别开生面的文章专栏

从今年四月十五日起,新湖南报上开辟了一个题为《介绍一个抓活思想的故事》的专栏,到现在,已经发表了二十多篇文章。这个专栏的文章颇具特色。报纸上常见的文字,大体有三种:一种是主要摆事实,一般新闻是也;一种是主要讲道理,各种评论是也;还有一种是旣摆事实,又讲道理,夹叙夹议的新闻通讯是也。《介绍一个抓活思想的故事》专栏中文章的特点是:前面摆事实后面讲道理,摆的事实从实际中来,讲的道理又从事实中来,事实摆的是生动的,讲的道     

浅议李普曼专栏文章的特点

沃尔特·李普曼,是一个把时事政论专栏《今天与明天》开了33年之久的美国报人,他的时事政论是“美国九任总统的必读书”。他用毕生的聪明才智为美国的对内对外政策、为整个资本主义制度的生存出谋献策,受到美国以及整个西方世界朝野的推崇,他们把一顶顶桂冠——“首屈一指的无冕之王”、“华尔街的智囊”“、专栏作家的首脑”等加在他的头上。他投身新闻界60多年     

北京日报刊文呼吁专栏文章要注意质量

北京日报刊文呼吁专栏文章要注意质量去年１１月１６日北京日报发表《专栏作家的“没话找话”》一文。文章指出：眼下，专栏文章在大大小小的报刊上是越来越多了，专栏作家也是“牛毛”之势。不过，文章数量虽然上去了，质量却参差不齐。有些作者拿起笔来，东拉西扯。最近...     

专栏文章出版,不是集结就好!

前不久与一位资深外包编辑聊天,其谈到自己在执行一个项目时遇到的一些事情.大意是这样的,这本准备出版的新书,其文字全都在报纸上以"专栏"的形式发表过了,简单说,就是专栏文章要集结出书.     

专栏文章出版，不是集结就好!

前不久与一位资深外包编辑聊天,其谈到自己在执行一个项目时遇到的一些事情。大意是这样的,这本准备出版的新书,其文字全都在报纸上以“专栏”的形式发表过了,简单说,就是专栏文章要集结出书。     

并非“过眼烟云”——读《纽约时报》的两篇专栏文章

在惯于披露凶杀案的西方报界,这则消息原属平常:凯瑟琳正值青春年华,凌晨下班,在纽约街头遇歹徒掠劫,她呼救未果终于被害。需要申明的是,这桩“新闻”发生的时间距今已23年。然而,无论是当日的新鲜由头,或是如今旧话重提,美国记者埃·姆·罗森塔尔在与他敏锐的同行们的较量中,都棋高一著。写于1964年事发之时的《麻木不仁之症》和1987年执笔的《我听见有人高声尖叫》两篇专栏文章,仿佛信手拈来,其实是苦心经营,又据此著书、编剧,惊动了纽约的民众和更广泛的读者群。同样是一起事件,一堆素材,从记者的角度作探视,我试着寻找罗森塔尔为自己竖立的“优势”。     

游戏改编剧本

大多数人都知道，很多卖座的电影后来都宣称要改编成游戏，以便让那些迷恋电影但不特别喜欢玩游戏，抑或迷恋游戏但不怎么看电影的人共同热衷，比如(《教父》。而游戏直接改编成电影的趋势也早就开始了，比如《生化危机》。游戏直接改编电影的数目并不十分庞大，但你很容易就能从音像店的搁架上找到一张《生化危机》的DVD光碟，这意味着什么呢?这当然是意味着——一篇专题因此诞生了。     

电视剧本面面观

不管人们对当今电视剧质量怎样不满,也不管电视剧制作能力仍然比较低,但电视剧毕竟成为中国人业余生活的重要内容。中国年产电视剧高达5000部,如果全部播放出来,平均每天可播十几部!不过人们又不能不惊奇地感叹:真正使观众交口称赞的,全年也未必有100部。     

新闻评论+杂文+散文——试论个人专栏文章及其发展趋势

何谓"个人专栏文章"?它有哪些特点?可作何种分类?目前对此尚无十分一致的结论,但还是有大同小异的共识.     

制片人眼中的好剧本

正一、创作需要具备两种积累影视剧创作需要具备两种积累:读书和采访。我比较熟悉的两位编剧老师是这两方面的代表,刘和平读了太多太多的书,高满堂走了太多太多的路。2005年,我和高满堂合作《闯关东》,那时候基本上是沿着东北三省、山东一路采访过来;合作《温州一家人》时,到温州不下十几次,然后我们还沿着温商在世界     

剧本:根本的创作

故事的意义提升了对电视剧创作的要求,而当前电视剧创作仍处于低俗化的状态.这种现象的出现大致是因为电视剧对故事讲述理应承载的意义被轻视或忽视,经济利益又使电视剧的制作价值压过了它的艺术价值.我们需要作家们对电视剧创作的重视和加入,任何一种故事叙述艺术的发展都必须是被知识界的认可和发现,而这种景象正在开始.     

影视剧剧本著作权的保护

当前,影视剧剧本(以下简称“剧本”)抄袭、剽窃的现象极为普遍.在加强知识产权保护的司法政策引导下,琼瑶诉于正案和倪学礼诉中央电视台案的相继判决,使剧本著作权的保护受到了关注.然而,无论是在著作权法理论上还是在影视界,对于如何正确认识剧本抄袭和著作权保护都还远未形成清晰的共识.在此背景下,对剧本著作权侵权的事实证明、侵权认定和事前预防等问题确有必要予以深入的探讨.本文拟对上述问题进行探讨,期望能够在打击相关侵权行为的同时,为剧本著作权的保护提供可资借鉴的意见.     

对剧本的市场把握

电视剧制片人．作为项目经理人．最重要的是要能抓到项目．而电视剧项目的运作总是从剧本开始抓起的。没有剧本．项目也就无从运作。项目运作的前景如何．在很大程度上取决于剧本的好与坏．     

略论影视剧本翻译

随着我国改革开放的不断深入发展,外国影片和电视剧的引进越来越多。要将这些引进来的电影、电视剧介绍给中国观众,首先一项工作就是要把外文剧本翻译成中文剧本,然后配上中文台词或打上中文字幕,最后把中文台词或中文字幕与外国影片原有的画面、音乐、效果合成到一起,制作成一个中文译制片,奉献给中国电视观众。80年代前,我国大量的文字翻译1作是小说翻译,戏剧翻译只占一小部分。80年代后,随着视听艺术的发展,电影、电视剧引进数量逐年上升,剧本的翻译量也越来越大,翻译人员也越来越多。笔者在此想结合自己的工作实践谈谈做剧…     

历史剧本的刘式写法

历史的无尽魅惑,历史与现实千丝万缕的瓜葛,被《大明王朝1566》演绎得淋漓尽致。     

且看成岭与成峰——读孙安堂的专栏文章“戏外戏”

“不识庐山真面目,只缘身在此山中。”苏夫子此言自有绝妙哲理。可实际上呢,欲识庐山真面目,恐怕还须身在此山中。北京人民艺术剧院是座人所共知的“宝山”。此“山”中的“峰岭”景致,观众们能够经常在舞台上观赏到。然而,“峰岭”是如何形成的,内中有何奥秘,就不是“山”外人所清楚的了。两年来北京晚报所载“戏外戏”系列文章,正是一个“山中人”对“成岭”与“成峰”的真切翔实的描绘。作者孙安堂是人艺的中年演员。他身处“宝     

影视动画剧本改编浅谈

剧本既是衡量影视动画作品艺术水平的重要因素,又是其商业成功的保障.困扰着中国动画产业的原创力低下问题也鲜明地体现在动画剧作力量的不足上.国内外动画片创作的实践证明,改编是解决这一问题的好办法.如何将文学作品改编成既有独特的视听特色又体现时代精神的影视动画.成为一个重要的问题.     

构建人民话语平台——2007年人民网《人民时评》专栏文章分析

人民网的<人民时评>是中国网络媒体最具代表性的原创评论栏目.该专栏致力于打造人民的话语平台,被誉为"网上第一评".本文对2007年全年<人民时评>的文章作了调查分析,以展示其作为公民话语平台的特色.     

讲个道理给你听——读《声若蚊蝇》专栏文章

报纸都设有专栏,有的专栏因长期坚持、作者较多、内容较好,因而受到了办报人和读报人的关注.但总起来讲,不少报纸的专栏都有一个通病,即名称大、口气大、派头大,语言枯燥、毫无新意、可读性差,不能给读者留下多少印象.