浅论中国音乐剧的发展

音乐剧自产生至今.已走过了百余年的发展历程,是一种深为世界人民所喜爱的艺术形式,在其登陆中国以来,已在中国的演艺市场上扮演着夺目的角色.本文通过对音乐剧发展历史的回顾.论述音乐剧在中国发展的趋势.我们深信,随着经济文化水平的不断提高,对外交流的日益活跃和频繁,音乐戏剧创作和演出人员的不断成长和丰富,中国音乐剧一定能茁壮成长起来,走出国门,走向世界.     

戏剧的新路--谈谈音乐剧的民族化问题

国外音乐剧的火爆，使国内戏剧界一些人认为找到了一条振兴我国戏剧事业的新路。然而事与愿违，我国的原创音乐剧在红火一阵后也滑坡了。原因何在？音乐剧应该走与戏曲相结合的道路，重视民族化和本土化。     

我国音乐剧教学的本土化

我国音乐剧教育通过近二十年的发展,已呈现蓬勃发展之势。但音乐剧的艺术形式源始于西方,教学模式国外移植色彩较浓。只有加强我国音乐剧教学的"移植——改造——融通——生成"的本土化过程,创生"中国本土化"的音乐剧教学体系,才能真正实现中国音乐剧教学的良性循环,从而适应我国音乐剧行业与市场的发展需求。     

我国音乐剧教学的本土化

我国音乐剧教育通过近二十年的发展,已呈现蓬勃发展之势。但音乐剧的艺术形式源始于西方,教学模式国外移植色彩较浓。只有加强我国音乐剧教学的“移植——改造——融通——生成”的本土化过程,创生“中国本土化”的音乐剧教学体系,才能真正实现中国音乐剧教学的良性循环,从而适应我国音乐剧行业与市场的发展需求。     

民族化音乐剧的探索

音乐剧是集音乐、舞蹈、戏剧表演于一身的现代舞台剧。从它的产生至今已有一百多年的历史。音乐剧在中国的发展必然要走市场化的道路,只有把握好民族化的艺术追求和市场化推广经营这两个关键环节,并处理好两者问的相互关系,才能创作出更多、更好的作品,使我们的音乐剧事业不断向前发展。     

浅论中国的音乐剧发展

文章研究西方音乐剧的成功之处,探讨音乐剧在中国的发展现状,分析其在中国的未来趋势。     

戏剧的新路——谈谈音乐剧的民族化问题

国外音乐剧的火爆,使国内戏剧界一些人认为找到了一条振兴我国戏剧事业的新路。然而事与愿违,我国的原创音乐剧在红火一阵后也滑坡了。原因何在?音乐剧应该走与戏曲相结合的道路,重视民族化和本土化。     

音乐剧的多元艺术特征分析——以音乐剧《猫》为例

音乐剧作为一种集歌、舞、剧为一体的综合舞台艺术,有着独特的艺术魅力和娱乐大众的精神。音乐剧在我国,是一门还处于孕育时期的新兴艺术,有着极为广阔的发展前景。为了探索音乐剧创作的经验,对当代经典音乐剧《猫》中几个重要的组成因素进行分析,发现一部音乐剧的成功首先要以剧本为根本,以音乐为灵魂,以舞蹈为重要表现形式,以舞美为辅助并将他们合理地整合在一起,并通过后期制作和商业运作模式将其推向市场。     

中国原创音乐剧的身份认同研究

中国音乐剧在世界文化一体化的过程中,通过不断的文化交流和文化趋同,开始对本土身份进行自我确认,原创音乐就是其自我身份确认的重要表现。中国音乐剧在发展过程中经历了照搬——汉化——原创的历程,在处理本土化和国际化、改编和原创的过程中,对音乐主题的把握、艺术和市场的关系、音乐剧的工业化趋向以及多种艺术元素的综合等方面还存在许多需要重新认识和探究的问题,这也是本土原创音乐剧这种"新的艺术样式"能够展示它的文化特性必须面对的问题。     

中国音乐剧本土化趋向个案分析——以《冰山上的来客》为例

本土化是中国原创专业音乐剧剧目创作与发展中最为重要的推动力,本文以我国原创音乐剧《冰山上的来客》的音乐创作为例,阐述了作为西方舶来品的音乐剧在我国的本土化趋向与方式。本文的结论是:本土化的文化元素是与中国音乐剧相伴而生,并决定其文化属性的重要因素,本土化是创作者专门针对中国观众、中国文化市场进行"量体裁衣"的结果。     

中国音乐剧发展分析与研究

当人们提及到音乐剧,首先浮现在脑海的是美国百老汇那片歌舞!平的景象,音乐剧不仅是一种艺术形式,它已经成为美国的一个时尚标签。在美国,拥有音乐剧专业的大学147所左右,它们每年排练着大量的音乐剧。同时,几乎所有小学、中学都会进行各种音乐剧的排练。对于这样一种广受大众喜爱的艺术形式,期中所拥有着多大的市场、与之相关的产业链是多么的巨大,相信这是不谋而知的。     

试谈"点唱机音乐剧"赋予原创校园音乐剧的实践意义

校园音乐剧是校园舞台戏剧活动中的一种,是在校园这个特殊场景中孕育而生的、有其自身特殊性的音乐剧艺术。借鉴点唱机音乐剧的特点,可以创作出大量的校园音乐剧作品。但是原创校园音乐剧在创作过程中,须得有选择性的借鉴和有创新性的实践。     

音乐剧的魅力及在世界各地的发展情况

通过对音乐剧的特征和一般知识的介绍,讨论了音乐剧的起源和在世界各国的发展．从而表明了音乐剧已经走向全球,正以巨大的生命力在世界文化消费市场上争奇斗艳。     

美国音乐剧的发展及其文化意义

美国音乐剧在继承欧洲传统的同时,根植于美国本土文化的基础之上,现已成为美国文化的符号之一。本土化因素是美国音乐剧取得成功的内在因素,向欧洲学习是其外在因素。美国音乐剧的成就在于将艺术性与思想性完美地结合在一起,表现了美国人的精神诉求。正是由于这种完美的结合,才使其走向了世界。中国音乐剧的发展有必要向美国音乐剧学习,使其在全球化发展的轨道上走向更加美好的明天,为文化强国做出应有的贡献。     

浅谈音乐剧

起源于英美的音乐剧是一种现代舞台剧,通过各种情绪表现动人故事,是人们表达思想感情的有力工具。音乐剧不同于大家熟悉的歌剧,但与歌剧又有着连带的关系。本文就音乐剧的概念、起源、历史、音乐剧与歌剧四个方面进行阐述音乐剧这一西方音乐的重要体裁。     

论音乐剧在中国的发展前景

文章在对世界音乐剧发展史进行总结回顾的基础上,结合中国经济社会发展的实际,对音乐剧在中国的发展前景进行了探讨,认为随着我国改革开放和经济社会的发展,音乐剧在中国必将获得繁荣与发展,但是这种发展必然要经历一个艰难的过程,在这个过程中,一定要解决好西方艺术与中国文化传统相融合的问题,同时要有一大批愿意投身音乐剧事业的人士做出艰苦的努力.另外还需要国家在这方面给予大力扶持.     

西方乐剧对我国音乐剧的启示

西方民间小团体演出的轻歌剧、歌舞剧和音乐喜剧，并不遵循严格的歌剧或者舞剧的规则，他们不采用古典音乐，而是用通俗音乐和流行音乐，演唱不用美声唱法，而是用真声演唱，舞蹈没有很高的要求，可以融合各种民间舞蹈形式。内容上不表现重大的社会题材，而是着眼于下层民众的日常生活，表现他们的喜怒哀乐和精神欲求。它们一直登不得大雅之堂，但是庞大的民间受众群的娱乐支持，却让它们蓬勃地发展着，直到音乐剧从其中脱颖而出，成为现代社会一种极为兴盛的娱乐样式。本文试从西方音乐剧的萌芽、发展等流变过程，找到些许创作规律性的东西，从而为我们民族音乐剧的建立和发展提供可借鉴的经验。     

从表演角度谈美国音乐剧的发展

美国的音乐剧从最初表演形式的粗俗,到各种表演手段的高度整合,再到与现代声光技术和创新布景技术的有机结合,整整经历了百年之久。如今,音乐剧已走向世界,并在全世界范围内普及发展,形成多元化的表演风格。