余华坦言自己与茅盾文学奖无缘

在乌镇茅盾文学奖颁奖典礼的几天里,除了四位获奖作家,被到场媒体、评论家提得最多的还有不在场的余华。余华的《兄弟》出版已经有几年了,但在媒体圈和评论界,这部作品依然还在     

余华：永不言弃

余华并不是一个多产的作家，但《许三观卖血记》、《活着》以及《兄弟》让人们记住了他。     

糖果与文学

昔日的先锋派作家余华在十年磨一剑的长篇小说《兄弟》的上部里写到大白兔奶糖带给两个孩子的巨大幸福,他们把米饭放进嘴里和奶糖一起细嚼慢咽,感到口水和糖一样甜,和奶油一样香。那天晚上,李光头的母亲和宋钢的父亲度过了一个喧哗的新婚之夜,而由此变成了“兄弟”的两个孩子却捧着糖纸躺在床上闻着残留的奶香,准备在梦里和大白兔奶糖相遇。     

余华《兄弟》的生存困境

生长在悬崖峭壁上的小草饱经风雨．却也因为那冰冷的崖壁。它们的根基才牢牢扎进石缝．生命的历程也因此显现坚强．那时从绝望中进发的对生命的热情是何等的激烈和震撼。在《兄弟》上部中．余华向我们描述了这样一种生存的坚韧。而在《兄弟》下部中,刘镇群众的生活则像钟摆一样晃荡在欲望的满足与不满足之间．生存于精神困境中。找不到生命的基本立足点。     

余华小说《兄弟》的叙事策略

小说《兄弟》通过视角转换,展现了众多个性丰满的角色;利用复调手法和小说文本对话多重性,塑造了一部悲剧色彩浓厚的历史小说.以循环的叙事结构、丰富的情节手法和开放自由的时间顺序,呈现出小说丰富艺术价值,小说将历史与回忆进行融合的大图景式重现,对多重时代欲望进行了深刻的探讨.     

余华小说作品中的生命信念思考

余华通过他的《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》等作品,向我们展示出生命及苦难的永恒性话题,作品中的人物均是以软弱的姿态回避生活困境,尽量避免和生活困境正面交锋,以减轻困难带来的痛苦,最终实现了对生命信念的全新思考。本文主要通过《活着》《兄弟》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》四部作品,分别阐述余华小说作品生命信念的具体体现,实现对生命信念的思考,洞悉自由丧失带来的生命意义消解,给当代人们以新的启示。     

第七届茅盾文学奖授奖辞及获奖作家感言

第七届茅盾文学奖评奖工作于2008年10月25日结束,获得本届茅盾文学奖的作品为：贾平凹的《秦腔》、迟子建的《额尔古纳河右岸》、周大新的《湖光山色》、麦家的《暗算》。以下是获奖作品授奖辞及获奖作家的获奖感言。     

论余华《兄弟》中的“群众”

余华《兄弟》中的群众是一个集体形象,它具有看客的品质;随着时代的变化,展示着群体不同的性格特征;从叙事者角度进行分析,会发现叙事者与群众是一种对话关系。这打开我们解读《兄弟》的另一面。     

余华《兄弟》的悲剧性内涵

余华的长篇小说《兄弟》延续了其现实主义创作风格,不同的是更多地采用夸张、喧闹的语言描绘荒诞的现实。余华所给予的主体的生存困境被描绘成步步皆悲的人格与爱情的悲剧,这一处境也是当代中国人的生存困境的暗喻。     

从“生存论分析”探讨余华的《活着》

余华是中国当代先锋派作家的骨干,他的创作可以说与先锋文学的发展同步。他的作品始终呈现出“偏离以确立人的主体性为目标的新时期文学主潮,而表现为对人的存在属性的书写。”也就是说,在余华以前,中国作家对人的困境的关注,只停留在人的社会属性（如“伤痕文学”）和人的文化属性（如“寻根文学”）层面上寻找解决的方案。     

余华的写作

<正>著名作家余华在他的长篇小说《兄弟》后记中写道:起初我的构思是一部十万字左右的小说,可是叙述统治了我的写作,篇幅超过了四十万字。写作就是这样奇妙,从狭窄开始往往写出宽广,从宽广开始反而写出狭窄。这和人生一模一样,从一条宽广大路出发的人常常走投无路,从一条羊肠小道出发的人却能够直到遥远的天边。所以耶稣说你们要走窄门。他告诫我们,因为引到灭亡,那门是宽的,路是     

茅盾文学奖为何离读者越来越远

去年11月,第七届茅盾文学奖颁奖典礼在茅盾的故里浙汀乌镇举行.从公布获奖结果到颁奖的这一周时间里,茅盾文学奖早已被众人评说.贾平凹的<秦腔>、迟子建的<额尔古纳河右岸>、麦家的<暗算>、周大新的<湖光山色>,一下子成为近期被人们提及最多的图书.     

浅谈余华的先锋性

余华是先锋派中最有成就的一位作家。他以冷漠超然的态度在他的小说的叙事模式上所进行的大胆变革，颠覆了传统小说对生活的认知，开拓出了一个新的审美艺术空间。他审视人性之恶，展现人生苦难。他之所以取得那么高的成就，是因为他有正视现实的勇气和对现实的批判。     

新历史主义小说的衰退与落潮——细读余华《兄弟》

余华的长篇小说《兄弟》同样是对于当下历史的书写，实际上是一部反映革政治异化与改革开放以来的经济异化的小说。小说在技术上相比于前期的先锋实验都是“大退步”，但是依然保持了狂欢化的叙事。小说的上部没有逃出伤痕小说的大范畴，谐谑与苦难叙事中存在着内在的冲突。下部在狂欢化的叙事中写李光头的发迹、林红的蜕变与宋钢的自杀。仿佛专为改编成电视连续剧而作，小说每一节的结语都十分有戏剧性，让人在哑然失笑的同时觉得作与“先锋性”越来越远而通俗性越来越强；对余华而言这不能不说是一种退步，一部“失败之书”。似乎，这也标示着新历史主义小说的衰退与落潮。     

聚焦与拓展——评《茅盾文学奖研究》

作为茅盾文学奖的研究专著,《茅盾文学奖研究》完整、辩证地概括了茅盾文学奖之“制度——美学”、“文本——美学”以及“比较——美学”,在整体把握对象的同时,充分运用西方文论对茅盾文学奖进行了学理层面的阐释.该著聚焦于茅盾文学奖本及其获奖作品进行论析,拓展了茅盾文学奖研究的学术视野.     

回归与超越——读余华的《兄弟》

余华以往小说多以冷漠的叙事风格和夸张变形的极端化倾向表现死亡、暴力和苦难。作为一个文学文本,他的《兄弟》无论是题材的选择还是叙事风格的运用,都对他20世纪的创作实现了有效的回归与超越。     

荒诞境遇下孤独与生存的悲歌--简析余华《兄弟》中的存在主义因素

存在主义作为20世纪西方的一种社会文化思潮,其产生对当时社会的文学、艺术、音乐等诸多领域产生广泛影响.存在主义提出的“世界是荒诞的”、“存在先于本质”等哲学命题影响深远.余华的《兄弟》中有着强烈的存在主义因素,他是在用存在主义的笔调抒写着时代的悲歌.余华向我们展示了作品中两个主人公的命运与两个时代的众生万象,兄与弟两人承受着时代变迁的悲欢离合,诠释了孤独的感伤与命运的篇章.     

关于荒诞的叙事——解读余华的长篇小说《兄弟》

《兄弟》依旧在讲述个体的人在历史和现实中的生存境遇。余华采取的是荒诞的手法,但是作家对历史和现实的理解与表述止于荒诞,因而《兄弟》让我们看到了人性和生存的一面,而非全部。同时,《兄弟》上部和下部表现的生存意识和价值伦理出现了明显的断裂。在《兄弟》上部中作者通过宋凡平建立起来的关于人的尊严和生存意志的价值伦理,被《兄弟》下部中表现出的人性内部的疯狂与现实秩序的疯狂彻底颠覆。     

余华《兄弟》的一种解读

《兄弟》讲述的依旧是生存的悲剧。小说将人物投置在两个极端的年代——文革和改革开放时期。文革的灾难是历史发展的结果,个体无法选择,但在苦难生存中人们表现出积极的生存态度和顽强的生存意志,然而终究无法摆脱命运的桎梏,以爱救赎是徒劳;改革开放后,人们却是自作自贱,最终仍然生活在悲剧之中。余华创作主题的永恒性,来源于他的一贯的创作信念,即悲天悯人的情怀和直面人生的勇气和力量。     

美丑失衡 救赎乏力——评余华的小说《兄弟》

余华的小说《兄弟》问世一年多的时间内,遭到了来自思想界、评论界普遍的批评,并渐渐归于湮没。究其原因,对丑恶毫无节制的纵容,以及审美理想的匮乏是其致命缺陷,这也恰恰说明了在作品背后作者本人业已疲软的救赎意识。