20世纪英国小说鸟瞰

20世纪英国小说犹如钟表的摆，在现实主义与现代主义两种倾向之间有三次较大的摆动。这是该时期英国小说发展史上一个鲜明的特点。现实主义与现代主义在三次碰撞的过程中相互渗透，彼此融合，结果两汲取了对方的长处，适应了时代的变化，从而得到了充实、丰富与发展。     

现代主义:二十世纪中国文学一个未竟的使命──致王泽龙谈《中国现代主义诗潮》

20世纪中国文学是一种以现实主义思潮为主体的近代文学。20世纪中国文学虽然也接受了西方现代主义的影响,但这种影响的发展与背景都存在着不容忽视的巨大差距。诗歌的现代主义倾向似乎大于小说与戏剧,故常被人们用来横向比较。然而中国的现代主义诗歌则是在思维不到位的前提下问世的,取形似而弃神同,最终只能使我们意识到中国现代主义诗歌对于现代人文意识的主观排斥,严重阻碍了中国诗歌的现代化进程。现代主义,将是21世纪中国文学的追求。     

有关Art Nouveau建筑中显著的中世主义理想的研究

本文是关于Art Nouveau建筑中表现出的中世主义理想。中世主义建筑在19世纪从英国到法国得到了广泛的研究，特别是Viollet—le—Duc和Auguste Choisy是这些研究的重要理论家，他们的理论运用有两个发展阶段，第一阶段是中世主义建筑的结论逻辑直接与工业成果有关，这一倾向集中于视觉效果比如重要的建筑、穹隆顶式教堂的结构、由肋材组成的拱顶等。第二阶段是中世主义建筑的结构逻辑，以早期现代建筑学中建筑结构概念提出。Art Nouveau的成果可以被选为早期现代建筑学中最好的样本，中世主义建筑结构逻辑是开始于英国的中世主义研究结果之一。     

介于传统和现代之间－论劳动斯小说创作的价值取向

在社会历史、文学史发展的交汇处，总有一些跨时代的人物处于新旧思想的交锋中，20世纪英国作家劳伦斯就是这样一位人，他的创作既根植地传统现实主义，又汲取了现代主义文学的精髓，价值取向呈现为传统力量与现代力量形成的合力，这种合力走势又表现在他对人的生命本能的大胆张扬上，有人把劳伦斯不加分析地列入现代主义作家中是片面的。     

现代设计与身份认同

现代设计的开端以英国的工艺美术运动(Art and Crafts Movement)为标志,起源于19世纪中后期;19世纪末到第一次世界大战是现代设计的准备期;两战期间是现代设计的成熟期;第二次世界大战结束后,现代社会自身的危机爆发,设计的现代主义开始转向后现代主义。在近百年的时间里,"设计"与"文化"都是复杂的现象,且两者始终处在复杂的关系网络中,且此复杂关系有不同层面。本文试图以身份认同为切入点,探究现代设计的现代性,阐释20世纪设计与文化的核心关系。     

英国的大学改革与科学复兴

英国在17世纪成为世界科学活动中心。然而，18世纪以后，英国失去了世界科学活动中心的地位，这一地位先后被法国、德国和美国所取代。从19世纪下半叶开始到20世纪初，英国开展了一场旨在改变古典教育传统，加强科技教育的大学改革运动，大学教育的面貌焕然一新。20世纪以后，古老的英国重振雄风，坐上了世界科学巅峰的第二把交椅。     

“美丽的错误”——郑愁予《错误》赏析

中国的现代汉语诗发展到20世纪五十年代后。出现了一个奇异的现象：当大陆的诗界走向革命现实主义一统天下之时，台湾诗坛却经历了一个以现代主义诗歌运动为主潮的迅猛发展期。从五十年代初到六十年代末，台湾诗界在“现代派”、“蓝星”、“创世纪”三大诗社的推动下，延续了大陆三十年代以来逐渐断裂的诗歌现代化历程，取得了丰硕的成果。以纪弦、余光中、洛夫等人为代表的三大社诗人，     

介于传统和现代之间--论劳伦斯小说创作的价值取向

在社会历史、文学史发展的交汇处,总有一些跨时代的人物处于新旧思想的交锋中,20世纪英国作家劳伦斯就是这样一位人物,他的创作既根植于传统现实主义,又汲取了现代主义文学的精髓,价值取向呈现为传统力量与现代力量形成的合力,这种合力走势又表现在他对人的生命本能的大胆张扬上,有人把劳伦斯不加分析地列入现代主义作家中是片面的.     

本土化的现代性及其后果

现代性是一个历史范畴和逻辑范畴,体现为启蒙现代性、审美现代性和文化现代性三个方面,对应为现代化运动、现代主义运动和宗教世俗主义运动.中国现代性精神的展开是以"自反"为主导的,它带给20世纪中国人最全面的后果就是生存背景的被改写,"断裂"成为20世纪现代性的宿命.     

T·S·艾略特与中国当代诗学

文章回溯了20世纪下半叶以艾略特为主导的现代主义诗学传统对中国当代诗学的影响,尤其是对五六十年代台湾现代派和大陆七八十年代朦胧派和90年代新生代诗歌的深刻影响,并进一步分析了其表现方式和内在根源。以此认识20世纪以来中国新诗现代化走过的曲折历程,为新诗的未来发展提供某种启示。     

刍议都铎时代的圈地运动

都铎王朝统治时期 ,英国社会处于从封建制度向资本主义制度过渡的历史阶段 ,即资本原始积累时期。作为原始积累的方式之一 ,圈地运动在都铎时代第一次达到高潮 ,它是 14 - 15世纪英国社会大变动的产物。都铎时代的圈地狂潮具有直接暴力的典型特征 ,它包括掠夺公共土地、侵占农民份地、没收教会土地等等。圈地运动使耕地减少、牧场增加 ,这只是一种表面现象 ,由圈地引起的新旧生产关系的消长 ,反映了英国农业社会中资本主义成长的实质。就都铎时代圈地运动对封建生产关系的扫荡作用而言 ,它的历史意义决不在 17世纪中叶的政治革命之下。     

论大学使命的演变

大学的使命就是大学在社会实践中所应担当的责任。大学使命是一个逐步发展、不断累积的过程。中世纪大学的使命是传递知识,19世纪大学的使命是科学研究,20世纪大学的使命是直接服务社会,21世纪大学的使命则应是塑造心灵。     

现代社会保障制度在欧洲兴起的原因

现代社会保障制度兴起于19世纪末20世纪初的欧洲，它是工业化的产物。现代社会保障制度的建立是现代国家的一个重要标志，在今天，它广泛地建立于世界各地。现代社会保障制度兴起于欧洲的原因包括三个方面：经济、政治以及人们的思想观念，其中经济方面的原因是最重要的。     

思想的力量:影响19世纪初期德国大学改革的大学理念

在18世纪末、19世纪初的德国，出现了一批论说大学理念、大学改革的思想家，其中的主要者如康德、谢林、施莱尔马赫、费希特、洪堡。如此众多的思想家对大学理念的集中论述，既是中世纪大学产生以来的大学史上的第一次，同时在迄今为止的大学改革与发展过程中也是不多见的。思想家们的论述对19世纪初期的德国大学改革乃至世界大学的发展都产生了十分重要的影响。     

论三大封建主义概念

"封建主义"一词具有多义性,这一概念的学术史是由狭义封建主义、广义封建主义和马克思主义的封建主义概念这三大理论发生和发展的历史构成的。狭义封建主义概念源于16世纪法学家对西欧中世纪"封建法"的研究,专指封臣制和封土制。广义封建主义概念是18世纪启蒙运动的产物,形成于启蒙思想家对中世纪社会的批判,由此这一概念代表整个中世纪社会。马克思主义的封建主义概念源于马克思对前资本主义社会形态的研究,封建主义至此具有生产方式的含义,代表社会形态演进的一个阶段。三大封建主义概念都有各自的学术功用,它们为认识前资本主义社会提供了不同的角度和层面,无需再以"封建"的本义否定这个词的其他含义。     

论西方资产阶级人权思想的缘起及演进

西方资产阶级人权思想的发展经历了中世纪的萌芽时期,14世纪末到18世纪末的形成时期,18世纪末到19世纪初的实践和发展时期,理论体系逐渐完善。十九世纪以后,西方人权研究和人权理论多维度展开,并在国际社会产生很大影响。其重要影响有三个方面,一是为资产阶级政治服务,对资产阶级民主政治产生重大影响;二是资产阶级人权思想的优秀部分为世界大多数国家认可,形成国际公约或标准;三是引起国际范围内的人权讨论,主要表现在发达国家发展中国家之间。     

五四运动前后马克思主义在中国传播的两个阶段比较研究

从19世纪末马克思主义最初传人中国，到五四运动后形成传播热潮，经历了两个不同的阶段。两个阶段具有其相应的特征。虽然在传入和传播的过程中，关于剩余价值学说、阶级斗争理论和唯物史观等成为译介传播者关注马克思主义的主要内容，但两个阶段仍存在较大的差异。五四运动后，马克思主义的传播发生了具有实质意义的变化，是对早期译介阶段的超越。认识马克思主义传播中国两个阶段的不同，必须从中国社会变革与思潮演进关系的规律上去发掘原因。从社会变革纵贯线的动态眼光审视，斗争武器的载体、仿效目标的视线、指导变革的战略等方面的变化，是五四运动后马克思主义广泛传播得以超越早期译介阶段的历史深层原因。     

包豪斯:重建艺术与手艺和谐的努力

19世纪末至20世纪初,艺术家笃信“为艺术而艺术”,缺乏合作和服务精神,日趋脱离社会,成为时弊。包豪斯倡导艺术家回归手工艺,打破久已形成的艺术和手艺之间的藩篱。这不仅是矫正时弊之举,对欧洲艺术家身份自文艺复兴以来的变化也是一次反动。手艺人通往艺术家之路不可逆转,不过在包豪斯的影响下,诞生了集艺术与手艺于一身,兼有合作和服务精神的新式艺术家——现代设计师。     

法国浪漫主义绘画的艺术特征新探

起源于法国的浪漫主义运动是对18世纪法国启蒙运动理性主义的反驳。浪漫主义强调人的感官和情感的价值,宣扬人性解放和思想自由,其文艺创作力主张扬个性、宣泄情感,并挖掘人的深层内心世界。在艺术表现方面,浪漫主义往往通过制造非常强烈的、充满感染情绪的戏剧性效果来表现人性的冲突和社会的矛盾。19世纪的法国浪漫主义绘画,将这种个性发挥到了极致。     

Talking Tolkien: The Elvish Craft of CGI

Voted the greatest book of all time in several polls, J. R. R. Tolkien’s Lord of the Rings has been made into three films between 2001–2003 by New Zealand director Peter Jackson with the complete trilogy out on DVD in 2004. Prompted by the question: “What would Tolkien have made of them?” Mark Sinker discusses the films and the books by way of Tolkien’s inspiration William Morris and the English Arts and Crafts Movement’s notion of ‘‘right-making’’. Sinker contrasts the techniques of computer generated imagery (CGI) with Tolkien’s own ethic of the art and craft of writing, looking at Tolkien’s radical contribution to Fantasy as a genre for adults and how ‘right’ story-telling emerges into 21st century culture.