从实习中发现复合型人才的培养方向

高师音乐教学与专业音乐院校的教学有很大的差别。根据多年来在学生实习中所反映出的实际问题，本文提出了切实有效的改革方案。     

高师音乐教学中的创新教育刍议

“创新教育”是继“素质教育”之后的一个全新概念，必将成为21世纪教育的主导。但目前高师院校音乐专业在创新教育方面却相对落后于其他专业，这与音乐专业在高师教育中的地位极不相称。因此，有必要从音乐教学的创新教育观念研究入手，探讨高师音乐教学中教师自身素质的提高过程及其教学手段的创新问题。     

现代教育思潮下高师音乐教学问题与改善思考

高等师范类院校的音乐教学是以社会音乐人才需求为培养重点进行课程的实施与教学.然而,从现行音乐教学整体来看,尚存在一定的相关问题.通过文献资料与逻辑分析法对高师院校音乐教学存在的问题进行反思,提出相关的整改意见,以供教学人员参考.     

浅议高师音乐专业学生学习力的培养

随着社会的发展与进步,中学音乐教学出现了很多新颖的课程,这就要求中学音乐教师能够具备可持续学习的能力.这种学习力的培养必须是在高师音乐教学中就能够有所体现.如何培养学生的学习力已成为高师音乐院校亟待解决的问题.     

论高师院校音乐专业师范生教学技能的系统性培养

培养师范生教学技能是高师院校一项十分重要的任务。加强对高师院校音乐专业师范生教学技能的系统性培养,是为中小学输送合格音乐教育人才的重要保证。本文分析了当前我国高师院校音乐专业师范生教学技能培养中存在的问题,探讨了高师院校音乐专业师范生教学技能系统性培养的策略。     

从音乐新课标看高师人才的培养

“音乐新课标”的出台，无论是从音乐教育理念，还是教材内容、教学模式、教学方法等方面，均有了很大创新，为音乐教学的改革提供了科学的标准，同时也给高师音乐教育教学增添了困惑：21世纪到底应该培养什么样的高师音乐人才？从新课程标准看高师人才的培养，无疑是一场“革命”。     

对高师院校音乐专业开设地方音乐课程若干问题的思考

随着现今教育改革的不断深入,对艺术文化重视程度不断的加强,我国文化艺术方面的教育工作得到了前所未有的发展。在高师院校音乐专业中设置当地乡土音乐课程,不仅可以促进地方音乐文化的传承和发展,而且对于学生来说,更加有利于他们在乡土音乐上掌握第一手的资料,也更能帮助他们在这一方面取得一定的成就。本文就目前高师院校音乐专业设置乡土音乐课程这一课题,从目前高师院校音乐专业的发展现状出发,结合高师院校音乐专业学生的发展实际,提出几点有关于高师院校音乐专业设置乡土音乐课程的思考。     

非物质文化遗产背景下的高师院校本土音乐课程建构探索——以河南为例

在全球化背景下,我国非物质文化遗产的保护、传承等工作面临着严峻的挑战。高师院校的音乐教育作为当代音乐教育活动的核心部分,不仅是民族音乐文化的依托和载体,更是当代各种音乐文化最重要的传承领域。为了使高师院校更好地传承优秀的音乐文化,发挥本土音乐文化在高师院校中的基础性、主体性作用,就必须自觉树立学习、发展、传承本土音乐的教育理念,在高师院校倡导和寻求建立本土音乐教育体系,在保护音乐类非物质文化遗产过程中发挥更加积极的作用。     

理念方法评价--高师声乐课教学中渗透《音乐课程标准》的研究

高等师范院校是基础教育的工作母机,基础音乐教学和高师音乐专业教学共性上具有“通感”。《音乐课程标准》渗透高师声乐课教学,实现高师声乐课程与基础音乐教学接轨,是培养具有专业知识和基础教学能力的合格中学音乐师资的有效策略．     

高师院校民族民间音乐课程教学中存在的问题及对策

民族民间音乐课程是高师院校音乐教育专业的必修课。本文通过对当前该课程在教学中普遍存在的重视程度不够,师资力量薄弱,教学内容随意性较强,教学方法单一、陈旧,教学手段落后等问题进行分析,针对性地提出了改进高师院校民族民间音乐课程教学的对策。     

对高师院校音乐教学改革的思考

高师院校音乐专业院系是培养中小学音乐教师的主要基地和摇篮。其间，专业课程设置、教材的选用等直接影响到教育教学质量，直接关系到学生培养的质量及学生日后从事音乐教学的能力与水平。鉴于此，笔者认为，高师院校音乐教学应该从以下三个方面进行改革和完善。     

基于e-learning的高师音乐专业教学初探

阐述了传统高师音乐专业教学中存在的问题,解释了基于e-learning高师音乐专业教学的内涵,重点介绍了基于e-learning的高师音乐专业多媒体网络教学平台的架构、教学资源、多元评价体系的建设,以促进高师音乐专业学生的全面发展.     

在高师钢琴教学实践中融入中国传统音乐文化的重要意义

在高师院校中,钢琴课程的教学水平是代表该院校音乐教学水平的重要标志。如何更好的将中国传统音乐的原素融入到钢琴教学实践中,让中国古老的音乐形式、种类和深刻寓意以更加多元的形式传承下来、发扬出去,让"乐文化"让更多人了解和欣赏,并从中得到中华传统艺术和美德的熏陶,是目前高师钢琴教学中面临的一个挑战,其重要意义值得我们深思和探讨。     

论高师声乐教学如何创新

高师声乐教学需要创新,对此目前我国大多数音乐教育工作者都有不同程度的认识。但还没有在教育思想上达成共识,理论研究上也尚无新的突破。大多数高师院校的声乐教学内容与教学模式基本照搬专业音乐院校,经过过去几十年的摸索,广大音乐教育工作者越来越清醒地认识到这种传统的教学模式已不能适应高师音乐教育发展的需要。     

高师公共音乐欣赏课程的建议——从音乐美学角度提出对高师公共音乐欣赏课程的调整与设置

高师公共音乐欣赏课本应是提高大学生音乐文化素质的一个重要途径,然而,这门重要的课程却一直都处于“可有可无”的尴尬境地,这与高师公共音乐欣赏课的教材与教法有着很大的关系。因此就目前来看,教材编订的合理性,是个亟待解决的问题,而如能将其植根于音乐接受、音乐传统这两个基本美学观点,相信必能为此课程的教学带来新的曙光与生机。     

高师音乐教师教育科研低迷的影响因素与思考

教学和教育科研是高校教师的基本任务,但高师音乐教师教育科研状况普遍低迷。本文就影响教育科研的因素做了分析,认为高师音乐教师对教育科研本身重要性的认识不足是其根本原因,长期以来形成的“重技轻艺”思想使高师音乐教师的科研素质欠佳是其内因,而高师院校的音乐院系对教育科研管理不力是形成教育科研薄弱的外因。     

对高师音乐教学体系改革的思考

基础教育课程改革的新形势对高师音乐教学体系改革提出了要求。高师音乐教育既要借鉴专业音乐院校的教学经验，又要进行教学创新。高师音乐教学体系的改革可以从三方面做起：认清高师音乐教育的目标、任务，着眼于提高学生的综合素质；改进课程设置，拓展学生的知识面；改革音乐教学内容、方法，强化艺术实践活动。     

试论在当前音乐新课程实施下高师声乐教学改革的意义

文章就音乐新课程对中小学声乐教师基本素质的要求和高师声乐教学对中小学音乐新课程的适应两大方面进行论述,提出了在当前中小学音乐新课程的实施下,如何针对高师院校声乐教学旧的教学理念和传统模式带来的弊端进行改革.     

高师音乐教育中声乐教学浅识

高师音乐专业的毕业生．以其艺术秉赋加上多年勤奋。大都成为音乐师资人才，走上音乐教育岗位。我就高师音乐教育中的声乐教学与、培养声乐师资为目标的特殊性和现实性，浅谈几点认识。     

对高师院校钢琴即兴伴奏教学的思考

钢琴即兴伴奏课是高师院校音乐专业的必修课,有其重要与实用性。目前的高师钢琴即兴伴奏教学有与其他学科教学脱节、学生没有实践舞台等问题。针对此种情况提出几点建议,进而提升学生钢琴即兴伴奏的能力。