李贺“神鬼诗”论析

李贺是唐代文学史上一颗特别的明星。他命途多舛、英年早逝,短暂的一生一共创作了243首诗歌。在这243首诗歌当中,有80余首带有"鬼""神""仙"等意象,被称为"神鬼诗",至今受到人们的珍视。我们从内容、艺术特征、影响等方面分析李贺的"神鬼诗",可以进一步认识李贺的思想及人格。     

李贺《大堤曲》探析

摘要：《大堤曲）创作干李贺生命晚期,能够体现诗人成熟期的风格。本文从三个方面对此诗进行了解读,分别从背景、意象特征、造语设色等方面来进行深层次发掘。这首以女性为题材的诗属于李贺诗歌的主流,在用字造语方面颇为讲究,虽没有狰狞险怪但也有瑰奇惊心的效果。通过详细分析来解读这首诗歌的深刻蕴义。     

李贺《大堤曲》探析

《大堤曲》创作于李贺生命晚期,能够体现诗人成熟期的风格。本文从三个方面对此诗进行了解读,分别从背景、意象特征、造语设色等方面来进行深层次发掘。这首以女性为题材的诗属于李贺诗歌的主流,在用字造语方面颇为讲究,虽没有狰狞险怪但也有瑰奇惊心的效果,通过详细分析来解读这首诗歌的深刻蕴义。     

让语文在音乐的海洋里徜徉

文学和音乐有着深厚的渊源。从汉语的特点来看,语言有声、有韵、有调,三者交错排列就是一首非常美妙的歌曲。古往今来,不论是谣谚、诗歌、词曲,大都能作为歌曲演唱。这可以从最早的文学样式诗歌说起。《诗经》时代,所有诗都可以配合音乐,用来歌唱的。诗都是可歌的,歌唱都是诗。而接着屈原、宋玉等人所写的"楚辞"就是楚国歌曲的唱辞。汉朝时,前代的曲谱逐渐失传,汉政府便设置了乐府机构来收集民间诗歌,这些诗歌被称为乐府诗或乐府歌辞,也都是可以传唱的。唐朝时,曲谱乐谱大都失传,李白杜甫等人的所谓乐府诗,只保留了题目,其实并不能唱,但唐朝可唱的诗歌也是有的,主要二类,一类是根据西域流传过来的歌曲,制定乐谱,请人写辞,如那些名为"凉州词""营州歌"的诗,都是可以唱的。还有一类是"歌诗",这种可歌唱的诗出现在中唐以后,如李贺的诗集名为《李贺歌诗编》,他的诗和李益的诗在当时都曾     

浅析李贺诗歌中"绿"字用法

李贺是唐代诗坛上一位独具个性的诗人,其诗歌以幽冷奇峭著称.在其诗歌语言上,喜欢用色彩字,日本一位研究者曾指出,李贺的诗歌每30字中就有一个色彩字,约占其诗歌总字数的3.3%.在众多色彩字中,"绿"字出现频率较高,共有46次.从语言学角度考察这些"绿"字也颇有意味.     

中唐诗歌的生长环境——以李贺诗歌创作为例

本文以中唐社会及历史环境为时代背景,以鬼才李贺为代表人物,分析在中唐的时代背景之下,诗歌的发展情况。中唐是唐朝由盛转衰的分界点,在重创的社会背景下,诗风也由盛唐的浑厚宽大走向中唐的纤巧细腻。由于中唐诗人的早年多生活在贫苦之中,入仕途径又逐渐变窄,因而诗人的创作心态多失意苦闷,李贺更是关注自我,以自我为中心,创作多造语、造境。诗歌题材偏向以讽喻为主,李贺的诗歌体式更偏爱于乐府诗的创作,这些都与中唐的社会环境有着密不可分的关系。     

李白李贺诗歌意象比较

因时代、出身、个性、遭际等的不同,李白和李贺的诗歌意象呈现出不同的审美特征.本文从意象的基本特点、仙意象与鬼意象、意象的疏密度、意象的跳跃性及意象的塑造等方面对李白和李贺的诗歌审美意象进行了比较,并指出在很大程度上,正是这种审美意象的差异,才造成了李白和李贺各自独特的艺术风格.     

恨血千年土中碧——李贺的“恨诗”及其艺术特质

李贺诗歌的情感特征是恨，恨人生不得意，推已及人，也恨天下不公平，为苍生鸣不平。对恨的解脱使李贺对时间特别敏感。恨使李贺的诗歌形式独特，李贺诗歌代表性的意象是“玉石”。     

论李贺“神弦”诗对汉魏六朝《神弦歌》的继承与发展

唐代诗人李贺有一组“神弦”系列的诗歌,这三首诗写得“神意森索”,极富特色。同汉魏六朝的《神弦歌》相比,李贺诗歌在描写对象和内在结构上都有所继承,同时在诗歌句式、情调氛围和性质用途上又有了新的突破。     

浅谈李贺诗歌中的幽冷意象

“鬼才”诗人李贺在中唐诗坛上不过是一匆匆过客，但他却以高超的艺术水平和引人注目的创作成就而异军突起，独树一帜。从诗歌意象的角度看，李贺诗歌中突出运用幽冷意味的意象，如露、寒、愁、死等运用频率之高，可谓空前绝后。贺诗中的幽冷意象形式多样，兼以通感，涂以色彩，形成阴冷的意境。这种幽冷意象的形成与李贺所处时代及其自身境遇、悲观心理有着密切的内在联系。     

恨血千年土中碧--李贺的"恨诗"及其艺术特质

李贺诗歌的情感特征是恨,恨人生不得意,推己及人,也恨天下不公平,为苍生鸣不平.对恨的解脱使李贺对时间特别敏感.恨使李贺的诗歌形式独特,李贺诗歌代表性的意象是"玉石".     

语文选修教材中的诗歌教学

湖南省普通高中新课程改革全面启动后,我校也进入到语文选修课的学习阶段,语文选修第一本教材是《中国古代诗歌散文欣赏》。本书由诗歌和散文两部分组成,其中诗歌30首,首首珠玑,篇篇精华。在教学中,我发现一个很大的难题,选修课容量很大,任务很重,而留给我们的时间很短。在这种情况下,我针对其教学进行了研究。     

论李贺诗歌的个性化艺术特征

李贺的诗歌是中国文化中的瑰宝,具有很高的审美价值。作为＂唐诸王孙＂的李贺,人生短暂,其诗歌的个性化艺术特征,使其成为中唐独树一帜的诗人,在中国乃至世界享有盛誉。他丰富了我国诗歌浪漫主义创作的内容和方法,在中国诗歌发展史上作出了卓越贡献。本文从五个方面对李贺诗歌的个性化艺术特征进行阐释。     

李贺诗歌的童话艺术思维

李贺的诗歌极富童话色彩与童话意蕴,文章把李贺的诗歌与童话在艺术思维范畴里做了比较,从3个方面阐述了两者之间的相似之处。     

华兹华斯《我们是七个》中的浪漫主义宣言

"我们是七个"是英国浪漫主义诗人华兹华斯于1798年创作的一首抒情诗歌,这首诗最早呈现于华兹华斯与柯勒律治共同创办的《抒情歌谣集》里.在歌谣集1800年版的序言中华兹华斯把诗歌定义为"强烈感情的自然流露",这篇序言后来被称为英国"浪漫主义宣言".本文分析其中的一首诗歌--"我们是七个",提出本诗从题材、语言以及诗人职责...     

李贺诗歌艺术上的缺陷

李贺的诗歌，在艺术上存在明显的缺陷：一是感情不动人，二是意境不完整，三是风格幽冷险怪。究其原因。是由于他在诗歌创作中，颠倒了生活和艺术的关系，本末倒置，使其诗歌产生了形式主义和唯美主义倾向。     

在诗歌中寻找共鸣——浅谈初中语文诗歌教学

语文是语言和文学相统一的学科,语文教材是在历史长河中不断浸润而提取的。语文教学尤其是诗歌教学,由于跨越千年而时代久远,对于初读古籍的中学生来说,确实会有"代沟",如何缩短这种"代沟",如何引导学生更好地把握诗歌,这是我们需要不断探究的课题。然而,诗歌的种类多,情意丰富,每首诗都有着自己的"个性"。本文就诗歌的"个性"探讨其中的共性。     

李贺诗歌意象论

意象是诗歌意境构成与艺术风格表现的核心与关键因素。本文通过对李贺诗歌中诸如由“昌谷意象”、“落魄者意象”、“劳动者意象”构成的描述性意象，由“剑意象”、“竹意象”、“马意象”构成的比喻性意象，由“神鬼”、“游仙”构成的象征性意象三类不同意象及其与我国传统诗歌理论中“赋、比、兴”的内在联系的深入而具体的分析，指出李贺诗歌意象精采纷呈的鲜明特点，以及此正是形成李贺诗歌独特诗风的根本原因，也是我们解开李贺诗歌之谜的重要途径。     

新时期李贺诗歌研究述评

李贺诗歌研究是新时期唐代学研究中的一个重点和热点。从创作心态、神鬼诗创作成因、结构艺术、色彩运用、审美研究、诗理特点、长吉体、李贺诗派、诗歌渊源与影响、与词之关系等多个方面对新时期李贺诗歌的研究成果作了具体的分析、评述。     

论李贺对屈原的继承与发展

屈原与李贺 ,是中国诗史上两位著名的浪漫主义诗人 ,在诗作上表现出明显的渊源与传承关系。这既表现为屈原对李贺巨大而深远的历史影响 ,也表现为李贺对屈原思想人格上的理解与认同 ,对屈原诗歌艺术上的借鉴、效法、继承和发展。而李贺对屈原的理解与认同 ,是建立在个人身世经历相近的坚实基础之上与人生理想、政治抱负相同的前提之下的 ,且影响并促进了其对屈原诗歌艺术上的继承、发展、变革与创新 ,两者互为因果 ,相辅相成。