登上世界艺坛的东巴绘画

近两年来当代东巴绘画越来越受到人们的青睐,国际画坛上各种规模的东巴画展获得了高度的赞扬。然而当代东巴画派的画家和他们的作品,在国内的     

珍贵的杨枝观音碑

浙江普陀山杨枝庵,因正殿后门一块人称普陀山三宝之一的杨枝观音画像而得名。碑高2.34米,宽1.33米,上刻观音像,右手持杨枝,左手托净瓶,珠冠锦袍,缨络飘披,袒胸跣足,端相庄严。画像线条流畅自然,具有盛唐绘画风格。从石碑右上端镌刻“唐阎立本画”,可知这是摹唐代阎立本的作品。     

当代中国表现主义代表画家作品分析

文章在研究了大量资料的基础上,从创作理念、形式构成、艺术内涵、绘画语言等多个方面评析了几位表现主义绘画代表画家的作品,先后从文化背景、意识形态等方面入手,探讨了中国抽象主义绘画在中国当代艺术史中占据的地位.     

《董辰生古今人物画》

中国著名画家董辰生,以擅绘人物和长于速写蜚声中国画坛。董辰生从小跟父亲学绘画,18岁参加解放军,成了一名背负行囊和画笔的军旅画家。他曾登临长城、渡过黄河长江、游历过名山大川,也曾到边疆小寨、出没于傣寨、瑶乡、苗寮和藏房。董辰生自幼好学,不但熟悉中国的神话故事,而且精通老庄孔孟等诸子百家学说,称得上是学者式的画家。     

遥瞻奇绝 旷朗无尘——“陇原山水”艺术特色初探

以山川自然为主要描绘对象的中国画山水画艺术,在中国有着悠久的历史和深厚的基础。在中国最早的山水画论《画山水序》中,南朝画家宗炳提出"山水以形媚道"、"披图幽对,坐究四荒,余复何为哉?畅神而已"等山水美学思想。经过千余年的发展,中国山水画逐渐形成了自己独特而完备的美学体系。宋元山水画在创作上所取得的辉煌成就,更使其成为中国绘画发展历程中的一座难以逾越的高峰。面对中国山水画如此辉煌的成就,如何在新的时代语境下继承并发展传统绘画成为当代中国画画家所面临的首要问题。新中国成立之初,为了突破清代以来山水画创作陈陈相因、一蹶不振的困境,一批山水画家大胆走向生活,通过贴     

东北地区辽代佛教的兴盛探究

辽代佛教香火鼎盛,在地域分布上尤其集中在中国的内蒙古和东北辽宁地区,辽代统治者维护政治稳定的需求与佛教本身所具有的独特文化魅力,在这一历史时期和空间得到完美契合,也催生了佛教寺院经济的产生和发展,推动了多元文化的演进。本文首先简要论述东北地区的辽代佛教遗址,进而从辽代佛教兴盛的原因、东北地区辽代佛教的著名僧人、民间佛教活动兴盛、辽代流行的佛教宗派等方面展开论述。     

《萧翼赚兰亭图》重现唐代煮茶风情

传说5000年前茶叶是中国的神农氏最早发现并用于做药,到了公元前200多年前的秦汉时代,茶叶才进入日常饮用.在茶叶用于饮用的2000多年间,它经历了晒青做饼混煮羹饮、蒸青制饼煮茶清饮、茶碾末冲点汤饮、炒青散茶撮泡清饮等几个大的演变阶段,这种饮用方法在历代茶书和文人笔记中都有过或详或略的记载.由于茶是中国人的生活必需品,同时也是中国文人的一种生活艺术,因此品茶活动在中国历代的绘画作品中有过非常生动的描述.欣赏这些有关茶事的绘画作品,犹如读一部中国茶文化图录,特别是读阎立本的(<萧翼赚兰亭图>.……     

"逸"与"墨戏":中国绘画美学中的主体价值升位

在中国古代绘画美学中 ,“逸”与“墨戏”是两个颇能体现民族特色的审美范畴。它们有着相当密切的内在联系与共同之处 ,其根本点在于主体价值越来越受到重视。“逸”格在画论品评中的定位的变化及“墨戏”在宋元文人画中举足轻重的分量 ,都是以画家的主体为其皈依。从“逸”到“墨戏” ,创作主体的游戏态度不仅得到认可 ,而且成为文人画的一种主要的艺术精神。超越庸常的画法蹊径 ,出乎自然 ,变化无穷 ,而又有着源于造化的生命感 ,这是逸格与墨戏画的共同特质。感兴 ,是这类作品的创作契机。     

“涿州沙上饮盘亘,看舞春风小契丹”——评巴景侃《辽代乐舞》

辽代是中国古代少数民族贵族统治的一个时代,其音乐舞蹈不仅丰富多彩,而且其中与汉族和各少数民族之间的交流极为广泛。巴景侃教授撰写了《辽代乐舞》一书,是目前少见的一本对辽代乐舞进行介绍和研究的学术性很强的著作。     

图案艺术中“形”与中国绘画中“神”之刍析

图案艺术与中国绘画艺术无论在技法上还是在意境的表现形式上都有很多相似之处,其自身表现的源动力似乎都与传统绘画的艺术创造相关,只是在追求自然美的意境方面各不相同。本文对这个既有共性又有个性的问题,进行了思考,认为二者都随着社会历史不断创新发展,其中"形式变化"是绘画艺术发展的重要内容,他们之所以选用不同的艺术语言进行创作,就是为了让作品传神,通过"以形写神"的艺术特征充分展示人们对生活的热爱。     

《寰字觅知音——吴冠中九十年代作品选》(英汉、法汉文版)

吴冠中是中国当代美术界最负盛名的画家、美术理论家和美术教育家之一。他的绘画作品已驰名中外。他的许多艺术见解、美术论文和教育思想在美术界和艺术理论界都起着举足轻重的作用。30多年以前,吴冠中先生就在西洋绘画民族化的天地中苦苦耕耘着。70年代中期他又同时拿起中国画的笔墨,以寻求更新更美的艺术表现形式和创作途径。画集《寰宇觅知音——吴冠中90年代作品选》是继外文出版社1989年出版的《吴冠中画集》之后又一本图文并茂的     

关于明辽东镇长城防御体系的再探索

辽东镇长城是明代长城的重要组成部分,为九边之首。根据辽宁明长城资源调查成果结合前人的调查研究,分析了明辽东长城从辽东镇城（都司）以下,到各卫、所、堡城系统。从长城的防御功能上看,大体可分为相互关联的指挥策应系统、屯兵守备系统和传烽报警系统。     

在水墨光影中传神——陈政明和他的人物画艺术

在绘画呈现多元化的今天,中国画人物画步入了新的发展时期,也成为了最富有成就的时期。一些才华横溢和开拓进取的画家,他们以睿智的思维、宏观的视野、开放的文化心态,在观念、方式和方法上进行着新的创造,这不仅产生了一大批优秀的作品,也涌现出一大批杰出的艺术家。本期介绍的陈政明先生,即是中国当代画坛影响较大的代表性画家之一。     

周世义:山重水复中国心

浙江人周世义是商人,也是画家。商人是歇下来的商人,画家是从未专业过的画家。周世义的客厅里堆满了画,有世界名作的拷贝,也有自己的画作,还有他绘画习艺的心得随笔。他穿着休闲的衣装,在他巴黎奥斯曼经典建筑的豪华公寓楼里放下画笔,然后从漆成深红色的老式电梯里上上下下。周世义走过了几十年的风雨之路,甜酸苦辣的滋味足够用余生来回味了。一周世义与潘笑黎结识于上世纪六十年代。那时他俩都在浙江温州。笑黎的"黎"是后来团聚巴黎时改过来的,是周世义送给新婚太太的礼物,够浪漫。周世义是"老三届"。初中毕业考上浙江美术学院附中,     

试论辽阳政变及辽东渤海人

在辽代,渤海人与契丹统治者有着灭国之仇,所以二者总有一种民族对立情绪,虽然有的渤海人在辽代也得到重用,但从总体来看,渤海人在辽代的社会地位还是相对比较低的。到了金代,由于金朝统治者提出“女真、渤海本同一家”的口号,所以渤海人的社会地位大大提高,成为女真统治者的盟友。许多辽东的渤海大姓在金代政权当中担任显赫的官职,他们之中还有的与金皇室联姻,故辽东渤海人与金朝统治有着十分密切的关系,对金朝政治、经济、文化等诸方面都产生了重要的影响。     

冯骥才:绘画是艺术家心灵的闪电

"绘画是艺术家心灵的闪电",走进天津大学冯骥才文学艺术研究院,正在举办的<戊子之春>画展强烈吸引着人们的眼球.60余幅水墨淋漓、意境清新的绘画作品,不仅使人看到了画家的非凡的才气,更惊异他的那些奇思佳构从何而来.展览前言中的这句精辟短语为我们做出了回答.     

中西方艺术的和谐沟通——旅美青年画家韩梦云个人画展在京展出

本刊讯7月7日-21日,深圳青年旅美画家韩梦云个人画展《无定/In Between Islands》在北京今日美术馆展出。画家结合西洋传统油画艺术手法于中国山水和道法自然的无限无形,展示了抽象又彼此共振的世界,表达了中西方绘画艺术的和谐沟通。"无定"由四组油画组画、一组瓷板画与一组水墨画组成,分别是"洗心"、"游心"、"在     

擎中西文化融合的火炬奔跑的人——聆听当代中国山水画大师杨延文先生的艺术思想

杨绛曾经翻译过英国诗人蓝德的诗:"我和谁都不争,和谁争我都不屑;我爱大自然,其次就是艺术;我双手烤着生命之火取暖……"对自然和艺术的喜爱,也是很多人的心声。艺术,是人类的共同语言,在国际交往中展现着别样的魅力。本刊"艺术长廊"栏目推荐的艺术家,都是在中国当代艺术长河中显现的珍品,是艺术园地中绽放的璀璨的奇葩,其作品体现着东西方文明对话的渴望,代表着这个时代中国画家对当代艺术的理解、追求与推进……     

绘画是走寂寞之道——品味中国人物画家李洋先生的绘画追求

杨绛曾经翻译过英国诗人蓝德的诗:"我和谁都不争,和谁争我都不屑;我爱大自然,其次就是艺术;我双手烤着生命之火取暖…"对自然和艺术的喜爱,也是很多人的心声。艺术,是人类的共同语言,在国际交往中展现着别样的魅力。本刊"艺术长廊"栏目推荐的艺术家,都是在中国艺术长河中显现的当代珍品,是艺术园地中绽放的璀璨奇葩,其作品体现着东西方文明对话的渴望,代表着这个时代中国画家对当代艺术的理解、追求与推进……     

透过凝重的光芒 触摸翱翔的心灵——体悟南海岩先生中国人物画的境界

杨绛曾经翻译过英国诗人蓝德的诗:"我和谁都不争,和谁争我都不屑;我爱大自然,其次就是艺术;我双手烤着生命之火取暖……"对自然和艺术的喜爱,也是很多人的心声。艺术,是人类的共同语言,在国际交往中展现着别样的魅力。本刊"艺术长廊"栏目推荐的艺术家,都是在中国当代艺术长河中显现的珍品,是艺术园地中绽放的璀璨奇葩,其作品体现着东西方文明对话的渴望,代表着这个时代中国画家对当代艺术的理解、追求与推进……