二十世纪浪漫主义思潮的中国特色

<正>作为18世纪末、19世纪初欧洲资产阶级革命时期盛行的文学思潮,浪漫主义代表了资产阶级上升时期的美学意识形态。浪漫主义在政治上反对封建专制,提倡个性解放;艺术上反对古典主义,主张创作自由;理论上强调     

从中西文化交流再看德国浪漫派

德国浪漫主义时代是中德文化交流史上的一个低潮期。德国浪漫派轻视中国,原因大致有三:首先,中德之间当时在文化方面的交流不足;其次,中国遭到贬抑是浪漫派反对启蒙理性的逻辑结果;再次,浪漫派误读了中国,这是主要原因。因一再误读,道家思想蕴涵的浪漫主义精神和德国浪漫派终无碰撞机会,中国形象被简单化为理性的儒家学说,为德国浪漫派所排斥。     

“理智与情感的碰撞”——浅析古典主义时期钢琴音乐风格特征

古典主义时期在钢琴艺术史中是一个核心时期,它传承了巴洛克时期的理性,预示了浪漫主义时期的情感。这时期的钢琴音乐更是理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。它以其真挚的感情、朴实的语言、理性的步伐给我们留下了深刻的印象。     

“理智与情感的碰撞”——浅析古典主义时期钢琴音乐风格特征

古典主义时期在钢琴艺术史中是一个核心时期,它传承了巴洛克时期的理性,预示了浪漫主义时期的情感。这时期的钢琴音乐更是理智和情感的高度统一;深刻的思想内容与完美的艺术形式的高度统一。它以其真挚的感情、朴实的语言、理性的步伐给我们留下了深刻的印象。     

创见抑或是延续——从海德格尔存在论的角度看浪漫主义

浪漫主义是对以启蒙主义为形态的理性精神的反叛,其坚持人的"表白主义"特征和归属性以及世界的多样性;反对僵化的理性概念与规则.将浪漫主义的主要观点放在海德格尔的存在论视野中考察,可以看出其在坚持世界的流变性、语言与真理的关系以及人的创造性等方面所具有的超出启蒙主义的合理性.然而浪漫主义并没有领会到"存在"的真正展开,而是带着过度的反叛性与启蒙主义共享了同一根源并最终导致自我分裂.因而不可过分高估浪漫主义的创见,应当充分注意到它与启蒙主义之间的延续性.     

西方浪漫主义文学思潮和中国"五四"新文学

西方浪漫主义文学思潮是资产阶级上升时期的文学现象，具有反封建、反宗教禁欲主义、反对王权专制、反对压迫奴役，要求民主、自由、解放的性质。西方浪漫主义文学思潮作为一种文艺思潮对中国“五四”新文学产生了巨大影响。由于二者所处的社会背景和文化背景皆不相同，因此西方浪漫主义文学与“五四”新文学所反映的社会现实和追求也各不相同。     

20世纪初期中美浪漫主义作家及作品对比研究

浪漫主义是西方近代文学最重要的思潮之一。浪漫主义文学强调主观精神、个人主义和批判意识。美国因广阔山区、沙漠与热带地理环境造就了民族的浪漫主义精神,催生了丰硕的浪漫主义文学作品。西方浪漫主义促进了中国"五四"新文学,凸显为自由表现和表现自由。通过对同期中美浪漫主义作家及作品对比研究,中国"五四"时期的浪漫主义文学具有典型的古典性和历史性。     

19世纪法国歌剧沿革探微

欧洲19世纪浪漫主义音乐时期是一个极具个性化、风格化的时期，法国歌剧带有这一时期音乐的显著特征。本文就这一时期的历史背景、歌剧的沿革、重要的作曲家等作了简要的介绍，并就浪漫主义音乐中文学与歌剧发展亲密而特殊的关系进行了阐述与分析。     

缺陷与灵性--爱默生的个人主义思想在霍桑和阿西莫夫作品中体现和传承

美国文化中,个人主义价值观一直占有举足轻重的地位。而拉尔夫·瓦尔多·爱默生的个人主义观念又对美国个人主义的发展产生了重大的影响。爱默生认为所有人都是不完美的,反对过分理性,强调灵魂的完整才是个人主义的源泉。该文通过对浪漫主义时期作家纳撒尼尔·霍桑以及现代科幻作家艾萨克·阿西莫夫的作品的分析,旨在证明爱默生的个人主义思想不仅在同时代得到了体现,在现代社会同样得到了传承。     

论音乐表演艺术中的主要美学流派

浪漫主义是19世纪风靡于西方的文艺思潮。这种思潮影响到音乐表演艺术,即产生了浪漫主义的音乐表演艺术观．强调艺术应以个人主观体验为核心,着重情感的表现．反对一切刻板的、保守的美学观念。对艺术的表现方式予以大胆突破．突出文艺作品的抒情性和戏剧性,在艺术上追求自由、幻想与夸张,不崇尚理性。     

浅谈普希金的现实主义特色

一俄罗斯的天才诗人和艺术家普希金在创作上经历了从浪漫主义向现实主义的发展过程。他的早期创作多是一些反对专制暴政,歌颂自由的政治抒情诗。流放时期,诗人写了“南方诗篇”一组浪漫主义叙事诗,其中     

自由与孤独,理性与感性——以勃拉姆斯《第四交响曲》为例

勃拉姆斯作为浪漫主义时期的一位"自由人",不畏浪漫主义时期的大潮流,努力继承着古典主义时期的音乐传统,坚持理性的创作风格,孤独地走在标题性、"自我"、人文气息浓厚的时代中。本文将从勃拉姆斯的成长经历着手,以《第四交响曲》为例从和声技法的角度进行具体论述,进而深入了解勃拉姆斯身处浪漫主义中后期的独特地位和他作品中的古典主义情怀。     

西方音乐中的理性与感性调和体——论浪漫主义时期的音乐特征

自西方音乐成型以来,理性与感性这对难以调解的矛盾就一直以各种姿态相互对立着,从最早基督教的宗教理性到后来的反宗教人文主义理性,无论是哪种理性都一直与感性的入侵进行着似乎永无休止的斗争。然而,在浪漫主义时期,音乐的理性与感性却得到了暂时的调和,这个时期的音乐将理性的内容与感性的形式较完美地结合在了一起。     

论理性观念影响下的西方音乐

西方音乐在不同的发展阶段都受到理性观念的影响,各个时期的影响主要有古希腊的理性音乐观,宗教理性对中世纪音乐的影响,科学理性对文艺复兴、巴罗克时期音乐影响,理性主义对古典主义时期音乐的影响,非理性主义对浪漫主义音乐的影响,20世纪形式理性对序列主义音乐的影响等。研究理性与非理性是艺术理论的基本问题,从理性观念影响的角度梳理西方音乐,对区别不同音乐流派审美倾向的思想根源有重要意义。     

济慈的“客体感受力”说与现代诗歌美学的关系初探

英国浪漫主义诗人济慈不仅写出了许多受到后人称颂的、充满着美与情的诗篇,而且提出了不少十分重要的诗歌美学理论,“客体感受力”便是其中之一。这个理论从三个方面开辟了诗歌美学研究的新领域,即主体与客体的关系,理性与感性的关系,以及真与美的关系。一般认为现代主义诗歌与浪漫主义诗歌是水火不相容的,现代主义诗歌反对浪漫主义诗歌艺术的宗旨,但在济慈的诗歌理论中,我们却能感受到他对现代诗歌美学的敏感预见     

威廉·布莱克诗歌中的现代主义雏形

英国浪漫主义的先驱——威廉.布莱克是一位孜孜不倦、永不懈怠的多产诗人。他的诗歌创作反对宗教传统,否定代表“理性”的上帝,热情赞美人类精神原始本真的生机和活力,多以象征手法描绘一幅幅怪诞的画面,充满了神秘色彩,成为现代主义的雏形。     

纯粹理性的元批判——论哈曼的浪漫主义

约翰·乔治·哈曼通过其《纯粹理性元批判》等一系列著述对启蒙理性主义进行了全面批判。他从诠释学的视角分析启蒙哲学中的"非理性主义",并提出"整体论"来反对"二元论",强调整体之中的"个体性",彰显信仰与理性之间的密切关联,理清作为纯粹学术理论概念"理性"的本质,突出情感等主观性之于历史诠释的重要性,从而为浪漫主义的兴盛披荆斩棘。     

近代教育思想家有关教育设施的论述

1引言人文主义是文艺复兴时期新兴资产阶级在反封建反教会斗争中形成的思想体系、世界观或思想武器。它主张一切以人为本,反对神的权威,把人从中世纪的神学枷锁下解放出来,宣扬个性解放,追求现实人生幸福;追求自由平等,反对等级观念;崇尚理性,反对蒙昧,打破了科学是“神学婢女”的观念,极大地推动了科学包括科学教育的发展[1]。     

浅析门德尔松《随想回旋曲》的艺术特征

门德尔松是德国犹太裔作曲家,是浪漫乐派最具代表性人物之一,被后人们誉为"抒情风景画大师"。他的作品以优雅、华丽、精致为特点。《随想回旋曲》体现了门德尔松古典主义时期的严谨与理性,同时又具有浪漫主义时期的抒情、幻想和随性。     

论先秦工匠艺人的艺术精神

先秦时期因多种因素，形成了中原文化和楚文化两种不同的艺术形式。它们分别受到儒家、道家思想的影响。形成了中原文化趋于理性的实用主义精神，楚文化趋于自然的浪漫主义精神。