浅论印象主义画派之艺术革新

印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派。印象主义画家彻底反对官方学院派艺术的统治,在绘画题材、绘画技法,特别是在色彩的运用上进行了大胆的革新,为现代主义和后现代主义打下了坚实的艺术基础。     

浅论印象主义画派之艺术革新

印象主义是19世纪后期产生于法国的一种艺术思潮和流派，印象主义画家彻底反对官方学院派艺术的统治，在绘画题材、绘画技法，特别是在色彩的运用上进行了大胆的革新，为现代主义和后现代主义打下了坚实的艺术基础。     

狄金森诗歌中拉斐尔前派的绘画意蕴

狄金森诗歌与拉斐尔前派绘画无论在外在形式还是在思想内容方面都有着较强的相关性,探索狄金森诗歌中蕴含的拉斐尔前派的绘画特征有助于阐释视觉艺术赋予狄金森诗歌多元的艺术特色。     

论拉斐尔前派运动从绘画到诗歌的延伸

拉斐尔前派运动是一场从绘画领域扩展和延伸到文学领域的文化思潮运动。拉斐尔前派运动原是绘画上的一种革新运动，该派艺术的特征是描绘自然，感情真挚。后来，拉斐尔前派运动将绘画主张逐渐延伸到诗歌领域，其诗歌创作体现出鲜明的唯美主义特征。     

梦境之美与象征之美——试论叶芝与拉斐尔前派之关系

1848年兴起于英国的拉斐尔前派,迅速由绘画流派发展为一股影响波及全社会的审美潮流,帮助促成了世纪末的唯美主义运动。作为深受拉斐尔前派影响的一位艺术家,叶芝在梦境之美和象征之美两个方面深受启发,并在此基础上发展出富有个人特色的成熟诗歌美学。结合拉斐尔前派的浪漫主义起源以及叶芝文学创作中的拉斐尔前派成分来考量,我们可以确定叶芝归属于传统浪漫主义诗人而非现代主义诗人的身份定位。     

英国拉斐尔前派绘画的"伤感"特征

英国拉斐尔前派绘画在欧洲美术史上最早反映出现代工业文明给人们带来的精神困惑与危机,传达出知识分子阶层企图改良社会现实却无能为力、对待社会革命徘徊忧郁的心理状态.这种敏感而脆弱的心理使他们最终走向唯美主义和神秘主义的精神象牙塔."伤感"成为拉斐尔前派青年艺术家们共同的精神气质,也成为他们艺术作品中典型的美学特色.     

谈罗赛蒂的创作原则和风格——《圣母玛利亚的少女时代》赏析

但丁·加布利尔·罗赛蒂是19世纪英国拉斐尔前派的主要成员。在他从事绘画创作初期,曾创作过以宗教故事为题材的绘画,为数虽少但具有重要意义。本文通过分析油画《圣母玛利亚的少女时代》,进一步认识拉斐尔前派和罗赛蒂的创作原则和风格。     

评油画《马背上的歌帝梵夫人》

《马背上的歌帝梵夫人》是世界著名油画,亦是英国考文垂(Coventry)博物馆著名的油画和该城市的名片.本画背景是中世纪流传的传奇故事,时至今日,挂毯、油画、雕塑和文学作品等众多欧洲艺术品中亦载有歌帝梵夫人的肖像,以示表扬其善良的品德.其中最出名的绘画就是英国皇家艺术协会的会员约翰·科利尔所画.他承拉斐尔前派画风,作品带有浓重的浪漫意蕴,尤为特别是女性理想美和肉体表现方法细腻.     

论拉斐尔前派及其影响

拉斐尔前派是19世纪中叶英国颇具革新姿态的一个新的画派,它将视觉的焦点锁定在拉斐尔之前的中世纪的艺术中,追求高尚的美,推崇质朴的写实手法,重视艺术的道德教育作用,主张真诚地表达自己的思想,提倡直接研究自然物象,并强调艺术的象征性和寓意性.虽然存续时间较短,但它的观念对后世在插画、装饰设计中的影响相当巨大.     

当代动画对中国传统绘画艺术的借鉴

动画设计对中国传统绘画艺术的借鉴与运用有利于加强艺术间的融合,促进国产动画片的艺术性表现,保护和开发中国文化艺术遗产。特别是现代动画设计对中国传统绘画中的线条、色彩与意境的运用,能充分体现出浓重的中国民族艺术风格,对于加快发展中国现代动画具有重要的意义。     

从"风眠体"看林风眠艺术的时代性

林风眠先生创造的"风眠体",拥有自己独特的艺术风格.他反对摹仿传统的中国绘画与西方绘画,借鉴而不摹仿是他的原则.他结合中国传统的民间艺术,以瓷绘、戏曲、皮影戏及敦煌壁画为形式来源,各取所长,结合东西方的绘画艺术,以中国传统文人画为题材进行艺术形式上"中西调和"的探索."风眠体"对于构图、色彩与造型的安排运用方面对传统进行了突破改造并加以运用.从而形成了自己独特的风格,使其艺术带有强烈的时代性.     

浅谈塞尚绘画的画面构成

塞尚有"现代艺术之父"之称,他强调主观感受的理论与实践被后来的现代派画家看作是新艺术的"起点".该文从画面构成的角度去分析塞尚的绘画,主要从构图、空间、形、色彩、笔法等几个方面来深入讨论,用理性分析方法来总结感性认识,突现塞尚不拘泥于传统的绘画方法,强调主观感受的绘画表现手法.     

完美与时代的结合——静观拉斐尔圣母

圣母一直是西方艺术史中所有画家描绘的主题,每个圣母都被画家赋予这样那样的感情色彩.可为什么拉斐尔的圣母会被誉为历史中的典范,他的圣母为什么会让人如此痴速,本文通过与中世纪圣像画的对比,分析归纳拉斐尔圣母的基本特征,从而更深刻理解拉斐尔的绘画作品,达到观者和艺术创作者的心底的共鸣.     

珀尔赛福涅

作为19世纪英国拉斐尔前派重要代表画家的但丁·迦百利·罗塞蒂（Dant Gabriel Rossetti,1828-1882）显然与同时代的其他几位画家不同。他是拉斐尔前派艺术向后来唯美倾向转变的领导人物,     

独树一帜的一代大师——克里姆特作品分析

克里姆特是奥地利维也纳分离派绘画大师,绘画风格非常独特.克里姆特作为一个智者,在世纪转型时期的艺术潮流中,致力于反对古典主义的艺术传统,把造型艺术和工艺美术结合在一起,打破了单一化语言,为寻求绘画的发展和多元倾注了自己终身的力量.     

论拉斐尔前派的艺术理论与创作

拉斐尔前派是美术史上文艺复兴前绘画精神和象征主义精神得到发扬光大的重要流派,象征维多利亚时代固步自封保守意识的瓦解,也对当今新表现主义等诸多画家产生持续影响.     

试论但丁诗歌对拉斐尔前派绘画的影响

意大利诗人但丁是文坛上耀眼的明星,而他的影响并不止于文学界,而是涉及整个西方文学和艺术领域。他的诗集《新生》描绘了对心上人的爱慕与思念,其中独特的写作风格对他之后的欧洲文学和艺术产生了极大影响。文章通过分析拉斐尔前派代表画家但丁·加百利·罗赛蒂的绘画风格,对其创作灵感、象征手法和对传统规则的突破等进行探讨和说明。     

王尔德与拉斐尔前派

王尔德是英国唯美主义的集大成者,拉斐尔前派作家的生活或作品使其受益匪浅,这种影响主要体现在王尔德早期的生活和创作之中。拉斐尔前派启发了王尔德的唯美主义思想,强化了其唯美主义生活观,而王尔德则继承了拉斐尔前派肉灵合致、崇拜纯形式及其诗画结合的特点,并使其诗歌带有明显的印象主义特色,而且其诗具有拉斐尔前派仿古的特征。     

试论古代埃及的艺术风格

绘画与雕塑、建筑不是孤立的。反对自然主义，必须要经过艺术处理，但又不能违背客观规律。古埃及艺术的平面律程式，具有高度概括力，思想超越宗教，它的艺术是健康的。古埃及艺术的正面律程式，具有庄严、肃穆、寰宇的气势，对世界艺术有重大影响。     

浅论舒曼艺术歌曲的创作特征

德国浪漫主义作曲家舒曼,是继"歌曲之王"舒伯特之后的又一位艺术歌曲创作大师,他的创作着重描写普通人的爱情生活,以自己为主题,带有浓重的个人色彩,反映了浪漫主义乐派的种种特质及善于幻想和内省的特点,在精神上与当时的艺术思潮相契合.