《负荆请罪》“第三幕”

《负荆请罪》是苏教版六上的一篇历史小话剧,是一个剧本. 一、用明亮的眼睛发现剧本的特点 师:剧本和我们平常读的一些文章有什么不同? 生:剧本开头要交代故事发生的时间、地点、人物. 生:剧本分为独幕或多幕,这一课是两幕. 生:剧本全是人物对话. 师:只有人物对话?这样说准确吗? 生:除了人物对话,还有人物的动作、表情. 师:人物的动作、表情是不能自己说出来的,蔺相如不能在说话的时候加上一句"我笑笑说"或者"我意味深长地说".那么人物的动作和表情用什么办法把它表现出来? 生:小括号里交代了人物的动作、表情.方括号是说这一幕发生在什么地方,人物在干什么.     

简探语文教学效率低下的根本原因

曹禺先生曾经针对戏剧学院某些写作教师说过一句幽默的话,他说:"会写剧本的人写剧本,不会写刷本的人教人写剧本.请注意,自己不会写剧本的而教人写剧本的人.规则总是特别多,定位也总是特别高,能够把一切会写剧本的人吓退.因为如果不吓退,他们的位置就没有了."如果把曹先生的这一言论移来评价我们的语文教育,我认为是再恰当不过了.     

德国这样上语文课

我记得安德烈17岁高二时,说他们在德文课上读布莱希特的一个剧本《伽利略》。我很好奇,你们老师怎么教这个剧本呢？而且讨论的重点放在哪里？布莱希特的剧本写的是伽利略发现了地球的原理,但是这个原理是教会所不容的。我们平常所学的是伽利略如何如何坚持他的理论,可是布莱希特写这个剧本可不是这样呈现的。     

德国这样上语文课

我记得安德烈17岁高二时,说他们在德文课上读布莱希特的一个剧本<伽利略>.我很好奇,你们老师怎么教这个剧本呢?而且讨论的重点放在哪里?布莱希特的剧本写的是伽利略发现了地球的原理,但是这个原理是教会所不容的.我们平常所学的是伽利略如何如何坚持他的理论,可是布莱希特写这个剧本可不是这样呈现的.     

书报之窗

作家白桦的诗《春潮在望》,最近在全国新诗评选中获奖。白桦的电影文学剧本《苦恋》受到批评之后,关于白桦本人的情况,文艺界有不少传闻。《解放日报》五月十九日刊登的消息说,白桦面色红润、精力充沛,自三月十六日从北京回武汉一个多月的时间里,已完成了一部描写当代题材的电影文学剧本和一部多幕历史剧本。他说:“这都是与党组织对我的关心、爱护分不开的。”当谈到电影文学剧本《苦恋》时,白桦说:“最近一个时期以来,有的说我已被开除党籍、军籍,有的说我已被软禁,更多的人则怕我再次被打成右派。事实上,根本没这回事!我不是一直都很好吗?”白禅还透露说,剧本正在修改,他激动地表示:“我非常感激     

同一屋檐下的四个女人——浅谈《上海屋檐下》中的妇女形象

《上海屋檐下》是夏衍的著名剧作之一。它以“一个郁闷得使人不舒服的黄梅季节”为背景,描写了三十年代上海一幢普通的“石库门”房子里普通人一日的生活。夏衍说过:“这是我写的第四个剧本,但也可以说是我写的第一个剧本。因为,在这个剧本中,我开始了现实主义创作方法的探索。”①不错,这个剧本是作者经过“一种痛切的反省”,②“丢下英雄人物,拾起那久活在心头,然而搁置一旁的渺小人物”③来进行创作的结果。     

戏剧剧本的文学价值和表演价值——"沈汤之争"之我见

戏剧作为一门综合性艺术,不仅需要优秀的剧本,还必须经过舞台演出和观众接受才能实现其价值."沈汤之争"触及到了戏剧的本质及其价值定位问题,从一定意义上可以说是围绕剧本的文学价值与表演价值问题而展开的.从二者的主次关系、接受群、艺术感染力和传播的角度来看,剧本的表演价值应高于其文学价值.剧本的创作是为戏剧服务的,其根本目的是可以通过舞台表演的形式表现出来,成为戏剧.     

浅谈动画剧本的创作

动画影视作品作为一种特殊的影视作品形式,其剧本就是运用动画特有的思维和语言来讲述故事,表达感情,并按照影视剧本的组织方式,内部叙事逻辑与外部视觉逻辑来框架和结构故事.无论哪类风格的动画,都是把生活卡通化,充分发挥想象力和夸张特性.所以,我们可以说,动画剧本的基本特性就是创造一个原创性的幻想空间,而想象力就是动画剧本的关键之处.     

孙子的兵法

王小波说,我们这个社会一般由两种人构成,极少数人负责写剧本,剩下的绝大多数人就按剧本老老实实地扮演各自的角色。中国写剧本的人特别少,他们基本上就是春秋战国时期的那几个子,在两千多年前就替     

中国工人阶级的心路历程──论路翎的剧本《英雄母亲》

中国工人阶级的心路历程论路翎的剧本《英雄母亲》木金（一）路翎继剧本《人民万岁》之后,又创作了剧本《英雄母亲》,倘若说前者是写黎明前工人阶级的精神蜕变与成长,那么后者则是写在祖国的早晨、旭日东升之际,中国工人阶级在进一步政治化的过程中的痛苦与欢欣。若是...     

戏剧教学切莫忽视揣摩心理的作用

在日常生活中,有的人讲话很讲究方式,含而不露。这时候就需要你悉心揣摩其言外之意,捕捉弦外之音,并及时地加以补充说明。戏剧是反映现实生活的。戏剧教学也有类似日常生活中出现的这种情况,鉴赏剧本除了读懂剧本中每个人物说出来的话外,还要能揣摩人物没说     

2014年安徽高考作文试题评析及考场佳作展评

【考题回放】阅读下面的材料,根据要求写一篇不少于800字的文章。一位表演艺术家和一位剧作家就演员修改剧本台词一事发表了不同的意见。表演艺术家说：演员是在演戏,不是念剧本,可以根据表演的需要改动台词。剧作家说：剧本是一剧之本,体现了作者的艺术追求。如果演员随意改动台词,就可能违背创作的原意。要求选好角度,确定立意,明确文体（诗歌除外）,自拟标题,不要脱离材料内容及含意的范围作文;不要套作,不得抄袭,     

不在云端舞蹈贴着地面步行——解读2014年高考安徽卷作文题

阅读下面的材料,根据要求写一篇不少于800字的文章。 一位表演艺术家和一位剧作家就演员改动剧本台词一事,发表了不同的意见。 表演艺术家说：演员是在演戏,不是念剧本,可以根据表演的需要改动台词。     

戏剧就是我们身边凝练的生活

我们常常说,"有好戏看了".这里的"戏",指的是比较精彩的热闹场面,接近于我们今天所说的"戏剧".可见,戏剧源于我们的生活.同学间一场精彩的争论、课堂上一段有趣的问答、与父母的一次争吵,都可以说是一场"戏".把这些场面中每一个人的对话都记录下来.差不多就是一个剧本了.我们平时所说的"戏剧",有时候指的是戏剧表演,有时候指的就是剧本.现在我们要学的,就是怎么写剧本.     

言不胜,情何以传?——戏剧语言鉴赏

<正>戏剧是一种通过舞台表演诉诸观众感官体验的艺术形式,是动态的、立体的、综合的,集多种艺术因素为一体。单从语言角度论道,戏剧不能直接与剧本画等号,剧本是纯粹的文本语言艺术,呈现的是静悄悄的语言,它只是演员表演的脚本,离戏剧语言还有相当大的距离。为什么这样说呢?同是剧本,造诣精深的表演艺术家会"化腐朽为神奇",蹩脚的表演者只能"化神奇为     

家乡体验生活 新片出演警察 孙红雷永远都是新起点

记得有位导演说过,演员往台上一站,就能知道他是什么样的演员,是一流的大主演,还是二路。孙红雷是个最好的例子。近日,在孙红雷主演的《我非英雄》媒体见面会上,笔者对他进行了专访。审犯人审出4条人命仔细想想已经大红大紫的孙红雷拍的戏似乎并不是很多,但各个不同,各有特色。对于一个“命中率”很高的演员来说,选剧本一定是慎之又慎。听说孙红雷接拍《我非英雄》是从30余个剧本中选出的。“当时送到我手里的剧本特多,我看到这个剧本的时候正在悉尼。剧中的刑警陈飞是个相对弱势的警察,他一直在被人诬陷和不解。导演郭靖宇说我身上有霸道的…     

《雷雨》语言动作初探

作为文学样式之一的剧本虽然也是语言的艺术,但由于受到舞台的制约,有着不同于其它文学样式的特殊要求。鲁迅先生曾说:“剧本虽有放在书桌上的和演在舞台上的两种,但究以后一种为好。”①我们觉得,这一特殊要求比较集中地体现在剧本的语言必须富于动作性。小说中那种由作者出面叙述、议论的提示性语言,在剧本中是没有存身之处的。苏联体验派戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基说:“在舞台上需要动作。活动、动作是戏剧艺术,演员艺术的基础”。②动作,是戏剧语言最基本,最首要的特性。曹禺的剧作在这方面有着非常高的成就。本文打算仅以《雷雨》做一些探索,就教于前辈与同行。     

"借薪助火"术与问题情境教学法

著名剧作家萧伯纳在剧本《武器与人》首演成功之后,接受要求上台与观众见面。这时,台下突然有人大叫:"萧伯纳,你的剧本糟透了,谁要看?收回去,停演吧!"萧伯纳向那人鞠了一躬,彬彬有礼地说:"我的朋友,你说得好,我完全同意你的意见。但遗憾的是我们两个人反对这么多观众有什么用呢?我们能禁止这剧本上演吗?"     

论元杂剧《碧桃花》《倩女离魂》中的幻想

清代焦循在《剧说》中说:“玉茗之《还魂记》,亦本《碧桃花》、《倩女离魂》而为之者也。”关于元杂剧《碧桃花》、《倩女离魂》与明代汤显祖传奇《牡丹亭》的关系,本文不拟论述。但从焦循这段话可以看出,在现存162个元人杂剧剧本中,《碧桃花》与《倩女离魂》属于同一个类型。从社会学的角度来看,这两个剧本都反映了青年男女的爱情要求与封建礼教的矛盾;从文艺学的角度来看,这两个剧本都采用了浪漫主义的创作方法;从心理学的角度来看,这两个剧本都着重描写了幻想。本文拟从心理学的角度,对这两个剧本在表现幻想方面的成败得失,作一番比较。     

论元杂剧《碧桃花》《倩女离魂》中的幻想

清代焦循在《剧说》中说:“玉茗之《还魂记》,亦本《碧桃花》、《倩女离魂》而为之者也。”关于元杂剧《碧桃花》、《倩女离魂》与明代汤显祖传奇《牡丹亭》的关系,本文不拟论述。但从焦循这段话可以看出,在现存162个元人杂剧剧本中,《碧桃花》与《倩女离魂》属于同一个类型。从社会学的角度来看,这两个剧本都反映了青年男女的爱情要求与封建礼教的矛盾;从文艺学的角度来看,这两个剧本都采用了浪漫主义的创作方法;从心理学的角度来看,这两个剧本都着重描写了幻想。本文拟从心理学的角度,对这两个剧本在表现幻想方面的成败得失,作一番比较。