国产动画电影中互联网思维的嬗变——以《十万个冷笑话》与《西游记之大圣归来》为例

近两年,动画电影正借助互联网迅猛发展,《十万个冷笑话》和《西游记之大圣归来》这两部票房过亿的动画电影都是践行“互联网+”的出色代表.本文以电影的互联网传播为视角,分别从IP转换、众筹模式、口碑营销和网络宣发四个方面对两部影片做比较分析,探讨其在互联网传播方式上的共性与差异,进而总结当下动画电影基于互联网创作与宣发的演变路径与实践经验.     

《西游记之大圣归来》的几个成功要素

2015年7月上映的《西游记之大圣归来》获得了观众的一致好评,赢得了票房与口碑的双丰收。影片立足于我国传统文化,巧妙地将人物造型、动画场景、画面构图等因素与民间艺术进行了结合,充分利用数字技术、3D特效为观众营造了一场视听结合的盛宴,是我国动画发展史上的一次成功尝试。本论文主要从动画《西游记之大圣归来》的色彩、音乐、构图和营销四个方面对其成功之处进行了分析,试图在理论层次为我国动画事业的发展提供借鉴。     

新版《西游记》的宗教信仰与精神追求

新版《西游记》中无论是造型、画面还是音乐,更加贴近原著所要表现的主题精神,亦被贴上了魔幻大戏的标签。剧中通过对神仙、怪兽等的细致刻画,展现出了一幅幅生动的民俗画卷,我们可以从中看出它所表达的宗教信仰和精神追求。     

《哪吒之魔童降世》对国产动画电影发展的影响

《哪吒之魔童降世》上映首日便票房破亿,最终斩获了50亿元左右的票房成绩,成为2019年最受欢迎的国产动画影片,之所以获得如此成就,离不开电影人物、剧本、主题、节奏、特效、情绪等方面的品质保证,值得其他影片学习和借鉴。本文将针对《哪吒之魔童降世》对国产动画电影发展的影响进行研究,希望能够将该影片的优秀品质有效运用到其他影片中,提升国产动画电影的整体质量。     

性别置换与伦理书写——从《吾栖之肤》看阿尔莫多瓦的生命伦理叙事

作为一部惊悚题材的电影,《吾栖之肤》延续了阿尔莫多瓦一贯的叙事风格.影片中,阿尔莫多瓦从与众不同的性别观念出发,以男女的双重话语实现了复调意味的性别置换;深度挖掘人类原始生命冲动,对家庭、社会中的病态进行了根源探索,对亲子伦理与生存伦理进行了极端化切割;运用皮肤这一象征符号,在人性与社会性的反思中寻找生命意义和生命...     

国产动画电影的创新路径研究——以《哪吒之魔童降世》为例

近年来,众多国产动画电影脱颖而出,获得市场和口碑双丰收,尤其是《哪吒之魔童降世》上映后热度持续升温,成为中国内地唯一一部跨入"四十亿俱乐部"的动画,不少网友称其是"中国国产动画标杆之作""国漫新希望".本文从叙事情节和视听等方面分析《哪吒之魔童降世》的成功之处,探寻我国动画电影未来发展的突破方向.     

国产动画电影的发展与突围——以《哪吒之魔童降世》为例

国产动画电影经过多年摸索,不再单纯追求创作数量,而是把更多精力用在人物设计和故事内核,特效制作水平向好莱坞看齐,对观众的审美趣味有了更精准的把握,实现了口碑和票房的显著提升。一方面,政策优势、技术革新以及动漫受众的激增,为中国动画电影市场提供了高速发展的肥沃土壤;另一方面,以《大圣归来》《风语咒》《大鱼海棠》为代表的精品国产动画,代表着动画电影制作整体由粗放型向精细化转变。随着爆款电影《哪吒之魔童降世》的出现,国产动画电影迎来新的机遇和挑战。     

拟人化动画电影的发展之道——以《赛车总动员》系列为例

动画系列电影《赛车总动员》自上映以来,借助汽车拟人化表现题材成功开创了动画界"速度与激情"的新格局。本文通过纵向比较,阐释作为商业动画片的《赛车总动员》系列卖座与风行的诸多因素;再从动画电影的题材背景、情感价值、表达形式三方面对中美拟人化动画电影创作进行横向比较,解构出当代美国拟人化动画电影创作优势,为国产动画电影提供借鉴参考。     

从《大圣归来》看国产动画电影的突围之道

2015年7月10日,集中国传统文化、迪士尼英雄叙事风格和日本动画魔幻风格于一身的国产动画电影《大圣归来》在国内正式上映,并最终以9.56亿元票房完胜暑期86部电影,问鼎内地最高动画电影票房。本文运用传播学5W模式,解构了《大圣归来》的成功原因,探寻了国产动画电影的突围之道。     

全年龄化趋势下国产动画电影的社会化营销研究——以《哪吒之魔童降世》为例

伴随着国产动画电影由低龄化向全年龄化转型,如何发挥其属性优势面向全年龄段的用户进行营销成为亟待解决的问题。通过研究案例《哪吒之魔童降世》,分析总结了国产动画电影的四大属性优势,借助AISAS模型对该影片的社会化营销进行梳理与分析,重点突出了国产动画电影的营销特色,并提出充分利用人格化营销、IP联动、文化再生产、特效道具与周边推广等形式,助力国产动画电影的出圈与现象级传播。     

日本世界系动画电影的主题构建与表达——以《天气之子》《企鹅公路》为例

日本世界系动画电影通过讲述世界危机和少男少女的情感故事,表达对自然生态、人性精神空间和价值观念的关注与思考.本文从叙事路径入手,逐步厘清自然异化与人自然化的表达意图,以此剖析世界系动画电影关于双主题的构建和表达手法.     

长春真人的《西游记》

此讲稿介绍了长春真人的《西游记》及学术价值,还论述到神话小说《西游记》与全真道有联系。     

《西游记》“全真之缘”新证三则

论文就《西游记》与全真道教的关联进行深入研究,并赋予更多的意义.     

跨文化视阈下《西游记》审美媒介的演进

数百年来,《西游记》被翻译成多国文字,译本总体上忠实于原著.影像时代开启后,影视大众传媒发挥了双面作用,综合的感官享受吸引了大量受众,同时激起了对继承还是变革原著精神的审美讨论.电子技术时代,创作者往往借用《西游记》题材讲述新故事,网游则使观众与读者亲临故事之中.审美媒介在对大众欲望的迎合中不断演进,但形式的变幻亦促使我们思考“精神”的回归.     

极限与设限:叙事伦理在《红高粱》小说与影视中的差异

艺术品最终要关切人类存在本身的价值与意义。就现代艺术形态而言,从叙事角度对文学、电影与电视剧进行伦理学意义上的价值判断具有重要的理论与现实意义。本文以《红高粱》为例,探讨了影视作品与原著小说叙事在伦理层面上的差异。不同媒介艺术的叙事策略与伦理取向导致了不同的美学效果。     

从《哪吒之魔童降世》到《姜子牙》:"封神宇宙"的后现代主义重构

近年来,我国动画电影事业有了较大的发展,从2019年上映的《哪吒之魔童降世》,到2020年上映的《姜子牙》都大获好评,似乎一个封神宇宙正在蓬勃发展起来.两部影片的主角都颠覆了其在原著《封神演义》中的形象,也注入了更贴合当代文化的内容,其中不乏后现代主义文化思想的成分,并集中体现在人物形象、视听语言、娱乐精神、价值观...     

从“家本位”到“共同体”：电视剧《人世间》的伦理叙事研究

电视剧《人世间》通过线性结构叙事和历史场景还原,刻画了周家三代人悲欢离合、跌宕起伏的人生故事,绘就了一幅中国伦理风貌图。在伦理叙事立场之下,该剧展现了亲缘、婚恋以及善恶三种极易引起观众共鸣的伦理关系,让“家本位”的故事内化为“共同体”的情感。《人世间》因其拥有的集体记忆、精神共振和家国情怀,不仅为我国年代剧、家庭剧的发展提供了经验与启发,更为中国故事的国际传播展现出了更多可能。     

受众接受新版《西游记》的心理动因

新版《西游记》是我国古典四大名著中最后一部被翻拍的作品,电视剧热播后引来各种讨论和热议,本文试从受众接受心理方面来分析“新西游”受关注的因素.