聆听天籁之音——从两首平均律钢琴曲论在演奏中如何把握巴赫键盘作品的音乐文化内涵

巴赫是德国伟大的作曲家.他生活在西方音乐史称的"巴洛克"时期.我们要在现代的钢琴上用重量弹奏法弹奏巴赫的作品,要把握住巴赫作品的时代精神,还要在具体的音响上注意达到巴洛克时期那种干净、明亮、富于颗粒感的声音,以及装饰音、复调性等一些区别于其它时期作品的特征.     

浅谈巴赫和他的古钢琴作品

巴赫是巴洛克音乐时期的作曲家、演奏家和教育家,复调是他的主要的创作手法,他的古钢琴作品早就成为钢琴音乐的财富和钢琴专业的必修课程.因此,巴赫又被尊称为钢琴音乐的奠基人.     

聆听天籁之音——从两首平均律钢琴曲论在演奏中如何把握巴赫键盘作品的音乐文化内涵

巴赫是德国伟大的作曲家。他生活在西方音乐史称的“巴洛克”时期。我们要在现代的钢琴上用重量弹奏法弹奏巴赫的作品,要把握住巴赫作品的时代精神,还要在具体的音响上注意达到巴洛克时期那种干净、明亮、富于颗粒感的声音,以及装饰音、复调性等一些区别于其它时期作品的特征。     

浅论钢琴重量弹奏法

在钢琴演奏艺术的发展中,触键法的演变是最具代表性的。19世纪末,重量这一概念对钢琴的演奏方法产生了直接影响,这又促使整个钢琴的演奏技巧发生了巨大变化,重量弹奏渗透到每一部作品,它使演奏更富有弹性、歌唱性。同时,也扩大了钢琴音色变化的范围,进一步丰富了钢琴的表现力,为解决许多艰深作品的弹奏提供了一把金钥匙,也为钢琴的教学提供了新思路。     

钢琴音色之我见——从音乐声学的角度浅析钢琴弹奏方法与音色的关系

运用音乐声学的知识简述了钢琴的发声原理,以及在弹奏的过程中如何运用钢琴的发声特征弹奏出良好的音色。从一名钢琴弹奏者的角度,针对不同的弹奏方法,就其所产生音色的多样性作了简单比对,并针对不同时期音乐作品的音色,简要分析了其弹奏方法。     

从帕蒂塔第一套作品浅谈巴赫钢琴作品的音乐风格

巴赫是巴洛克时期音乐的代表作曲家之一,他将复调音乐推向最高峰,同时他的音乐也富有浓厚的宗教情节,他的音乐表现着丰富的内心世界。他的作品被称为＂旧约全书＂。本论文主要研究巴赫《帕蒂塔》作品即《德国组曲》第一套曲目。研究内容主要论述的是巴赫帕蒂塔第一套曲目音乐的宗教性及复调手法,这是巴赫音乐的特性;第一套曲目的风格特点和演奏技巧,这有利于我们在学习过程中更准确地把握和理解。本人希望能通过本论文能够为巴赫作品的学习者提供一些建议以供更好地学习,讨论。     

试析钢琴即兴伴奏

钢琴即兴伴奏是在只有旋律谱而没有伴奏谱的情况下,为歌曲(乐曲)所弹奏的伴奏。钢琴即兴伴奏作为一门新兴、独立的学科课程,随着时代的发展和教育改革的深入,已经越来越明显地体现出自身的特色与价值,成为集音乐各学科知识与技能于一身的综合课。实践证明:钢琴即兴伴奏的水平如何,在一定程度上说明了弹奏者的音乐修养、音乐素质与应用能力的程度。因此,它不再是钢琴课或声乐课的附属部分,而必须进行系统全面的学习。     

复调技法在中国钢琴作品中的运用

复调技法是西方钢琴创作中的一种极为重要的创作技法。在20世纪初,随着中国钢琴作品的萌芽,复调技法开始逐渐被应用于中国的钢琴作品中,复调技法为中国钢琴的创作做出了巨大的贡献。本文对复调技法在中国钢琴作品中的运用展开探讨。     

浅析巴赫音乐中的复调手法

复调作曲技法在巴洛克时期达到其顶峰,而约翰·塞巴斯提安·巴赫,是巴洛克时期最伟大的音乐家之一,其作品涵盖了当时所有的乐曲体裁,复调作曲技法更是被其运用得如火纯青。     

谈钢琴音乐表现的基本要素

关于钢琴的基本弹奏中,从基础的角度讲,音乐表现的最基本的要素归纳为四个方面:特性、力度、对比、乐句.一般而言,如果我们懂得并把握了这些基本要素的表现手法,就能够基本做到对音乐有所表现了.     

钢琴演奏中不可或缺的技术--浅析钢琴学习中指掌的收缩与伸张及其弹奏

指掌的收缩与伸张及其并用在钢琴作品中表现为多种形式,是钢琴学习中常见的技术要点,也是较难掌握的技能。而这些技术的掌握对音乐的表现叉起到举足轻重的作用。     

浅析电钢琴在钢琴集体课教学中的重要性

本文以高师钢琴集体课教学的教学设备-电钢琴为讨论对象，通过电钢琴对集体课教学的必然性、教学法的学习、复调作品的训练、电脑音乐的制作四个方面展开论述，使更多的人了解电钢琴的作用。望本文对高师钢琴集体课教学有一定的帮助和借鉴作用。     

浅谈钢琴教学

钢琴演奏教学是一个复杂而多方面的过程,主要包括引导学生对弹奏作品的理解,尽快提高学生学习弹奏钢琴的兴趣,以及钢琴施教中的几个环节.     

谈钢琴集体课教学过程中的“序、思、练、诊”

钢琴集体课教学是一种特殊的实施和操作过程。在这一过程中,钢琴老师要把自己的“知”转化为学生的“知”,并把学生的“知”转化为“能”,同时从“能”的发展过程中达到加强基本功,掌握钢琴弹奏方法和弹奏技巧、理解领会钢琴作品,培养良好的音乐素养,形成良好学习习惯。因此如何激发和调控这一过程的转化条件,控制这一过程的基本要素,则是提高钢琴教学质量,     

提高钢琴基本技术中的指法素质

弹钢琴是为了让听众听到美好的声音,在弹奏钢琴曲的过程中手指起着举足轻重的作用。手指的能力直接影响着弹奏中的清晰度、均匀度和流畅度,一曲优美的钢琴曲离不开完美指法的演绎。在此,我们将就提高钢琴基本技术中的指法素质进行讨论。     

肖斯塔科维奇在复调技术上的开拓、创新及其贡献

研究对象是前苏联现代音乐中的代表作家肖斯塔科维奇。其精湛的复调创作技法，达到了炉火纯青之地步。本文从其旋律特征、调式、调性方面的探索、和声与对位方面的现代语言以及对密接和应写作技术的开拓四个方面阐述了肖斯塔科维奇在复调技术上的开拓、创新及其贡献。     

提高高师院校学生钢琴演奏的表现力初探

近年来高师院校学生钢琴学习有了很好的技术训练,但弹奏时音乐表现和处理还不够深刻细腻,这是高师院校钢琴教学中普遍存在的现象.切实提高高师学生钢琴演奏的音乐表现力已成为摆在眼前的重要课题.     

浅谈钢琴教学

钢琴演奏教学是一个复杂而多方面的过程,主要包括引导学生对弹奏作品的理解,尽快提高学生学习弹奏钢琴的兴趣,以及钢琴施教中的几个环节。     

浅谈幼教专业钢琴教学的几点体会

钢琴课作为幼教学生的必修课,在教学过程中,教师应结合学生的自身特点和专业特点,采用行之有效的教学方法,使学生正确了解钢琴、掌握钢琴弹奏技能,让学生真正做到学以致用。     

高师中国钢琴作品教与学的思考

中国钢琴作品在高师音乐教学上开始受到教师的普遍重视,通过对教师如何有针对性地教学,学生在学习中如何更好地演奏提出了相关的看法和措施,以便于继承创新我国优秀的钢琴作品。