让国画传统艺术走进职业教育

从国画传统艺术教育视角出发,阐述了艺术教育的必要性,国画艺术在教育学生中的独特作用,并提出了开展国画艺术教育的举措。     

让国画传统艺术走进职业教育

从国画传统艺术教育视角出发，阐述了艺术教育的必要性，国画艺术在教育学生中的独特作用，并提出了开展国画艺术教育的举措。     

国画艺术的意境表现手法研究

在中国传统文化中,国画艺术是经典的部分,不仅将中国传统艺术的精髓传承下来,其所蕴含的美学思想使得国画更具有含蓄之美。国画之所以称为国之精髓,主要在于其在艺术创作和艺术表现力上,将中国式的审美呈现出来。国画是虚与实的同一,是在写实的基础上,更注重运用虚构的画法表达创作者的思想,使得绘画艺术作品中充满了创作者的情怀。国画艺术将创作思想恰到好处地表达出来,就是塑造了意境,这也是国画的生命力所在。本论文针对国画艺术的意境表现手法进行研究。     

试谈提高高校国画教学质量的有效方法

在几千年的发展历程中,我国积累了丰富而深厚的文化艺术宝库,国画作为其中的一种瑰宝,自出现之时到现在,已经有超过2000年的历史,有着完整的绘画体系和独特的艺术特点。虽然不少美术院校开设了国画专业,但是大部分高校的美术教学采用的是西方的绘画教学模式,而且一个多世纪以来,我国不断向西方学习,种种原因导致国画艺术的传承和发展出现了问题。为了提高国画教学质量,我们应当认识到当前国画教学中的不足或问题,并提出一些有效的措施和方法,使这一传统艺术有更好的发展。     

论国画的表现形式与审美特点

国画代表了我国国家的艺术气息,即包含了国画的表现形式,又包含了国画的特点。以国画的表现形式来讲,对国画的运笔和用墨变化起到决定性作用的是对于一些特别工具材料的运用,如国画笔、墨、颜料、宣纸等。由于国画的构图原则是散点透视,这一原则让国画在表现形式上不受时间和空间的控制,可以自由展现,其灵活性非常大。又由于在国画中,其诗、书、画、印形成了整体的结合,让画面得到了足够的丰富,充分展现了其艺术魅力,对国画的表现形式有了更深一步的开拓。对于国画的审美特点来讲,以形写神的含蓄美、融情于景的意境美、深邃悠远的韵味美形成了国画的审美特点。     

现代国画教学模式新探

国画教学在现代美术教学中占有很大的比重,运用各种教学手法发展国画教学是现代国画教学的重要任务.国画博大精深,是我们美术教学取之不尽的艺术源泉,更是中国艺术立足于世界的资本.     

从国画审美层面看数码国画

随着数码艺术的飞速发展,使用数码技术表现国画效果成为新的艺术形式——数码国画。从国画的审美层面“气韵生动”和“骨法用笔”来看这种新的艺术形式,可以使我们对它有更进一步的了解。     

传统国画与数码国画的对比研究

国画是我国文化艺术的一朵奇葩,尤其是传统国画在笔墨、色彩与意境上更是独具东方文化艺术的美学特色。随着科技的进步与互联网的发展,一种新的绘画形式——数码绘画得以诞生,数码国画也因此得到不断发展。传统国画与数码国画存在哪些相同与相异之处,本文就此进行对比研究。     

国画诗性意境的建构

国画的诗性意境作为一种特殊的艺术语言,有着自身独特的表现形式。在几千年的发展与演变中,诗性与国画融汇贯通,诗性的体现使国画更加“传神”。文章揭示了诗性意境在国画创作中的意义,并结合前人优秀作品阐述了国画诗性意境建构的方法与对策。     

张旺，用数字技术绘画同样精彩

张旺是南开大学文学院的副教授,他一直潜心探索数字艺术与中国绘画结合的途径,所以他最早尝试了国画和数字艺术的结合,并将自己的此类创作命名为“数字出国画”。     

“以画论舞”——中国传统国画对舞蹈编创的影响

舞蹈艺术和绘画艺术有着同样的艺术特性,二者都有足以构成艺术美的力量,通过人的肢体和笔墨的运动来表现。舞蹈作品用舞蹈动态动作与中国传统国画的运笔、构图、色彩等元素相结合的方式,寻找舞蹈与国画的共通点,用国画的表现形式和意境创造新的舞蹈形象。     

试论国画创新

中国画——古老、传统而又典雅的水墨艺术,曾经名扬世界之艺术殿堂。到了近代,国画曾一度走向衰败,究其原因是多方面的,画论之谬是其一,国画创新需要有理论指导。近年来由于商业大潮的冲击,国画被冷落和边縁化,作为国粹的中国水墨画需要创新,创新才有生命力。创新是建立在传统的绘画基础上,赋予国画新的意境、情趣,探索新的技法与形式,表达绘画者新的创作理念。创新创作方法,要以正确的见解表现其艺术内涵的深度。     

试论国画创新

中国画——古老、传统而又典雅的水墨艺术,曾经名扬世界之艺术殿堂。到了近代,国画曾一度走向衰败,究其原因是多方面的,画论之谬是其一,国画创新需要有理论指导。近年来由于商业大潮的冲击,国画被冷落和边縁化,作为国粹的中国水墨画需要创新,创新才有生命力。创新是建立在传统的绘画基础上,赋予国画新的意境、情趣,探索新的技法与形式,表达绘画者新的创作理念。创新创作方法,要以正确的见解表现其艺术内涵的深度。     

国画艺术气质在插画中的运用

在现代CG插画发展过程中．新的艺术表现形式是发展的必然要求。画家能否运用与众不同的表现角度和手法,发挥独创性,关键在于插画设计是否具有民族化的创新方向。本文针对国画及插画艺术作初步探索,再进一步解构插画作品中具有的国画艺术气质,将独特的国画艺术气质运用于插画创作的美学中,以克服现代插画自身商业性带来的局限性,并形成独特的艺术语言和审美情趣,从而具有更高的艺术价值。     

浅谈语文课堂教学与国画艺术的链接

新课程改革主张进行学科整合.在语文教学中,可以借鉴国画艺术中的一些方法,实现语文教学与国画艺术的链接.     

中师生国画基础教学中应贯穿创新意识的训练

中师教育中对于国画的基础教学的要求也比较严格,但是由于中师学生的基础比较差,对于艺术的理解也比较弱,导致了学习国画的时候会产生一定的困难,本文中,笔者概括了几点国画基础教学中贯穿创新意识的方法,对于国画基础教学方法提出了自己的一些看法。     

大班国画系列活动：可爱的虾宝宝

【活动思路】中国画作为我国的国粹,需要我们继承与发扬。国画不讲究焦点透视,不强调自然界对于物体的光色变化,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。国画的这些特点比较符合幼儿的绘画特点——绘画只是作为幼儿表达自我情感、表现周围事物的一种方式。《3－6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）强调,艺术领域的核心价值是感受和表现。所以,国画是幼儿艺术表现的极好形式。此外,让幼儿接触中国画可以培养幼儿从小对本国艺术的兴趣。大班国画系列活动“可爱的虾宝宝”就是一系列国画艺术活动中的一部分。     

人生如“画”

记得有人说过：国画，“墨处是画，白处也是画”。这的确道出了国画的真谛。其实，国画就是“墨”与“非墨”的艺术。     

引领孩子走进国画世界

国画是我国一种具有悠久历史传统的民族艺术,怎样培养幼儿对国画的审美意识,让他们从对国画一无所知到喜欢呢？我尝试从环境创设、绘画游戏、技法教学几个方面引领孩子走进国画世界。     

国画教学中的民族情结及其促进作用

开展国画课教学有助于激发学生的爱国热情,充分挖掘优秀的民族文化遗产,培养热爱中华民族传统文化的情结,增强民族自尊心和自豪感。通过国画教学可以在实施素质教育的过程中更好地传授中华民族传统文化,进一步了解中国绘画的历史渊源与发展历程,激发学生热爱国画的热情,使学生掌握国画的理论知识和艺术手法,丰富其他美术专业课程的艺术表现形式,在潜移默化中提高学生的审美能力和艺术修养。