《张中丞传后叙》选段

南霁云蛇乞救于贺兰乜,贺兰嫉巡、远之声威功绩出己上．不肯出师救。爱霁云之勇且壮,不听其语,强留之。具食与乐．延霁云坐。霁云慷慨语曰：“云来时,睢阳之人不食月余日矣。云虽欲独食,义不忍。虽食且不下咽。”因拔所佩刀断一指,血淋漓,以示贺兰。一座大惊．皆感激为云泣下。云知贺兰终无为云出师意,     

千古有遗风 中唐奏强音——从《张中丞传后叙》看韩愈对《史记》的继承和发展

韩愈是唐代古文运动的领军人物,针对初、盛唐以来颓靡的文风,他提出写作古文要学习先秦两汉之文,尤其是要学《史记》。《张中丞传后叙》是韩作中深得司马迁神髓之作。本文从《张中丞传后叙》的精神世界和艺术世界两个方面来探究韩文对《史记》的继承和发展。     

重读《张中丞传后叙》

韩愈的《张中丞传后叙》作为一篇优秀的古典文学作品，分别收入中学语文课本和大学语文教材，作为对当代学生进行爱国主义教育的重要素材。在这篇文章中洋溢着儒家正统的文化思想，对于学生爱国思想的形成有重要意义。不过在新时代，有一些新的元素应该被我们的教育者关注，那就是如何利用诸如这样的传统教育读本去培养学生的公民意识、人文意识和人道主义精神，如何在继承历史的基础上树立自己的历史观念。因此，本文试图从三个方面来解读这篇经典作品。     

读《祭十二郎文》有感

"还记得年少时的梦吗?像朵永不凋零的花,陪我经过那风吹雨打,看世事无常,看沧桑变化",读完韩愈的《祭十二郎文》,作者脑海中忽然响起了这首《爱的代价》。宦海沉浮,客居他乡多年,经历无数风风雨雨,侄子(韩老成)的死让这位饱经风霜的男人真正感受到了世事无常、人生难料。     

韩愈的通变观及其创作实践

“通变”的观点,是刘勰提出的。韩愈接受了刘勰的观点,并在古文理论和创作实践方面,广泛吸收前人散文艺术上的长处,对它们或完善、或变异、或创新,使之更富有表现力、更带文学色彩和更具实用价值,形成了自己的具有变、奇、新显著特色的散文风格。举例言之,《张中丞传后叙》有“史迁神髓、昌黎本色”,《进学解》“既有赋味,仍具唐格”,《毛颖传》“设幻为文,奇不失正”。     

从《师说》看韩愈的师道观

唐代“古文运动”的倡导者韩愈被苏轼称为“文起八代之衰”,被明朝人列为“唐宋八大家”之首。他在《师说》中以其丰富的学识、卓越的胆识提出了骇世惊俗的师道观。     

少年韩愈

“古之学者必有师。师者,所以传道授业解惑也。”这是我国文学史上千古传诵的名篇《师说》中的片语。《师说》的作者是谁？他正是“唐宋八大家”之首的韩愈。     

感人肺腑情真意切--《祭十二郎文》与《祭妹文》之比较

《祭十二郎文》是古文“唐宋八大家”之首——韩愈的呕血之作。明代茅坤评价该文为“祭文中千年绝调”。苏轼更是推崇至极：“读韩退之《祭十二郎文》而不堕泪者,其人必不友。”《祭妹文》是袁枚表现兄妹之间深挚情感的一篇祭文,也是我国文学史上哀祭散文的珍品,近代评论家将此文与韩愈《祭十二郎文》、欧阳修《泷冈阡表》称为鼎足之三。这两篇文章在选材、表现手法、语言、感情等方面都有着相通的地方。     

评韩愈《张中丞传后叙》

<正> 韩愈的这篇文章,历来为诸选家所喜爱。即使到了中华人民共和国成立以后,也广泛地被选作中学、大学的教材,教育着我们一代代的青年学子。远的不说,就在1987年出版的两套有影响的选本中就都选录了,而且还都作了较详的、传统式的注释和解说.     

来自心灵深处最柔软部分的疼痛——谈韩愈《祭十二郎文》的情感表达

韩愈的《祭十二郎文》可以说是我国文学史上最催人泪下的篇什之一，苏轼说过这样的话：“读《出师表》不下泪者，其人必不忠；读《陈情表》不下泪者，其人必不孝；读《祭十二郎文》不下泪者，其人必不友。”苏轼的说法不一定很准确，因为世界上的痛苦在很多情况下并不一定非要用眼泪来证明。但苏轼确实指出了该文所蕴藏的巨大情感风暴。本文打算从十二郎之死给韩愈心头带来的震动这个角度去体悟这篇祭文的悲痛感情。     

韩愈第一次参加科考和《祭十二郎文》创作时间探析

韩愈《祭十二郎文》“年、月、日”,课文注为“应为某年某月某日。古人起草文章时常省写具体时间,待誊写时补上。”那么,此文究竟创作于何时,教材没有注,教师教学用书也没有说明,这究竟是怎么回事呢？     

昌黎有泪不轻弹 千古祭文此绝调—《祭十二郎文》赏读

祭文作为古代散文的一种文体,内容上是赞颂死者的言行,兼寓哀伤之意;形式上则以四言或骈文为主。韩愈的许多祭文,笔法上虽然多有变化,但并未脱尽旧格。惟有《祭十二郎文》(现收入试验本高中语文[必修]第三册),内容上屏弃了颂扬之词,形式上也破骈为散,尽脱前人窠臼;加之“语语从至情中发出”(清人章懋勋语), “情辞痛恻”(金圣叹语),被后人誉为千古“祭文绝调”。     

品析《祭十二郎文》中的“哭”

韩愈的《祭十二郎文》是一篇情文并茂的祭文。韩愈幼年丧父，靠兄嫂抚养成人。韩愈与其侄十二郎自幼相守，历经患难，感情特别深厚。但是，成年以后，韩愈四处漂泊，与十二郎很少见面。正当韩愈官运好转，有可能相聚的时候．突然传来十二郎逝去的噩耗。韩愈悲痛欲绝，写下这篇祭文。作者没有赞颂死者的功德业绩，而是以真挚而深沉的情感与死者当面痛哭倾诉，有时甚至泣血带泪，委曲哀怨，感人肺腑，     

透过《马说》看韩愈

提起韩愈,我们都知道他是唐代文学家,唐宋八大家之首。每次讲到《马说》这篇课文,我都会讲本文运用了托物寓意的写作手法,借有关伯乐与千里马的传说,将愚妄浅薄的封建统治者比作"食马者",以"千里马"喻指人才,以"伯乐"喻指识别人才的人。讽喻和抨击统治者不能识别扣选拔人才,致使众多有识之士埋没于世的社会现象。表达了作者怀才不遇的愤懑和对统治者埋没摧残人才的控诉。然而今年当我领着毕业班的学生再次复习《马说》这篇课文时,我对韩愈有了更深层次的理解,我读出了一个想极力推荐自己的韩愈。     

对嗜血英雄的拷问

这是韩愈《张中丞传后叙》无意间透露的一桩令课堂哗然的史实： 外无待而犹死守,人相食且尽,虽愚人亦能数日而知死处矣;（许）远之不畏死亦明矣。     

骨肉哭怀 不平则鸣——《祭十二郎文》的情采品赏

韩愈的散文(广义散文)，最动人心旌、醇味绵长的，当推为自己和与己同类读书人的仕途坎坷而抒不平之愤，珍惜朋友情谊而推心置腹，挂念亲人生死祸福而倾诉悲欢感情的这类作品，却不是那些如其标榜的“通其辞者，本志于古道也”，叙事总不忘为儒道说教，发感即阐释封建伦理纲纪的道德文章。道理也简单，     

《祭十二郎文》写作特色浅析

韩愈的《祭十二郎》(见新编高中《语》第三册)，内容上摒弃了颂扬之词，形式上也破骈为散。尽脱前人窠臼；加之“语语从至情中发出”(清人章懋勋语)，被后人誉为千古“祭绝调”。苏东坡曾说：“读《祭十二郎》而不下泪，其人必不友。”这篇祭之所以具有如此强烈的艺术感染力，主要取决于以下三个方面的写作特色。     

感情真挚催人泪下——谈《祭十二郎文》与《项脊轩志》的抒情特色

唐代韩愈的《祭十二郎文》和明人归有光的《项脊轩志》可以说是我国古代散文园地中的奇葩。两文语言朴素流畅,细节真实生动,感情真挚自然,“不事雕琢而自有风味”(王世贞语)。两文虽无一“泪”字,但读时却催人泪下,不忍卒读;两文也都无意于抒情,但却使人情动于中,荡气回肠。两文的共同点都是寓情于事,虽然比较含蓄,但通过具体事件的描叙可以使抽象的情感变得更加形象感人,让读者在作者絮絮不已的叙说中有种亲临其境之感。这是由于两文作者深晓行文之道,采用记片断、记细节的方法,而且选择了一些发生在日常生活中能体现亲人之情的平凡之事,这样的细节描写很有感染力,给人一种既熟悉又亲切的感觉。     

韩愈《马说》英译初探

文言文是中国珍贵的文化遗产,其具有言简意赅、节奏有力的特点。《马说》选自《韩愈文选》中的《杂说》,《杂说》共四篇,《马说》是第四篇,它不仅是中国文化的璀璨遗产,也是世界文化的不朽名篇。该篇从翻译其感想出发,通过分析其英译过程,粗浅探讨了文言文英译中的相关问题,希望能够为中国优秀传统文化推向世界贡献一份微薄之力。并在篇幅最后附上了其英译文,仅供读者参考。     

韩愈《马说》英译初探

文言文是中国珍贵的文化遗产,其具有言简意赅、节奏有力的特点。《马说》选自《韩愈文选》中的《杂说》,《杂说》共四篇,《马说》是第四篇,它不仅是中国文化的璀璨遗产,也是世界文化的不朽名篇。该篇从翻译其感想出发,通过分析其英译过程,粗浅探讨了文言文英译中的相关问题,希望能够为中国优秀传统文化推向世界贡献一份微薄之力。并在篇幅最后附上了其英译文,仅供读者参考。