大碗岛星期天的下午

新印象派,或称新印象主义,是继印象派之后在法国出现的美术流派,也可以看作是印象派的一个支派。19世纪80年代后期,一群受到印象主义强烈影响的画家掀起了一场技法革新。新印象派与印象派相比,更加重视绘画的科学性,主要体现就在于颜色的使用上,     

油画艺术的视觉革命--论印象派绘画

出现于19世纪的印象主义绘画，无论在绘画题材、表现手法及光与色的理解与表现等方面均进行了大胆的变革，形成了与古典主义绘画大相径庭的表现思想和审美趣味。印象主义绘画在19世纪传统绘画的土壤上酿成了一场视觉革命，使绘画走出封闭的画室，进入宽广的外光世界，完成了绘画色彩造型的变革。通过对印象主义绘画在表现题材、绘画技法等方面与古典主义绘画的比较，就印象派绘画对光与色的理解及运用方面看，印象主义绘画是西方美术发展史上一个重要的艺术丰碑，为现代绘画艺术的产生与发展莫定了坚实的基础。     

德彪西与拉威尔的创作风格比较

作为19世纪末20世纪初法国印象派音乐最具影响力的作曲家,德彪西和拉威尔在创作上都受到了来自印象派绘画和文学的影响。他们的作品有着许多相似之处,因此许多人认为德彪西和拉威尔的创作风格相近。德彪西与拉威尔在创作风格上既有相似点又有他们独特的个性。而以德彪西和拉威尔为代表的印象主义音乐在音乐发展史上也起到了巨大的推动作用。     

《印象主义绘画》一课教学设计

印象派，也称印象主义，是19世纪后半期诞生于法国的绘画流派，其代表人物有莫奈、马奈、塞尚等。印象派绘画对西方现代主义绘画的发展产生了很大的影响。本课重点在于给学生介绍一些印象派绘画作品，使学生了解印象派绘匦的独特艺术风格和表现形式，并能够从整体上把握印象派的变革与发展。     

浅论印象主义画派之艺术革新

印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派。印象主义画家彻底反对官方学院派艺术的统治,在绘画题材、绘画技法,特别是在色彩的运用上进行了大胆的革新,为现代主义和后现代主义打下了坚实的艺术基础。     

色彩斑斓的光与色——“印象派”印象

【内容分析】本节大讲堂,着重于引导学生对19世纪欧洲绘画史中的杰出绘画流派——印象派进行鉴赏学习,初步了解印象派的发展过程。在作品赏析中,了解印象主义不再着意于追求表现对象的写实形式和对于局部的细致刻画,而转向于追求阳光照在景物上色彩变化,追求画者自身主观感受的艺术主张。学习新印象主义最主要的艺术表现手法“点彩”．通过“鉴赏-临摹-创作”,让学生们在体验中感受印象派的艺术魅力。     

印象派大师德加绘画艺术的探究

德加是19世纪杰出的印象派大师,作为一名承上启下的画家,他将自身古典主义的基础与印象主义完美结合,成为印象派中别具一格的画家。同时,他在艺术追求上勇于突破,使绘画题材更丰富、构图方式更多样,形成了自己独特的风格。后人应学习他用心表达创作对象的方式,以此创造出真诚自然、忠于创作主体内心的艺术作品。     

浅论印象主义画派之艺术革新

印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派，印象主义画家彻底反对官方学院派艺术的统治，在绘画题材、绘画技法，特别是在色彩的运用上进行了大胆的革新，为现代主义和后现代主义打下了坚实的艺术基础。     

莫奈 法国印象主义画家

19世纪60年代,法国印象主义绘画诞生,其灿烂夺目的光彩照耀着整个欧洲和世界画坛,掀开了西方现代绘画史上崭新的一页。一百多年以后,尽管现代艺术流派纷呈,印象派绘画对我们的艺术创作仍产生不可估量的     

注重于绘画色彩造型变革的印象派油画艺术新理念

印象派是19世纪下半叶在法国兴起的一个画派.印象派绘画是注重于绘画色彩造型的变革,将光与色的科学观念引入到绘画之中.本文就印象派油画艺术产生的原因和特点进行了研究,以此提升印象派油画艺术新理念.     

论印象派对西方美术形式变革的影响

19世纪六七十年代法国印象派的产生,完成了绘画色彩造型的变革,为艺术世界开启了新视野和新道路;随后产生的新印象派,尤其是后印象派更是深刻地改变了西方美术的进程,在创作思想和艺术观念上,偏离了西方客观再现的艺术传统,对20世纪西方现代艺术诸流派的产生都有着直接的影响。     

从印象派的探索道路看现代艺术的演绎

印象主义是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段。印象派画家在现代科学技术的启发下,摒弃16世纪以来变化甚微的褐色调。为西方现代主义绘画的发生创造了条件。     

贝加摩游历——析德彪西钢琴作品《月光》

19世纪末20世纪初的欧洲正在进行社会大变革、大改组的时代。在自然主义文学,象征主义诗歌和以莫奈为代表的印象主义绘画文艺流派广泛发展的背景下,欧洲音乐艺术也出现了一些特征,形成印象主义流派,代表人物主要有德彪西,本文通过分析他的钢琴作品《月光》,更好地了解印象派音乐风格。     

现代绘画的起点——论印象派绘画之变革

19世纪的欧洲出现了文艺复兴以来艺术的再次繁荣,形成了流派纷呈的艺术盛世,印象主义就是这一盛世中最为重要的画派之一,他们从绘画题材、表现方法等诸多方面进行了大胆变革,成为西方美术史上承前启后、继往开来的“链条”上重要一环,为20世纪现代绘画揭开了序幕。一、从绘画题材的演变看印象主义的变革19世纪,欧洲科学思想、工业生产迅速发展,人们的生活日新月异,古典学院派只着眼宫廷、宗教的绘画题材,无疑束缚了艺术的发展。有鉴于此,当时许多进步画家纷纷探索新的创作道路,浪漫主义首先在法国兴起,他们鄙视古典主义,把中世纪当作自己的…     

由传统走向现代的印象主义运动

从文艺复兴时期到19世纪法国艺术的繁荣,传统写实绘画已日臻完善,并逐渐陷入僵局,而印象主义各时期的画家,以其独特的视角,在各自的领域,把传统写实绘画发展到了顶峰,继而又探索出了新的方向.从19世纪六七十年代印象主义的出现,到修拉、塞尚、凡高、高更等人的试验和探索,绘画完成了从传统向现代的转变.     

印象派艺术在欧洲艺术史上的过渡性

产生于19世纪60—70年代的法国印象派艺术，处于传统的现实主义向现代派过渡的重要转折点上。印象派在艺术观点上与传统艺术一脉相承，强调艺术的真实性原则，在技法、色彩等方面则与传统艺术背道而驰，给现代艺术以直接启示，使后来的绘画艺术在视觉与审美领域产生了重大的变化。     

论中国古代绘画与法国印象派绘画的渊源

印象派是艺术史上一次非常重要的运动。一些艺术史学家们认为日本艺术,尤其是浮世绘艺术推动了印象派运动的发展,但他们忽视了中国艺术在这个时期的作用。事实上,日本艺术中吸收借鉴的中国元素肯定对印象派有所影响。本文从历史社会环境出发,探究法国印象派、日本绘画、中国古代绘画的历史联系,并把法国印象派、日本绘画、中国古代绘画的构图因素进行对比,论证中国艺术与印象派的渊源。     

印象主义音乐风格的产生及其美学特征

一、印象主义音乐的产生 人们普遍认为印象主义音乐应该是从德彪西开始的。以德彪西为首的印象派音乐家们,受“印象主义”绘画在艺术观念上的影响,多以绘画、自然景物、象征主义诗歌为题材,表现感觉世界的主观印象。与印象派画家对光和色的理解一样,印象派音乐家用音色、音响来表现自然界中光和色的变化,形成了印象主义独特的音乐风格。 然而印象主义音乐风格的形成,严格地讲并不是从德彪西开始的,只不过德彪西的时代使其走向了繁荣。从音乐表     

“印象派”和现代中国绘画

正"印象派"一词虽然是由于在巴黎1874年的第一届印象派画展上因画家莫奈的一幅《日出·印象》引起批评而得名,但产生"印象派"艺术的各种因素却早已出现。早在荷兰人室内小景画就可以看到画家对自身环境和人物关系的描绘,而较直接的艺术观念应该从19世纪前期英国画家康斯太勃尔和特纳的风景画中领略到绘画从崇尚理念、崇尚永恒法则到开始面对自然、面对客观世界并真实表达的趋向算起。尽管一些法国美术     

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塞尚（1839～1906）是法国著名的印象主义画派的画家,又被奉为“后期印象派的三大巨匠之一”,其艺术原则成为现代“立体派”和“表现主义”绘画的先导,因而有“现代绘画之父”的称号。