黄建新电影叙事的美学特征

黄建新导演是第五代导演中旗帜鲜明的个例。他的电影在叙事方面也有着鲜明的特点。他的电影不排斥传统电影的叙事功能 ,又不是经典意义上的电影故事叙述者。他电影中的情节链常常受到一些表意元素的间离 ,呈松散的状态 ,从而在叙事上保持着一种开放性 ,尽量让电影呈现出生活原生态。在电影的叙事结构方面 ,他力求打破模式化 ,提供观众新的审美感受 ,以求观众在观看电影时有更多的思索与回味。     

鼓捣电影的高三少年

别看正值高三的他一脸稚气,可他却在电影制作方面有着满腹经纶;更令人想不到的是,正在其他同学紧张地备战高考的时候,他却在一家影视公司里鼓捣着电影,指挥着一群成年演职人员拍摄着自己编剧的一部名为《谣》的电影。     

查尔斯·卓别林

查尔斯·卓别林是电影史上著名的明星之一。他的确是电影史上最著名的喜剧演员。他的第一部电影拍摄于无声电影时代。他的有声电影都是他自己创作剧本、导演的。 卓别林1889年出生于伦敦。他的家庭贫寒,童年十分悲惨。他的父亲因饮酒过度而死,母亲也不能照顾他和他同母异父的哥哥思迪,因为他的妈妈神经经常不好,不得不住医院。1912年他离开伦敦去了美国。1914年他上演了他的第一部电影《阵雨之间》,在电影里,头戴圆顶礼帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鸭子的流浪汉夏尔洛的形象首次出现在影片中。这一形象成为卓别林喜剧片的标志,风靡欧美20余年。     

霍建起电影风格初探

霍建起是中国电影导演群体中比较独特的一位,他的电影既继承了第五代导演深沉含蓄的美学特征,又兼具第六代导演求新求变的创作特色,在中国电影导演界可谓独树一帜。文章通过分析他的几部影片,总结他的创作特色。     

成功的幸福都很微小

我见过很多大师,都非常有趣。比如电影《雨人》的编剧,叫巴瑞·莫罗,他凭这个片子获得了奥斯卡最佳编剧奖。我们安排他住在北京昆仑饭店,他闲不住就跑出来拍片子。在街上看到一辆劳斯莱斯,就把它拍下来,但镜头突然就转了,因为他发现旁边有个车夫正费劲地蹬着三轮车,车上拉着很多货。有一箱掉在地上,旁边的人都在摁喇叭,没有一个人下去帮他捡起来。后来,我问巴瑞什么是电影,他说这就是电影。电影大多都是在讲一些普通人,他们有理想、有追求却实现不了。追求一     

黄建新电影叙事的美学特征

黄建新导演是第五代导演中旗帜鲜明的个例，他的电影在叙事方面也有着鲜明的特点，他的电影不排斥传统电影的叙事功能，又不是经典意义上的电影事故叙述者，他电影中的情节链常常受到一些表意元素的间离，呈松散的状态，从而在叙事上保持着一种开放性，尽量让电影呈现出生活原生活，在电影的叙事结构方面，他力求打破模式化，提供观众新的审美感受，以求观众在观看电影时有更多的思索与回味。     

世界第八大奇迹 金刚

在所有的“金刚”电影中,彼得·杰克逊豪华打造的新版金刚毫无疑问是最杰出的。电影背景设在30年代的大萧条时期,确切地说是1933年的纽约。电影中展现了警察袭击高楼大厦,贫穷家庭蜷缩在肮脏的角落,从高角度拍摄下去的纽约,每个人都行色匆匆,歌舞杂耍一片喧闹,片中我们还可以见证帝国大厦的建设。在这个大背景里,杰克·布莱克饰演的卡尔·丹姆是一个野心勃勃的电影导演,也是一个策划人以及糟糕的商人。当他的女一号从他最新一部电影的拍摄中退出后,他在街头找到了一个失意美女——安(娜奥米·沃茨饰),他说服安上了“冒险号”海船,同他的摄制…     

马尔丹的剪辑理论与作文训练

剪辑是电影美学中的一个术语。它是把分别拍摄的镜头接照一定的逻辑关系和时间顺序粘接起来成为一部电影的艺术手段。世界上有很多理论家尤其是电影理论家对剪辑艺术作了深入而细致的探究,法国的马赛尔·马尔丹就是其中贡献卓越的一位。他在他的《电影美学》一书中对剪辑这个话题作了一系列精辞的论说,不仅对电影的拍摄制作具有显而易见     

来自上世纪20年代的预言——评《可见的人——电影文化》

巴拉兹用马克思主义美学思想来系统阐释电影理论,深入分析研究了电影蒙太奇、电影影像、声音与色彩等。他从比较全面的角度考察电影艺术,把电影作为一种视觉文化放到了人类文化发展史的宏观视角进行研究,再结合电影艺术的独特艺术形态,形成了具有前瞻性的电影文化论观点。研究他为何能够在电影艺术兴起不久、电影研究不够深入的背景下就提出如此超前的电影观念．对于建构当下电影理论将是一大启示。     

北野武电影中的重建性叙事方式研究

对北野武在电影中所构建的“重建性叙事”方式进行研究分为两个方面：一是对他个人的研究。日本传统文化对他的熏陶以及他个人的成长经历使他产生了两面性生命观,而这种生命观是他运用“重建性叙事”方式进行电影叙事的源头。二是对他电影中叙事元素的解析。通过对多部影片中“平稳”状态下的角色行为和镜头,以及“跳跃”状态下的影像本体语言和事件状态等叙事元素的解析,分析北野武电影中构建的“重建性叙事”方式,以期帮助观影者更好地解读北野武电影的内涵。     

开心果

最好的观众7岁的汤姆正要和爸爸一起看电影,他妈妈告诉他这是一部伤感的电影,可他还是要去。看完电影回来后,妈妈问汤姆:"今天看电影哭了没有?""哭了!""在哪个部分?"妈妈问。"在爸爸不愿给我买香肠的时候。"     

成功的旗帜

美国的史蒂芬·史匹柏,少年时就梦想有一天能成为电影导演。17岁那年,他参观了环球电影制片厂,更加坚定了自己的梦想。他经常和一些导演、编剧交流,终日流连于他梦想的世界里,从与别人的交谈中学习、观察,并产生了很多关于电影制作的灵感。20岁那年,他成为正式的电影工作者。随着他执导的一部部电影、电视剧在全球上映,他的梦想终于实现了。36岁时,他已成为世界上最成功的制片人。电影史上最卖座的十大影片中,他一人独揽四部。     

“不合时宜”的影像形式之思——穆时英电影艺术观念探析

穆时英是软性电影论的代表性人物,其相关论述中的电影艺术观念有全面梳理的必要。穆时英主张形式主义艺术观念,表现出对电影艺术形式层面高度的敏感和重视。他较全面地分析了蒙太奇这一电影艺术的核心形式原则,初步阐述了蒙太奇作为电影文法及电影修辞法的不同体现及具体运用法则。此外,他对电影批评、明星、表演、文学改编、观众接受心理等方面的论述也具有一定的认识价值。他的电影观念不仅体现出一种"不合时宜的"超前性,而且对于思考中国电影理论及电影实践的创新路径具有一定的现实启发意义。     

徐公美:民国时期电影教育的倡导者

徐公美是我国早期电化教育的先驱,也是民国时期电影教育的积极倡导者。他对电影及电影教育的实质有着深刻的认识,对早期电影教育理论与实践发展作出了卓越的贡献。他认为电影是提高教育效率最合适的工具,有效的电影教育是教学乘以电影。他提出了特殊时期电影教育的方针,积极开展电影场及电影教学法研究,大量引进国外的电影教育理论与经验以构建我国电影教育体系,极大地推动了我国早期电影教育的发展。     

青木瓜之味 介绍越南导演陈英雄和他的电影

作为亚洲最出色的电影导演之一,年轻的陈英雄当之无愧地代表着越南电影。他出生在越南,13岁起旅居法国,最初学习哲学。据说因为看了一部让他感动的电影,从此便一门心思要转行拍电影,并在著名的卢米埃尔学院学习电影课程。当深受欧洲艺术熏陶的陈英雄回望故国越南,会是一种怎样的感触呢?他用自己的电影作出了回答。1994年,陈英雄拍出了     

在乌拉圭，遇见足球

2010年,有部电影在前南斯拉夫掀起热潮,票房接近《阿凡达》的两倍。而点燃我对乌拉圭热情的,正是这部电影。 电影的开始,一个小男孩在路灯下独自颠球。他自言自语的这番话,一下子抓住了我：“我妈妈说,一个人怎么生并不重要。重要的是怎么活,怎么做梦。”这小男孩只有一条健康的腿,但非常乐观。当他喜欢踢足球的时候,他突然意识到,人有时需要两条腿。     

赤西仁

虽然电影《BANDAGE》在2010年1月16日上映，但是整个2009年有关于赤西仁的话题都离不开这部电影，这部电影也是他主演的第一部电影，2009年对于赤西仁来说绝对是值得回忆的一年。     

张艺谋电影中的色彩

张艺谋是中国“第五代”导演的领军人物,也是中国电影的代表人物之一.张艺谋善于用华美的色彩装扮电影,不仅可以带给观众完美的视觉享受,而且也使得他的电影艺术更具有审美价值.对于张艺谋来说色彩是他传达情感、营造氛围、渲染场景的重要元素,是他为影片艺术造型的重要方式,当然这种造型风格是千变万化、不断求变的.张艺谋对电影视觉造型的追求,已经上升为他的电影艺术风格,色彩甚至成为一种象征符号,是其影片的生命.     

爱与感动无法束之高阁

[一部电影]最初知道这个电影是在熊培云先生的《自由在高处》一书中。他推荐了不少电影,《美丽人生》就是其中的一部。终于,在回家的火车上,我看完了整部电影.我从太阳开始发出赤黄色的光芒时开始看起,在火车带我由平原爬上高原的时候专注地盯着电脑屏幕,最终在星光满天的时候看完了整个电影。我     

父亲的馅饼

一位父亲遇到了一个难题,他的未成年的孩子们要求看一部“少儿不宜”的电影,因为电影的主演是他们最喜爱的演员,而且看过这部电影的人都说电影拍得很好。电影之所以“少儿不宜”,是因为片中有极少量性和暴力的场面。但父亲一直都不同意,他甚至从不跟他们摆理由讲道理,