“昆曲义工”白先勇

人们所熟知的白先勇,一是台湾知名的小说散文家,二是国民党高级将领白崇禧之子;然而今天他却携青春版的昆曲《牡丹亭》而来,他要让更多的年轻人了解昆曲,他要让全世界都看到中国最美的艺术。昆曲,似上瘾的“毒药”一般让白先勇嗜戏如命。为此,他四处奔走,埋首伏案,终于圆梦。由他策划制作的昆曲《牡丹亭》青春版在两岸三地上演后,引起了巨大的反响,甚至引发了两岸三地年轻人对古典风尚的重新认识,也有学者把青春版《牡丹亭》的成功称作是“中国古典美学的一次胜利”。今天让我们走近甘愿做“昆曲义工”的白先勇。     

舞台艺术点亮心灵

周日早上,我守候着凤凰卫视《世纪大讲堂》,白先勇教授主讲“古典美学与现代意识”。具体介绍昆曲青春版《牡丹亭》走进校园的情况。很多人知道白先勇,因为他是作家,也因为他是白崇禧的儿子。这几年,他的名字越来越多和昆曲联系在一起。昆曲艺术与古希腊戏剧和印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧,是至今惟一完整保留原演出形式的戏剧艺术,历史最早可以上溯到明成化至嘉靖年间(1465年—1566年),已有500多年的历史。2001年,联合国教科文组织把昆曲评定为“人类口头非物质文化遗产”。这是非物质遗产第一次宣布,评了19项,昆曲是首项,第一名。昆…     

青春版《牡丹亭》场上创新初探

昆曲《牡丹亭》经由白先勇团队主导演出以来获得了巨大的成功,随着青春版《牡丹亭》踏上海内外征程,形成《牡丹亭》热潮,将昆曲至高无上的美学意义呈现在当代社会.本文以青春版《牡丹亭》场上演出为例,研究白先勇团队的昆曲艺术创新,对于欣赏和传播昆曲文化有重要意义.     

影响白先勇成长的人和事

白先勇是原国民党高级将领白崇禧的第五个孩子,出生于抗日战争爆发的1937年,后来他成了著述颇丰的著名华语作家。2004年,白先勇先生成为中国最受欢迎的剧作家之一,由于他策划主持的昆曲青春版《牡丹亭》在台湾、香港、苏州、杭州、上海、北京的隆重演出,“昆曲热”在中国大地掀起了高潮。无独有偶,9月份在北京举办的北京文学节上,白先勇被授予“北京作家最喜爱的华语作家”,言称他“多年来以其精湛的小说艺术为中国白话文学发展作出了卓越贡献”。在他的人生道路上,值得回忆和不能忘怀的是他的童年生活,那么,他走过了怎样的成长之路呢?请看…     

救赎“逝去的美好”——论昆曲对小说《游园惊梦》的创作渗透

小说《游园惊梦》是白先勇将昆曲与文学高度融合的一部作品,对昆曲这一舞台艺术兼文学经典的巧妙运用,使小说不仅在艺术技巧上做到了传统与现代的结合,并使其表现出更深刻的主题内蕴。白先勇是将传统文化与文学融合的典型,通过研究昆曲,有利于深入了解作家的创作风格,并由此看到传统文化对文学创作的重要意义,引起人们对日渐式微的昆曲艺术的关注以及对中国传统文化的再审视。     

从中晚唐诗看白先勇小说

白先勇有相当一部分小说在本质上都可以说是一首怀古诗，他小说中人物的命运与整个历史的命运休戚相关，其作品有着强烈的历史感和沧桑感，选取中晚唐时期的几位家世或时代背景与白先勇相近的诗歌作者的作品，逐一寻求他们与白先勇作品之间的“呼应”关系和传承“渊源”。     

江浙移民与近代上海昆曲活动中心的形成

1860年太平军攻克苏州后,昆曲活动中心渐渐移至上海,使之成为近代昆曲活动的大舞台。江浙移民为上海昆曲活动的中坚,并给予昆曲鼎力支持。他们的活动,一方面,源于移民情结,虽然相对较弱;另一方面,还源于昆曲自身的特性。从昆曲在近代上海的状况以及江浙移民与昆曲的关系中,可见上海既以“洋”为时尚,又以“海”之包容性,为传统文化的传承留下了一定的空间。     

小题·大做

昆曲之美记者:从1980年代起,你就为推广昆剧做起了"义工",在海内外推崇"昆曲之美"。昆曲最让你痴迷的地方是什么?白先勇:昆曲结合了文学、音乐、舞蹈、美术、书法等,是一种综合的精致的优雅艺术。对我来讲,昆曲的意义,跟青铜器、秦俑、宋瓷的意义一样。     

燕园寻梦——北京大学的昆曲传承

2019年11月8日晚19点,由江苏省昆剧院创作并演出的《世说新语》系列折子戏在北京大学百周年纪念讲堂拉开帷幕。这个系列折子戏改编自魏晋时期的散文经典《世说新语》,从中选取"驴鸣"、"索衣"、"开匣"、"访戴"四个较为熟知的故事加以改编演绎,将只有几十个字的原始文本扩编成了每折四十分钟的精彩故事,通过演员们的出色表演为我们再现了充满传奇色彩的魏晋风度。像这样的昆曲演出,在北京大学可谓是非常频繁,北大通过昆曲演出、课程讲授、社团活动、学术研究等方式,极大地推动了昆曲在青年学生中的传承,也吸引了越来越多的人熟悉昆曲、爱上昆曲。     

高级修养

正台湾作家白先勇和主持人陈文茜是好朋友。前些年,白先勇曾凭借青春版昆曲《牡丹亭》轰动全国。按说朋友获得这么大的成就,陈文茜应该多加关注,但实际上,她对此丝毫不感兴趣。白先勇发现以后,非但没有不高兴,反而很少在陈文茜面前提《牡丹亭》的演出情况,更     

教育部公布第一批全国普通高校中华优秀传统文化传承基地名单

<正>为贯彻落实习近平总书记重要讲话和全国教育大会精神,深入推进中华优秀传统文化全方位融入高校教育,根据《教育部关于开展中华优秀传统文化传承基地建设的通知》(教体艺函[2018]5号),经高校自主申报、省级教育行政部门推荐、专家遴选与公示,教育部认定北京大学昆曲传承基地等55个基地为第一批全国普通高校中华优秀传统文化传承基地。     

昆曲艺术在高校的传承与发展——以南京地区为例

南京这座城市与昆曲之间有许多历史关联。昆曲艺术在南京高校的传承与发展,拓宽了高校艺术教育发展之路,并为新时期的昆曲保护与传承贡献了独特经验。     

他愿浇灌那朵“牡丹”——白先勇专访

2004年11月的上海，寒冬的气息渐渐弥漫，而一场名为“青春版《牡丹亭》”的昆曲演出却在大剧院的舞台上掀起热浪。在金碧辉徨的剧场里，人们为动杜丽娘和柳梦梅的故事而感动，更为一种曾经面临衰落，如今却青春焕发的传统艺术而喝彩。作为青春版《牡丹亭》的策划和制作者，白先勇欣慰地看到他那个美丽的“青春念想”正在变为现实。     

诗意的歌唱——中国昆曲艺术欣赏

教育部、中宣部把每年9月定为“传承月”,希望在青少年中普及非物质文化遗产宣传教育。非物质文化遗产,是指各民族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式(如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能,以及与之相关的器具、实物、手工制品等)和文化空间。本刊“艺苑撷英”栏目已经介绍过的“剪纸”“风筝”“皮影”等中国传统艺术皆被列为国家级非物质文化遗产。本期所介绍的昆曲于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口头遗产和非物质遗产代表作”。今天,乘着第一个“传承月”的东风,让我们走近中国昆曲艺术。(编者)     

北京大学元培学院

元培学院（以下简称“元培”）是北京大学于2001年推出面向未来的创新型人才培养的本科教育教学改革计划——“元培计划”的一个部分。元培计划试验班历经六年后,北京大学于2007年9月正式成立元培学院。     

白先勇的文化乡愁

白先勇的所有作品都饱含着对中国传统文化的浓浓乡愁,从早期作品中表现出的对故乡人、事的怀念,到赴美留学期间创作的“纽约客”系列小说中对处于异质文化笼罩下的华人内心文化冲突的关照,再到《台北人》中对故园的眷念,对传统文化式微的惋惜,到现在对重现昆曲繁荣的热衷,文化乡愁一直伴随着他的生命旅程。     

从青春版牡丹亭看昆曲在新时代的创新和发展

青春版牡丹亭自上演以来大获成功,其巨大的市场号召力和良好影响为古老的昆曲艺术带来了新的生机和活力。在媒介多样化、新媒体和新新媒体当道的今天,昆曲如何保持自身的独特魅力、延续其生命是一个重要而急切的话题。白先勇青春版《牡丹亭》的横空出世给昆曲如何在新时代发展给出了一个良好的回答。这部剧的大获成功开启了古老剧种焕发崭新生机的密码,在美学理念、跨文化传播、呼应市场等方面给予了昆曲创新和创作多方面的思考和借鉴。     

情到深处剧亦真——从青春版《牡丹亭》和新版《玉簪记》解读白先勇的“昆曲新美学”

从2004年至2008年,白先勇联合苏州昆剧院相继推出＂青春昆曲＂系列：青春版《牡丹亭》与新版昆剧《玉簪记》,实践了其＂昆曲新美学＂原则。这两部新编昆剧继承了昆曲＂尚情＂的艺术传统,尤其是《牡丹亭》很好地处理了舞台表演效果与情感表现的关系,达到了形神兼备。《玉簪记》则在对情感的细致描摹刻画和演员内心对主人公的体察与观照方面有待改进。     

"牡丹"虽好,何以为继——由白先勇的青春版《牡丹亭》谈起

青春版<牡丹亭>在海内外的成功证明了昆曲之美能够突破时空、文化的隔阂,白先勇认为,一个国家无论政治、经济如何强大,最后地位的判断还在于文化,没有文化就不能在强大国家中排上名.     

似花,还似非花——“尹雪艳”形象象征意味新探

作为谜样的女人,白先勇笔下的尹雪艳,既像是“红颜祸水”,又宛若“命运女神”,在作者冷静、含蓄的客观视角下,实际是一个精心设计的象征符号。透过这个多棱角符号折射出白先勇对“过去”、“存在”的暧昧哲思。