意象-诗歌鉴赏的钥匙

“诗言志”。那么诗人的心志又是如何体现出来的？诗人主要是通过意象来表达．“以意逆志”．意象浸染着作者的思想感情。所以引导学生把握诗歌的意象．鉴赏诗歌的意象．从而挖掘其所蕴含的本意．这便是引导学生鉴赏诗歌成功的第一要素。     

汉代诗歌的空间结构

在汉代诗歌中,我们不难发现,不同的意象群组合成不同的意境。意象是诗歌的基本艺术符号,是诗人感性、知性与客观物象的瞬间综合。意象既来源于诗人深刻独异的感性经验,又来源于诗人内在精神的律动。因此：通过对诗歌意象空间的架构分析,既可以探明诗歌意象的衍化路径,又可以揭示诗歌意象与诗人生命本体之间的隐喻关系;其次,汉代诗歌诗体的流变也呈现出多样性,表现在诗歌结构上是空间的多变化,呈现出诗歌的一种空间结构之美。     

汉代诗歌的空间结构

在汉代诗歌中,我们不难发现,不同的意象群组合成不同的意境。意象是诗歌的基本艺术符号,是诗人感性、知性与客观物象的瞬间综合。意象既来源于诗人深刻独异的感性经验,又来源于诗人内在精神的律动。因此：通过对诗歌意象空间的架构分析,既可以探明诗歌意象的衍化路径,又可以揭示诗歌意象与诗人生命本体之间的隐喻关系;其次,汉代诗歌诗体的流变也呈现出多样性,表现在诗歌结构上是空间的多变化,呈现出诗歌的一种空间结构之美。     

试论英语诗歌用语

诗歌用语（Poetic diction）亦称诗歌词藻，是18世纪诗人根据当时欧洲出现的新古典主义（Neoclassicism）提出的一个概念，曾被当时一批主要英美诗人奉为判断诗歌是否得体的主要原则之一，并在他们的创作实践中得到淋漓尽致的发挥。随着社会和语言的进步，诗歌用词的统治地位以18世纪末叶为转折点开始下降，对诗歌用语的争议实际上是对词的不同特征的不同认识。本文试图以语言学的观点分析诗歌用语的发展与变化，探讨当代英美诗歌的语言特点。     

古典诗歌风格分析

从《诗经》开始，我国古典诗歌成就辉煌，优秀诗人浩若繁星，诗人由于各自的生活时代不同，经历各异，因而在创作中就表现出各自独特的格调、气派和趣味，形成了各自诗歌的不同风格，例如李白的诗豪放飘逸、杜甫的诗沉郁顿挫、苏轼的豪迈、清照的婉约……可以说，成熟的诗人都有自己独特的艺术风格。了解古典诗歌常见的艺术风格，对我们鉴赏古诗有重要意义。古典诗歌常见的风格有以下10类：     

如何把握“诗言志”的志

“诗言志”是众所周知的,诗之“志”是诗歌教学的重点和难点。而不同的时代,不同的诗人;或相同的时代,不同的诗人;或同一诗人在不同时期,由于他们经历不同,他们的诗所言的“志”决不会是一样的。这就要求我们指导学生鉴赏诗歌时,必须让学生先弄清诗歌写作的时代,了解这个时代的社会风貌,了解诗人的人生经历,以及诗人创作该诗时的境况等等,     

诗歌与情感

诗歌与情感紧密相关,没有情感便没有诗歌.诗歌抒情的方式,因诗人的气质、风格和诗歌的内容、题材的不同而不同.诗歌抒情大体有直抒胸臆、借景抒情、触景生情、借咏史、咏物而抒怀等四种方式.     

明“象”，悟“情”——谈古典诗歌艺术形象的鉴赏

[诗歌与诗歌形象] 高尔基曾说过：“在诗歌作品中,第一位重要的是形象。”鉴赏古典诗歌亦当如是。的确,诗歌因形象思维尽显风流,诗人借诗歌形象抒情言志。形象是诗歌的基础．没有形象诗歌就没有办法表情达意。     

中国古代诗歌的形象、语言和表达技巧

诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情,因此,只有真正了解了诗歌的形象,才能深入领会诗人的思想感情。语言主要是指诗歌的语言特色。表达技巧主要是诗歌的章法和技巧。     

论王勃诗中的“春”“花”“月”

诗歌通过意象构成意境,不同诗人喜欢采用的意象有各自的差异,对诗歌意象的理解与把握,使我们可以从微观诗学的角度更清晰、更准确地认识诗人诗歌的全貌。这对研究他们诗歌的风格、诗风的形成都大有裨益。本文统计了王勃诗歌中的意象,对其采用最多的意象的意义系统进行分析。     

一朵紫罗兰,两种世界观

英国浪漫主义时期涌现了许多杰出的诗人,其中,湖畔派诗人的领袖华兹华斯和积极浪漫主义诗人的代表雪莱,无论在政治观点还是诗歌理念上都大相径庭,这必然导致两位诗人截然不同的爱情观。该文试图以两位诗人所创作的抒情小诗中描绘的同一种花:紫罗兰为例,来看两位诗人不同的爱情观,以期探寻诗人们不同的诗歌理念和政治观。     

在诗歌教学中凸显多媒体技术的优势

中国是诗的国度．诗歌艺术源远流长。我们在欣赏那些经典作品的同时．对诗歌的赏析却往往感到力不从心。因为诗歌语言凝练精深．含蓄蕴藉,不像散文那样直白如话．不像小说那样形象鲜明．也不像戏剧那样矛盾集中．同时诗人的生活年代与作品产生的时代背景都远离读者的生活和思维习惯．这些都给读者赏析诗歌带来很大困难,给教学设置了不少障碍．     

阐释与摹仿——论唐宋时期陈子昂的诗歌接受

陈子昂诗歌在唐宋时期受到众多诗人、评家的关注。尤其卢藏用的陈子昂文集序一出,更是引起两代人对陈子昂诗歌的批评。除批评外,两代诗人对陈子昂诗歌的摹仿,也是其诗歌接受的重要方面。本文拟从阐释史和影响史的角度切入,探究不同阶段陈子昂诗歌地位受到不同阐释和其《感遇》受两代诗人摹仿创作的原因。     

大名诗歌与北宋诗坛

大名诗歌包括隶籍大名的诗人及仕宦、游历于此的诗人的诗作,其中以仕宦、游历诗人为主.那些来自不同地域文化背景的诗人一方面繁荣了本地诗坛,有效地参与了宋型诗的建构;另一方面在诗歌中还有对地域文化的体认与表现,他们之间的诗歌唱和,尤其是异地寄赠传播了地域文化.     

谈谈外国诗歌的鉴赏

由于各民族的文化传统的不同影响,外国诗歌也呈现出不同的特点,把握外国诗歌的审美特点是进行外国诗歌鉴赏的前提,而对各个不同时期的外国诗人诗作的了解也是进行外国诗歌鉴赏的必备条件。     

一朵紫罗兰,两种世界观

英国浪漫主义时期涌现了许多杰出的诗人,其中,湖畔派诗人的领袖华兹华斯和积极浪漫主义诗人的代表雪莱,无论在政治观点还是诗歌理念上都大相径庭,这必然导致两位诗人截然不同的爱情观.该文试图以两位诗人所创作的抒情小诗中描绘的同一种花:紫罗兰为例,来看两位诗人不同的爱情观,以期探寻诗人们不同的诗歌理念和政治观.     

洛特曼诗歌文本分析理论研究——以茨维塔耶娃的诗歌为例

洛特曼的诗歌文本分析理论是其结构诗学的重要组成部分。在洛特曼看来,诗歌文本是一个复杂的符号系统,这主要体现在诗歌文本结构的不同要素、不同层次之间的相互联系上,这是诗歌文本建构的关键所在。茨维塔耶娃是一位极具个性的诗人,认为自己是“纯抒情诗人”,诗歌是其情感表达的重要载体。从洛特曼结构诗学的角度,研究茨维塔耶娃的诗歌,可以分析出诗人笔下同一符号所传达出的不同感情色彩,能够更深入地把握其诗歌文本的建构,了解其中的自传性特征。     

古诗鉴赏方法例谈

《考试大纲》明确规定古代诗歌鉴赏考查两个知识点：鉴赏古典诗歌的形象、语言、表达技巧;评价古典诗歌的思想内容和作者的观点态度．这就需要考生调动自己的知识积累、生活阅历、审美情趣、思想情感进入作品,进入诗人的内心世界,感受诗人心灵的震颤．品味诗人的喜怒哀乐。古诗鉴赏需注意以下几点。     

浅谈诗歌中的意象美

意象是构成诗歌意境的一个必不可少的重要元素或条件。若要理解诗歌的内涵,把握诗人的思想感情．首先应从意象入手。诗歌在表意上常是跳跃的、概括的,“只言语千载、一叶示寒秋”的写法很常见。所以欣赏诗歌要透过蕴含丰富的意象去理解其真正的意义．透过这点滴的景语情语去领悟诗人所要表现的全部景象和情思。     

浅谈狄金森死亡诗歌中的信仰转变

狄金森600多首"死亡诗歌"贯穿着一个主题:死亡=永生,死亡≠永生。笔者认为狄金森"死亡诗歌"的创作历程事实上是诗人人生信仰转变的文本体现,本文从诗人生活的时代背景、宗教环境,从诗人不同阶段的代表性"死亡诗歌"分析等多方因素探析狄金森个人信仰的转变。