“雅”精神及其审美表现形态“古雅”和“风雅”——兼论中日“风雅”理念之异同

雅作为中国古典美学的一个重要审美范畴和艺术批评标准,它所呈现出的审美精神贯穿于中国文艺美学始终。它的理论张力使其表现出多种审美形态,古雅和风雅即为其中两种。古雅意旨超远、古朴、厚重,具有高风远韵的审美风貌。风雅在中国传统语境中是一种雅正精神,一种审美理想和审美追求。日本的风雅理念则是游离于社会政治之外,埋头于自然,顺从造化,追求物我一如的审美境界。     

钢琴演奏艺术的美学因素

钢琴演奏艺术是一门富有魅力和艺术性的表演形式,而其美学因素的多样性使得它成为了一种独特的艺术形式。为提高对钢琴演奏艺术的认识,有必要深入分析钢琴演奏艺术的美学因素,把握钢琴演奏艺术的美学内涵,从而更好地欣赏钢琴演奏艺术。本文主要从本体、结构、形态、个性与共性、感性与理性的角度对钢琴演奏艺术的美学因素进行探讨,希望能够充分发挥钢琴演奏艺术在陶冶人们情操,提高人们审美素养方面的价值。     

审美空间营造下的消费者主体性批判——以昆明实体书店为例

在日常生活审美化的过程中,现代实体书店运用各类技术,由内而外进行商品美学包装,形成独特的审美空间。审美空间营造下,部分现代化商业实体书店在一定程度上对消费者进行“感官技术操控”,视觉冲击、娱乐休闲、小资消费越来越成为书店特色。精英化实体书店也在不断区分消费者的品位,建构消费者的主体性。该文以消费者主体性为视角,探讨现代实体书店在带给消费者精神与物质双重享受的同时,也存在一些问题,以及现代实体书店作为一种特殊空间对于主体性、主体间性的培养,以及个体文化、审美、素养的提高有着不可或缺的作用与意义,并为现代实体书店转型提供一些方法与建议。     

电视剧视像文化的日常性与审美性

本文基于我国电视剧独特的视像本体和文化品性,反观电视剧通俗叙事的传统美学精神,从符号呈现与现实构建、从艺术生产与观者感知等不同方面,探讨了电视剧日常叙事审美性之必要性和可能性。电视剧视像文化借助日常情感的潜移默化以实现深层价值认同,在平俗叙事和诗性美学精神的结合中实现其审美的救赎功能。     

席勒美育目标的终极：养成“完整的人”

席勒从他的人本主义哲学思想出发，把人的精神解放和完美人性作为其美学及美育的最终目标。他认为只有在审美状态中，人才免去了物质的片面性和道德的片面性。美可以成为一种手段，使人由素材达到形式，由感觉达到规律，由有限存在达到绝对存在，从而成为一个完整的社会的个人。     

浅谈秦兵马俑的审美特点

文章认为秦兵马俑的主要审美特征:一是逼真写实,二是深沉雄大.由此又进一步分析指出这种美学精神,一方面是周代史书纪事求实及<诗经>崇质尚真审美观念的承传和弘扬,一方面也是"秦王扫六合,虎视何雄哉"时代精神的充分体现.它是秦代审美文化独特的伟大制造,在中华审美文化史上具有空前的独一无二的地位和价值.     

“灵晕”的解构:本雅明对“政治审美化”的批判

文章以本雅明的"灵晕"艺术范畴为主要分析对象,从艺术批判的独特视角出发,一方面挖掘"灵晕"的消散所蕴含的革命潜能,有益于完善艺术政治化理论,同时展示其对法西斯"政治审美化"的批评模式。在后现代政治即审美本身这一语境下,本雅明政治美学思想无疑对中国后马克思主义美学的发展提供了新的思路和方向。     

审美教育在大学翻译教学中的必要性

从翻译美学的角度讲,一个合格的译者若要具备必需的审美条件,就应该接受一定的审美教育。另一方面,汉、英民族不同的审美习惯反映在语言上表现为各自独特的表达方式,审美教育则有助于译者了解两种语言的审美习惯,在翻译过程中加强审美意识,从而译出优秀的作品,因此审美教育在大学翻译教学中是必要的。     

从巴尔塔萨的神学美学思想看壮族姆六甲神话的宗教艺术性

神学家巴尔塔萨(Balthasar)是20世纪西方最重要的神学家和美学家,他认为宗教艺术审美是宗教艺术与宗教两者之间的结合,是艺术形式对宗教精神的承载。壮族民间信仰姆六甲通过花的宗教象征体现出社会演变背后壮族民间信仰的宗教艺术性的世俗化人间。本文以西方巴尔塔萨的神学美学思想来解读东方姆六甲神话嬗变的宗教审美,希望能够更深入地剖析壮族民间信仰的内在属性。     

审美教育在大学翻译教学中的必要性

从翻译美学的角度讲,一个合格的译者若要具备必需的审美条件,就应该接受一定的审美教育.另一方面,汉、英民族不同的审美习惯反映在语言上表现为各自独特的表达方式,审美教育则有助于译者了解两种语言的审美习惯,在翻译过程中加强审美意识,从而译出优秀的作品,因此审美教育在大学翻译教学中是必要的.     

审美教育在大学翻译教学中的必要性

从翻译美学的角度讲,一个合格的译者若要具备必需的审美条件,就应该接受一定的审美教育。另一方面,汉、英民族不同的审美习惯反映在语言上表现为各自独特的表达方式,审美教育则有助于译者了解两种语言的审美习惯,在翻译过程中加强审美意识,从而译出优秀的作品,因此审美教育在大学翻译教学中是必要的。     

“清水芙蓉”的朴素美学思想对戏曲的影响

自古以来,"芙蓉出水"和"错彩镂金"被认为是中国美学史审美创作的两种不同风格。与"错彩镂金"的奢华相比,"芙蓉出水"体现的"朴素"思想呈现为一种崇尚简约的"无"和返璞归真的"素",这一审美倾向更符合中国传统艺术精神的审美追求和内在意蕴。朴素美学的思想内核深深植根在各个艺术门类之中,在戏剧领域,这一美学风格主要体现在表演的虚拟性、故事文本对自然之道的追求以及唱腔的空灵感三方面。     

中国传统美学对游戏美术设计的价值和影响

文章通过对中国传统美学的美学特征和审美心理的梳理,结合现代游戏美术设计的实际案例,揭示中国传统美学在游戏美术设计中的运用方式和效果,以此为基础探究中国传统美学对游戏美术设计的价值和影响。该文认为,当下“新国潮”游戏美术设计“重表征轻内在”的中国传统美学元素应用违背了中国传统美学“重意象重神韵”的审美要求,客观上制约了“新国潮”游戏的进一步发展,这种现实困境使得中国传统美学和游戏美术设计的融合面临了不小挑战。在未来的“新国潮”游戏美术设计中,游戏开发者应当充分挖掘中国传统美学的社会文化效应及“美在意向”的深刻内涵,促进游戏创作在文化传承和创新之间找到平衡点。     

寻找中外诗歌艺术的融汇点——中国现代派诗人的艺术探求

美的艺术创造往往凝聚了创造者本身独特的美学沉思。 空灵的白螺壳,你孔眼里不留纤尘,漏到了我的手里,却有一千种感情。 卞之琳这首《白螺壳》诗可以借来说明以戴望舒代表的三十年代现代派诗人群的审美追求。这个流派的诗人大体恪守一个共同默认的美学原则:以诗表现自身的感觉和情绪世界,而不太重视对客观社会生活的观照和描述。在他们眼里诗主要属于内心世界。因此,追求诗表现生活的敏感性和深邃性,追求内面世界与外面世界的统一,在抒情内容和表现方式新的秩序和新的平衡中,来努力完成“纯诗”的建设,成为现代派诗歌的独特的艺术趋向。他们沿着这一趋向进行的艺术探索,带着创造的成功和固有的弱点,汇入新诗发展的大潮,在整个新诗现代化的进程中作出了值得珍视的贡献。     

在思与史的途中--简评《中国审美文化史》

看到陈炎教授主编的《中国审美文化史》 ,不禁让人怦然心动 ,精神为之一振。这是一种久违的感受。这种感受 ,在上个世纪 ,也就是 1 980年代 ,曾经撞击过许多莘莘学子之心。当时美学是显学 ,那时在大学中文系 (当然不仅仅限于中文系 )读书的人 ,如果不读美学 ,便可被视为落伍 ,被视为不学无术。笔者也正是在那个时候开始接触美学 ,融进了美学的热潮中。在接下来的时间 ,大概到了 90年代 ,美学不再让人喜欢 ,她仅仅成了圈子里的人偶尔谈及的话题 ,许多人包括当时美学圈的许多风云人物也都纷纷转向 ,纷纷转到了文化批评、文化研究等其他领域 ,…     

谢赫“六法”论浅诠

“六法’论是一个完整的绘画美学体系,涉及到绘画美学中创作,鉴赏的审美精神、情趣、技法、传达等一系列问题,谢赫认为绘画具有“明劝戒,著生沉.干载寂寥.披图可鉴”的社会功用,继承了儒家关于艺术的以识,教化的功用,但在绘画的内在特征阐释和揭示上,却是审美的。     

加强视觉艺术创作促进公共文化发展

视觉艺术中运用感知与真实力,涌现出各种艺术审美和艺术创作,运用“美是真实的感知体现”这一美学思想,创造出独特的艺术内涵,为传统的视觉艺术注入了新的创作元素,视觉艺术在其内蕴的人文和地理、历史环境熏陶之下,以鲜明的个性拓印出了时代的文化内容,用大自然的滋润、人文历史丰厚的收藏,形成了一种精神意义上的文化形态,它对于我国的经济文化发展,尤其是城镇化进程中的农村公共文化起到了推动作用,为实现视觉艺术与公共文化之间的契合,具有推动社会大繁荣、文化大繁荣的实践性意义。     

新闻作品语言的审美分析

新闻美学是20世纪80年代初在国内兴起的一门新闻边缘学科,而对新闻语言的审美分析有助于完善该学科的理论框架.当代西方美学家托马斯门罗把艺术的审美形式分为表层和深层两个层次.新闻语言属于表层,新闻作品的语言美主要体现在:简洁美、准确美、形象美三个方面.     

论声乐审美的构成

在声乐艺术领域中,乐器种类数以百计,而最自然、最优美的乐器还是人声,声乐艺术作为一种极富于审美魅力的意识形态,千百年来一直紧密地伴随着人类社会生活,他不仅是人类的审美创造,更是人类精神生活的需要。它一直以人们喜闻乐见的艺术形式渗透至人们的生活中,成为人们精神生活的享受,说明了人声歌唱比其他任何乐器更能符合传情达意的审美特点。     

从美学角度浅析现代音乐的存在价值

由于受传统的音乐审美观念的影响和作品听赏的局限性,人们对于二十世纪以来出现的各种现代音乐感到难以理解,甚至产生排斥感.文章从音乐美学的角度出发,通过音乐美学的审美价值体验,分析现代音乐的存在价值,以期使人们对现代音乐的存在有一个比较客观的认识,更好地理解和欣赏现代音乐.