中国工艺美术的基本特征

工艺美术具有其它艺术的一般属性,可以美化和丰富人们的生活,给人以精神享受;它同时又具有与人类生活、生产紧密相连的特点.工艺美术具有精神生产和物质生产的双重属性,这是其它艺术门类一般不具备的特殊性.我国工艺美术源远流长,比文化的其它方面起源都要早.在几千年的历史进程中,形成了自己的特征.反映时代思想 体现社会生活方式     

奇在想象,重在动手——工艺美术教育的关键

工艺美术,也即实用美术,它把艺术创造和生活物品有机地结合在一起,把艺术融于生活之中,使生活更丰富,更美好。尤其在生活内容和形式日益多样化的今天,可以说,工艺美术与我们每个人结下了不解之缘。在我们的生活中,几乎每天都无可避免地接触到广告、包装、装潢及各式各样的服饰。当我们踏入舞厅、饭店,当我们漫步街头,公园,我们也即进人工艺美术设计所营造出来的美景之中。工艺美术已成为经济发展、商品流通中不可忽视的重要部分。随着物质文明的发展和精神文明的提高,社会对工艺美术设计人才的需要将越来越多,要求也势必越来越高。因此,怎样培养合格人才,怎样让毕业生顺利步入竞争激烈的社会之中,并能求得生存和发展,是职业教育者要认真探索的问题,也是职业教育兴衰的关键。在此,笔者认为,培养学生的想象力和动手能力是工艺美术教育的重点。     

工艺美术设计工程化的实现方法与关键技术探讨

工艺美术不仅是我国历史文化不可分割的重要组成部分,而且在现代艺术、文化发展中起着十分重要的作用,其作品品种繁多,风格独特,内容题材广泛,技艺精湛,涉及到人们日常生活的各个方面.本文主要阐述了工程化的工艺美术设计方法和技术,探讨采用何种方法、运用哪些技术可以实现工艺美术设计的工程化,以实现推动工艺美术进一步发展的目标.     

探讨传统工艺美术的保护及传承

随着文化和精神文明的发展,人们对于传统艺术的追求也呈现增强的趋势,本文笔者就从传统工艺美术的概念的出发,探讨人们在强调重视传统工艺术的同时该如何合理的、正确的对传统工艺美术进行保护进而为传承我国传统工艺美术提出自己的思考.     

工艺美术设计中艺术创想的应用探索

工艺美术设计过程是一个融合艺术创新、艺术美感以及结构构思的设计过程,任何一部分出现错误都会导致工艺作品的失败.随着经济的发展、市场的变化,现阶段工艺商品竞争的主要部分集中在了"创新"上.设计者需要以自己已有的知识经验为基础,同时代内容相结合,以市场需求为导向,创造出适宜人们需要的作品.本文从工艺美术设计的重要性、所涉及的领域、需要的艺术创新以及相关艺术创新思维的培养方法四方面入手,对工艺美术设计中的艺术创想进行探讨,希望可以为艺术创想在工艺美术中的应用提供一定的新思路.     

20世纪末我国艺术设计专业名称的变革

改革开放后,我国艺术设计教育逐渐兴起.随着时间的推移,传统的工艺美术已无法适应社会的发展形势,在这种形势下,工业设计的概念逐渐兴起,并代替了工艺美术的地位,这影响到了高校艺术设计系科和专业名称的变化.同时,随着我国教育改革的不断深入和高校专业目录的不断调整,艺术设计的专业名称也在不断地改变.     

设计素描在现代设计中的重要性

设计艺术之美对现代生活尤其重要,设计艺术与人们的衣、食、住、行紧密相连。设计艺术曾被称为工艺美术或实用美术,它与绘画、雕塑等都属于造型艺术的范畴。设计艺术连接人们崇尚美的精神需求,提升着人们的生活质量,让文化、艺术、经济在现代市场经济活动中携起手来,共同设计今天和明天,使现代文明社会的殷实目标更添美丽色彩。     

浅谈工艺美术的审美特征

工艺美术是中国文化和艺术中的重要组成部分,有着悠久而辉煌的历史,在世界工艺史上也放射着灿烂的光辉。工艺美术是物质与精神的创造,它完全融合于人们的全部生活中,因而工艺美术比其它艺术更有特殊的审美作用和美学价值。它用艺术的造物方式,通过设计,创造美好的物品,美化和丰富人们的生活。它是艺术与科学的统一,是生活与美学的有机结合,是民族文化、劳动心智的伟大结晶。工艺美术的发展是迅速的,尤其在改革开放20年来,工艺美术事业有了更广阔的前景,在这个领域中探索、研究“按照美的规律进行创造”,就显得尤为重要。     

文化创意产业下的中国传统工艺美术新思维

工艺美术是技术与艺术的结合,体现着实用与审美的高度统一。工艺美术的创作包括创意设计、实践制作等若干阶段,而在每一阶段都要涉及到技术与艺术的关系。新形势下中国传统工艺美术的发展,需要创新驱动、品牌建设、多方合作和人才支撑,这样既能满足文化创意产业发展的需要,又使工艺美术与现代生活接轨,为新时期的工艺美术提供广阔的发展领域。     

赣鄱地区传统工艺美术传承的存在价值研究

随着时代的发展以及人们对美的感知的变化,赣鄱工艺美术在传统技艺的基础上,创造出许许多多具有艺术特色及鲜明风格的艺术品。在工艺美术不断发展的今天,赣鄱地区的艺术欣赏和文化价值受到不同程度的关注。文章在分析赣鄱传统工艺美术的发展历程基础上,提出赣鄱传统工艺美术传承存在的价值。     

电脑美术设计与艺术的关系研究

现代社会,艺术涵盖的范围越来越广,表现形式也多样化.但无论借助怎样的形式表达,艺术终究是艺术,是带给人们审美上享受的精神力量.科技的进步,电脑美绘代替了手工的绘画,给美术设计领域带来新的突破和创意.高科技的运用,只是相对传统工具的突破,不代表艺术从此缺失,同样电脑美术设计也是展现创意者艺术的一种表现形式.无论何时,设计师的创意灵感和作品体现的精神才代表艺术,艺术与精神同在,无论形式怎样的变化.     

工艺美术的概念内涵及发展取向

每一个时代的经济结构和社会方式决定了这个时代工艺美术的存在和变化。工艺美术的概念在当前文化产业大势兴起的时代背景下有着更为丰富的内涵。工艺美术产业的发展必须以传统文化和艺术规律为本,在采用大工业化的生产方式前提下,还必须融合时代的政治、文化元素,同时结合考虑地域特色,打造地域品牌,形成传统与创新、规模与特色的中华艺术瑰宝。     

浅谈现代工艺美术教育

工艺美术教育是以设计意识为主导，伴以形象思维的审美意识，通过工艺材料、工艺手段和各种专业技巧进行制作或生产的一种造型艺术，其本质特征是涉及人们生活的各个领域，与人们衣、食、住、行、用有着密切的联系，强调实用价值、审美价值和功能性的统一。工艺美术生产基本上是商品生产，受生产和市场经济规律的支配；同时它又是艺术品生产，受艺术规律的制约。工艺美术教育必须遵循客观经济规律的发展，同时又必须遵循艺术创作规律，这就构成了工艺美术教育的基本教学特征：实用与审美相结合。工艺美术的创作设计虽然也借鉴和吸收绘画、雕…     

浅议对工艺美术专业人才的需求与培养

浅议对工艺美术专业人才的需求与培养李勇随着社会的发展，第三产业的不断崛起，工艺美术设计人才的社会需求正在不断扩大。对工艺美术人才的需求到底有多大？工艺美术人才和人们的生活需要到底是一种什么关系？目前的专业教育能否适应社会需求？这正是本文要阐述的问题。...     

论艺术的约束与自由

任何一种艺术事物及艺术门类的发展必先经过从萌芽到成长、从不成熟到成熟的发展历程,在它从形成到发展的漫长过程中.逐渐形成自身的行业规范和规则.这种规范和规则积淀了人类社会生活丰富的文化内涵和精神.它是我们无数艺术先驱们经过长期不断的社会实践和艺术活动的总结,进行不断的去粗取精、去伪存真,同时,通过人们的审美经验的不断丰富和认识的不断提升.     

对青海省藏族传统美术教学的思考

一、青海藏族传统美术教学现状青海是一个多民族省份,全省530万人口中有240万是少数民族,其中藏族人口约120万,占全省人口总数的20％.主要分布在信息闭塞,经济、教育相对落后的六州农牧区.但在现代社会引发的文化变迁之下,藏族的生产、生活方式也随之发生了变化,外来文化的渗透和传统价值观念的变化影响着人们的审美观,使藏族传统美术受到了一定程度的冲击,尤其是藏族民间美术和民族工艺美术由于缺乏生存的文化土壤而逐渐消失.以唐卡、壁画为主要艺术类型的绘画艺术,也在工业化急刷发展的现代社会中濒临艺人断代、手艺失传的严重危机.     

艺术概论教学与创新思维能力的培养

自上世纪八十年代以来,随着市场经济的发展和人民生活水平的提高,以及人们生活方式的转变,新潮、时尚成为人们的追求。与人民衣、食、住、行密切相关的工艺美术行业在国家经济结构调整中以高附加、少污染、低消耗、多品种、快节奏为特征成为“都市型”工业的重要组成部分。这对于现代工艺美术教育中的艺术概论教学提出了新的要求,它不仅要使学生正确理解艺术和工艺美术的特征,提高艺术修养,而且更重要的是培养学生的创新思维能力,为树立正确的创作设计观念打下理论基础。只有这样才能使学生顺应时代发展潮流,适应现代人才市场需求。如何培养…     

阳新布贴的艺术审美探析

近年来,随着对非物质文化遗产研究的日渐升温,人们越来越重视对传统民间工艺美术形式的研究与开发应用.湖北阳新传统布贴作为楚文化的代表,它集刺绣与剪纸艺术为一体,有着显著的艺术审美特征.本文试图从艺术审美的角度对其进行分析,希望能引起学界的广泛关注并启发当代的艺术设计,使阳新传统布贴能得到更好地传承和拓展.     

浅谈高等职业院校设计艺术教育

设计在人类的创造活动中,一直具有重要意义.设计活动最初是从制造工具和生活必须品开始,进而发展到生活的各个领域.特别是在现代工商业发达今天,艺术设计所包含的范畴更加广泛从使用到欣赏,从环境到器物,衣食住行,无所不有.设计艺术越来越显示出普遍的和必不可少的作用,工艺美术的教育也得到了迅速发展.     

嵌入式教学在工艺美术教学设计中的应用

我国的工艺美术历史悠久,门类繁多,常见的有雕刻、陶瓷、织绣等工艺,这些工艺既承载了上千年的手工技艺,也蕴含了中华民族独特的审美理念,因此作为新时代的传承者,我们必须要做好传统工艺的继承与发扬。随着社会的发展,人们对于工艺制品的需求量日益增多,而对其艺术价值的要求也越来越高,许多职业院校为迎合市场发展要求纷纷设置了工艺美术课程。接下来本文就从工艺美术课程教学的基本情况入手,结合嵌入式教学模式的相关内容对课程改革与优化进行探究。