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1.
庞蓉蓉 《黄河之声(科教创新)》2013,(11):38
谢尔盖·谢尔盖耶维奇·普罗科菲耶夫(1891-1953),苏联作曲家、指挥家、钢琴家,共创作了九首钢琴奏鸣曲,其中《第七钢琴奏鸣曲》是最杰出的一首,1943年获斯大林奖。本文将通过分析《第七奏鸣曲》的第一乐章,探讨普罗科菲耶夫后期作品的革新手法。 相似文献
2.
普罗科菲耶夫创作的《第七钢琴奏鸣曲》又名"斯大林格勒奏鸣曲",与第六、第八钢琴奏鸣曲一同被后人称为"战争奏鸣曲"。本文通过对乐曲中和声方面的分析,对普罗科菲耶夫《第七钢琴奏鸣曲》的"敲击性"音色特点中的和声方面进行简要分析,帮助演奏者在弹奏中理解和表达出普罗科菲耶夫内心深处的真实情感画面,传达其深刻思想。使此曲能更深刻形象的表现出那种描写战争场面上机械的"冰冷"无情真实的一面及对自由热烈渴望的另一面。 相似文献
3.
孙菁 《黄河之声(科教创新)》2019,(18):38-39
谢尔盖·普罗科菲耶夫(1891—1953),是20世纪俄国最优秀的作曲家和钢琴家之一。他一生写有百余首各种体裁的钢琴作品,音乐风格独特新颖,其中九首钢琴奏鸣曲是他钢琴曲中最具代表性、最优秀的作品,贯穿他整个创作生涯,体现出他创作风格变迁的轨迹。《第四钢琴奏鸣曲》创作于早期,属于作曲家对新的现代技法和风格进行探索的一个时期,体现出明显的多元风格——既融合了古典传统,又有富于个性的创造。本文通过对《第四钢琴奏鸣曲》音乐本体、音乐风格特征的分析,试图探讨与诠释普罗科菲耶夫《第四钢琴奏鸣曲》的演奏风格及演奏要点。 相似文献
4.
普罗科菲耶夫是前苏联作曲家、钢琴家,《C大调第三钢琴协奏曲》这首作品在美国刚开始受到了冷遇,但是第二年4月在巴黎演出成功,其也是普罗科菲耶夫五首协奏曲作品中最受欢迎的钢琴协奏曲。《C大调第三钢琴协奏曲》在曲式分析、音乐结构、演奏技巧上体现了普罗科菲耶夫非常有个性的创作手法,是非常新颖而活跃的作品,给演奏者带来了很大的想象和发挥的空间,技术上对演奏者提出了很高的演奏要求。 相似文献
5.
王盈莉 《黄河之声(科教创新)》2017,(2)
普罗科菲耶夫以托卡塔式幽默感政府了众多听众,其音乐中独有创新精神,代表了时代发展潮流。普罗科菲耶夫的创作手法也受到关注,本文以普罗科菲耶夫的钢琴奏鸣曲为出发点,探究其独特的抒情表现手法。 相似文献
6.
郑华姝 《黄河之声(科教创新)》2016,(9):70-70
贝多芬奏鸣曲是古典时期钢琴艺术的顶峰之作,作为其中的代表曲目《第二十一"黎明"钢琴奏鸣曲》更是其情感最丰富,戏剧性最冲突、对比最强烈的作品之一。该作品运用独特的艺术创作手法、巧妙的曲式结构布局使得该曲具有独特的艺术魅力和艺术风格。本文将从《黎明》钢琴奏鸣曲的创作背景及其第一乐章的曲式特征和风格特征三个方面来对这首作品进行详细的论述和分析。 相似文献
7.
《黄河之声(科教创新)》2015,(16)
俄罗斯作曲家普罗科菲耶夫是世界著名的钢琴家和作曲家,他曾以钢琴家的身份在国内和欧美各国演出,钢琴音乐在他的一生创作中占有重要地位,仅钢琴协奏曲就5部。他的音乐创作是传统技法与现代音乐创作手法的完美结合。本文就普罗科菲耶夫《第一钢琴协奏曲》来探析作曲家在该作品中的艺术创新。 相似文献
8.
刘艳 《佳木斯教育学院学报》2013,(2):146-147
本文以第二钢琴奏鸣曲为例,对普罗科菲耶夫钢琴作品在节奏和旋律方面的创作特点进行理论剖析,期望能够为演奏者及教师提供具有参考价值的观点。 相似文献
9.
郭晓晴 《黄河之声(科教创新)》2013,(15):109-111
本文对普罗科菲耶夫第五钢琴奏鸣曲的曲式结构等创作技法进行研究分析,探寻作曲家从充满探索的青年创作时期向最成熟的晚年创作时期过渡的独特风格。其创新性的创作手法对音乐创作将起到借鉴作用。 相似文献
10.
檀伯才 《合肥教育学院学报》2013,(3):89-94
普罗科菲耶夫《第六钢琴奏鸣曲》（0p．82）体现了作曲家独特的个性风格,也充分展示了作曲家处在特定历史时期的现实主义色彩和民族性情怀。通过从整体到局部分别对《第六钢琴奏鸣曲》曲式结构特征进行详细分析和总结。旨在探讨普罗科菲耶夫在曲式方面对传统结构思维的继承和创新。 相似文献
11.
王永振 《中国石油大学胜利学院学报》2004,18(2):44-46
在贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲中,第十七钢琴奏鸣曲(暴风雨)虽属其早期作品,但在创作手法上已与海顿、莫扎特有了很大区别,作品更为复杂、宏大、更富创造意义,一定程度上预示了其中、后期作品的某些发展趋势.该作是贝多芬的钢琴代表作之一,与作品57(热情)、作品13(悲怆)、作品27之2(月光)、作品28(田园)、作品53(黎明)等奏鸣曲相并列.探索该作独特的创作技法,对于进一步研究自古典到浪漫时期创作手法的发展及演变具有重要的意义与价值. 相似文献
12.
张蜀婷 《黄河之声(科教创新)》2018,(14)
阿尔贝托·吉纳斯特拉是二十世纪拉丁美洲著名作曲家,他一生创作了大量风格多样的钢琴作品,而《第一钢琴奏鸣曲》正是其广受赞誉的代表作之一。该作品规模宏大、热情高亢,展示出了作曲家非凡的创作天赋。本文从作曲家的创作历程入手,主要对《第一钢琴奏鸣曲》的风格特点和演奏进行分析。 相似文献
13.
王永振 《胜利油田师范专科学校学报》2004,18(2):44-46
在贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲中，第十七钢琴奏鸣曲(暴风雨)虽属其早期作品，但在创作手法上已与海顿、莫扎特有了很大区别，作品更为复杂、宏大、更富创造意义，一定程度上预示了其中、后期作品的某些发展趋势。该作是贝多芬的钢琴代表作之一，与作品57(热情)、作品13(悲怆)、作品27之2(月光)、作品28(田园)、作品53(黎明)等奏鸣曲相并列。探索该作独特的创作技法，对于进一步研究自古典到浪漫时期创作手法的发展及演变具有重要的意义与价值。 相似文献
14.
15.
文章从时代背景、内在逻辑、创作特点等方面解读贝多芬《“热情”钢琴奏鸣曲》,挖掘这首钢琴奏鸣曲的艺术价值,为学习和演奏该作品提供理论支撑。 相似文献
16.
李玉峰 《辽宁师专学报(社会科学版)》2013,(3)
贝多芬被誉为“乐圣”,一生创作大量流芳百世的音乐作品。在他笔下的三十二首钢琴奏鸣曲中,第八首《c小调“悲怆”钢琴奏鸣曲》是贝多芬创作初期的巅峰之作。《c小调“悲怆”钢琴奏鸣曲》创作于1799年,当时的贝多芬听力已经逐渐减弱,作曲家将对社会现状的愤慨和激情、反抗残酷命运与黑暗势力的情感寄予作品之中,力图追求美好理想和幸福的人生。 相似文献
17.
文章以指导演奏为目的,在对普罗科菲耶夫“战争奏鸣曲”之一的^bB大调《第八钢琴奏鸣曲》创作背景等作简单介绍后,对第二（幔板）乐章从曲式结构、织体、和声、复调等创作技法特征方面进行了初步分析,提出了一些演奏建议,并就此曲抒情性、民族性等音乐风格方面作了探讨与概括,以助于演奏者对其音乐的深入理解与准确把握。 相似文献
18.
《F大调钢琴奏鸣曲》K．533是德国古典音乐大师莫扎特创作晚期的作品，在曲式结构、调性布局以及复调与和声交织的写作手法等方面，对前期作品短小、简练、结构方整的创作手法进行了大胆突破，较为全面整体地体现了莫扎特钢琴音乐成熟的风格特征，也预示了古典主义晚期的音乐创作风格。 相似文献
19.
吴培 《中国科教创新导刊》2013,(14):188+190-188,190
普罗科菲尔耶夫是苏联作曲家,钢琴家与指挥家,是俄罗斯历史上创作体裁最为全面的作曲家,他的一生给我们留下了许多不朽之作,本文旨在通过对普罗科菲耶夫《第八钢琴奏呜曲》创作上的简单理解,希望本文能对今后大家研究和演奏普罗科菲耶夫作品能起到帮助作用。 相似文献
20.
潘琪 《黄河之声(科教创新)》2018,(11)
《悲怆》奏鸣曲是德国作曲家贝多芬的第13号作品,在贝多芬早期钢琴奏鸣曲创作的作品中相当于里程碑,这首曲子旋律优美,拥有理性的内容、旋律及结构,在贝多芬大量的作品中,这首曲子对于大多数钢琴学习者看来并不难,所以很多人练习演奏。本文通过分析《悲怆》奏鸣曲的曲式结构和作品情感,深究演奏技巧方面的内容。 相似文献