他们的平成,我们的平成

2019年5月1日,日本正式进入令和元年。"平成",陪伴了日本人三十载,终究也转身成为历史的回忆。对于世界其他地方的人而言,这仅仅是再普通不过的日子,而对于日本,不论愿不愿意,新鲜的时代感已经铺陈到了每个日本人的心头。     

古典名著的“戏说”边界

本组笔谈由三篇文章组成:(1)<在"尊重"的前提下谈改编>,强调古典名著改编必须以"尊重"为前提:尊重原著的基本精神,准确把握并尊重原著的创作方法和艺术风格,尊重广大观众的审美倾向和接受心理.(2)<还原解读与当下解读--古典名著影视改编的关键>,认为处理好还原解读和当下解读之间的关系,追求均衡和适度,找到一个较为满意的结合点,才能使改编作品既叫好又卖座.(3)<古典名著的"戏说"边界>,认为对古典名著进行影视化戏说,有其存在的合理性,对此不必大惊小怪.不过,戏说也要讲究分寸和技巧,要避免无边无际的乱说和天马行空的胡说.     

每一朵“平成废物”,都是这世界上唯一的花

正"逃避虽然可耻,但是有用"这句话,早已成为了"平成共识"。但求唯一地活着,只做这世界唯一的花,就是逃避最好的借口。2019年4月1日中午,在经历了漫长的等待和种种猜测之后,日本的官房长官菅义伟公布了日本的新元号:令和(れいわ),出自日本最古老的和歌集《万叶集》卷五,梅花之歌三十二     

动漫——平成时代的文化名片

正刚刚落下帷幕的平成时代是日本文化艺术蓬勃发展的时期,其中以动漫为代表的大众流行文化,更是呈现出空前繁荣的景象。所谓动漫,即漫画与动画的合称,包括单行本漫画、同人志、电视动画、原创视频动画(OVA)、剧场版、动画电影等种类的作品。而广义上的"动漫文化"则是以动画为主要载体,涵盖其原作漫画、轻小说及其游戏、音乐、手办、周边商品等     

文学的“科学研究”与“文化研究”

20世纪的科学技术，瞬息万变，日新月异，闹得整个人类真个是目不暇接，口味大增，欲壑难填，求新求变之心一发而不可收拾。这本来不是坏事，尤其对于人类的物质生活来说不是坏事，可心境是会影响一切的，将这种求新的难填欲壑，求变的焦渴心境影响到一切上去，事情就会有一些不妙起来。     

“文人”何谓？“文学”何谓？

人间世为什么会有“学”这样一件物事儿?“人”是什么?“学”又是什么?     

对“文革”文学的文化反思

近年来,对“化大革命”时期的学(下简称“革”学)的研究章开始多起来。这是因为,要想对20世纪的中国学进行整体性研究——无论是宏观的理论把握,还是史的线索的清理,绕开十年“革”显然是不明智的。事实上,在这些研究章出现之前,对“革”的不同认识已经在影响着当代中国的学与化选择。新时期伊始,对“革”的研究主要还是一种情感上的控诉,认为“革”是“封建主义”在当代的复辟。“封建主义”一般认为是1840年以前的中国古代社会,这就是将“革”说成是中国传统化的结果。这种认识推动了新时期的改革开放,鼓励着人们从封闭走向开放,积极吸取西方的化与学成果。     

古代阿拉伯人的“文学集市”

古代阿拉伯人的“文学集市”李有观阿拉伯人在古代就创造了绚丽多彩的文化。早在公元６世纪，他们就举行著名的“文学集市”。当时，在阿拉伯半岛游牧的阿拉伯人，每年定期定点举办集市。各部族人赶着良种马、骆驼和羊，带着椰枣、精制的武器和美丽的服饰等物品，从各地来...     

“特型”作家乔治·奥威尔的文学之路

正乔治·奥威尔(1903—1950)是英国著名的小说家、散文家、评论家。其创作的《动物庄园》和《一九八四》两部小说可谓是20世纪最有名的政治寓言小说。正是凭着这两部作品,奥威尔的名字享誉世界。但从纯粹的文学意义上来评论,奥威尔还是无法与同时期的乔伊斯、劳伦斯、伍尔芙、毛姆等人相提并论。他的影响力更偏向于社会性和政治性。奥威尔以其作品的独特专长跻身于一流作家的行     

钱君匋：跨越时代的“钱封面”

钱君匋（1906～1998年）是中国现代书籍装帧艺术史上跨越时代的大师。 先生出生于浙江桐乡,1923年到上海就读艺术师范,师从丰子恺,与陶元庆同学。在陶元庆的影响下,他不列20岁就开始书籍装帧。1927年进入开明书店,     

文学中的“狼性”文化

说起“狼”的形象，往往想起古罗马那只喂养过一对婴儿的母狼。在意大利卡皮托利山丘的神庙矗立着一座母狼的雕像，人们至今仍可看出母狼那带有野性的威风和慈爱的神态，母狼身下有两个吃奶的小孩，相传就是罗马的祖先罗慕路斯和雷慕斯。母狼因此成了罗马城的城徽和标志。那座青铜雕像至今依然屹立在那里，我们从中可以领略到古代罗马人对狼的特殊崇拜之情和敬畏之感。     

文学革命与“平民文学”的意义重构

五四新文化人对历史上的“平民文学”大加赞美,是为了彻底颠覆旧的文学传统,并为现代白话文的合法性寻求历史根据;而对当下的“平民文学”进行不遗余力的批判,又是为了对民众进行思想启蒙。在新文化人看来,这同样为建设新文学、新文化所必须。胡适等人不过是将历史上的平民文学、白话文学作为打倒贵族文学、文言文学的革命力量、革命工具来看待,一旦文言文的统治地位被颠覆,面对原生态的当下平民文学,新文化人实际上根本不可能全盘接受。对于平民文学,胡适等人最终采取了与传统文人类似的态度：在鼓吹、倡导它的同时,雅化的进程也开始了。由于力主以西方文学为老师,现代白话文经新文化人“雅化”后呈现出明显的“欧化”倾向。这种欧化的现代“白话文”具有强烈的先锋性、革命性与精英色彩,在精神气质上与“平民文学”拉开了距离。     

晚清“文学研究法”之考辨

晚清“文学研究法”是现代中国文学研究体系的雏形,此法凡41条,规定了文学研究之要义,与“历代文章流别”和“古人论文要言”共同构成了中国文学研究的基本体系,最终演变为文学理论、文学史和文学批评。     

“三个代表与文学研究研讨会”综述

由四川省社会科学院学研究所组织发起的“三个代表与学研究”学术研讨会，2001年10月25日在省社科院举行。与会代表有省委宣传部艺处负责人及省联、作协、四川大学、四川师范大学、西南民族学院、西南交通大学、成都大学的专家教授、艺评论家、作家50余人。会议热烈讨论了江泽民同志“三个代表”重要论述的精神实质及其对学评论和学研究的现实意义。讨论了学与市场、学与社会主义精神明建设的关系等问题。     

立体·还原·跨越--张晓希教授的新著《五山文学与中国文学》

唐代以来,中国文化对日本文化的发展产生不可忽视的影响。然而,近代以来,明治维新后的日本成为中国吸收西方文明的窗口,如晚清、民国期间大量的留日学生与旅日文人,如“封建”等词汇正是经日本翻译而传入中国。今天,当我们重新思考、挖掘传统文化的深层涵义,展开往昔这一辉煌灿烂的文化篇章之时,更加促使我们反思中日文化交流中放送者与接受者这一身份的置换之缘由。因此,对日本五山文学这一颇具代表性的文化形态的研究,也就显示出其独特的价值。     

90年代景观：“边缘化”的文学与“私人化”的研究

随着2001年的钟声敲响，新世纪究竟从哪一年开始的争论已经不再有意义。或许可以说，这一争论是无数人为制造的麻烦与困扰之一，它本来就不应该发生。     

政治哲学视野中的“十七年文学”

在当代学史的叙述中，“十七年学”的命运可谓几经沉浮。在政治激进化的时代，它连同“革学”一起几乎成为了学史叙述的唯一聚光点和兴奋之所在。可是随着1980年代对当代学与政治关系的反思，在回到“学自身”口号的询唤下，企图摆脱当年政治运动强加给学的种种清规戒律之后的学叙述，对20世纪五六十年代的学越来越不屑一顾。这种建基于西方启蒙话语的学史叙述以服膺政治、否定个性为由，认定这一时期作品是政治的附庸，没有什么学价值。于是，“十七年学”一度被逐出了学史的讲堂，它似乎已湮没而衰蜕成了20世纪中国历史上的一个漂浮的诡异的盲点。但盲点并不等于空白和虚无，它如同一个忽隐忽现的幽灵总是缠绕着曾经受其激荡、为之亢奋的灵魂。     

菲利普·罗斯的文学“姻亲”：从卡夫卡到昆德拉

菲利普·罗斯堪称美国当代文坛上的奇迹,著作等身,得奖无数,被誉为“文学活神话”。2005年,罗斯成为第三位在世时作品就由美国文库出版综合性、定论性版本的作家,美国文学界翘首盼望这位常青树能为他们折桂诺贝尔文学奖。     

小议敦煌文学写卷中的“杂写”

常见于敦煌写卷经头卷尾的杂写中包含着许多生动丰富的信息,它是我们在研读写本过程中不可忽略的因素。通过细致研读杂写中提供的信息,我们可以确定文学写本的抄年和抄写人或使用人,了解使用者或抄写者的内心世界,同时还能掌握敦煌文学作品传播与接受的一些情况。从写本学的更高的层面来看,"杂写"凸显着敦煌文学写卷的"实用性""随意性"以及实用功能"复杂性"三大特点。