花鸟画转型的端绪:宣和画院花鸟画的两种形态(上)

正花鸟画自唐代独立成科以来,其创作一直以工致艳丽的工笔设色形态为主。尽管也有零星墨笔形态的作品出现,但难以改变工笔设色形态一统天下的局面。北宋中期,花鸟画坛进行了一次旨在突破"黄家富贵"风格统治宫廷画院的嬗变。至北宋徽宗宣和画院时期,出现了工笔设色形态和墨笔形态并存的格局。虽然此时工笔设色的形态仍然占据主导地位,但墨笔形态的发展已然不可小觑,这就为元代     

明·戴进《葵石蛱蝶图》

正《葵石蛱蝶图》,是戴进极为少见的工笔设色作品之一,此作继承了宋代院体花鸟画传统,融入了元代钱选的没骨设色法。图中,一株刻画精细的蜀葵开在画面近中间线的位置,前景长满杂草的土坡上立一坡石。画面上方,一对蛱蝶徘徊在蜀葵花的周围。此图在技法上工稳细致,花瓣添     

陈洪绶花鸟画的装饰性

陈洪绶的工笔设色花鸟画在绘画史上做出了迈绝前人的创造性贡献,其特点之一就是通过夸张变形的形象,使之涵有图案化的装饰趣味,使笔墨线描和色彩晕染从以往的造型功能中解脱出来,从而具有一种相对独立的高古宁谧的审美价值.     

俞致贞书画

<正>俞致贞多年临摹宋元名家真迹,潜心工笔花鸟画创作。她经常外出写生、旅游、种植花草,朝夕观察揣摩,因此对动植物天然生态,以及所绘花鸟的形态、动势乃至神采洞察于胸,作品以真实细腻见长。《春风蛱蝶图》,描绘春风徐徐、牡丹盛开、蛱蝶戏于枝头的景致。画中山石兀立、花团锦簇,有两只     

工笔花鸟画教学断想

指出工笔花鸟画教学的现状,阐述工笔花鸟画教学中临摹传统的重要性,论述写生在工笔花鸟画教学中的重大意义。     

中国文人花鸟画的先驱者--徐熙--兼论传世名画《雪竹图》

在五代时期花鸟画华贵绮丽的画风中,徐熙独树一帜.其代表作品<雪竹图>以墨为主,以色为辅,讲究墨与色的辅成结合,是花鸟画表现形式与技巧的一大创新,是传统花鸟画重心由工笔设色向水墨过渡的重大转折点.徐熙野逸画风的出现,为两宋开始兴起的文人画奠定了基础,对其后的花鸟画发展具有深远的影响.     

第三讲 工笔着色花鸟画

一、工笔着色花鸟画概说 工笔着色花鸟画历史悠久,自南齐谢赫“随类赋彩”之说问世至今1400年来,逐渐形成了一个独立的画科。 工笔着色花鸟画,远在1500年前的东晋     

现代工笔花鸟画技法探索

工笔花鸟画既是花鸟画的一种表现形式,又是我国民族绘画中具有悠久历史和丰富技法的一门独立的画科,在中国绘画史上占有重要的位置。随着时代的发展,工笔花鸟画的技法形式亦在不断演变,尤其是现代工笔花鸟画,既有传统技法的特色,又吸收了西方现代绘画中一些形式因素．使其表现形式和风格更趋于多样化。对现代工笔花鸟画技法的探索、研究、总结是为了促进工笔花鸟画的进一步发展．满足人们在精神层面的追求。     

对当代工笔花鸟画创作现状的思考

我国古代工笔花鸟画曾盛极一时,达到颠峰后,渐趋衰落,至本世纪八十年代,工笔花鸟画重新崛起,面貌发生了很大变化。从对当代工笔花鸟画创作现状分析的过程中来论其发展创造的得与失     

《花鸟精品册》之《竹石小鸟》

正陈洪绶花鸟画的表现手法,受宋代院体画风的影响,造型严谨,工笔双钩,设色艳丽。同时,他又受明末大写意花鸟画的影响,用笔洒脱灵动,兼工带写,水墨交融。在他的作品中,我们可以感受到其笔法细秀、工致,作品设色雅致,造型古朴、自然,线条精炼、流畅。其以凝重苍润的用笔画山石、树干,以细劲流畅的笔法描绘花鸟虫草,浓淡疏密,意蕴无穷,给人以     

浅谈现代工笔花鸟画创作之我见

中国工笔花鸟画,随着时代的发展,有了推陈出新的成果,不论是在技法,还是在用笔中都有了明显的时代符号,在现代的工笔花鸟画创作中,本人简单的总结了自己在花鸟画创作中遇到的问题,和自己对工笔花鸟画创作的想法,不但对传统的工笔花鸟画有了更加深入的认识,还使自己在绘画创作中有了更好的提高。     

就花鸟画的构图和设色谈形式美

<正>花鸟画讲究形式美。一幅优秀的花鸟画,形式美是最符合人们欣赏需求的东西,而表达花鸟画的形式美,主要在构图和设色两个方面。构图,也就是谢赫"六法论"中所谓的"经营位置",只是谢赫仅仅提出了"经营位置"是"六     

尺幅之内的意蕴——南宋小品工笔花鸟画研究

南宋小品工笔花鸟画以尺幅之内折射大美的境界,以简约的布局、精湛的技法、严谨的法度及其诗意的情趣,彰显了宋人穷理、格物致知的文化追求和自然严谨、意趣深远的审美特征。这些小品工笔花鸟画对当今工笔花鸟画画坛有一定的启示作用。     

意境与工笔花鸟画

意境是工笔花鸟画的灵魂,本文论述工笔花鸟画意境美的表现,阐述工笔花鸟画的现状,对其现状作了一些反思.     

融写意于工笔思潮的先行者——读吴东奋的水墨工笔花鸟画

正几年前,还在编《中国画学刊》时,有一期专题是"工笔画",主编邓福星先生和我都想到了福建的吴东奋。我们认识有二三十年了,他一直在画工笔画。最近20年来,东奋先生在水墨意笔掺入工笔画的倾向中是个先知先觉的画家。尽管东奋先生以前在传统形态的设色工笔花鸟画和水墨写意花鸟画上都有娴熟的造诣,但如没有多年来掺入意笔的水墨工笔画的成功     

黄若愚花鸟画

银川师专美术系教师黄若愚,今年5月在银川 回卜_回口巴_雪医J回地回回回回回回回 举办了个人花鸟画展览。其作品花鸟形象生动,笔 回回回回酸回回。一回回回】回回回回口 力稳健,墨色湿润,设色鲜妍,颇有新意。回回回回回回r-二、、回回回口回回口回瞩 凸春 声_-_>＄-—- 一__ 上二红梅图 日回回卜回回回口回回回回回匹回回回回回回回回回回回回】回民二赣 尽 司雨后黄若愚花鸟画     

高师工笔花鸟画课程中宋代院体画教学新策略

当下高师美术学专业的工笔花鸟画教学存在诸多问题,加强宋代院体花鸟画的学习,是提高工笔花鸟画课堂教学质量的关键,本文结合高师院校的课程设置特点,对影响工笔花鸟画课程的教学质量和教学效果的若干问题进行了剖析,在此基础上对宋代院体花鸟画的教学进行了深层次的改革与实践,并提出了新的对策.     

中国花鸟画规范化教学的尝试

从意笔、工笔、小品创伤训练入手,探讨中国花鸟画规范化教学体系,以打好师范院校美术生花鸟画的基本功,提高学生的审美能力。     

自然与情感的互化——浅谈宋代工笔花鸟画的审美特点

宋代是工笔花乌画发展的黄金时期。宋代前期工笔花鸟画受五代“黄家富贵”的画风影响,追求自然逼真的写实艺术效果;到了宋代后期,由于山水画风和文人画的影响,工笔花鸟画从写实逐渐转向意境与情感的表达,形成了自然与情感的互化,产生了许多杰出的工笔花鸟画家及其优秀作品。特别是宋徽宗赵佶所创立的画院体制,推动了工笔花鸟画的发展和后世花鸟画创作观念的变革。     

工笔花鸟画教学新探

随着改革开放的不断深人，中西绘画艺术的冲担与交汇，中国花鸟画开始向多元化、现代化的方向发展。而工笔花鸟画教学在继承优秀传统的基础上，新观念与现代意识但使教师在教学观念、教学内容及教学形式与方法上进行全面的改革．以寻求一条更有利于工笔花鸟画发展及人材培养的新途径，中国工笔花鸟画以其独特的形式和有别于人物、山水画的一拉套技巧、技法而自成体系。它是q国人旧物情以抒人增，借物理以寓人理”的最理想、最完美的创造物，是中国灿烂文化的结晶．但自明清以来，由于封建“大一统”思想的影响，呈现出极端的封闭性与保守住…