱心理是歌唱者在声乐学习与声乐实践中取得良好效果的保障。本文从技能与技巧、个性培养、身心投入、情绪的调节、正确的歌唱观等几个方面来探究歌唱者的歌唱心理素质的培养。     

注重歌唱时良好心理素质的培养和训练

声乐艺术是音乐表演艺术中的一种,它依据歌唱者自身的发声器官来进行艺术创造表演。凡从事声乐演唱职业的人,必然要登台面对观众表演。一个好的歌唱者在面对众多观众时,能够正确、全面地调动和支配自身的各种器官,构成一个良好的“乐器”,来完成全身的整体艺术歌唱,通过运用自如的声音,清晰、自然的语言来表达作品蕴含的思想内涵,再现作品描绘的艺术形象,使观众受到艺术行为的熏陶感染,情、景。物融于一炉;内心受到激励和启迪,从而达到观众与演唱者产生心灵共鸣,得到完美的艺术享受。然而,许多登台欧唱表演的人,大都有不同程度的紧张、恐惧、怯场,以至不能正常发挥本人应有的歌唱水平,     

声乐教学中如何培养良好的歌唱心理

歌唱艺术不仅是一门在舞台上展示个人歌唱技术、技艺的表演艺术,同时也是通过演唱者自身的“乐器”对歌曲作品进行艺术再创造。歌唱就是歌唱者在一定心理活动的调控下,使用自身“乐器”的过程。但是在声乐教学中,人们往往比较重视歌唱技能、技巧的训练和培养,而容易忽视歌唱心理对教学和演唱所起的作用和影响。本文着重研究歌唱心理培养在声乐教学中的地位和作用及歌唱的心理状态,并探索声乐教学中歌唱心理素质的培养,以提高声乐教学质量。     

试论声乐教学中歌唱者的心理素质及其培养

声乐艺术心理学是一门研究教师、学生及一切歌唱者的心理状态在演唱与教学实践中作用的一门新科学。其任务是揭示声乐教学活动中歌唱者心理现象的本质和发生、发展的科学规律，从理论上探讨歌唱者在演唱与教学实践中发挥心理因素的作用和意义，在声乐教学中加强对歌唱者进行心理训练，为歌唱者良好的心理素质培养打下理论基础，从而深刻认识声乐演唱与教学歌唱发声的内在心理规律，促进声乐教学水平和歌唱者演唱水平的不断提高。     

浅谈声乐作品的“二度创作”

歌唱艺术的魅力在于用人声表现人性、抒发感情的直接性,歌唱艺术的灵魂是表达人的思想感情。作为一个歌唱者不但要有扎实的基本功,而且还需要懂得声乐的表演艺术。学会如何为声乐作品进行"二度创作"是每位歌唱者所必修的课程。     

解除声乐学生的"怯场"现象探析

声乐学生在舞台上演出时 ,经常出现心理紧张 ,这种现象 ,我们称之为“怯场”。它可使歌唱者的积极性受到严重的打击。“怯场”的原因是多方面的 ,有心理因素 ,也有其它因素。声乐教师应从心理、舞台训练、歌唱技巧等几个方面帮助学生解决上台“怯场”的问题     

浅谈声乐作品的“二度创作”

歌唱艺术的魅力在于用人声表现人性、抒发感情的直接性，歌唱艺术的灵魂是表达人的思想感情。作为一个歌唱者不但要有扎实的基本功，而且还需要懂得声乐的表演艺术。学会如何为声乐作品进行“二度创作”是每位歌唱者所必修的课程。     

在声乐教学中培养学生良好的心理素质

歌唱表演不仅是对演唱者技术技能、艺术修养等音乐艺术等多方面的考验,而且是对演唱者心理素质的综合考验。临场歌唱的心理状态的调整是每个歌唱者应该具备的素质,而这种素质在声乐学习的过程中就要有有效的训练。     

新课程下的声乐表演专业教学模式探究

声乐表演艺术是一门综合艺术,声乐表演艺术不仅有助于人们对声乐表演艺术中的美学原理的认识,同时也可丰富声乐表演艺术中的美学内涵。本文就基于崭新的教学理念影响下,就挖掘学生音乐灵性,激发出声乐表演专业课堂蓬勃的生命活力谈了几点认识。     

声乐表演美学理论探析

声乐表演是一门美的艺术,是演唱者综合素质的全面展示,既要真实地再现原作品,又要创造性的补充、丰富原声乐作品,即二度创作,体现出声乐表演艺术的本质;演唱者的二度创作与演唱者的综合素质密切相关;二度创作必须遵循声乐表演艺术美学的原则。通过讨论、探析使我们认识到二度创作对演绎声乐作品,提高表演者声乐修养具有不可或缺的作用。     

在声乐教学中如何培养学生良好的心理素质

声乐艺术实践证明,成功的演唱不但取决于歌唱者本人较高的专业水平,更取决于歌唱者良好的心理素质.因此,在声乐教学中,不但要注重学生声乐技术技巧的掌握,同时还要自始至终注重学生心理素质的培养和训练.下面从几个方面来谈一下如何培养学生的歌唱心理素质.     

如何克服歌唱中的“怯场”心理

歌唱是一种全身心的劳动,歌唱者只有通过良好的心理调整,才能充分发挥自己的歌唱技巧并达到其艺术表现目的。声乐教师在第一堂声乐课中就应注入歌唱心理素质与歌唱心理平衡的调整训练,使学生心理的调整能力与歌唱技巧、歌唱表现能力同步发展。一、“欧唱心理失衡”的种类及其对策1．失去歌唱呼吸的平衡。呼吸是歌唱的重要机能,怯场者首先表现为呼吸失去控制,失去平衡。由于呼吸的急促慌乱,更造成心理上的紧张,形成恶性循环。每一个因唱者必须在他发声过程中想尽一切办法保持呼吸的平衡。呼吸的平衡有利于心理上的稳定,因此有许多联…     

声乐表演的艺术审美体现

作为迄今为止最为古老的表演艺术,声乐表演以其深深的娱乐性、激励性和历史再现性成功吸引了人们的注意,并且受到了人们的强烈欢迎。在欣赏者看来,声乐表演艺术能够与其激起灵魂的共鸣,产生思想的交流,从而达到赏心悦目的效果。在声乐表演艺术中,声音技巧和声乐表演组成了它的两大方面。表演者要想完成一场出色的表演,不仅要注重对声音技巧的运用,也要重视表演的艺术审美。本文对声乐表演艺术体现的基本原则进行介绍,对声乐表演中的艺术审美体现做了分析。     

声乐教学如何注重歌唱心理素质的培养

随着声乐演唱教学水平的不断发展与提高,歌唱者的心理素质对于演唱及整个声乐教学起着非常重要的作用。在声乐教学中加强对歌唱进行心理训练,为歌唱者良好的心理素质培养打下理论基础,从而深刻认识声乐演唱与教学歌唱发声的内在心理规律,促进声乐教学水平和歌唱者演唱水平的不断提高。