书法品评管见

书法是祖国优秀文化遗产中不可缺少的组成部分，对这一古老的传统艺术有其独特的审美范畴。是否继承传统、掌握技法、有所创新、形成风格，是衡量一幅书法作品优劣的简易标尺。书法品评必须加强书法、美学、文学、艺术等方面的修养，避免书法审美上的狭隘偏见。     

“黑色幽默”的审美心理机制新探

黑色幽默在迄今为止的各类美学体系中均没有被作为一种独立的美学范畴来加以审视,它或者不被提及,或者被认为是喜剧的一种形式,或者被认为是“丑”的一种形态,或者被认为是荒诞的一种。本文认为,黑色幽默是一种独立的审美范畴,它的审美心理机制是:由于同时产生的悲喜剧感造成审美主体的精神分裂,这种分裂激活了潜伏于审美主体无意识中的精神分裂情结而使其升华为美感。     

想象与神思——中西文论范畴的比照与透析

"想象"与"神思",分别是中西文艺理论关于文艺创作的一种风格类型和美感性质的重要范畴.作为西方和中国文艺理论关于某种风格类型的主要范畴,它们之间有不少类似之处.而因中西文化和文化体系生成发育的过程不同,它们用以概括类似审美风格的范畴又有诸多殊异.     

中国书法之“韵“的话语表达及其历史演进

中国书法的“韵“是一个导源于人类身体感性审美的范畴,它以书法作品的节奏、韵律、情调等形式语言为依托,呈现人类精神本质至深层次的境界.唐宋以来,“韵“的审美话语表达机制成为了士大夫文人在书法活动中表现个性自我或标榜高蹈的一种凭借,呈现官本位文化特征的话语表达机制;当代书法虽然也秉承了传统的表达机制,但由于大众文化的作用,使得书法之“韵“的表达手段或对象化机制转化成为了一种“余韵“特征,具有广泛而普遍的平民化色彩.     

中国书法之“韵”的话语表达及其历史演进

中国书法的“韵”是一个导源于人类身体感性审美的范畴，它以书法作品的节奏、韵律、情调等形式语言为依托，呈现人类精神本质至深层次的境界。唐宋以来，“韵”的审美话语表达机制成为了士大夫文人在书法活动中表现个性自我或标榜高蹈的一种凭借，呈现官本位文化特征的话语表达机制；当代书法虽然也秉承了传统的表达机制，但由于大众文化的作用，使得书法之“韵”的表达手段或对象化机制转化成为了一种“余韵”特征，具有广泛而普遍的平民化色彩。     

“黑色幽默”的审美心理机制新探

黑色幽默在迄今年内为止的各类美学体系中均没有被作为一种独立的美学范畴来加以审视，它或不被提及，或被认为是喜剧的一种形式，或被认为是“丑”的一种形态。或被认为是荒诞的一种。本认为，黑色幽默是一种独立的审美范畴，它的审美心理机制是：由于同时产生的悲喜剧感造成审美主体的精神分裂，这种分裂激活了潜伏于审美主体无意识中的精神分裂情结而使其升华为美感。     

六朝书法美学探索

六朝书法具有独特的特点；大家族书法队伍的出现；简札形式的出现，带来了人们审美心理的变化；形成一种前所未有的优雅的书风；书家、书论多。六朝书法的美学追求是：追求平和的审美境界；追求韵致美；骨、筋、肉美学范畴的提出；六朝美学中“类比”、“品藻”之风很盛；“意在笔先”说的提出；对“工夫”的重视；六朝书家、章更多地受道教、玄学的影响，书法字里行间有清气。六朝书法树立了个性价值的典范，书法美学追求有别于前及后的风度。     

审美的异端:"狂"范畴的价值意义

“狂”范畴在中国思想史及文学史上是一个不容忽视的客观存在。然而,在中国传统美学发展过程中,由于“中和”始终被视为最高准则,“狂”通常被当做一种异端的审美风格。作为对“中和”的突破和补充, “狂”在文学及思想文化发展中具有一定积极作用,丰富了传统美学范畴。     

如何提高书法欣赏能力

我国著名美学家王朝闻同志说:“欣赏活动本身,也具备艺术创作的意味。”的确是这样,书法欣赏也是一种艺术再创作。从审美的角度来讲,我们在进行书法欣赏时,不能也不应该只停留在浮光掠影的一瞥和被动的接受,而应该在审美过程中,尽力捕捉审美客体(即书法作品)本身美之所在,充分发挥美感认识中的直观、联想、理解的作用,去发掘、去撮取、去感受体现在书法作品中的形象美与意境美。提高对书法艺术的欣赏能力,绝非一朝一夕之功,但是,只要肯做“有心人”,长期不懈,总是能达到目的的。如何提高书法艺术的欣赏能力呢?主要从两方面着手。首先,从书法艺术本身来探索,要做到“多     

中国书法之"韵"的话语表达及其历史演进

中国书法的"韵"是一个导源于人类身体感性审美的范畴,它以书法作品的节奏、韵律、情调等形式语言为依托,呈现人类精神本质至深层次的境界.唐宋以来,"韵"的审美话语表达机制成为了士大夫文人在书法活动中表现个性自我或标榜高蹈的一种凭借,呈现官本位文化特征的话语表达机制;当代书法虽然也秉承了传统的表达机制,但由于大众文化的作用,使得书法之"韵"的表达手段或对象化机制转化成为了一种"余韵"特征,具有广泛而普遍的平民化色彩.     

书家情感与书法作品美感——王羲之《兰亭序》与颜真卿《祭侄稿》赏析比较

书法是以中国的传统文化为背景,以"文房四宝"为工具,通过书写汉字来抒情达意的一门艺术。这表明书法作品的美感与书家情感密切相关。被誉为"天下第一行书"的《兰亭序》与"天下第二行书"的《祭侄稿》,是两种不同情感的典型代表作,是学习和研究书家情感与书法作品美感的范本。赏析比较《兰亭序》与《祭侄稿》,对于我们深刻认识王羲之与颜真卿书法艺术的不同风格,感受书法艺术美,提高书法技能,弘扬中华优秀传统文化,大有裨益。     

中国"审美经验"范畴的本土传统与历史衍变

与西方美学传统迥异,中国美学鲜有对"审美经验"纯粹形而上的追问与探究,却代之以大量体悟式艺术经验的描绘与阐发.中国古典美学众多概念和范畴的提炼,都是建立在对具体文艺作品特有的体验和感悟的基础之上.超功利、自律性"审美经验"范畴萌芽于20世纪初期的中国美学思想中.审美经验的特质和心理机制问题,成为20世纪三四十年代中国美学探讨的重要主题.20世纪中期的美学大讨论中,具有浓厚社会功利性色彩的非自律性的审美经验理论盛行,审美经验问题被狭窄化为美感问题和简单的唯物认识论和反映论问题.20世纪后期,审美经验研究则呈现出开放、普适、兼容的现代形态.     

论天然美与人工美的同一性

一通常,国内流行的一些美学原理教科书对审美对象或审美客体的划分,采取这样两种做法。或者将其划分为自然美、社会美、艺术美三种类型,或者将其划分为现实美和艺术美两种类型。但是无论是美学上的“实践派”(亦叫“社会派”)还是“自然派”(亦叫“客观派”),无论是“三分法”还是“两分法”,其透示出的哲学倾向和方法论背景则大致相     

“远”:中国古代审美距离的范畴

“远”是中国古典美学中有关审美距离的重要范畴.其审美距离义具体又分为两端:其一,主体与客体的现实时空距离,如谢榛、王十朋、祁彪佳等人所论之“远”;其二,主体之心与功利现实的心理距离,如陶渊明“心远”、欧阳修“心”之“趣远”.古人论“远”只分别关注到时空距离带来的特殊美感和超越功利的心理距离问题,却未将二者有机联系到一起,没有进一步意识到现实的时空距离是实现审美心理距离的条件.以“远”论审美距离,表现最为突出的是山水画论;在山水画论中,“远”完成了从审美距离义到山水意境义的飞升.     

颓废：一种现代审美范畴

日常想像中的颓废更多地指涉一种道德或心理范畴,但颓废概念实则还波及到伦理、政治、宗教和文艺等诸多方面,其意义极为含混复杂。除却堕落、衰败等贬损内涵之外,其还包含叛逆、转型和更生等积极性意义层面,尤其从美学视角来看,颓废可视为一种美学风格,代表着对艺术、生活和自我本身的一种审美理解。颓废文艺带有反自然性、非道德性、唯关性和否定性等美学品格．蕴含着独特而重要的审美价值。将“颓废”作为现代关学意义上的一种新型审美范畴探讨其背后深层次的审美意蕴．具有不容忽视的美学意义。     

中国传统书法的生命美学意蕴

儒道释三家的心灵体证和学术理解影响了中国传统书法艺术风格的形成和发展.书法艺术的文化精神契合于传统美学的意境体悟和生命意识.书法的文化传统折射出中国艺术的生命状态,成就了独特的思维方式和审美理念.中国书法是书家体悟宇宙生命的外化形式,书法创作是一种生命精神的创生过程,是书家体味自然,感物动情,将其主观意念下的宇宙生命运用自己的笔墨语言挥运于纸端,书法作品成为物我为一、天人合一生命精神的凝结.     

论喜剧创作的审美艺术

喜剧艺术作为一种审美范畴，是以它的特有形式来否定丑恶的东西。喜剧艺术的基本内容是反映社会生活中的“丑恶”；喜剧创作的基本表现手法是“夸张”；喜剧的美感特征是“笑”。     

论艺术的度及其与情、理之关系

一、作为美学范畴的艺术度任何事物的存在都有它自身所体现的“度”。“度”是事物规定自身存在的质和量的关系,体现为保持其质的存在的数量界限;一旦超过(增加或减少)这个界限,事物的质就要发生根本性的变化。事物的美以一定的量度,或者说尺度标志美的存在,这就是“美学度”。在艺术美的创作和欣赏中,“美学度”也就是“艺术度”。前两年争论“朦胧诗”,实际上争的是朦胧的美学度问题。朦胧美是一种美感类型:月迷津度、薄雾观花、美人披纱之类。     

论张玉能重树实践美学话语威信的贡献

针对上个世纪90年代以来“后实践美学”对实践美学的诘难,张玉能提出要“重树实践美学话语威信”,完善实践美学的范畴体系,并逐步形成了自己的新实践美学思想,对实践美学作出了现代性诠释和建构,取得了突出成就,但整个美学界对张玉能的新实践美学思想的研究还比较零散。按照其新实践美学发展的动态逻辑历程,张玉能的实践美学从纵向上大致分为三个阶段：对实践本体地位的捍卫,对实践范畴现代性内涵的初步阐释,对实践范畴体系的多层次展开;从横向上可分为三个层次：实践的多层累性与美,实践的类型与审美,实践的过程与美、美感的发生。     

崇高与阳刚之美——中西方美学思想比较举隅

在中国古代美学中,相当于西方美学崇高(sublime)范畴的,是“阳刚之美”,其他如“大”、“雄浑”、“刚健”、“豪放”等也颇为近似。由于社会历史条件、思想文化传统、审美心理结构的不同,两者的内涵既有其一致的地方,又存在着明显的差异。英国经验主义美学家、首先把崇高作为独立美学范畴的柏克曾说:“我们应当把我们的对象与类同性质的其他对象、甚至与性质相反的物体进行比较。通过对立物,能够在这