以文代墨作丹青--宗璞小说的“散文画”叙事

当代文坛的宗璞,既有冰心、萧红等上一辈女作家的古典主义忧伤,又有铁凝、王安忆等这一辈女作家的现代主义情怀。她以深厚的文化学养和执着的人文关怀细密从容地写小说,运用构图、色彩、线条等绘画艺术的技巧组织叙事语言,在优美温婉的画境中,传达精致隽永的“散文画”气息,给人一种深入骨髓的文化质感。     

真情 洞见 美言——宗璞散文印象

宗璞是人们熟悉和喜爱的一位作家。早在50年代,她的《红豆》就以婉约细腻、优美典雅、令人耳目一新的艺术个性征服了广大读者。新时期以来,宗璞功力不减,又以反映文革时期人类命运的作品《三生石》、《蜗居》、《泥泞中的头颅》等闻名海内外。     

个性意识和文化品味——宗璞散文浅论

宗璞以学者型作家的角色和女性特有的敏感劳作于散文之园，其散文以强烈的个性意识和较高品位的文化意蕴坦露作家丰富的心灵世界，并由此而使千千万万读者沉醉其中     

重读宗璞的小说《红豆》

自我、本我与超我 --透过爱情叙事的层面看<红豆>中的政治叙事 左玲丽 <红豆>1957年发表在<人民文学>七月号上后,立即引起了大家的注意,尤其是引起了知识分子的共鸣与欣赏,同时在文坛上也引起了争议,随后便遭到了激烈的批判.     

试述“十七年文学”中宗璞小说的女性意识

从宗璞“十七年”时期的小说中,可以看出女性意识的觉醒,作家开始以女性作为书写对象,书写女性获得解放后,开始从自我出发,自己选择道路,自己决定命运。但是,将“女性意识”放在“十七年”的历史语境下,“女性意识”就显得有些无力。本文拟探讨宗璞小说在“十七年”时期对女性意识的书写及其缺失。     

清水出芙蓉,天然去雕饰——宗璞散文《三幅画》赏读

“美文不在辞藻,如美人不在衣饰,而在天真烂漫舒卷自然之中,匠心存矣。”用宗璞《〈丁香结〉代后记》中的这一句话形容其散文《三幅画》,感觉再恰切不过了。     

从“不会忘记”说起——宗璞与陀思妥耶夫斯基小说创作比较

当代中国女作家宗璞与俄国作家陀思妥耶夫斯基的文学创作于罪责书写和救赎上有一定相似之处,但更多是宗璞对陀氏接受的＂创造性的叛逆＂。     

“散文画”:现代女性小说的艺术特征

现代女性小说的一个重要特征是“散文画”,即“以文作画”。“散文画”小说的审美品格主要是通过场景描绘和人物描摹实现的,它的结构形式有“组画”结构和“画簿”结构,其独特的文字色彩呈现出鲜活的人生质感和浓郁的情绪氛围     

“散文画”:现代女性小说的艺术特征

现代女性小说的一个重要特征就是“散文画”,其审美品格主要是通过场景描绘和人物描摹实现的;其结构形式有“组画”结构和“画簿”结构;小说中独特的文字色彩呈现了鲜活的人生质感和生命内容     

萧红叙事散文的小说意味

萧红的叙事散文带有小说意味,原因在于对话的组织、心理的描述、细节的呈现这些小说中尤为重要的表述手段,在其叙事散文中得到了非同寻常的重视。萧红这样经营她的散文创作,与她追求表述方式的充分自由密切相关。     

“生活流叙事”与“亲历性写作”——评覃展的小说和散文创作

作为高校为地方先进文化建设服务的项目,2012年10月31日,由河池市文艺理论家协会、河池学院中文系和南丹县文联共同举办的"南丹县八作者作品研讨会"在南丹县文联举行并取得圆满成功。这次研讨会在广西文坛生产了较大的影响,此次研讨会和由此产生的论文对于活跃桂西北文学批评,扶持桂西北文学创作人才,促进桂西北文学创作繁荣,具有十分积极的意义。本刊特将此次研讨会上我院教师的论文整理后刊发,以飨读者。     

中国散文评点“三宗”论

在吕祖谦《古文关键》之后,南宋后期陆续出现了多种性质相近的古文选评本,其中,楼的《崇古文诀》、真德秀的《文章正宗》与谢枋得的《文章轨范》最具代表性。本文以为,《古文关键》和《崇古文诀》、《文章正宗》、《文章轨范》可谓中国散文评点的"一祖三宗"。三宗继一祖而起,各有继承和发展。《崇古文诀》以文法为中心,是文章家的评点;《文章正宗》以义理为中心,是理学家的评点;《文章轨范》则文法与义理并重,是传统文士的评点,它们三足鼎立,代表了古文评点的基本结构和发展方向。     

当代散文“叙事”研究——以唐兴顺的“人物散文”创作“太行十记”为例

唐兴顺在当代文坛的＂散文＂阀域是一个独一无二的存在。他近期的十篇＂人物散文＂是他先前以＂自然物＂为中心散文的发展,也是其未来文学探索创新的一种尝试。从这十篇散文的＂月亮＂全能视觉、＂自然写作＂范式和试图影响＂历史＂进程的企图,可以窥见当代散文＂叙事＂对＂终极信仰＂的关怀、对个性张扬的尊崇以及深入骨髓的儒家入世品格。     

中国古代小说“神画”叙事之“寓传神于传奇”

中国古代小说中常有这样一种神画传奇故事:由于男子痴迷,画上美人传奇般地来到现实世界,与该男子结为奇缘;历经一段时间的世俗幸福生活,终因女子容貌过美或行为超常而被某好事者指为妖;面对男子突如其来的猜疑,美人痛返原初画卷。这种神画传奇故事母题之所以历久弥新,固然有受到民间传说、宗教佛理禅意影响的因素,但更重要的还是因为传统社会视美为仙、认美为妖等传奇化认知心理蕴含着画似真、真如画、美为妖、真是幻等审美经验。具体说,在这种寓理于事的传奇化神画故事中,画中美人之所以能够走下画面与现实人物发生艳遇,主要是因为画中人特别传神,容易令人产生活灵活现等审美幻觉,故而演化出富有幻想的传奇故事。可以说,这种传奇化故事叙述包含着艺可通神、情可通神、情中含淫等褒贬兼备的传神美学原理,是抽象传神魅力的具象化传奇诠释。     

新武侠的“立人”叙事——以金庸小说为例

武侠小说一贯以其通俗性、娱乐性和思想的落伍为纯文学所排斥,但新武侠的出现却对武侠小说实现了颠覆性的改造,既延续了武侠的普泛性。同时思想上也能推陈出新,由此获得了巨大的成功。对武侠小说“立人”思想的相关研究。可以辨明武侠小说在小说史上的意义。     

画母亲练就丹青“神笔”进清华

母亲是个背钢管的临时工,去年下了岗,从儿子上高一起,她两年多时间,每晚给儿子当模特,从不间断,儿子正是凭借这880次画母亲,练就了丹青"神笔",2008年以1068分的优异成绩考上清华大学……     

新武侠的“立人”叙事——以金庸小说为例

武侠小说一贯以其通俗性、娱乐性和思想的落伍为纯文学所排斥,但新武侠的出现却对武侠小说实现了颠覆性的改造,既延续了武侠的普泛性,同时思想上也能推陈出新,由此获得了巨大的成功。本文就武侠小说的“立人”思想作了一些相关研究,以辨明武侠在小说史上的意义。     

爱情故事的抒写——再读宗璞的《红豆》

"十七年"时期的作家基本无法跳出"爱情 革命"的枷锁,而出现于五十年代中期的《红豆》却能够真正从爱情本身出发真实地描写青年知识分子的真实情感生活,呈现出了丰富性、复杂性,体现了作家对爱情、对人性的一种关怀。多年来人们对小说中涉及的情爱描写、主题思想一直有争议。本文试图从爱情的角度解读《红豆》,探讨小说的意义。     

重读宗璞的小说《红豆》——自我、本我与超我--透过爱情叙事的层面看《红豆》中的政治叙事

《红豆》1957年发表在《人民文学》七月号上届,立即引起了大家的注意,尤其是引起了知识分子的共鸣与欣赏,同时在文坛上也引起了争议,随后便遭到了激烈的批判。孙文明确指认“小说《红豆》也是一棵莠草,受了党的六年教育的女主人公江玫在回忆她过去爱过的那个极端仇视人民革命,在解放前夕仓皇逃往美国的贵族大学生时,是多么惋惜,怅惘和悲痛。”     

诚与雅的执着追求——宗璞创作论

宗璞是一位沐浴在西方艺术之中,又深受中国传统文化熏陶的知识型女作家,其文学创作坚持“诚”与“雅”的原则,执着于知识分子生活的描写,并从中升华出哲思和理意,在艺术上追求“外观手法”和“内观手法”、再现和表现相结合。从整体上审视,宗璞的创作呈现出真性情、理趣化、含蓄蕴藉的特征。