浅析油画技法在绘画创作中的表现力

绘画技法是作品风格的灵魂,没有技法就没有作品风格,没有风格就没有艺术个性可谈.在绘画技法练习和艺术创作中,对创作风格中的绘画技法的表现要给予高度重视,技法的理论学习及训练所得来的大量知识要成为形式艺术创作的基石,从大量的习作和长期的实践中,有意识地充实、加强、完善属于自己的有表现力的作品,让绘画作品借助技法运用的翅膀,翱翔于广袤的艺术天空.     

让孩子们在创想中放飞童年——浅谈信息技术的绘画教学

电脑绘画教学是信息技术课学习模块之一,是以儿童绘画、电脑软件操作为基础,通过主题绘画作品走进孩子们的学习和生活,通过创想绘画作品启迪孩子们的智慧,通过斑斓的色彩丰富孩子们的情感世界,通过绘画创作张扬孩子们的个性。在信息技术教学中,如何在电脑绘画教学中培养学生的创想力?如何培养学生乐于创作、乐于思考的良好品质?我在教学实践中进行了一些尝试和探究。     

5-6岁城乡儿童绘画作品特点比较研究

绘画是儿童的一种特殊语言,是表达儿童内心世界和生活体验的一种方式。本文对儿童绘画作品和绘画创作的过程进行了说明、分析和研究。另外,根据自己实际调查的经验等主要从城乡儿童绘画的内容、     

儿童创意绘画教学指导策略探究

独具自我个性的创作是儿童画的绘画真谛,也是儿童积极主动的表达欲望和儿童特有的创造能力两者之间的结合。儿童绘画的主体是儿童,而教师只能作为儿童学习活动的引导者、支持者和合作者。教师的任务就是能让儿童在宽松、自由、无拘无束的环境中绘画。文章基于作者的儿童创意绘画教学实践,探讨儿童创意绘画教学的有效指导策略。     

静物油画创作探寻——评《油画静物》

绘画是人类创造的诸多艺术种类中最为古老而又最具生命力的艺术形式之一,人们通过不同的笔触运用、不同的色彩调和、不同的描绘视觉营造出不同的艺术形象,将自己的所见、所思、所感等内容通过绘画尽情地展现。绘画自身的种类极为繁多,东方绘画追求传神达意,色彩运用以中国水墨独具一格;而西方绘画则推崇形似写实,各种灿烂色彩的使用随处可见,油画便是其中的典型代表。     

论绘画作品创作中艺术情感的特征

绘画作品的内在气势与力量、外在节奏与韵律之美主要体现在其艺术情感上。这里所指的艺术情感是画家在绘画创作过程中产生的、作为绘画创作动力和表现对象的态度和体验。这种艺术情感被很多画家视为绘画创作及绘画作品的灵魂。西方美学说，艺术是情感的符号。也有人说，艺术就是情感。因此，艺术情感在绘画创作过程中往往具有统摄作用，主要表现在以下几个方面：第一，艺术情感表达的需求构成了绘画创作的动力；第二，情感的再度体验构成了绘画创作的核心；第三，艺术情感是绘画作品中艺术形象的重要构成部分；第四，艺术情感引领着画家走向艺术的巅峰。由此，绘画作品在创作过程中，其艺术情感又具体表现出以下五个特征。     

当代架上绘画的审美观念

当代绘画进入一个崭新的时代,对当代绘画审美观念的认知是欣赏当代绘画的基础,面对千姿百态的当代绘画作品,如何去把握其创作思想,是认识当代绘画作品的主要途径之一。     

论绘画艺术情感中基本构成元素及其表现形式

画家投注在作品中的情感凝聚在色彩、线条、块面等绘画元素里,然后通过各种表现形式生动精彩地呈现在观者面前,性格不同的人所展现的语言风格也各不相同,俗话说：画如其人。文章通过基本的元素、生动的呈现、精彩的表达三部分内容,阐述绘画情感与语言构成元素的关系,以及绘画语言构成元素在创作中的作用和表现,借以说明绘画作品中每一个基本元素都具有鲜活的生命力,对画者意图的表达起到至关重要的作用。     

中国画论视野中的油画创作教育

“外师造化,中得心源”是中国绘画理论审美意象创作的一种高度概括,是一个统一的过程。在这个过程中创造性的想象起着很重要的作用,中国当代化创造应对本国化有深入的了解,青年油画创作要不断地训练创造性的想象,为创造能够体现先进化发展方向的具有鲜明的民族特色、饱满的时代精神和真诚的个性创造的中国油画艺术而努力。     

小学生绘画创新思维再拓展探究

有情感参与的绘画作品才是真正的儿童画。在小学绘画教学中,要激发学生有感而画。教师可从几方面入手:名作赏析,创作情感的体验与激发;情境创设,创作情感的生成与参与;思维创意,创作情感的表现与融合。     

绘画心理学视角下儿童绘画作品解读

绘画是儿童美术活动的重要内容,是儿童反映自己的生活经验和表达思想感情的重要方式。通过绘画作品,可以解读儿童作品中蕴含的情感和精神状态,帮助了解儿童的内心世界,绘画作品能投射出儿童的心理状况,便于及时发现儿童心理问题并进行干预。     

油画民族化的一种当代形式——表现主义绘画与中国写意绘画的结合

油画作为一个外来画种在中国被逐渐接收,并出现了油画民族化.将表现主义绘画、新表现主义和中国写意绘画在形式和精神上找到了自我的契合点,使自己的作品既具备油画的厚重和色彩表现力,同时又具有中国写意精神的表达方式.从而创作出个人风格突出的绘画,客观上形成了油画民族化中一种新的形式.本文就重点探讨油画民族化的一种当代形式,表现主义绘画与中国写意绘画的结合问题.     

还孩子“涂鸦”的快乐——适合儿童天性的绘画教学尝试

绘画是儿童天性喜爱的一种活动,它在发展儿童智力、对儿童进行美育等方面有着不可忽视的作用。而成人化、标语化、卡通化、模式化倾向,又成为当今许多儿童作品中的一种通病。儿童绘画不同于成人画,儿童的年龄特征决定了他们的绘画是一种“涂鸦”式的“绘画游戏”。而这一种“涂鸦”也正是学生认识世界、感受生活、表现生活的重要形式。     

儿童绘画基本技能的培养

美术教育作为促进儿童智力发展和培养各种能力的重要手段，已为人们普遍认识和重视。儿童绘画中的基本技能主要是临摹、写生、速写和默写四个方面，这是提高儿童绘画水平最基本的方法，也是将儿童由被动学习转为主动学习的最理想途径，只有掌握了一定的绘画技能，才能使儿童的绘画表现得更轻松而得心应手。     

让学生展示内心的世界

指导孩子绘画是开发其智力、培养其能力的一条重要途径。绘画活动在培养孩子的观察力、想象力和创造力的同时,也为孩子提供了一个展示自己内心世界的机会。对他们而言,绘画可以反映自己的所见、所想、所听,能反映自己的天性、内心情感和个性。心理学研究表明:儿童很少会自己主动去创作一件主题很明确的作品。儿童画的主题在创作初期常常是朦胧的、散乱的,画出的作品也没有规格,显得很粗糙。因此,科学有效地指导孩子大胆去绘画,对培养其创造力和想象力,促进其身心健康发展有着极为重要的作用。     

利用乡土资源开发美术校本课程——从儿童连环画《畲家儿童爱过节》辅导创作说起

儿童连环画是一把开启学生绘画的想象力和创造力的金钥匙。连环画作品不是孤立的绘画技法作品,而是文学与绘画艺术的有机整合,其审美内涵极为丰富。几年来,我对连环画创作进行了一系列的探索,并结合“图文整合”的课题研究进行深入实践。在辅导学生创作的过程中,我一直在寻找引导学生创作连环画的机会,但苦于没有找到理想的素材。     

影响3～6岁幼儿绘画中多维空间表现的因素及其对幼儿绘画教学的启示

儿童绘画具有二维的平面化特点,但这种二维是重叠的二维,即其形式虽是二维,但其内容却是超时空、多视点的,表现出一种带有强烈主观意见的多维性,反映了儿童对世界的独特认知与丰富感受,是儿童天马行空的想像与随心所欲的表现结果.通过对比正常普通绘画教学与依据幼儿绘画多维空间表现特点实施的教学实验干预,本研究发现成熟和教育都是影响儿童绘画多维空间表现水平的重要因素,具体包括儿童的知觉水平、情感体验、老师创设的自由表达环境、教师采用的教学手段与策略等.为促进儿童绘画多维空间表现能力的发展,教师应充分利用和激活幼儿与绘画主题相关的经验,应充分运用各种教学材料调动幼儿一切感官,挖掘其艺术直觉,应注重幼儿的自我表达与独立思考的能力,培养幼儿富有个性的艺术情趣,应多让幼儿欣赏现代艺术作品,鼓励幼儿发现自己的作品与大师作品的相似之处,增强他们自我表达与表现的自信心.     

基于儿童想象的绘画教学策略初探

绘画教学有其自身特点,在尊重教学规律的同时,要对儿童进行思维开发,提倡个性创作,激发儿童创造力。通过直观形象引申、儿歌激趣牵引、故事情节启发、典范作品引导四个方面,阐述了在绘画教学中孩子们想象力的开发策略。     

浅析油画绘画技法

油画作为西方传统绘画艺术中的一个重要画种已有着几百年的悠久历史。它有着其独特的艺术语言魅力和特有的传统技法表现形式,经历了具象形式、抽象形式以及多样形式并存的几大历史阶段。现代绘画既受到了西方传统油画技法的影响,同时也得到了东方绘画艺术表现形式以及表现技巧方面的启发。本文主要介绍了我们如何学习油画技法以及油画技法的重要性和它的出奇制胜的魅力,并提高美术创作和鉴赏力,从而提高技法水平和提高鉴赏者的审美修养和审美经验。     

绘画作品创新的决定因素

绘画作品是否具有审美内涵，关键在于创作过程中对创新的把握。创新不是突发奇想的简单思雏创造过程，作品创新与创作心态、创作个体的自由意识、传统绘画、本土文化和外来文化四个方面有很深的联系，四个方面对绘画作品的质量好坏也起到决定性作用。