隶书在书法教学中的意义

正隶书是篆书演变而来的一种书体,既是篆书的快写,又是楷书、行书、草书的源头。其笔法、结字、章法相对其他书体来说比较严谨、简易,能使初学者更容易走进书法的世界。掌握好隶书这种书体,对将来进一步学习书法很有帮助。笔法。隶书改变了篆书(尤其是小篆)笔法单一少变的状况,使线条的粗细、方圆、曲直有了变化,而且笔锋的提按动作加大,形成了代表性的笔画"蚕头燕尾"及收笔处明显的"左波右磔",因此增加     

悟室评书法

正左甫杰书友的行书作品,笔画扎实,结体遒美,深得王羲之行书法理。此作在创作和书写上,没有什么大的问题,是一位很有成绩的书学者。现给作者提两点建议:1、重复的字尽量不要雷同,如"也""有""之""可"等字,应尽量变换写法。可参考《怀仁集王羲之圣教序》的结构变化。2、在王羲之行书上多下工夫,汲取精华,把字写活、写流畅,也可通过参加各种书法比赛,在磨炼中进步。     

笔法及字法之书写技巧

有些书法爱好者,甚至"学"了几十年之书法爱好者,其作品找不到一个笔画是合乎要求之"笔法",或者说,有些笔法、字法不灵动,显得呆板,毫无生气。究其原因,乃缺失"笔法秘笈"也。要知道,中国书法,乃中华民族特有之"中国符号",每一个汉字、每一根线条,都有生命力。笔画、结构、章法构成了书法之三要素。欣赏与评判书法作品之优劣,亦可从这三要素入手。本文以书圣王羲之墨迹范字为例,对笔法、字法进行技法分析。     

论“台阁体”、“馆阁体”书法对当代中小学书法教育的启示作用

由于政治的需要和皇家风气的影响,明清两朝产生了一种以秀润婉丽、工整精细为艺术风格的"台阁体"、"馆阁体"书法。在这两种书风的影响下,文人士大夫的书法都呈现出笔画规矩、章法整齐、结体工整的风格。这种书写要求,非常适合当下初学书法的中小学生。本文从"台阁体"、"馆阁体"书法风格的形成和其特点入手,以期对当下中小学书法教育产生启示作用。     

主动读帖 自助临写——以《竖钩》为例谈三年级起步阶段毛笔书法课的教学设计

小学三年级为毛笔书法教学的起步阶段,考虑到书法课程的特殊性,教学过程中应充分带领学生接触古典碑帖,培养学生对书法学习的兴趣。在欣赏碑帖、主动读帖的基础上重点进行基本笔画以及含有这些基本笔画的独体字、合体字的练习,在练习中体会书法的笔法美、结体美、章法美。对学生的学习过程和学习成果要实施绿色评价,正面引导,呵护孩子学习书法的积极性,逐步形成自主学习书法的能力和习惯。     

声音

<正>鲁迅先生曾说过汉字有三美:"形美以感目,音美以感耳,意美以感心。"《江苏教育》(书法教育)2021年6月刊《书法教学的"三度"追求》一文,选用生动的图片让读者直观地看到字形笔画与实景图片的相关之处,生动地诠释了何为"意在笔先"。恰逢建党百年,笔者在参观淮安周恩来纪念馆时,讲解员提及在不同方向分别看两处建筑,会出现周总理的"周"和"八一",顿感妙哉!笔者认为如果将这些习字妙法融入一线教学中,学生将更能探索到书法之美的本质。     

孙过庭《书谱》书法理论体系及其特征

唐初孙过庭的《书谱》是书法史上罕见的书文并茂的作品,议论精辟入理,文章恣肆宏美,在书法的创作和理论上都为后世立下了标杆,堪为古代书法理论的奠基之作.但《书谱》采用骈体文形式,文章结构枝蔓较多,理解不易.故本文试图借鉴文艺理论的相关原理,透过《书谱》华藻的辞汇,寻绎其中行文的逻辑,通过书法艺术的本体论、发展观、创作观、风格论、批评论等几大方面,梳理《书谱》对书法理论大框架的建构,并据之提炼出《书谱》所具有的系统性、前瞻性、融通性的理论特征,庶几对全面、正确理解《书谱》博大精深的书论体系,以及所蕴含的哲理高度有些裨益.     

小学书法教育中的美感探寻

<正>书法是一门传统艺术,审美教育无疑是书法教育的一项重要任务。《中小学书法教育指导纲要》指出:"要渗透美感教育,发展学生的审美能力。"我们在《写字教学与美育渗透的研究》课题中,探寻书法教育中的美感,更多的是以学生习书为主体的书法教育过程中的美感。一、心中时刻有丰碑,体验崇高之美1.体验汉字智慧的美。汉字是我们的母语文字,是我们祖先认识自然、改造社会的智慧结晶,从笔画到结构再到字义,无不散发智慧的光芒。如我们的祖先以"禾"为核心的农业要对应     

浅论书法艺术欣赏

分析、欣赏书法作品,可以从如下几个方面入手:字的笔画长短、粗细、浓淡是否多变而适宜;字的"重心"能否给人以稳健的感觉;字势是否自然;看整篇书法作品的章法、笔势是否一气呵成、融会贯通;看书法作品中的笔法是否有法度有新意;在欣赏书法作品时,要适当地了解其创作的时代背景;欣赏书法要有一定的艺术想象力,要防止以实论实.     

篆书是篆刻艺术的基础

正印章是书法、章法、刀法相结合的艺术。书法是篆刻的前提,篆刻是书法的继续,所以,懂刀法、懂书法,对刻好印章起着举足轻重的作用。一方印章是由一个或更多的文字组成的印文,每个字的结体都是由笔画组成的,笔画有长有短,有多有少,有正有斜,有收有放,有藏有露,处理得当与否是大不一样的。如果你掌握了每个字的书写技巧和点画之间结体的变化,安排一方印章相对来讲就容易得     

多媒体运用于写字教学

正中国的文字因其笔画的变化美、结构的协调美、章法的布局美,给人以美的熏陶。学生如能把字写好,那可是终身受益。"字无百日功",练字是对习字者毅力的考验。针对小学生的心理特点,利用多媒体教育技术的优势可以化难为易、化枯燥为生动,使学生好写字、乐写字、写好字。以媒传情上好入门课学习书法的过程不仅是一个练习写字的过程,也是一个磨练意志学习做人的过程。许多动人的故事因此流传了下来:欧阳询露宿碑旁三天三夜,分析揣     

骨气劲峭 典雅俊润——姜夔《跋王献之〈保母帖〉》赏析

正姜夔(1154—1221),是继苏轼之后又一难得的艺术全才。他是著名的词人、音乐家、书法家。宋谢采伯《续书谱序》中云:"白石生好学,无所不通。书法得魏晋古法,运笔遒劲,波澜老成,尤好临习《定武本兰亭序》。"姜夔收藏、题跋的《定武兰亭》后为赵孟坚所得,并留下"性命可轻,至宝是保"的佳话,是为"落水兰亭"。姜夔书法品格高逸,明陶宗仪《书史会要》赞道:"白石书法,迥脱脂粉,一洗尘俗。"姜夔还擅书法理论。他的《续书谱》是仿效孙过庭《书谱》所撰     

师汉堂主点隶书

曹乃鼎老先生的《晚节自勉百字铭》，读之感人至深。其书法行笔稳健，线条凝练，笔画沉实。结体方正，立字稳健。章法疏朗，空旷清新。     

《石门铭》技法探微(十八)

正疏与密疏与密的关系处理,也是书法结字练习的重点之一。疏与密的形成有两种:一是不同汉字笔画多少不一,以及单个汉字不同部分笔画多少也不一样,客观上是由不同汉字构字属性导致的。二是书写时运用艺术手段,书手依照艺术规律和自身审美取向,合理调度疏密关系,对汉字布白进行艺术加工。《石门铭》的书者王远,在遵循汉字书写疏密变化常规的基础上,又     

怀素论书帖赏析

<正>在父亲的影响和教导下,我自幼年起便喜欢上了书法。怀素的草书,就是我喜欢的古代名家书体之一。青年时期,我曾读写怀素的《自叙帖》十余年。从事书法教学后,我又多次以怀素的《论书帖》为范本,在草书授课时运用。因为在我的心目中,怀素的《论书帖》是一幅章法、结体法和笔法俱佳的草书精品,又是一篇书法理论与实践完美结合的传世妙文。怀素《论书帖》,是其患风湿病四年时给朋友写的谈书法学习     

孙过庭《书谱》研究论著目录

唐代孙过庭的《书谱》,文章宏美,议论精辟,在我国古代书法理论中堪称杰构.而书稿用草书写成,墨迹流传至今,笔法流动精美,为后人奉作学习草书的范本.在唐代即传到日本.《书谱》一壁双辉,千古罕有,影响深广,是被征引频次最多的篇章.近年来,我国书法艺术蓬勃发展,《书谱》的价值尤为人注目.《书谱》墨迹     

浅谈中国书法在高职高专艺术类课程中的作用

中国书法是相通于众多姊妹艺术、具有综合性的一门艺术。从浩瀚的中国书法传统文化入手,及其独特的艺术形式和特有的文化现象,从笔画、结构、章法等基本要素,分析了书法艺术在表现客观事物美和人格美的同时所具有的教育作用,进而阐述书法艺术在高职高专艺术类课程中的重要作用。     

孙过庭的书法美学思想

孙过庭的《书谱》,在书法艺术理论史上是第一部具有独立的、思辨精神的书法艺术理论专著,具有里程碑的意义。孙过庭在《书谱》中提出了“冲和为美”等诸多书法美学命题,建立了全新的艺术审美风尚,从而产生了广泛而深远的影响。     

《汲黯传》临帖心得

<正>《汲黯传》为元代赵孟頫的小楷代表作品之一,此作品刚健清丽、峭拔峻劲,法度严谨,笔笔不苟,得欧、褚之筋力,又得王羲之《乐毅论》之风韵。下面略谈我的临写体会:在临写此作之前我们需要认真地读帖,只有对帖中字的用笔、结体、章法等详察细审,才能既从静态上把握笔画形态,又从动态上理解点画之间的呼应关系。其用笔多取逆势,起笔处多取露锋为主,收笔时有回锋之意,但不刻意顿挫回锋、强求圆润,提按使转,方圆兼施,讲究笔画间的粗细和轻重变化,线条硬     

潇洒流落 丹崖绝壑——孙过庭《书谱》(墨迹本)书法欣赏

孙过庭草书"几在山阴堂室",《书谱》作为其代表作,不仅在理论上被奉为圭臬,亦是后世学习今草的典范,集中体现了孙氏潇洒流落、翰逸神飞之书风。孙氏用笔爽利急速、峻拔刚断;结字欹侧跌宕、顾盼生姿;章法虚实相生、错落有致。孙氏主张"文质彬彬",《书谱》通篇"发乎情,止乎礼",孙氏书风亦是其书学思想之反映。