歌唱表演艺术中的舞台服饰探析

舞台服饰是歌唱表演艺术的重要组成部分。服饰在歌唱表演艺术中不仅可以烘托歌曲主题,具有美化作用,而且得体的舞台着装可以给歌者带来自信。歌唱表演者要更加重视舞台表演服饰,正确地选择舞台着装。     

服饰语言在电影中的应用

服饰在电影中占有相当重要的地位,它对于表现角色性格、奠定电影色彩基调、反映时代背景、推动剧情的发展,都有着极其重要的作用。本文分析服饰语言在电影中的作用和具体实例分析,探究如何通过电影语言表现。     

美国动画影片人物造型艺术与个性探究

动画影片比之真人电影的表现手法更为高明,相对来说动画电影是一种集聚视听艺术的综合性表现形式,具备了非常高的假定性。动漫人物特征充满主观色彩,且与真人电影的逼真性有所不同,通过我们的现实生活以动漫的形式演绎着让人们津津乐道的话题。本文阐述了美国动画影片中与时俱进的人物造型艺术和个性,以美国著名动画影片人物造型为话题进行研究。     

服饰语言与形象设计

形象设计要根据着装者的社会背景、时代精神及地域特色设定相应的服饰特征,再运用恰当的服饰语言来加以表现,更好地服务于形象设计。     

浅谈舞台表演中的蒙古族服饰

现代服饰是在对传统文化的继承与提炼的基础上,将传统元素与现代元素结合,以现代人的审美眼光打造富有传统风格的服饰,使得传统艺术在当今社会得以传承和体现。现代蒙古族舞蹈服饰在设计上继承了蒙古族各部落服饰的设计风格,将经典元素加以提炼和丰富,同时减去了繁琐的装饰,以最具表现舞蹈精神内涵的服饰出现在舞台上。     

苗族服饰中的装饰艺术符号

苗族服饰代替了文字的功能,它是苗族历史、文化、艺术、哲学和信仰的视觉再现。苗族人民以自己独特的艺术语言和形式,通过服饰展现了他们的审美情趣、情爱信仰、原始而古朴的图腾意识及生命感悟。苗族服饰不是简单的民族工艺品,而是积淀着民族历史文化的“活化石”。在文化趋同的今天,让苗族服饰在保持地域特色和民族特色的基础上不断拓展创新,已经成为我国美术工作者们的应尽责任和重要课题。     

云南德昂族服饰艺术特征

德昂族各支系的服饰是在特定的社会条件下和居住的自然环境中形成的。服饰的面料款式、色彩装饰、配件各具特色,实用功能和审美功能并具。德昂族服饰记载了历史,传承了文化,也阐释了德昂族人民对美好生活的向往,以其独特的意蕴传递着情感,述说着德昂人久远的故事。     

后现代语境中的当代服饰艺术

作为对现代主义的一种超越与反叛,后现代主义以其反基础、反理性、反本质主义的态度充斥并影响着各个领域。就服饰艺术来说,自20世纪70年代直至当今,伴随着服饰设计多元化的态势,当代服饰艺术的发展也呈现出明显的后现代主义特征,主要表现在解构主义、折衷主义以及黑色幽默等方面。对于中国服装界而言,在保持民族特色的同时,不断吸收外来服饰文化的长处,才能创造出富有东方神韵的现代民族服饰。     

浅析北方少数民族蒙古族服饰镶边艺术内涵

镶边是蒙古族传统服饰制作过程中非常重要的一道工艺,也是蒙古族服饰文化中非常重要的构成内容。在漫长的蒙古族服饰文化发展过程中,镶边艺术处理也在不断的呈现出丰富多彩的变化,风格和功能更为突出。在本文中主要探讨了蒙古族服饰镶边的艺术处理及修饰价值,使我们对北方少数民族服饰文化内涵有了更为深刻的理解和认识。     

试论中国传统服饰艺术的观念统摄

中国传统服饰艺术之所以呈现出独特的形制特征,除与历史上特有的自然气候条件,经济发展水平,中西文化交流等重要因素相关外,更与长期盛行于中土的“天人合一”观念及儒、释、道,伊观念对它程度不一的统摄分不开,这些观念既赋予中国传统服饰艺术一种追求“乃顺承天”、“服位有等”之伦常目标的衣规服制,又普遍赋予人们一种追求中庸节俭,重生厚死,崇祖念旧,坚固实用的服饰消费社会心理。     

浅析歌唱艺术语言

歌唱艺术语言具有语音语调高度的准确性、艺术表现高度的形象性、对于音乐的完全适应性.把歌唱情感与歌唱语言结合起来,是学习歌唱艺术的根本,也是一个歌唱家成功的关键.     

浅析中国画的艺术语言

本文主要阐述了中国画艺术语言的发展历史，指出了其当前存在的局限性，并对现时期艺术大师们为了创新中国画所做出的努力和取得的成果做了分析，同时提出了一些本人在中国画创新方面的观点。     

服饰语言在韩剧中的运用

韩剧以其鲜亮的包装和以儒家文化为基底的韩国本土文化吸引了中国观众的眼球,韩剧中的服饰语言给观众带来了一场又一场华丽的视觉盛宴,第一时间传递着韩剧的魅力,让韩剧的传播效果既高效又深远。与此同时,韩剧中发达的服饰语言系统更深刻地体现着韩剧的商业化本质,促进着韩国文化产业的发展。     

服饰语言符号在人际传播中的作用例析

非语言符号在人类传播信息的过程中,发挥着举足轻重的作用,而服饰作为一种非语言符号,它的信息含量尤为丰富.本文通过对:解读个性化服饰语言的表情达意功能、巧妙发挥服饰语言的正面作用、服饰语言符号的误用这三个维度,对服饰语言符号进行综合例析.     

邕剧舞台语言中的“番话”研究

邕剧是国家级非物质文化遗产项目,舞台语言以戏棚官话为主,邕州官话为辅,此外,根据剧情需要,还可能使用到"番话"、"京话"和"山西话"等特殊舞台语言。当前邕剧处于濒危状态,这些舞台语言面临失传危险。挖掘、抢救、记录、整理这些独特的舞台语言,成为当务之急。根据邕剧"番话"传承人的录音进行记录、分析、比较,为保存、研究和传习邕剧舞台语言艺术提供真实可信的依据。     

黔西北苗族服饰艺术探析

黔西北苗族服饰作为一种物质财富和精神产品,是构成黔西北苗族传统文化的重要组成部分,其制作工艺精湛,文化内涵丰富,是穿在身上的百科全书。黔西北苗族服饰除了可以满足保暖功能之外,也是苗族人民审美理想和追求的外在体现,是苗族人民与自然环境、人文环境和谐共处的结果。     

河南豫剧舞台语言的语音概说

河南豫剧是产生于并主要流行于河南省的一种地方戏曲艺术。其舞台语言以形成地的方言为基础,显示了突出的河南地方方言特点,代表了中原地区的区域文化。河南豫剧在传播发展的过程中,舞台语言也不断演变,表现出继承和变异的特点。从共时角度对河南豫剧舞台语言的语音进行描写和比较,可以发现地方戏曲舞台语言的继承、融合和演变状况,为深入探究地域方言提供新的视角和素材。     

论藏族服饰艺术的哲学意蕴

和所有人类服饰一样,藏族服饰也是藏族出于实用目的而创造的,除了挡风遮雨的基本功能外,还负载着藏族的历史、宗教和文化。藏族服饰艺术是藏族在满足实用目的的基础上,基于认知功能和审美功能的考虑而产生的,富有很强的哲学意味。在对藏族服饰艺术展开论述的基础上分析了藏族服饰具有的实用哲学、美学和宗教哲学意蕴。     

动漫人物造型中的服装设计

动漫作为一种综合性较强的产业,融入了设计、文学、摄影等多门艺术,这些艺术的结合使得动漫作品更具生机、活力。在动漫作品中,服装设计在人物塑造上发挥着至关重要的作用,如何巧妙运用服装设计来提升作品的感染力成为目前我国原创动漫产业重点研究的问题。本文以中国传统服装作为突破口,就动漫人物造型的服装设计提出改进意见。     

日本文化在语言运用中的体现——从服饰角度考察

语言是文化的重要组成部分,是文化的外在体现。我们可以从很多语言的惯用表达形式或谚语、俚语中考察出其产生的心理过程和该民族的文化特点。尽管日本的传统服装——和服起源于中国古代(唐代),但是经过漫长的历史变革已经形成了日本独具特色的民族服装,和服以其自身的独特性在很大程度上反映着日本人的审美和思维方式。