陆抑非花卉草虫画谱(三)

正一、花卉的画法枝叶篇不同木本的枝干,其表皮纹路,应该用不同的皴法来表现(皴是皮肤坼裂之意,引申为山石、树木表面凹凸不平的纹路。这里的皴法是指表现树木皮纹的画法)。例如桃、桐的皮宜横皴,松皮宜鳞皴,柏皮宜纽皴,紫薇皮宜有光滑的感觉。另外,像牡丹等落叶灌木,是从老干处发出嫩枝,方始着花,而嫩枝的画法接近草木。画花卉的枝干应分木本、草本。木本苍劲,草本柔嫩。     

陆抑非花卉草虫画谱(十)

正菊花,是中国名花,也是长寿名花。菊花不畏严寒,傲霜斗雪,是中国花鸟画描绘的主要对象之一。菊花的花头由舌状和筒状花瓣组成,花瓣有尖、圆、长、短、粗、细等不同形状。用笔沉厚,花冠含韵翘首,在浓墨枝叶的映衬下,挺拔而伸展。     

陆抑非花卉草虫画谱(九)

正牡丹,按形态又可分为平顶式和楼台式。日常花鸟画中较多见到平顶式牡丹,有如玫瑰花型。楼台式较为复杂,花瓣层次繁多,重叠隆起,颤颤欲坠,俗称"花千起楼"。苏东坡有"头重欲相扶"之说。楼台式牡丹,因其花形大、层次繁多、笔触复杂,以致画者少,能画好者更少。画牡丹花可用长锋笔,以羊毫笔为主的兼毫笔,如"冰清玉洁""大羊提笔"都可     

陆抑非花卉草虫画谱(二)

正画竹立竿,要求笔力刚健,参用篆书的中锋用笔,意在笔先,自上而下,或自下而上行笔,每段两头似蚕头马蹄形。整竿竹的上下段较短,中间稍长,并富有弹性。画竿用墨时,笔蘸墨汁和清水,掌握笔头的水分含量,落笔、铺毫、行笔,墨色匀停。段中圆润,一气呵成。在布多竿竹时,墨色要有前后浓淡的变化。     

陆抑非花卉草虫画谱(五)

正水墨花卉的叶子画法,各式点叶法,下笔可用侧锋,提笔时作中锋。叶子的正、反、平、侧,姿态变化很多。一般正叶宜深,反叶宜淡,嫩叶尖带红,秋叶叶尖带赭。     

陆抑非花卉草虫画谱(一)

正一、竹子的画法竹子画法篇笔蘸墨汁逆锋落笔,按笔铺毫,笔力渐用于叶片中部,行笔一抹而起即收笔,做到笔收意到。运笔不能太快,否则易飘、薄。竹叶是整幅作品的主要部分,按叶的组合形式大致分为"个"字、"分"字、"川"字、"双人"字等。然而,每丛竹叶的组合又由每个叶的组合形式积叠组合而成。     

陆抑非花卉草虫画谱(八)

正画花瓣有勾勒、点簇等法,白色花瓣不易用点簇表现,大多用淡墨线勾出形象。大理花与茶花的花型属于文瓣(除云南大山茶),文瓣花型变化不大,比较呆板,在写生与创作时要注意选择角度。含苞、初放、半开、盛开的花,状貌各有不同,在风、晴、雨、露之中,又各有姿态,描绘之前都需要仔细观察体会。     

陆抑非花卉草虫画谱(四)

正叶子的画法(一)对于水墨花卉的叶子画法:光画许多小叶子,会有很多空隙,当然密不起来,前面一定要有一、二片正面的大叶子。叶形有尖、团、长、短、分歧、缺刻、针状等不同形态。画叶一般从叶身画起,也有从叶柄画起的。如何落笔,视顺手与否而定。     

陆抑非花卉草虫画谱(六)

正硬草类、细草类、水藻类,勾时处处要用攒三聚五法。画草本茎(枝梗)的笔要滋润,不宜干枯,方能表现出柔顺而水分多的质感。蓼花、秋海棠的茎有节,但与石竹不同,要画得比较肥泽多肉。中国画中的兰花,有两种构成形式:一种是一茎一花,一种是一茎数花。其统称有兰和蕙的区别:兰是一茎一花,蕙是一茎上有数朵乃至十几朵花。     

草虫的画法(七)

正图12勾写结合法之二(金铃子、螳螂、蝈蝈)勾写结合法,也可以细线勾勒,画的较为工细。勾勒要有线形变化,以使结构更为生动。6.干皴法干皴法,是一种介于工写之间的方法,是先以墨勾线,将草虫的大结构表现到位,再以淡墨或色皴擦的方法。皴擦时,笔上的墨或色要干,可将小笔的笔锋捏扁,用笔锋蘸墨或色,轻轻皴擦。用笔要轻巧灵动,才能表现出草虫毛茸茸的质感。(见图13)     

陆俨少山水画谱(七)

正杉树、刺杉林,每株树都作圆锥形。上端尖锐,排列成行,中无杂树,弥望一片。依次先作圆点,有意无意之间,留出树形。画好之后,用浓墨点上以区别之。柳杉,常用垂叶点,树干用人字皴,盘转而上。刺杉,近树其叶台生,每台六出。雪松古无画之者,应先用淡墨作横点,后用浓墨衬出枝干。远树数十百株,连冈接岭,要打成一片,又要看出分棵,其点法有多种。     

溥心畲山水画谱(七)

正松如耆艾,魁垒之士,超群遐举,屈如龙蟠,矫如龙腾。松叶攒针,非同蓬茅之弱,竹苇之薄也,故必藏锋。藏锋者,笔本欲下而先向上,使锋藏折于内,然后向下,其锋不出于端,谓之藏锋。马尾、刺松则出锋,如锥之脱颖。后人或以偏锋写松叶,不解藏折,娇弱已甚,状如丛草,去古远矣。     

陆抑非画语录

正中国画的基本功是书法。潘天寿先生教导说:"每天早自修时间,千万别忘记必须练书法一小时。""宁可三日不作画,不可一日不练字"。诚哉斯言,我在60岁后开始临帖,才使晚年书法艺术取得些许成就。以书入画,劲健洒脱。以画入书,姿态无穷。     

花卉藤本课徒稿(七)

正书法与画法的相得益彰。中国画的表现形式与构成方式各不相同,表现风格亦各呈风貌,故而题款书法与画法的谐调,是产生题款美的一个重要因素。格调统一,气势谐调;画风如行云流水者,款书亦行其不得不行;清秀疏丽者,款书亦潇洒飘逸;气势雄壮者,款书纵横跌宕。书法与画法融洽无间,合而为一,画面方能"由题而益妙"。     

草虫的画法(十三)

正~~     

草虫的画法(四)

正图6没骨法之三(蝉)先以浓墨点写蝉身,眼睛与口器处是画蝉身的关键,尤其要交代清楚。蝉的动态生动与否,在于翅的处理。画翅时用笔要爽快,一扫而过,以表现其生动性与透明感。画翅切忌描摹,描摹过分,动态势必板滞。     

草虫的画法(一)

正一、草虫的基本画法画草虫,先要弄清草虫的结构。草虫的种类繁多,但基本结构由头、胸、腹三部分和六条腿、两对翅、两条触角组成。草虫的外形变化,主要取决于头、胸、腹的特征。翅分为甲壳与软翅两种。甲壳虫飞动时,外壳张开,以内里的软翅飞行。软翅虫则两对翅都飞动。有的虫,翅在飞翔时才张开,停落时双翅并拢,收于腹部之上。有     

草虫的画法(十一)

正图24《霜色如春至》作画步骤之一以勾写结合法画草虫,草虫动态要把握好角度,以利于补染景物。图25《霜色如春至》作画步骤之二用较大提斗笔调墨。笔锋墨色要有浓淡变化,中侧锋并用,先将苞米叶主叶画好,以定大势。     

草虫的画法(二)

正2.勾勒法以写意的笔法,勾勒完成草虫的表现。笔法要灵动,要有虚实的变化,线与线之间要有断连。用笔有虚实,笔线有断连,草虫的动态才能生动有致。在意笔双勾的基础上着染淡淡的色彩,称为浅绛法。浅绛法勾线的要求,与勾勒法完全一致。也可有较大的笔法变化,以是画法生动。着染色彩同样要见笔,要有笔法美感,只是色彩比较浅淡而已。(图2、3)     

草虫的画法(六)

正4.没骨着色法先以没骨法将草虫画好,再根据需要着染色彩的方法,称为"没骨着色法"。着染色彩,通常要在墨色干后进行。一般先着染水色,根据需要再点染或填以石色。(见图10)5.勾写结合法先以没骨点写,干后再在结构处以线勾勒,融工写于一体的方法,称为"勾写结合法"。此种方法点写时,草虫的大体结构已基本表现到位,勾勒时只勾写关键处即可,不可全勾,也不可勾死,如此方有灵动之变。(见图11、12)