关于苏轼《水调歌头》英译译文的对比研究

本文通过比较的方法,讨论了中国古诗原诗与英文译诗之间语音形式统一的问题.本文分析与比较了苏轼<水调歌头>的两篇译文一篇为John A.Turner的自由体译文.另一篇为许渊冲的韵诗体译文.通过比较分析,许译能从语音形式上再现原作艺术风格.     

从译作《在亚当之前》看语篇翻译中的词汇衔接

词汇衔接是实现语篇连贯的重要手段。好的衔接词汇的翻译不但可以实现译文语篇的连贯,而且还可再现原作的文体风格。本文试图通过分析廖美珍教授的译作《在亚当之前》中各种词汇衔接手段的识别和重构,阐明在语篇翻译中词汇衔接的合理翻译能让译文从意义和功能上与原文对等。     

诗歌的图式解读和连贯语篇的构建——从《春江花月夜》两个英语译本对比的视角

翻译过程包括两个环节——理解和表达。理解是探求原作全部思想内容和艺术境界的过程,表达则是用另一种语言如实地再现原作的精神风貌,本文借助图式理论和系统功能语言学的连贯模式,分析《春江花月夜》原诗,对比ChadesBudd和许渊冲先生的译文．探讨如何准确把握诗歌的概念意义和艺术形式特征．并将其移植到目的语中。     

句法语境分析与中诗英译--苏轼《水调歌头》英译译文的句法对比分析

本文分析比较了苏轼《水调歌头》的两篇英译译文:J.A.Turner的译文与许源冲的译文。本文从句法的角度,通过比较的方法,讨论了中国古诗原诗与英文译诗之间句法形式统一的问题。     

文学翻译中语言风格的传达——《老人与海》三译本比较

历来,风格的传达就是文学翻译中的难题,因此,作为风格传达中最关键的部分语言风格的传达,就成为再现原文艺术形象和艺术风格的中心问题。本文通过对《老人与海》三个中译本的分析,从译文与原作者、原作、以及两种文化的关系方面探讨了文学翻译中语言风格的传达,认为只有将原文与译文相融无间,译者才能成功传达原作的语言风格。     

《格丹格言》英译的语义传递与风格再现

依据语义翻译与交际翻译的理论,对语义传递和风格再现进行研究。翻译中风格再现具有可行性和重要性。分析藏族格言诗中的《格丹格言》英译本,并对比达文波特的《萨迦格言》英译本,从词汇、句法和修辞方面解读译文是否忠实地传递语义,从再现原作的形式之美、音韵之美和文化传递,说明译文应如何实现风格再现。     

论语篇连贯与衔接词汇的汉译

词汇衔接是实现语篇连贯的重要手段.本文通过对各种词汇衔接手段在具体语篇中汉译的实例分析,指出在英译汉的过程中译者该如何恰当处理衔接词汇汉译的问题,由此表明好的衔接词汇的汉译不但可以实现译文语篇的连贯,而且还可再现原作的丰姿.     

直译、意译、形神兼备——对《客栈》译文的评析

本文通过对《客栈》译文的辩证评析,分析了译者在翻译过程中的翻译策略及译文的行文特色。本文认为,在灵活采用翻译方法以忠实再现原作内容和风姿的同时,应当尽量传达出原作的文化内涵。     

英汉对译中修辞手法的不可译性现象剖析

译文是理解原作的一面镜子。译文能否如实地反映原作,在一定程度上取决于原文的修辞手法能否在译文中再现,因而修辞方式也属翻译研究的范畴。笔者认为,英汉语中的部分修辞格带有浓厚的民族色彩,很难在译文中复制。     

分析A Little Great Man两个译本看散文的风格翻译

风格是作家表意时孕育的个人特点,译者的首要任务是要准确把握原作整体风格。译文在文章结构、话语表述上的忠实都为了与原作风格一致,是原文与译文形式美、内容美和风格美的和谐统一。通过对比分析A Little Great Man两个译本在风格上的再现情况,探讨英译中散文翻译的风格再现可行策略。     

恰当定位母语语体 再现散文原作风格

散文是一种具有弹性力度的文体,散文翻译的难度众人皆知。从长句的翻译、转笔的处理和同级词汇的翻译三个角度针对译文的语体选择展开讨论,分析译者如何恰当定位母语语体,从而最大限度地再现原作文体风格的积极举措,以期对散文这一特定文体的翻译起到一定的指导作用。     

思想或话语表现方式变更对原作风格的扭曲

学作品的体艺术风格不仅存在于词汇、句法等层面的语言特征上，而且也体现在叙述模式和人物思想或话语表现方式的特点上。因此，翻译中对原作风格的再现必须包括对作品的叙述风格的传译，否则原作的整体风格便会遭到扭曲。从实例可以说明翻译中对原思想或话语表现方式的变更会导致原体风格的变形。     

从《沁园春·雪》两种译文的比较看“三美”原则

该文通过对毛主席的诗词名篇《沁园春·雪》两篇译文—许渊冲和赵恒元两位先生译文的对比分析,认为许渊冲先生的译文不仅准确地表达了原作的意义,同时也兼顾了译文的音美与形美,是一篇不可多得的翻译佳作,对我们的诗词翻译实践工作有着重大的借鉴意义。     

原作语言表现力的再现——对契诃夫作品《套中人》译文的赏析

文学语言的本体特征在于它的形象性和表现力,因此,再现原作语言的表现力是文学翻译工作者重要的创作目的之一。本文分别从翻译技巧、句法手段和民族文化色彩等不同的角度对《套中人》译文进行了分析,具体探索了语言表现力在译文中的再现。     

文学翻译中陌生化手法的再现——以《荒原》中译本为例

陌生化手法在文学作品翻译中的运用,对于译文质量具有重要意义。成功再现陌生化手法的译文比只传意而不传神的译文更能准确传达原作的主题意义。     

名著翻译的“等效原则”——以《傲慢与偏见》三种译本为例

《傲慢与偏见》的三个译本都重视译文的表达力、感染力:王科一译本和孙致礼译本通过调换句式、巧选词汇,较好地再现了原文的气氛和神韵;而张经浩译本词语的选择、衔接不够自然,带有翻译的痕迹。因此,译者应从整体上把握原作的语言风格,在对原文的正确理解的基础上不拘泥原文语言形式,用另一种语言对原文进行对应而传神的表述,才能将原作的意境、风格很好地再现,以达到"等效"和"神似"的效果。     

再现原作的丰姿——试论翻译中风格传译的矛盾与统一

翻译的最高境界是忠实地再现原作，使译作与原作实现对等，让“译文读者对译文所作出的反应与原文读者对原作所作出的反应基本一致”（奈达）。这就包括实现原作所要传达的思想内容，本身具有的独特的文学风格及涵盖的社会文化背景。在此，本文着重探讨翻译中的风格传译以及在翻译过程中原作风格与译作风格的矛盾统一性。     

意境与古诗英译——评李商隐《夜雨寄北》的三种译文

意境是情与景的结晶,是中国古典诗的灵魂.因此译诗如不能传达意境,原诗的美学价值定会大打折扣.通过对李商隐<夜雨寄北>艺术风格的赏析,从审美的视角对翟理思(Giles)、林语堂以及许渊冲三位先生所译的三种译文进行分析比较,得出古诗英译应再现原诗意境、传递美学内涵.     

汉译中的增词现象初探

汉译中的增词现象初探李玉英不论原文还是译作，文章以简洁为上，但在翻译时或为意义上或修辞上的需要，或为句法上的需要，或为汉语行文特点的需要，或为再现原作意韵与风格的需要往往会增加一些原文中没有的词语而使译文较原作丰满，同时使译文对读者产生与原作同等的艺...     

翻译风格浅谈

风格的翻译是高级阶段的翻译。在文学翻译过程中，译者的一个重要目标和任务就是在译文中再现或表现原作的风格，保持原汁原味。海明威是“最有影响力的现代美国风格作家”。他一生都以文学风格的简洁而出名。本文从两个层面，即译文原味再现和译文原味失真，探讨陈良廷The End of Something译文中海明威风格的翻译。