浅谈音乐课中轻声唱的训练

轻声唱是用弱音量歌唱,是一种有气息控制又不失音乐表现力的歌唱方法。轻声唱不同于单纯的小声唱,音乐课中的轻声唱已赋予它新的含义,不仅是弱音量,而且还包含着轻柔,甜美的童声音色。教学实践证明,最优美的声音不一     

浅谈轻声歌唱的训练

歌唱教学不论在高中歌唱模块课堂还是中小学音乐课堂教学中都占有很重要的地位。在新版的高中音乐课程标准中就指出“歌唱是以人声为媒介表现音乐、抒发情感的艺术形式,是培养学生艺术表现素养的重要途径”。但是在歌唱教学中我们发现了这几种现象:老师指导学生要轻声歌唱,一部分学生的声音变虚了,轻声演唱变成了虚声唱,有一部分学生甚至没有了声音;遇到情绪欢快、活泼的风格歌曲,学生在歌唱时音量很大,试图加大力度来表现歌曲的情绪,这样的声音音色生硬、不细腻,缺乏表现力。     

合唱训练方法谈

一、轻声唱是合唱初期训练的重要手段儿童唱歌不像成人那样善于控制声音,天真的儿童歌唱时多数是大喊大叫,而喊叫只会破坏合唱的统一,损坏学生的嗓子。针对这一现实,我就启发孩子们用轻声的方法唱歌,轻声唱是合唱初期训练的重要手段。首先让儿童学会用正确的呼吸轻声歌唱。在轻声唱的过程中,让孩子们充分注意到声音、音准、节奏、乐感的准确,学会有控制地发自内心地歌唱,然后引导孩子们在优美的意境中以情带声,体会声音运用的感觉,以唱得轻松自然流畅为好,同时培养运用正确的呼吸进行歌唱的良好习惯。在训练中尽量少用g1以下的音,应努力把声…     

浅淡歌唱教学中学生音准感的培养策略

在歌唱教学当中,我们经常遇到一些学生在唱歌时为了追求音量而大声喊叫,这种喊唱声音位置低、喉音很重、声区不统一、声音缺乏美感,尤其是在高音区,即使高音喊唱上去,也非常难听.如何解决这些问题呢?只有正确地建立学生的音准感,在课堂教学中从听力和歌唱两方面来进行音准感的训练.本文采取通过有效的聆听和"轻声"歌唱教学来体验和领悟音乐,从而培养学生的音准感,真正地解决学生歌唱的音准问题.     

让情感在浅吟轻唱中飞扬

<正>众所周知,音乐以其语言美、形式美、结构美、变化美、情感美及意境美起到独特的、不可替代的情感体验作用。而歌唱给人们带来急、缓、涨、落、张、弛、强、弱等感觉往往与人的想象、思维、心理活动、情感变化具有同构关系。笔者在多年的教学实践中发现,正确地运用唱法,进行轻唱的指导和训练,是提高音乐感召力、促进情感体验的有效手段,值得每一位爱音乐的教育工作者加以研究。轻声唱法的使用来自教师对轻声唱法的正确理解。何谓轻声唱法?它不是简单的"用弱音量歌唱",而是一种用气息控制又不失音乐表现力的轻技能歌唱方法。不仅     

常态课中的歌唱教学应着眼三个“注重”

小学音乐常态课中的歌唱教学不能止于简单教会唱歌,而是要唱好。因此,要更好地完成歌唱教学,常态课中的歌唱教学应注重对学生进行发声,特别是轻声高位的训练;注重乐器弹奏和范唱相结合;注重从会唱到唱好的提升。     

教幼儿用正确的方法唱歌

教幼儿用正确的方法唱歌○陈慕霞（南昌职业技术师范学院）幼儿生来声音娇嫩、甜美、清亮。一般教幼儿唱歌的老师,都主张幼儿用说话方式、自然发音的状态和放大音量的方法、保持声音的“清亮”来歌唱。轻声唱、柔声唱是可以的。但如果音高点、大点,又没打开喉咙,在发声...     

论中学合唱教学的“合”

合唱教学在中学音乐教学中日益重要.合唱具有音域广、气息长、音量大、音色多的特点,决定了遵循"合"的规律对于开展合唱教学的重要性.因此,合唱排练的范唱、轻声视唱曲谱、分声部练唱、统筹集训是成功走向"合"的目标的必经之路.     

谈声乐学习中"模唱"的利与弊

模仿是人的本能，艺术教学中存在模仿，声乐教学中也有模仿歌唱，模唱是一把双刃剑，有利也有弊。模唱能改善发声状态，积累丰富音色形象，积累表达情绪、情感的方式方法。但模唱不当会破坏声带健康，阻碍声乐训练的进展。模唱者应用其利，去其弊，发挥模唱的作用。     

对轻声高位喊嗓解决发声器官平衡问题研究

对轻声高位喊嗓演唱技巧的把握,不仅要深知各种歌唱要素和歌唱器官之间的辩证关系,还要有协调这些歌唱要素和歌唱器官达到科学发声状态的能力.轻声高位喊嗓发声训练时,若用声太多会使人成为发声机器,而不是一个有思想的灵魂.若用声太少又会使人听起来缺乏生命力.声音一旦进入调节适度的腔体,音色立刻就会呈现出来.所以,如何用声与用气以...     

浅谈歌唱的技巧

学习声乐的人都在寻找正确的歌唱方法，对它进行深入研究和讨论是非常有意义的。通过对呼吸、声区、共鸣、音量、音色等歌唱内容的介绍，力求简洁地阐述正确歌唱的内涵。     

试论咬字在歌唱中的重要性

在声乐作品演唱过程中,咬字、吐字发音不仅要求准确清晰,而且还必须达到音色美、音量大、音域宽、穿透力强,才能声贯全场。因此歌唱中的咬字发音状态,并不完全是生活中说话状态的照搬和重复,也不能把说话时的肌肉力量用在歌唱中,唱什么语言的歌曲首先要符合该语言的发音规律,同时还必须符合歌唱的发音规律,做到字正腔圆。     

浅论朗诵与歌唱

口语、朗诵和歌唱都是通过人的发音器官发出的声音来表达思想感情 ,三者是不同的表达方式 ,却有着密切的内在关系。在近距离的口语交流中 ,无需太大的音量 ,也不必格外字斟句酌 ,显得随便自如。朗诵和歌唱往往是在台上对着听众表演 ,交流双方距离较远 ,需要扩大音量、扩展音域、美化音色 ,做到字正腔园 ,有板有眼 ,才能准确、清晰地表情达意 ,同时给听众以美的享受。口语是朗诵和歌唱的基础 ,朗诵和歌唱是口语的加工提高。比较起来 ,后者做到了言之有物 ,唱之有情。朗诵和歌唱在表达感情、发音状态和语言运用上都有共同之处。两者之间 ,朗诵是口语通向歌唱的桥梁 ,歌唱是朗诵的进一步升华。     

论歌唱中的意识指挥作用

每个学习声乐的人都在寻找正确的歌唱方法。古往今来，什么是正确的歌唱方法成了讨论不休的话题。本文将从意识对人体的能动性谈起，通过对呼吸、共鸣、音量、音色等等歌唱内容的涉及，力求简洁明了地阐述正确歌唱的内涵。     

学生嗓音变化与声乐教学

声乐课是音乐专业课程中重要的基础课之一,是训练学生科学地发声并进行歌唱的一门技巧课.歌唱,是人的嗓音以美的旋律、生动的语言,对歌曲进行再创造的一种艺术。嗓音正常与否直接影响歌唱者的艺术生命,当嗓音病变时,音质、音色、音量都会受到不同程度的影响直至不能歌唱,这是歌唱者最痛苦的。     

教孩子像说话一样唱歌

关于幼儿歌唱发声方法的训练,很多人认为歌唱发声对幼儿来说太深奥了,在他们这个年龄阶段还不适宜教,因而在幼儿园的唱歌教学中,除了音准、节奏和感情方面的问题外,在发声方法上老师很少作较高的要求。于是,孩子们要么有意无意地模仿老师唱,要么干脆自己随便唱。也有一些老师不了解幼儿的嗓音特点和正确的歌唱方法,盲目让孩子追求较大的音量和明亮的音色效果。结果造成幼儿“喊歌”、“叫歌”的现象十分严重,有不少孩子养成了错误的发声习惯,少数孩子“莫名其妙”地经常哑嗓子或者患上了咽喉疾病,给他们未来的学习和生活都带来很多不利的影…     

调整音响: 声乐艺术的重要环节

整个听觉艺术是通过音响来体现的。音响是随声音的音量的大小，强弱、泛音、音波、音色而变化的。所以，调整音响是我们歌唱中的重要环节。     

试论声乐演唱中喉头的稳定与喉咙的打开

歌唱中喉头的位置直接关系到歌唱的音色、音质、音量、力度、音波、音域及声音位置;喉咙的打开也直接影响到歌唱的呼吸以及歌唱的共鸣腔体的使用。     

浅议童声合唱的课堂教学

合唱追求的是整齐柔美的音色、清晰丰满的和声、优美和谐的意境.课堂教学中,要通过"轻声"引导,逐渐学会"有控制地"歌唱是有一定难度的.需要我们从起始阶段抓起,循序渐进地对学生进行培养和训练,以期达到良好的教学目的.     

论胸腔共鸣在歌唱中的作用

共鸣是声乐训练的基础,是歌唱艺术的重要部分,在歌唱中"共鸣"起着非常重要的作用。胸腔共鸣作为歌唱的三大共鸣腔之一,在歌唱中,对于扩大音量、调整音色、统一声区、咬字吐字等都起着不可忽视的重要作用。声带发出的很小的基音总是要依赖共鸣来扩大和传播,因此可以认为,没有共鸣就没有歌声。胸腔共鸣在歌唱中保证了浑厚淳朴的低音效果,使声音更加饱满有力,高亢辉煌。