神奇抉择之“三行诗的羁绊”

正在近景魔术表演中,融入三行诗的元素,并以之为线索,推进整个魔术表演的进程,一直让观众来做出抉择,可以有效增强观众的带入感,使魔术不仅具有神奇性,更具新奇性,从而带给观众不一样的魔术体验。一、表演过程魔术师说:"今天我要表演的魔术有些不同于以往,它是一个关于三行诗的魔术,名字叫作《神奇抉择之‘三     

有关春晚魔术的三个帖子

一,对于明星变魔术很早以前我就说过：魔术是一门小众艺术,没有必要成为大众艺术,否则魔术的魅力将会丧失殆尽。作为一个艺术门类,魔术一样具有多个层次的艺术结构：理论、方法、技术以及表演者的表演技能。对于魔术而言,单单是借用道具来表现一个意想不到的效果,是最低级、最基础的展示,不能称之为是表演。     

吸血鬼和棺材

这是一个用三张卡片表演的、有关吸血鬼的魔术,是一个不太长的表演流程,操作上也比较简单,却可以产生令人惊讶的魔术效果。     

印度魔术(三)

跳舞的鸭子在魔术表演里翻点花样和进膳时需要换些口味是一样的.嘉度华拉很明白这一点,会把不同的戏法相间着表演起来,下面就是一个比较特殊的表演。     

神奇数字之“门捷列夫般的梦”

正以梦到的数字为线索,穿插于整个魔术表演中,这样不仅可以推动魔术的表演进程,也可以起到吸引观众的作用,从而激起观众的欣赏意愿。一、表演过程魔术师说:"今天我要表演的魔术不同以往,它是一个关于梦的魔术,名叫"门捷列夫般的梦"。为什么要叫这个名字?我来慢慢解释给大家听。大家应该都知道门捷列夫吧?他是俄国一位伟大的化学家,他首创出了化学元素周期表。而关于元素周期表的发现,还有一个趣事,那就是门捷列夫是在睡梦中梦到了元素周期表。"     

从2012春晚魔术看魔术类型的跨界混搭

也许是现在电视里近景魔术的任务太重,也许是艺术创新本性使然,我发现现在的近景魔术中开始混搭了一些广场、舞台、近台等其他类型的魔术表现元素,以加重或者开拓自己的表演空间,比如今年春晚中刘谦的近景表演中就混搭了舞台魔术的一些表现,加大了表演的表现力。     

论武术与魔术的融合发展

文章主要运用文献资料法、分析法阐述了魔术艺术元素与武术融合发展的优势价值,通过魔术的超越性创新思维元素、直观视觉元素、魔术的美感价值元素、道具魔法元素、魔术的神秘感价值元素优势启发对武术的发展契机,通过对魔术元素的优势认知使其演绎出完美的武术内涵价值,使武术艺术化更具直观的三维视觉、立体空间,从而打造武术表演市场,更好地拓展武术的产业化、市场化、艺术化发展,最终为武术的全球化进程提供支持。     

新旧《圆圈变方》

《圆圈变方》是一个表演现象鲜明、节奏变化快捷的魔术表演,被魔术师们称做闪电魔术,多用于开场或节目间的穿插。旧《圆圈变方》是使一只金属圆圈眨眼间变成一只方形金属框,而新《圆圈变方》是把三只套连在一起的塑料圆圈变成一只大方框套一只小圆圈,两个《圆圈变方》的现象和方法很不一样,现做分别介绍。     

印象宝丰

河南宝丰县是一个拥有49万人口的农业县,唐宋时期就有了魔术表演的记载。据考证,宝丰县赵庄乡魔冢营村的云水寺始建于唐宋年间,寺内大佛殿前三间卷棚内东西墙壁上就绘有"吃火吐旗杆"等魔术人物表演造型。新中国成立后.赵庄乡周营村徐海水、徐召显、徐召林等率先成立了全县第一个木偶、魔术表演队,参加了1957年河南省首届曲艺木偶魔术汇演并获奖。     

魔术探源(三)

上次谈到了汉代时中国魔术的主要表现形式是奇人异事和百戏艺术,其实当时还有第三种魔术的表现和记载,就是国外来的魔术。《魏略》记载汉"元封三年"、"安息进黎轩善眩人",《后汉书·西南夷传》记载安帝刘佑"永宁元年"、"禅国献乐及幻人",也就是说,当年罗马和缅甸官方进贡中都有魔术艺人随团来为皇帝做现场表演,那么他们表演的是什么节目呢?据记载罗马魔术师表演的是吞刀吐火,自缚自解,缅旬来的魔术师表演的是易貌分形,自支解,易牛马头,听上去这些名字好像都很耳熟的,确实,就是在近现代类似的表演也仍然存在在许多艺人的表演中,这也说明当时的外国魔术已经发展得比较成熟,形态上已和今天的魔术差不太多了。     

红花还须绿叶扶——谈魔术节目中音乐的作用与制作

正音乐是一种情感化的艺术语言,在魔术表演中,音乐是不可或缺的"大配角",精彩的音乐总能在恰当的时候,烘托情绪,制造气氛,为表演增色添彩。一、魔术中音乐的作用历来魔术的表演就离不开声音的参与。早期的街头魔术表演,没有乐队伴奏的条件,也要靠简单的锣鼓制造音响和节奏,烘托气氛,同时表演中要伴随语言,这就是早期"音乐"在表演中的助推力。魔术走上舞台之后,魔术团一般都要配备乐队,靠乐队现场伴奏,与魔术表演相辅相成,形成综合效果。后来,随着时代的发展,科技的进步,现场乐队伴奏渐渐     

让魔术不再仅仅是魔术师之间的游戏与比赛

本人是一位普通的大学生魔术爱好者,对扑克牌“花式”表演有一些接触,在学习魔术的过程中我了解到这门艺术的魅力。就像每个热爱魔术和花式的朋友都会希望通过自己的努力来提升魔术的价值和影响力一样,在近年的表演当中,我也在不断地尝试如何使自己的表演更好地做到这一点,也在观察其他朋友们的表演,并对此做了一些研究,发现了一些问题,在此发表出来与大家一起探讨。     

浅析魔术道具设计中的共性

正(该论文获评"全国优秀杂技理论作品征集活动"优秀杂技理论作品)观众在看魔术节目时,希望看到魔术师表演的节目独特、新颖,而不是各个魔术师都表演的节目千篇一律。这就要求每一位魔术师都能创作出自己的魔术节目,而不要成为昨天买道具今天就成为"魔术师"的魔术师。一个完整的魔术节目,可以说由四个部分组成:1.魔术节目的构思。构思又包含两个内容,一是意境构思,     

无法逃脱

效果这个魔术属于精神魔术的表演范围。精神魔术师在解释了将要表演的魔术之后,离开房间,到屋子外面稍做停留(可以有多人陪同,以保证其没有偷听偷看到房间里的情况)。在精神魔术师离开之后,屋里的观众稍作商议,选出一个杀人命案中的"被害人",     

魔术《女子古彩秀》的创新实践——导演自述

正现象神秘化、表演精细化、"门子"科学化、形式民族化构成当代中国魔术的本体;技术性、借物性、益智性、审美性构成当代中国魔术的特征。中国魔术是中国传统文化的组成部分,是中国非物质文化遗产。近年来,中国魔术更是把魔术表演和艺术之美相结合,成为一门综合性表演艺术。中国魔术中的"魔"是虚的现象,"术"是实的方法。魔术师表演时,必须做到虚实结合,虚中有实,实中有虚。虚用来表达魔幻的目的,使观众误认为虚     

基于文本结构对当代中国魔术剧的新探

正魔术是设计出来的艺术,也是呈现出来的艺术,这使得它在创作上包含设计和呈现两部分。设计要"从表演现象的构思、解决关键秘密的途径,到道具制作工艺、表演程序编排及气氛渲染等多方面综合考虑,科学安排。"~①笔者认为,现代魔术作品的设计是由元素创作和结构创作的综合参与构成的。演出作品的创作是分层次的,结构创作     

表演好近景魔术的必备因素（上）

到底如何才能表演好一个魔术？以什么样的表演方式才能让魔术的效果达到最大化？是我自学魔术四年以来一直在思考的问题。因为我学的都是近景魔术,所以本文的重点就在近景魔术。近景魔术,也叫近身魔术,顾名思义,就是表演时魔术师与观众的距离十分接近。怎样才能表演好一个近景魔术？我认为,有四个重要的因素,一是道具的选择,二是错误引导的运用,三是台词的设计,四是失手情况的处理。接下来,我就从这四个方面谈一点个人体会。     

藏在数字中的爱意

正在扑克牌魔术表演中,用特定的数字来表示特殊的含义,会给魔术表演带来新意。我们来看一个表演过程:魔术师从牌盒中拿出一副扑克牌,向观众展示,再让观众检查这副牌,确保是一副普通的扑克牌。魔术师从观众手中接过扑克牌后切了几下对观众说,这样牌的顺序就被打乱了。魔术师对观众说:"接下来表演的魔术名叫数字爱语。众所周知,每一张牌上都有一个数字和一种花色,不同的数字和     

骰子魔术的源与流（五）

表演： 上世纪4．0年代,我还是个孩子,喜欢魔术．我在魔术书上学到的第一手魔术便是《骰子变色》,因为它道具易做．崩纸板粘合、描画便可完成,如图1。表演时我把一个大白骰子拿在手中,用布一遮,白骰立即变成了黑骰。后来表演娴熟了．也可以不蒙不盖,两手一晃．白骰就变成了黑骰了（图2）。     

也谈“如何把表演场次增多、价码增大”

近期笔者阅读了澳门魔术家协会主席翁达智老师写的《如何把表演场次增多、价码增大》的文章（见本刊2010年第3期）,很有感触。无独有偶,笔者也有类似的一篇,多年来珍藏于浙江黄岩魔术家协会,被喻为“魔术兵法”。当然两篇文章的目的都是为了魔术的发展,但风格和立足点却不完全一样。翁老师的文章侧重于平时的生活细节,