现代绘画构图中的图像组织

绘画构图是绘画的精魂，通过挖掘和探索，我们从中得到了很大的启示，特别是我们的绘画创作，能从中得到很好的营养，通过深入理解现代绘画构图的精魂，使我们进一步得到真正的艺术创作指导。     

现代绘画构图中的图像组织

绘画构图是绘画的精魂 ,通过挖掘和探索 ,我们从中得到了很大的启示 ,特别是我们的绘画创作 ,能从中得到很好的营养 ,通过深入理解现代绘画构图的精魂 ,使我们进一步得到真正的艺术创作指导。     

浅谈绘画构图

构图是指画家在有限的空间或平面里,对自己所要表现的形象进行组织,或形象在画面中占有的位置和空间所形成的画面分割,从而形成整个空间或平面的特定结构。构图是我们永远必须全力以赴的首要任务     

论绘画语言的组织形式

在绘画艺术中,构图是作品的关键所在,是画面的基本形式与结构,是绘画语言的核心。这种绘画语言的组织形式不仅决定作品的性质,而且决定作品的视觉效应和感染人的程度。没有那一个因素像构图一样,与绘画作品的思想、构思、情节联系的这样紧密。构图是绘画作品中全部艺术语言的组织方式,是检验构思视觉效果的依据,是揭示形象的全部艺术语言的总和。     

现代绘画构图艺术

构图是绘画的灵魂，通过实验、总结和探索，我们受到了前人的启示又有了新知。在我们的绘画创作中，充分发挥构图的各种功能，达到了理想的效果。在现代绘画的构图中，边框具有规范、骨架、语言、审美、引伸的功能。位置布局具有主次分明、突出主题、增强表现力度的功能。     

试述德国新表现主义绘画对架上绘画的贡献

德国新表现主义绘画在二十世纪八十年代能够流行一时,有其特定的社会背景和哲学基础,它一反西方绘画拼命简约、冷静的抽象和对传统绘画形式的否定(观念艺术),把已经扩大了的艺术概念,重新限制在绘画之内,挽救了架上绘画。正是新表现主义绘画使德国艺术再次大放光彩,备受世界瞩目。     

当代架上绘画艺术的思考

当代架上绘画艺术，存在着迎合“市场文化”低级趣味，“精英体制”的“压榨”、“形式主义”的“怪圈”等时代弊端。绘画作品的价值取决于作品能否反映当时的社会历史、文化、文状态，作品反映生活的角度和对艺术语言把握的准确程度。生活永远是艺术主源，因此，真正的架上艺术家应该永远贴近生活，而大可不必改换门庭，追赶时髦。     

当代架上绘画中新技术的应用与探索

架上绘画的发展与进步得益于科技的发展创新,科技的发展给架上绘画技术的提升和革新带来了可能,同时使绘画作品得到了更广泛的传播,如何协调绘画和新技术的关系．是当下艺术工作者们不得不面对的一个问题。     

摄影构图形式教学研究

摄影构图是如何在取景器里这个有限的平面空间里,合理地安排所看到的画面上各个元素的位置。构图形式有：九宫格构图——三分法构图、水平线构图、垂直线构图、斜线构图、对角线构图、S字形构图、放射线构图、三角形构图、十字形构图、A字形构图、V字形构图、C形构图、O形构图、W形构图、口形—隧道式构图。在教学中,不但要教会学生如何＂框取＂被摄对象,更重要的是引导教育学生如何去＂观察＂对象、如何去＂发现＂拍摄对象。     

早期佛教绘画与武氏祠画像石叙事性绘画构图形式比较

通过对早期佛教绘画遗址克孜尔石窟壁画、敦煌石窟中南北朝时九色鹿经图、唐代《观无量寿经变》两侧未生怨与十六观壁画以及代表中国本土绘画形式的武氏祠画像石的分析对比,印证佛教绘画在中国传播过程中佛教绘画以传统和新需要相结合,获取更大的发展空间。在构图形式上,佛教绘画带来的新样式,丰富了中国绘画构图形式,九色鹿经图等壁画同我国本土绘图也有明显的联系。佛教绘画本身也在不断调整,以适应中国本土化要求。     

散析绘画的构图

章以散论形式对造型艺术中构图的重要性、审美属性及构图在作品中的复杂概念作了论述。     

当代中国画构图略论

传统中国画程式画的构图法则已经很难满足当代画家们对现代生活的描绘,画家们在经历困惑、反思、觉醒的心理历程后,打破了传统绘画中运用空白营造空间的构图法则,重视绘画形式的完整性和作品的视觉冲击力,运用平面分割与构成,营造情境空间,形成了当代中国画的构图形式。     

论美术创作中作品的势

艺术是需要创作的 ,在“兵无常势”的创作中 ,把握好分寸 ,获取最佳动态、最具艺术魁力的时机 ,从而采用眼神、虚实、三远、联想等构思手法 ,引起幻觉而成势 ,在无定格的势中蓄势等等 ,无疑是非常关键的。艺术家也要有丰厚的素养和美好的人格 ,才能手到拈来 ,取势得意。     

论近代企业管理方式的承继性

近代企业的管理方式为官办、官督商办、官商合办、商办四种,有些经济史著作认为它们出现的时期有先后,但它们之间没有承继性的关系,然而正是这种承继性的发展,使近代企业管理方式走向了近代化,对今天企业的发展仍具启示.     

解读西方现代绘画与现代构成设计的相互影响

西方现代派绘画是具有前卫和先锋特色、与传统美术分道扬镳的各种美术思潮和流派,西方现代绘画是在设计的基础上发展而来并影响着设计。随着科学技术的发展,人类文明的进步,科学和艺术设计相结合,使现代绘画和现代设计的相互影响作用越来越明显,这种影响将继续发挥着作用,它已成为新时代的主流。     

高校中国画专业素描基础课教学改革初探

近50年来，高校中国画专业的素描基础课没有充分分析中国画专业的自身特点，素描基础课与专业主干课严重脱节，教学中走了许多弯路。本指出了高校中国画专业素描基础课存在的问题及原因，针对中国画自身的专业特点，从分析美术作品基本要素入手把素描基础课放在中国画专业的整体教学中去把握，初步得出结论：中国画专业的素描基础课和专业主干课在教学内容重合最多的是作品的形式美感，所以在素描基础课中应以培养学生对“形式美感”的理解和实践能力为教学的核心目标。     

试论古代汉语复音虚词构成与认定

概述了复音虚词的发展,讨论了复音虚词与短语的区别、复音虚词的构成与认定问题。     

现代绘画与绘画基础

现代绘画从产生到现在，其新颖、多变的形式与绘画基础就具有的密切的联系。该文从现代绘画的产生与绘画基础的关系，从现代绘画最具代表性的方面(现代绘画的表现形式)中所体现的绘画基础进行论述。     

中国画“形”“神”结构及潜在话语解读

“形”与“神”是中国画领域中对举的两个概念,它们十分巧妙地结合在一起,不仅具有不同的结合层次,而且其中包含不同的潜在话语。中国画“形”“神”结构及潜在话语,包括“形外之形”和“神外之神”两个方面。它们影响着中国画的创作、审美和文化价值,具有一定的社会功能。解读潜在话语是中国画的一个重要话题。     

论现代工业产品外观造型的形式美

在技术产品物质系统诸要素结构所形成的整体和谐美中,形式要素对体现技术产品的形式美具有特殊意义;技术产品的形式美主要表现为外部轮廓简洁和造型形象美、部件形块组合美、整体均衡稳定美、外观质地质感美等四种形式。