小小纸条,多变“玩具”——浅谈衍纸活动对大班幼儿创造力的培养

通过环境创设、系列欣赏和触觉感受,结合游戏、比赛、展览三大模式,共同促进幼儿对衍纸艺术美的体验,引导幼儿用感官和双手来探索衍纸的秘密,从而激发幼儿的想象和创造力。     

从角色扮演转变到衍纸制作——追求中低年级“有意思”的美术课堂

衍纸是一门手工艺术,其作品颜色鲜艳,立体感强,形式多样。同时创作过程门槛低,容易上手,新奇有趣。在美术课堂进行衍纸制作,容易吸引学生的注意力,让学生全身心地参与进来,不自觉地扮演其中的角色,从而激发了孩子们的想象力和创造力。     

将衍纸艺术带进小学美术课堂

<正>衍纸,是纸艺的一种,又叫卷纸,是通过衍纸器把细细的纸丝用卷、捏、掐等方式制作成单个卷形,再把这些卷形加以拼贴组合,创作出形态多样的艺术作品。这种工艺将绘画和雕塑技法结合在一起,具有强烈的艺术表现力。我们把衍纸引入美术课堂,让小学生感受衍纸的魅力,并通过制作衍纸作品享受成功的喜悦。一、激发学生的创作积极性营造合适的课堂氛围,能够使学生跟着教师设计好的课堂情境去积极主动地思考,配合教师共同完成教学目标。比如把美术教室布置     

《释名》衍音联绵词考释三则

通过对《释名》中的"窭数"、"隆强"、"棳儒"等三个衍音联绵词的考释,提出了考释衍音联绵词的方法:通过字义或语源义的考释判断衍音联绵词,并初步确定其主要音节和衍生音节,然后再从音理上进行解释。     

循名衍义，别有意趣－－“衍名”修辞类说

中国古代化历来重“名”，“名不正，则言不顺”，故“必也正名乎”。“正名”是以严肃的态度、严谨的逻辑、严密的语言来确定“名分”、“名义”、“名称”等，然而思想感情的表达并非总那么板着面孔，又有着求异逐新的一面，于是“衍名”这一修辞手段就应运而生了。衍名，顾名思义，是根据主观意向由某人某事物之名发挥联想，延伸衍释出一番新意。衍名由“衍体（物名）”和“衍（衍义）”两部分构成，前是衍释对象．后是发挥内容。例如，“结果船埠头敞口船真个敞口朝天了”（叶圣陶４多收了三五斗》），“敞口船”是衍体，“敞口朝天”是衍。衍名辞格总的说来是对名称的铺衍拓展，若细加区分，又可分成不同的小类。     

刍议数学与美术的“跨学科活动”教学——以衍纸艺术中的数学为例

数学核心概念——对称、比例、位置的确定，使艺术欣赏、模仿到创作的一系列活动从感性走向理性.确定不同学科间的“交叉点”是开展跨学科活动的基础，设计有价值的驱动性问题是活动开展的“助推器”,开展高阶思维的学习是活动开展的目标.本文以学校衍纸社团为依托，大胆尝试数学与美术跨学科实践教学，以活动促学科素养发展.     

试论一代纯儒孙星衍的“莼鲈之思”

“莼鲈”一词在孙星衍诗集中高频出现,透漏出他强烈的归隐意念,与他对官场的厌倦、对学术的迷恋、对父母的孝心、对爱妻的内疚,山水之癖好以及他强项的性格有很大的关系,也与当时的政治、学术语境以及他体弱多病、对家乡人文环境之眷念有很大的关联。通过孙星衍“莼鲈之思”成因的个案分析,可以管窥乾嘉士子普遍心态,也可以探析乾嘉考据之学盛行之原因。     

陈用光与桐城诗派的传衍

就桐城诗派传衍和清代诗学发展而言,陈用光的作用一直被遮蔽。他将桐城诗学带入都下,并在都门交游中推动桐城诗派参与构建嘉道宗宋诗风;他宣诗布文,开启了桐城诗派的统绪书写。进入文学史“过程”的研究视角,揭示出陈用光传衍桐城的深层意涵。在桐城诗派传衍格局中,陈用光是发挥了重要作用的一代宗主,应当被重新认识和评价。     

韩国国立中央图书馆藏四种《韩客巾衍集》版本考

韩国国立中央图书馆藏四种《韩客巾衍集》均为四卷一册抄本,其中除了＂古朝本＂《韩客巾衍集》按诗体顺序排列作品外,其余三个版本均按照创作年代先后顺序排列。相较而言,＂古贵本＂《巾衍集》为最佳版本。     

衍译：诗歌翻译的涅槃

本文提出诗歌难译,非不可译,而最好的方法莫过于“衍译”。本论文从东西方的角度阐述了“衍译”的由来,界定了“衍译”的性质,根据诗歌翻译具有的种种不确定性,提出诗歌翻译的最佳途径是衍译。衍译不是归化,而是最大程度地追求互文性,让译诗保持原文的精神和形式,让译者真正做到“一仆两主”。作者以所教学生的诗歌翻译为例,以说明“衍译”是如何在诗歌翻译教学中得到实践的。     

小学美术教学现状与高师美术教学论教学改革

本文通过对湖南一师美术教育专业往届毕业生中的小学美术教师的教学现状调查，发现高师美术教学论的教学存在许多亟待解决的问题，由此提出构建高师美术教学论与教育实习多元化开放式教育模式等美术教学论的教学改革策略。     

多元化与复合型艺术教育的探索与实践——以太原师范学院艺术教育专业为例

培养复合型、具有艺术综合素质的中小学艺术教师是高等师范院校艺术教育的目标。太原师范学院音乐系开设的艺术教育专业在办学指导思想、目标定位、课程的综合与渗透、教学实践与艺术实践等方面进行了新的探索与实践。     

高校教师教学艺术特征刍议

高校课堂教学是教育人的主要方式。高校是教学艺术的圣地。高校教学艺术是由高校教师、大学生和教学内容这三要素综合决定的。高校教学艺术有着与中小学教学艺术不同的特征,它兼备固有的流畅性、开朗性、思辨性、幽默性和激励性。     

小学艺术教育课程综合化探讨

小学艺术教学近年来发展较快 ,取得了一些成功的经验 ,但在发展的同时也暴露了一些问题和不足。由于美术、音乐长期分科教学 ,产生了宽泛的美术、音乐课程与课时量相对不足、强调选拔功能而忽视培养学生审美素质、强调学科性而忽视学生情感的矛盾等问题。鉴于此 ,本文提出打破学科界线 ,进行艺术教育综合化尝试的对策。要改变教学方式 ,贯彻艺术融合性原则 ;师生之间、学生之间共同参与艺术活动 ,形成对艺术的感悟和共鸣。改变教学内容 ,使之更贴近学生生活和学生情感 ,使艺术教学变得鲜活起来。     

教学艺术与C语言教学

从中央到地方都特别重视高校的教学,一直在探讨提高高校教学质量的方法,提倡素质教育.从传统的课堂教学出发,探讨如何提高课堂教学质量,提出把教学当作艺术来看待,寓教于理,寓教于情,寓教于乐,让学生在欣赏中享受中吸取广泛的营养.并以C语言教学为例来诠释教学艺术.     

浅析色彩在美术教学中的实践与运用

长期以来,素描教学作为基础美术教育的重点一直倍受人们的重视,而色彩教学却往往被人们冷落。从美学的整体角度考虑,我们应让色彩教学与素描教学两者在基础美术教育中得到同等的重视和协调发展。笔者从色彩教学的现状出发,阐述了色彩在美术教学中的实践和运用。     

浅议美术教学中存在的几个问题

师范院校美术教学的根基不牢。必然会导致中、小学美术教育的滑坡。由于美术教师艺术理论修养和教学基本功不足而引发了当前美术教育中的诸多问题，只有正确认识，深刻反思，及时纠正。才能促进教学质量的提高。     

从物理和艺术的平行发展谈物理教学的艺术之美

以物理和艺术为例,论述两者发展的平行性,展现物理教学的艺术之美,指出在物理教学中贯彻艺术教育有助于提高学生创新能力和综合素质。     

网络对美术教学的影响分析

21世纪计算机以及网络的出现,促进了教育方式和方法的改革,更重要的是促进了教育思想及观念的更新,影响了很多年轻人。传统意义上认同的美术教学,也已经深深的被网络所影响,在教学的观念,美术欣赏的观念上,发生了极大的变化,教学观念受到了极大的影响,这种影响促进了美术教育教学的方式、方法改革,在美术的教学之中运用了现代的教学技术。本文将着重探讨网络对于美术教学所造成的影响。     

教学艺术研究批判

教育艺术研究目前似乎陷入困境,难以突破,而造成困境的原因应在研究自身。从对教育艺术的意义和教学艺术论定位问题的反思与批判过程中可以看出,教育艺术是指教学的艺术的境界、符合艺术活动标准的教学;教学艺术论不是已有教学论的补充或一门独立的学科,而是一种独特的教学论流派。