浅析高校艺术设计教育的发展与革新

中国高等学校的艺术设计教育是随着市场经济建设发展起来的,高校艺术设计教育应该尽快顺应新形势下对设计人才的需求,结合学校办学优势,整合优化相关专业课程和部分基础课程,构建一套具有特色的现代艺术设计教育体系,增强学生的实践能力与市场意识,不断提高教师的专业素养,培养出具有综合创新能力和设计审美能力的人才。     

中国民间美术与高校艺术设计教学谈

通过对我国的民间美术和现代艺术设计教育现状的简单分析,强调现代艺术设计教育和学习必须继承和发扬中国民间美术之精华,本土民间美术参与现代艺术设计课程体系的构建,形成具有现代性、民族性、地域性的艺术设计教育特色.     

论江苏民间艺术对大学艺术设计教育的影响

我们的艺术设计教育无论从设计形式到艺术语言都受到西方设计教育的强烈影响,传统民间艺术形式与审美趣味快速地被抽象的、几何的视觉符号所取代.因此,我们要重视对江苏民间艺术的继承与发展,充分抓住江苏民间艺术的区域特色,和丰富内涵,同时建议构建具有民族性、地域性的艺术设计教育体系,突显现代设计理念立足地方民间文化优势办出艺术设计教育新特色.     

高校艺术设计专业教学中民间美术传承研究

民间美术是劳动人民在生产劳动中创造的具有悠久历史和民族文化特征的艺术形式,具有独特的风格和浓厚的民间特色。在当前我国高校艺术设计专业课程教学中,过于注重国外设计理念与元素的应用,对我国民间美术元素运用较少。本文针对高校艺术设计专业课程教学,以民间美术的传承为基点进行课程教学研究,并提出针对性的教学建议。     

高校本科民族艺术设计教育探析

我国本科艺术设计教育全面"全球化",民族艺术设计教育"沙漠化".全球化的艺术设计教育和民族艺术设计教育,两者都有价值,不能忽视,尤其是民族艺术设计教育,关乎民族精神的传播问题,也关乎设计特色化、个性化的问题.因此,我们要采取和而不同,坚定不移地走中国特色之路,合理设计课程体系,多角度开展教育活动等这样一些策略来加强民族艺术设计教育.     

艺术设计教育的探索与思考

随着社会的不断发展,我国艺术设计教育方面表现出来的问题也越来越突出.我国艺术设计教育必须与市场需求相适应,不断改革教学模式,切实加强实践教学,广泛开展网络学习,增强学生市场意识及实践创新能力.同时应借鉴国外设计教育的先进理念,结合自身的国情,构建面向世界的具有中国特色的设计教育体系,推动现代艺术设计教育的健康发展.     

高校艺术设计教育初探

艺术设计学科自身的综合性、复杂性体现出该学科教育的交叉性和独特性特质。然而当下艺术设计专业教育普遍存在的单一学科教育倾向已严重制约了这一学科的健康发展背景下。艺术设计需要全面素质的创造型人才,这就决定艺术设计教育必须与基础教育紧密配合,并拓宽学科视野的广度向培养具有思想张力的创造型人才的目标进发,使设计教育更好的适应现代设计的发展趋势。艺术设计专业教育多专业交叉、跨学科教育,就成了艺术设计专业教育发展与创新非常重要的命题。     

沪高校艺术设计教育模式之借鉴意义

沪高校艺术设计教育具有国内先进的教育思想和教育模式,主要体现在培养方式、资料室建设、工作室教学模式、对外交流上。强调发挥学生的创新能力,注重特色培养,加强学院信息平台建设,建立工作室教学模式,将理论与实践相结合,使学生手脑并重,适应社会需求。在我国艺术设计教育改革中走在前列,具有一定指导意义。     

将甘肃民间美术元素引入艺术设计专业的创新教学

艺术设计专业的课程设置改革势在必行,其中之一应该将当地民间美术纳入我们的教学体系,使学生通过在大学四年的系统学习,将内容丰富、形式多样的民间美术题材、图形、色彩以及内涵逐步消化和融入到现代设计之中。将甘肃民间美术引入艺术设计专业的创新教学,对于汲取民间美术之精华,办出高校艺术专业特色,培养新一代民族文化艺术的继承者和传播者具有重大的现实意义及深远的历史意义。     

高校艺术设计专业开设民间美术课程的意义与实践

民间美术是根植于中国传统民族文化之上,浓缩了民族历史的记忆,包含质朴的民族信仰及情感,与中国文化的血脉同根同源。现代艺术设计专业的学习,要求提升学生的综合人文素养,包括注重人文艺术修养与个人实践技能的关系;时尚创新设计理念与民族风格传承的关系等。通过艺术设计专业对民间美术的借鉴,阐述了在高校艺术设计专业开设计民间美术课程的意义与教学实践。     

本土民间美术教学状况的调查及其教学体系的研究——以甘肃高校本科艺术设计专业为例

甘肃民间美术形式多样,具有鲜明的地方民族特色,其独特的造型、色彩和丰富的文化内涵愈来愈受到现代设计大师的重视。通过对甘肃省本科高校艺术设计专业开设课程的调查,发现仅有42.86%的院校在艺术设计专业开设了甘肃民间美术的相关课程;借鉴国内外地域文化资源在高校艺术设计专业培养模式的基础上,探讨了如何将甘肃民间美术元素引入到《基础图案》、《广告设计》、《包装设计》、《书籍装帧》等专业课的教学中,提出了未开设民间美术课程的院校应尽快修改教学计划,增设甘肃民间美术课程,将甘肃民间美术的造物思想融入艺术设计专业的教学和创作中。     

本土民间美术教学状况的调查及其教学体系的研究——以甘肃高校本科艺术设计专业为例

甘肃民间美术形式多样,具有鲜明的地方民族特色,其独特的造型、色彩和丰富的文化内涵愈来愈受到现代设计大师的重视。通过对甘肃省本科高校艺术设计专业开设课程的调查,发现仅有42.86%的院校在艺术设计专业开设了甘肃民间美术的相关课程;借鉴国内外地域文化资源在高校艺术设计专业培养模式的基础上,探讨了如何将甘肃民间美术元素引入到《基础图案》、《广告设计》、《包装设计》、《书籍装帧》等专业课的教学中,提出了未开设民间美术课程的院校应尽快修改教学计划,增设甘肃民间美术课程,将甘肃民间美术的造物思想融入艺术设计专业的教学和创作中。     

论高校艺术设计教育的可持续发展

近年来,我国高校艺术设计教育得到快速发展,但在社会对优秀设计人才的需求与高校艺术设计人才培养,市场经济的发展与高校艺术设计人才培养结构和质量之间存在诸多矛盾。我国高校艺术设计教育要实现可持续发展,必须努力坚持科学发展观,转变观念,主动与社会接轨,调整培养模式和课程设置,加强对学生的艺术文化教育。     

对当今高校艺术设计教育的思考

一、我国高校艺术设计教育的发展现状我国高校艺术设计的发展具有鲜明的时代特征,最初受纺织业快速发展的影响．高校设置的艺术设计专业一般多为染织设计、图案设计等。到后期为适用市场经济的快速发展,教育与社会市场的逐步放开,高等教育办学自主权的逐步扩大。特别是改革开放以来,艺术设计人才的需求开始供不应求,全国各地高校纷纷开设艺术设计专业,艺术设计的学科不断丰富,艺术设计教育规模急剧扩大。除了各高等艺术专业院校外．各综合院校也纷纷开艺术设计专业,艺术设计专业增长速度之快前所未有。     

民间美术与艺术设计课程体系构建

现代艺术设计教育观念趋向多元发展，本土民间美术参与现代艺术设计课程体系的构建，形成具有现代性、民族性、地域性的艺术设计教育特色。     

传承与超越——民间美术对现代艺术设计教育的几点启示

中国民间美术是一个巨大的宝库，民间美术同现代艺术设计教学的结合实际上就是传统与现代的结合和联姻。从民间美术与现代设计教学相融的几点启示出发，引导学生正确认识民间美术的文化价值，弘扬优秀的文化遗产并应用于现代设计，是现代艺术设计教育工作者们共同关注的课题。     

高校艺术设计教育与文化产业接轨的探索

高校艺术设计教育必须与文化产业接轨,这是文化领域改革发展的迫切需要。本文认为应更新观念、整合现代艺术设计教学体系,建立具有中国特色的艺术设计教育模式,探索科学的教学方法,创造教育与文化产业接轨的平台,高校才能为我国文化产业发展提供强有力的人才保障。     

中国民间传统图形在高校艺术设计教学中的应用分析

中国民间传统图形艺术源远流长,是我国宝贵的文化遗产,体现了浓郁的中国文化和地域特色。本文介绍了民间传统图形的概念,分析了民间传统图形与高校艺术设计教学结合的价值和意义,进一步论述了民间传统图形在高校艺术设计教学中应用的可行性。     

高校艺术设计教育如何与市场接轨

设计的创新人才培养是个有现实意义的课题,把学生推向市场,让学生在大环境大氛围内学会创新、学会实践、学会适应。重视学生设计思维及学生自主能力的培养,是现今设计教育改革的重要内容。设计必须融入社会市场经济才能发展自己,也才能更好地为社会市场经济的发展服务。高等艺术设计教育作为社会市场与艺术设计的一个供应环节,应依据市场需求,建构合理、多元化的培养教育机制,改革与创新并重,走与社会经济市场相融合的道路。     

高校艺术设计教育的变革趋势

随着现代艺术的兴起,一切具有现代审美经验的人工制品,人们都视为当代艺术,传统的应用美术或工艺美术也已转义为现代设计。设计质量、艺术设计在商业、文化、社会中的地位,越来越被各国企业界和消费者所接受。我国高校艺术设计的兴起,得益于改革开放和社会主义市场经济体制的建立。我国加入世界贸易组织,与国际接轨,也为艺术设计受重视起到了推波助澜的作用。社会