浅谈纪录片中音乐艺术的妙用

纪录片已逐步成为一种综合艺术,它的形式感日趋完善,故事化结构的方式日益普及,音乐元素的应用也广泛受到业界的认同与重视,成为纪录片创作和欣赏的重要审美因素,在当代纪录片记录、再现、表达生活的认知过程中,起着不可忽视的作用     

浅谈先锋小说的几个艺术手法

上个世纪八十年代中后期,中国的文化总体上形成了一种以西方文化为指归的现象。在这一时期的文学创作中,对于文学形式的探索和实验成为众多先锋小说家的执着追求。他们在传统中求新求变求异,极大地丰富了文学艺术的表现手法。     

浅析网络剧的艺术生产与美学特征

网络剧的产生和发展与当代互联网技术的普及密切相关,互联网技术将草根舞台和现代化技术相结合,促进了原始的非艺术产品向着艺术产品转化。随着社会公众的审美观念转化,对网络剧的态度也有所不同,这就要求网络剧的创作者具有一定的互联网思维,学会利用互联网中的一些特点,发散性地创作。本文重点探讨网络剧在互联网思维下的艺术生产和美学特征。     

音乐电视：声画的艺术结合

音乐电视，顾名思义，是由歌曲和画面构成的。歌曲和画面的关系是一种相互融洽、相互交错、相辅相成的关系，一首成功的MTV作品必定是这二者有机和谐契合的结晶。     

浅析电视艺术二度创作中的美学品格

本文针对在电视艺术创作中所出现的对于其他艺术门类进行二度创作时所存在的挖掘不深入、艺术创作中美学品格贯彻不彻底等问题．分别从电子技术、舞美、镜头语言的表意等方面进行论述．从美学层面上回答电视是否是艺术以及电视是否具有自己独立美学品格等问题。作为一种信息传播手段,电视同时可以承载很多艺术形式,而这些“形式”本身属于“艺术”．因此如何赋予这些艺术门类以电视化特征．如何加强对这些艺术门类进行电视化二度创作时的美学品格就成为本文所要论述的关键所在。     

生活的二度创作——纪实广播剧编创随感

这些年来，我参与编剧创作的两部广播剧，双双获得省、市“五个一工程奖”。环视曾经同登奖榜的电视剧早已爆炒窜红，而自己除了内心享受自我喝彩陶醉之余，注意力更多的则是投向当今广播剧创作走势，于一隅冷眼观察，冷静思考。     

从DV创作浅谈导演艺术

DV从出现伊始就在一定程度上成为作者的一支"影像自来水笔",使影像制作能在一种更为宽松自主的创作平台上书写。DV创作中的导演艺术超越了传统,它强调亲身参与其间,操作设备完成作品。以此来实践自己对人物的塑造、情节展现等方面的艺术构想。导演艺术的变化使更多人在创作DV时当上了自己作品的"导演",拥有了一种表达自己的手段,一种张扬个性的自由,这也促使了DV创作的蓬勃发展。     

浅析陕北民间剪纸艺术的现状及特征

陕北的民间剪纸艺术,是我国传统文化的重要组成部分。本文主要通过对陕北民间剪纸的艺术风格、造型特征及艺术元素进行归纳、整理和分析,以求更加全面深刻的了解和学习陕北民间剪纸艺术的文化内涵,并针对陕北民间剪纸在新时代如何能更好地传承和发展的问题提出自己的见解和看法。     

浅谈蒙古族舞蹈的创作艺术

舞蹈创作者根据个人经历、生活环境、宗教信仰、时代要求等多种因素编创出体现民族自我的舞蹈,让每个舞种裂变出许多异彩纷呈的剧目,具象地绽放在舞台上。本文将通过分析不同时期蒙古族舞蹈的创作风格,来探讨风格的变化及形成原因。     

新语境下的动画艺术理论浅谈

目前,随着经济不断的发展,全球化和新时代文化语境下,人们的生活方式正在发生着巨大的改变,在此背景下我国动画艺术也面临着不同的挑战,对动画创作及动画艺术进行革新,探索促进其发展的措施,已成为目前所要采取的必要手段.本文通过分析新语境下我国动画生存现状,探讨了新语境下动画艺术的多样性、文化性以及创新性等特征,并提出了一些新语境下动画创作的思路,以期能够促进我国动画创作的进一步发展,实现动画创作与时代发展同步.     

沁人心脾 在人耳目——浅析意境在朗诵艺术中的营造

朗诵是有声语言表达中的再创作,它以文字稿件为依据,经由创作者的感受思考,运用内外部技巧将静态的文字转化成动态鲜活的语流,给予受众相关的启发与感悟,从而达到传受双方的愉悦共鸣。做到传者和受者之间谐和的审美享受,离不开创作者在朗诵中对其意境美的营造。意境是我国传统美学中的一个重要概念和范畴,它最早出现在文学创作和批评之中。现如今意境已经融入各大艺术门类当中,成为我国美学史中重要的美学和艺术学范畴。作为有声语言表达中的朗诵艺术是创作者对于文稿的二度创造,经稿件内容出发融入了个人情感和主观感受,除了规范的表达之外更需要创作者情景交融地把审美理想与客观景物融合,创作出触动人们灵魂的作品。本文试从朗诵中有声语言表达的播音学视角和意境在艺术学中的美学视角进行融合,对有声语言朗诵中意境的营造加以论述。     

浅谈山西民间基础艺术资料数字化管理

丰富的民间基础艺术资料不仅记录着山西悠久的历史文化,也展示着广大民众多彩的生产生活。对于我们今天的社会发展、文化建设有着重要的意义。但长期以来,尤其是在文化市场经济迅速发展的今天,很多珍贵的艺术资料甚至被人遗忘,对于山西丰富艺术资源的整理保护仍然处于二三十年前的落后阶段,无论从基础资料的采集方法、保存形式还是从资料的分类管理等均不能很好地适应当代文化艺术发展的需求,也更谈不上有效保护、合理利用。艺术基础资料的内在价值远远没有被挖掘出来。因此,如何加强山西民间基础艺术资料的科学保护和管理,已成为当下文化艺术科研工作中非常重要的根本任务。     

“遗民画家”石涛的艺术创新与美学思想

石涛的绘画,十分注重艺术创新,在笔墨、章法等方面实现了新突破、新创造。其提出"一画"论需要审美主体自身的参悟,认为绘画必须遵循"法度"而同时有所变通,石涛还对艺术真实和现实真实之间的关系进行了阐述。     

浅谈柳琴戏的艺术特征

柳琴戏在长期的演出过程中,形成了自己独特的舞台表演艺术。柳琴戏的音乐唱腔非常别致,地方特色尤为鲜明,男唱腔粗犷、爽朗、嘹亮。女唱腔婉转悠扬、丰富多彩、余味无穷。演唱者可以随心所欲的发挥、创造,自由地变化。男腔虽然不如女腔丰富,但变化自如,朴实粗犷,其共同的标志性的特点是句后的拉腔,     

我与桐庐民间剪纸艺术

说起剪纸,其间充满了回忆和趣味。当初,我并没有刻意把剪纸作为专业,而至今已经难舍难分。回顾我与剪纸的缘分和经历,可以把这20多年分为四个时间段。儿时印象记得小时候桐庐横村镇两爿"纸码店"是我经常光顾的地方,店里常年售纸扎品,多配有五颜六色的剪纸。看他们剪,看他们贴,精巧而且漂亮。我妈     

《桃花源记》艺术新探

任何好的思想内容,都必须借助完美的艺术表现形式来表现,才能表达作者的思想感情,感染读者。换句话说,也就是深刻的思想内容只有与完美的艺术表现相结合,才有可能成为久传不衰的佳作。那么,东晋诗人陶渊明的《桃花源记》的艺术手法是什么     

试论现代风景画的美学特征

风景画在现今绘画的创作范围内,占有一定的比重.现代非常多的艺术家以风景为题材创作出了大量内容丰富,内涵深刻的作品.现代风景画创作较之传统绘画具有更加广阔的现实意义,同时艺术家们所创作的风景画作品较之以往也在风格和形式上也有很大的变化,本文就现代的风景画创作特点,提出一些自己的看法,希望能在此认识的基础上为创作与教学带来一些启示.     

浅谈艺术创造力的启示

艺术创造需要巧妙地运用媒介,一切的事物都可以成为作品的媒介,关键的是我们怎样去运用这些媒介。后现代艺术发展中,艺术家如何借鉴并挪用前人的智慧为自己所用。     

为艺术美学立义

由于艺术学发展的客观需要,艺术美学应该重新得到彰显与建构.艺术美学与文艺美学有明显的交叉,但有其自身存在的依据.文艺美学强化文学与艺术的通约性或共同性,文学理论的痕迹在文艺美学中还较为明显,而文学是要通过文字进行折射的.“内在视像”是文学的基本审美特征.艺术则是以其独特的“艺术语言”而带有强烈个人风格的艺术形式,创造出诉诸人们的视觉或听觉乃至其他感觉的直观艺术形象.艺术美学应更近于艺术学的传统,更多地考虑“艺术的”审美特性.尤其艺术语言是艺术美学必须关注的问题,其关键性功能为:一是艺术创作中构思到外化的过程,艺术语言是根本的媒介;二是不同的种类的艺术,其间的差异是以艺术语言为根本标志的;三是艺术品的流传与经典化,艺术语言是其根本的凝结物.     

浅谈唐寅题画诗的艺术特征

明朝文学艺术发展已步入中国古代封建社会鼎盛时期,这一时期代表性人物唐寅不但擅画,且文学功底极为深厚,是一位讽喻型题画诗人。唐寅一生命运多舛,加之他心怀抱负、放浪不羁的性格,郁郁寡欢就与友人寄情书画,机会来临就一展雄心壮志,受挫后也免不了及时行乐。本色,既是他人格的标志,也是他艺术特色的体现。通过对唐寅题画诗的考察,将会对绘画作品的题画诗创作等方面产生强烈的现实指导意义。