试论抽象艺术

试论抽象艺术严孚良从狭义上讲，抽象艺术指的是现代西方一个美术流派的绘画，它开始于１９１０年，俄国的康定斯基和马列维奇、荷兰的蒙德里安、法国的德洛内等人是其始祖。该流派虽未成为画坛主流，但其影响不小。从广义上讲，抽象艺术指的是以“抽象”为主要特征的一类...     

抽象绘画的艺术语言

抽象绘画是当今人类社会的审美向多元化拓宽的产物。抽象绘画应用点、线、面、体、色彩等元素。构成超越实际生活的抽象符号来表现画家自我感受，让人通过复杂的形象思维活动去体会作品中的理性美感。它是纯意识、纯形式的艺术。     

关于中国传统绘画与抽象艺术的思考

抽象艺术是世界现代艺术流派中重要的流派之一。中国古代彩陶时期手绘于陶器上的画和中国水墨画是抽象艺术的代表,抽象艺术始终存在于中国传统绘画、建筑、园林、家具、书法、篆刻和服饰等文化和艺术领域,本文重点阐述了中国传统绘画中存在抽象艺术艺术元素的情况。     

关于初中音乐教学艺术的思考

随着音乐浪潮而发展的音乐教学改革也在热火朝天的进行中。初中音乐教学虽然不是初中教学课程的重点,但对于处于少年时期初中生来说却影响较大。学习音乐,提高音乐欣赏能力和音乐素养,形成爱好,或是放松心情,了解音乐中的心情和故事,是他们通过耳朵了解世界的一种方法。但目前的初中音乐教学中依旧存在一些问题,本文则是对初中音乐教学的艺术性进行探讨分析,仅供参考学习。     

浅谈抽象绘画的价值

相对于传统绘画而言的抽象绘画，超越了传统绘画，拓宽了艺术的领域，同时也建立了一种新的视觉经验，更新着艺术的观念，在人类的审美发展史上具有不可低估的价值。     

论抽象绘画和现实主义的关系

抽象绘画并非和现实世界绝缘，它和现实有着紧密的联系。并且，抽象绘画本身就属于现实主义作品。因此，现实主义作品应该包容多种表现手法。抽象绘画的产生是艺术“表现性”发展的必然结果，它没有丧失艺术特性，并且和现实有着紧密的联系。因此，抽象绘画如果具备了现实主义精神，就属于现实主义作品。     

初中音乐课堂提升学生艺术审美的实践研究

音乐具有陶冶情操、净化心灵的功效,尤其在践行素质教育理念的背景下,音乐课程的育人价值逐步凸显出来。因此,音乐课程需贯穿于学生的整个求学生涯。基于这一理念,近年来初中音乐教师积极借鉴成功的教学经验与案例,进一步明确培养和提高学生艺术审美能力的教学目标,并通过合作互动、情景创设、环境渲染、活动体验的方法,来增强学生的审美意识,进而逐渐将个人艺术修养提升到更高的境界。     

初中音乐教学艺术浅探

音乐是一门重要的美育课程,音乐教学不应该像其他学科一样只注重一些专业理论知识的讲解与传授,更应该注重音乐教学的艺术美。讲究艺术的课堂教学会让学生感受到一种美的享受,让学生的思维时刻处于异常活跃状态,有利于培养学生的创造力,从而提高课堂教学效率。教师应该从课前导入、结合历史背景、巧妙设疑引导思考、教学扩展和完美结尾等多环节积极开展多元化艺术教学。     

浅谈音乐艺术与绘画艺术审美特征的异同

音乐是一门听觉艺术,绘画属于视觉艺术,二者作用于审美主体的不同感官。它们同时具有表达一定情感,使审美主体在精神得到愉悦,在理性上得到满足功能。所以音乐艺术与绘画艺术是兼具感性与理性的艺术。但是,由于二者在物质材料及材料的构成方法上的差异,导致其反应物质世界的方式不同,各有其特点,但也各有局限。下面笔者将试图分析音乐艺术与绘画艺术之间在审美特征上的差别,企图通过这一差别,最终能清楚、深刻地认识音乐艺术在审美特征上的特殊性。     

关于初中音乐教学艺术的思考

著名教育家第斯多顿说,教学的艺术不在于传授的本领,而在于激励、唤醒、鼓舞,使学生的整个身心处在创造的激情和成功的喜悦之中,思维活动异常活跃,教学效率会明显提高.本文就初中音乐课堂的教学艺术进行了阐述.     

初中美术课中水彩画基本技法的教学

初中美术课水彩画部分的教学目的之一是使学生掌握水彩画的方法步骤和基本技法。因此在教学中,我首先通过范画、讲解,使学生了解、掌握水彩画的基本方法：干画法第一次涂色干了后再涂第二遍色,这样重叠着色下去即为干画法。此法不流、不混,可以从容作画;缺点是表现力差一些。湿画法头次上色未干就接涂第二遍颜色,反复接涂下去即成。此法画时比较急,需要学生有控制水分、时间的能力,一般要求学生在具有一定的绘画技巧之后运用才行。干湿并用有的地方用干画法,有的地方用湿画法。此法有快有慢,表现力强,中学生易于掌握。在整个水彩画教学过程中,应重点传授干湿并用法,以求收效快、效果好。     

对《抽象绘画》课程学生意见反馈的分析与思考

获取学生的意见和建议,并进行相应归纳、整理和分析．对反思教学、完善课程有着重要的意义和价值。本文即是在高中《抽象绘画》课程结束之际,对学生的学习小结进行的一次调查、整理,试图完善《抽象绘画》课程。     

韩愈音乐诗中的绘画艺术

韩愈的音乐诗，很少直接描写音乐，而是用诗人特有的艺术触角，在诗歌载体中鲜明地传达出绘画所特有的可视性艺术效果，巧妙地将音乐时间序列演进的空间化凝固在构图的具象上，借助构图表现音乐。它的不同凡响处，恰恰在于诗人-开始就把笔触伸向了绘画领域，绘制种种不同风格的画面，来表现乐声的绝妙。     

初中音乐教学中师生交流艺术刍议

在初中音乐教学中,师生交流起着举足轻重的作用.笔者结合自己多年来的初中音乐教学实践,通过教学案例和自己的感受,时初中音乐教学中的师生交流艺术进行了初步探索.     

论新课程理念下的初中音乐教学艺术

音乐新课标实施多年来,给音乐教育教学发展注入了新的活力,同时,也对老师的教学提出了新的要求.因此,在初中音乐教学中只有认真领会新课改理念,讲究教学的艺术性,才能让初中音乐教学变得更加精彩.     

依据初中美术课的特点上好绘画、工艺课

随着我国传统经济时代到知识经济时代的巨大转变,科学文化知识在当前社会背景下变得尤为重要。然而,在当前素质教育的过程中,家长与教师却时常忽略了对于初中生艺术修养的培育,这对于初中生的综合素质能力发展而言,起不到任何的促进作用。并且初中时代,可谓是学生形成终身美术潜质的最佳阶段,所以在这个时期来提高学生的审美水平与美学价值,是可以一生受益的。所以,本文便依照初中美术课程中的特点,分析了初中美术课程中绘画课程与工艺课程的教学必要性以及创新化教学模式的开展方式。     

如何提高初中音乐艺术教学质量

初中生正处于一个思维能力过渡的阶段,音乐教学可以让初中生从具体的思维模式向抽象逻辑思维模式转变,教师要在音乐教学中不断引导学生的审美体验,将音乐形象化。让学生能够在欢快、愉悦的氛围中学习音乐知识。     

初中美术课的教学原则和方法

美术课是我国目前普通中学的一门基础文化课,是对中学生进行审美教育的主要课程,在初中教学中占有一定的地位,承担着不可替代的审美教育作用,即通过审美教育,可以提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力,帮助学生形成良好的思想品德,并能促进其智力的发展：通过对学生审美知识的传授和美术技能的训练,对将来参加国家的社会主义建设工作也是极为有益的。     

浅析康定斯基的绘画艺术

康定斯基绘画艺术的发展变化是在抽象绘画上进行不断探索的成果;其创作的本质在于用绘画语言叙说"内心需要".