论电视娱乐节目的营销传播——以《中国好声音》为例

在娱乐化风潮席卷各大卫视、网络媒体的今天,婚恋相亲和大型真人秀等娱乐节目风靡不衰。但泛商业化营销,低俗化炒作等一系列问题成为娱乐节目营销传播的瓶颈。本文以《中国好声音》的成功为背景,揭示了娱乐节目营销传播存在的问题,从文化营销、分期策略和产业链拓展三个方面进行了系统的论述和方法论的构建。     

由《中国好声音》看中国电视音乐选秀类节目的末路突围

在被称为"选秀已死"的当下,2012年《中国好声音》的热播堪称自《超级女声》以来的又一次电视音乐选秀类节目的狂欢盛宴,再次创造了中国电视音乐选秀节目的"神话"。本文通过分析近年来电视选秀类节目收视率逐年下降的原因,并且以《中国好声音》的成功运作为蓝本,研究《中国好声音》为何在众多选秀类节目中出奇制胜,从而为电视音乐选秀类节目的发展提出一些有益的建议。     

从《中国好声音》看我国综艺娱乐节目发展的新走向

中国的电视综艺娱乐节目发展较晚,自20世纪80年代起至今经历了一个被归纳为“晚会时代”、“游戏时代”、“益智时代”、“选秀时代”的发展历程.这期间,我国的电视娱乐节目发展浮浮沉沉,一些曾经特别欢迎的综艺节目,如《正大综艺》、《综艺大观》也消失了.之后,新媒体的出现,国内外各种优秀的综艺娱乐节目让观众有了更多的选择,这在很大的程度上对我国的综艺娱乐节目造成了不小的冲击.面对如此激烈的竞争,我国电视综艺行业首先要看清楚自身存在的缺陷,其次要善于发现和借鉴国外同行业节目的优点.本文以浙江卫视综艺节目《中国好声音》为例,看我国综艺节目发展的新走向.     

叙述理论与电视选秀节目——以《中国好声音》为例

叙述理论研究是电视研究的重要组成部分。电视节目充满了叙述。电视除了虚构故事,还能用叙述的语汇来构筑“真实”。本文把选秀节目看成一个电视叙述文本,以当下最火的选秀节目《中国好声音》为例,分别从叙述内容、叙述方式和宏观话语框架三个角度来解读,以期透过叙述框架对节目进行本质的认识。     

从微博粉丝态度看中国电视娱乐节目

新一轮的音乐选秀节目让这个夏天更显炙热,也使中国电视娱乐节目再继《超级女声》之后又迎来了一个新的高潮,其中,《中国好声音》一经播出便引起巨大反响。文章以《中国好声音》为例,通过观察新浪微博中粉丝关于@中国好声音的上万条评论,发现随着节目的播出,粉丝们对其的态度从一致好评转变为多层次声音交织。进而从粉丝对该节目的评论中发现了中国电视娱乐节目存在“照搬”外国电视娱乐节目模式、不完全公开与透明、商业化严重等问题。并提出中国电视娱乐节目应重视学习创新、观众需求的满足和文化内涵的挖掘。     

《中国好声音》带给电视市场的若干启示

2012年,浙江卫视推出《中国好声音》,此后节目收视率一路小跑“破4”,广告收入成倍增长。本文通过分析《中国好声音》取得成功的原因,以期给曾一度低迷的电视音乐选秀节目市场若干启示。     

中国电视综艺娱乐节目舆论引导方式的变迁

电视综艺娱乐节目自诞生之日起便被赋予了宣传主流文化、引导社会舆论的功能.凭借节目本身所具有的强大的声像综合感染力和文艺本身的召唤结构,以情感性、体验态为特征的艺术形态的舆论在公众观看并参与中生成与传播.回首中国内地电视综艺娱乐节目35年的发展历程,其在舆论引导方式上的变革也呈现出从节目本身的内容激发到节目的设计引导、从媒介人物的正面宣传到参与主体的互动挖掘等趋势.     

试论视觉元素在综艺娱乐节目中的应用——以《中国好声音》为例

对于选秀节目《中国好声音》,许多人认为它不仅是一场听觉的享受更是一场视觉的盛宴。以前的音乐类节目可能花更多的资金在舞美设计、选手包装等方面,而这个节目注重的是“视觉效果”,掺入了更多视觉元素来吸引观众的注意。这是视觉时代来临的象征,在这个视觉时代,不论是报纸杂志,还是室外屏幕,“看”都要比“读”更加吸引人,视觉冲击给娱乐节目也带来了许多影响。     

论电视娱乐节目的社会责任

媒体的责任是一个内涵甚广且相当复杂的概念,是对作为整体的媒介对国家、民族、历史、人文应担负怎样的责任的系统探索。如今,各大电视台为了节目的收视率及传播效果进行激烈竞争时,电视娱乐节目的媒体责任感就显得尤为重要了。所以本文试以唱歌类节目和跳水类节目为例,对电视娱乐节目的社会责任进行分析。     

从受众心理看电视选秀类节目的发展——以《中国好声音》为例

电视选秀节目在经过一段低迷期后,被以《中国好声音》为代表的新型节目所唤醒,在看到其赢得受众好评的同时,其成功背后的原因更值得我们来探究。本文从传播心理学角度,探求受众心理对电视选秀节目发展带来的影响,以期制作出更符合社会需要的电视节目。     

电视娱乐节目的人本主义思想呈现——以《我爱记歌词》为例

本文以浙江卫视的（《我爱记歌词》节目为例,从参与门槛、双向传播、尊重人性三个角度探讨了该节目中的人本主义思想的具体呈现。     

“好声音”中“好故事”的叙事学分析——以《中国好声音》为例

作为一个成功的娱乐节目,《中国好声音》引起了很大的好评,不得不说"好声音"中的"好故事"是一个亮点,打动、吸引了众多观众。因此,笔者在本文中着眼于将《中国好声音》看做是一个由不同的叙事文本组合而成的嵌套式结构的大文本,并对其中的选手故事进行叙事学分析。以其叙事素材为入口,来考察这些素材中的每个事件元素并进行深入分析。希望对于电视节目研究领域、对业界的节目制作以及受众欣赏水平的提升等方面提供一些借鉴。     

电视娱乐节目:要通俗不要庸俗——以《超级访问》为例

提到中国的电视娱乐节目,人们往往会与“庸俗、低俗、媚俗、恶俗”等词联系在一起。确实,电视娱乐节目被批评为没有化、品位低、太俗,早已经不是什么新鲜事。目前,中国已经涌现出一批电视娱乐节目,持续保持着惊人收视率的同时相对做到了通俗而不庸俗,实现了“叫好又叫座”的良好局面。其中,以《超级访问》为最为典型的代表,它以鲜活的事实有力地证明了中国的电视娱乐节目可以做到通俗而不庸俗,庸俗不是必然![第一段]     

电视娱乐节目的品牌营销——以《一站到底》为例

在当今这个“娱乐化”的时代,各种电视娱乐类节目层出不穷。这些电视娱乐节目有的经久不衰,有的如昙花一现。只有将电视娱乐节目品牌化并且以媒介品牌营销的理念去经营,才能使节目在“永葆青春”的同时使品牌形象深入人心,从而成为强有力的媒介品牌。本文以电视娱乐节目（（一站到底》为例,具体分析电视娱乐节目如何进行媒介品牌营销。     

对中国电视娱乐节目的现状探析——从以《超级女声》为代表的平民化娱乐节目谈起

中国的电视娱乐节目经过几个时期的发展已经进入了一个新的阶段，即平民“娱乐时代”，以“超级女声”为代表，其特点是平民参与和评判过程的完全公开化．打出的口号是“平民参与、观众做主”，肯定了娱乐本身的平民性以及与大众进行亲密接触的可能性。     

放大声音的正能量——解析《中国好声音》

让声音成为惟一的主角,寻找动听的好声音。2012年7月13日浙江卫视的《中国好声音》一播出就一炮走红。本文从多个角度探讨“中国好声音》走红的原因,分析它带给中国综艺节目的启示,并展望其发展前景。     

电视娱乐节目中文化的冲突和融合——以《非诚勿扰》为例

《非诚勿扰》节目自开播以来一直广受关注,但热播的同时也饱受争议。本文试从文化角度,对我国电视节目中的主流文化、大众文化和精英文化进行探讨,并以《非诚勿扰》为例,分析了上述三种文化在娱乐节目中的冲突和融合,指出多元文化的融合才是娱乐节目的发展正途。     

电视真人秀节目的红火与出路——以《中国好声音》为例

2012年,浙江卫视推出了《中国好声音》,在营造了较强的大众娱乐氛围的同时,也形成了一定的文化效应,并由此产生了较大的经济效益。其＂源白海外,表达中国＂的理念,让节目没有＂水土不服＂,更让中国观众欣然接受,也表现了媒体在追求娱乐性和市场化的同时,注重提升节目质量,避免低俗的探索。一、《中国好声音》等真人秀节目的特点     

电视娱乐节目亟待创新——以选秀节目《快乐男声》为例

自2004年《超级女声》上演一场全民狂欢之后,一时间选秀类节目在各电视台风起云涌。但是,由于各类娱乐节目竞相充斥电视荧屏,一定程度上分流了受众。相较以前的"超女效应",2007年《快乐男声》明显"降温"。本文就其原因进行了分析,并提出了应对策略。     

我国娱乐节目主持人的问题及策略研究——以《天天向上》为例

湖南卫视在2008年播出了一档新型的脱口秀娱乐节目《天天向上》,该节目播出至今已经7年,却仍然可以长盛不衰,并且受到很多观众的欢迎。然而在观众需求日渐升高的环境下电视娱乐节目间的竞争越来越激烈,很多的问题也随之出现,电视观众对于娱乐主持的审美和要求在不断变化。在这个形势下,娱乐节目主持人今后的发展出路成为需要探讨的一个重要问题。本文通过《天天向上》来探讨目前国内娱乐节目主持人的现状以及存在的不足,并且提出对策和建议。