用音乐实践服务音乐教学

我区2011年举行了一次音乐教学竞赛,在唱歌、器乐、鉴赏等教学领域都有课例,每个人都积极投入,用心准备,展示各自教学的风采。竞赛课中教师能从学生感兴趣的角度入手,采用模仿、探究、合作等方法进行教学。这次活动让我区的音乐教师受益匪浅。同时,我们也发现老师们在音乐实践活动设计和开展中存在一些不足。     

兴趣是学生音乐学习的动力

<正>我是一名从事音乐教学多年的教师,感触颇深的是作为中小学音乐教师,教学最基本的不是培养学生的音乐基础和基本技能,而是培养其音乐兴趣。首先,培养学生对音乐的兴趣爱好和对音乐艺术的感情,引导学生积极参与音乐实践活动,在教学实践中处处体现对学生音乐兴趣的培养。兴趣是最好的老师。在音乐教学中,我把兴趣培养置于突出位置。有两个出发点:第一,兴趣是学生音乐学习的动力,是产生情感的基础,同时也是学生在音乐     

广州市成功举行中小学生作曲教学指导学术讲座

2013年4月14日下午,广州市教育局教学研究室在该市越秀区旧部前小学报告厅举行了针对全市中小学音乐教师的中小学生作曲教学学术讲座,本次活动是广州市"2013音乐创造教育年"主题活动的重要环节,来自广州市各区和市的600多名中小学音乐教师和音乐教研员参加了学习。担任本次学术报告主讲人的是广州市音乐教研员、全国著名音乐特级教师朱则平老师。三十年前,年轻的朱则平老师在音乐     

对音乐教改识谱教学的思考

在进行音乐课程改革的实践中,有一个现象,即教师普遍忽视识谱教学,学生整体识谱能力差或根本不会识谱,不少老师在识谱教学上都是一带而过。不论怎样教改,识谱应是中小学音乐教学中的重要教学内容之一,是中小学生应具备的基本音乐技能,应予以重视,并在教学中长期贯穿之。不重视或不进行识谱教学的原因有多种,其中一个主要原因是有些教师对《音乐课程标准》理解有偏差。老师们要深入、全面理解《音乐课程标准》,认识到识谱的意义和作用,重视识谱教学,采用多种、灵活、生动、有趣的教学方法,就一定能让大多数学生学会识谱、拥有重要的一个音乐技能、能自己学会唱歌曲。     

中小学音乐教学案例修改指导系列(一)

近年来,随着网络技术的突飞猛进,中小学音乐教师继续教育与专业成长的路径也越来越多元化,依靠互联网线上交流的音乐教研活动也日趋活跃。网络教研的显著优势在于打破了"时间、空间"的限制,是一种省时、快捷、经济的教研方式。湖南省音乐教研员薛晖老师,一直以来就比较重视通过网络与省内外各地音乐教师探讨教学,并对他们的教学提出建设性的修改意见。这种网络教研所采取的交流修改方式灵活多样,如以批阅式的方式对老师教案的逐个教学环节提出修改建议;对老师的教学录像视频提出整体性的修改建议;就某节音乐课的教学设计进行在线交流;或是聆听老师现场上课后,通过网络给老师的教学提一些建议,供老师教学时参考,等等。这些通过网络进行教学指导的方式受到了老师们的高度认同与欢迎,也收到了很好的效果。本刊将陆续刊发其中一些具有代表性的修改指导案例,希望对广大音乐教师能有所助益。     

实施音乐课改要科学、合理、实效

音乐课改已经进行了多年,许多一线音乐教师已经领会了很多新鲜的教学方法和模式,比如多媒体课件教学、分组讨论学习、随音乐律动等。但我在多次的观摩学习后发现,虽然多媒体有了,律动有了,探究有了,     

全国湘版义教音乐课堂教学大赛教学案例精选(一)——《达古拉》教学设计

2014年11月22-25日,来自全国各地的专家学者、教研员和音乐教师齐聚山西晋中,隆重举行了全国湘版义教音乐课堂教学大赛。这是新版《义务教育音乐课程标准》颁布后举行的首次全国性赛事活动,不但对湘版音乐教材的建设意义重大,对义务教育音乐课程与教学的发展也起到了重要推动作用。我们将择优发表参赛老师的教学设计,希望能为音乐老师有所参考和借鉴,以期音乐教研活动开展得更为广泛而深入。教材分析:《达古拉》是一首蒙古族的短调民歌,歌曲分为两个乐句,全曲旋律优美、流畅,给人以一气呵成的感觉。本课为湘版小学音乐四年级下册教材内容,教学内容围绕蒙古族民歌《达古拉》     

音教通讯

2012年4月17日-18日在浙江省杭州市建兰中学举行了杭州市初中音乐新课程教学研训暨杭州市初中音乐新课程课堂教学评比活动。来自杭州市各县(市)、区的200位初中音乐教师参加了这次活动。对于参加此次研训活动的老师而言,这是一顿饕餮大餐。14位老师带来的音乐展示课就象花儿般竞相绽放,争奇斗艳:萧山高桥金帆实验学校俞霞老师优美的舞姿和委     

业务园长也是实践者

在观看音乐活动的过程中，我发现教师们对如何组织好音乐欣赏活动普遍存在畏难情绪。恰逢我园开展音乐观摩研讨活动，作为业务园长，我意识到这或许是解决教师困惑的好机会。在实践过程中，我们可以发现教师在组织音乐欣赏活动过程中的实际问题，帮助教师梳理原有经验，寻找学科特点，提高教师开展音乐欣赏活动的信心。于是，我设计了音乐欣赏活动《喜洋洋》，自荐参加观摩，组织老师观摩后再进行教学研讨。     

音乐教学视导与抽测引发的几点思考

学期即将结束,我参加了县里组织的音体美的视导与抽测活动。作为一线音乐教师的我,走出自己的音乐课堂,穿梭别人的音乐课堂,对当今音乐教学中的一些现象产生了感触。下面我从教学视导和音乐抽测两个方面分别谈一下我的切身感受:一、教学视导中的发现与思考教学视导是指特定教育专业人员,针对学校或教师之教学措施进行系统性的视察与辅导,以提升学校教学质量与学生学习效果的过程。所谓特定教育专业人员包括督学、校长及教师,以提升教学专业能力为目标。我     

豪华落尽见真淳 铅华洗却见本真——让音乐课回归朴实

笔者是一名刚工作三年的青年教师,近日,有幸参加了常州市小学音乐国家课程校本化实施方案的探讨活动。活动由三位老师分年级段为我们做了示范。三位老师对小学音乐国家课程校本化实施方案的解读,使我意识到音乐课堂教学的关键是要做到"实而美",不应该有太多的"作秀"。那么,如何将我们的音乐课变得"实而美"呢?笔者结合往日的教学实践和学习,作了以下反思。一、"实而美"的课堂需要实在的教师相比较其他学科,音乐学科是一门专业性很强的学科,就专业方面来说,必须具备音乐专业的基本知识和"唱、弹、跳"三大基本功,才能很好地胜任音乐教学工作。然而,为什么现在的音乐教师如此依赖多媒体呢?笔者认为,自身基本功不扎实是其根本原因。扪心自问,从走出师范院校的大门起,每天1小时的练琴时间还有吗?每天早晨的发声练习还在继续吗?还会换上练功服在舞蹈房坚持练基本功吗?走出     

乘着歌声的翅膀——给农村“兼职”音乐教师的建议

兼职老师,是老师们自嘲的"万金油"老师。在许多专职教师配备不足的农村小学,大多数老师都要兼任几门学科。音乐科也不例外。虽然,经常听到这些老师非常谦虚的自我评价:"我是兼职的,不专业,上不好……"但我认为,兼职的音乐教师,在教学上是有优势的,他们完全有能力自信地去驾驭并享受其乐融融的音乐课堂。     

略谈如何上好音乐鉴赏课一二

高中音乐教师与其他学科教师相比,没有任何优越感,上好音乐课就很不容易了,原因是多方面的,其中最主要原因,就教育现状而言,音乐教育由于没有升学考试的外力推动,再加上有的教师音乐教学走入了误区,只为了上课而上课,音乐课缺少了趣味性,只剩下了老师讲,学生听,老师弹唱,学生学唱。每节课如此,干篇一律。久而久之,学生对音乐课失去了兴趣,不再与老师积极配合,音乐课也就成为了一些学生的“休闲课”和“玩儿课”。那么,如何让学生真心喜欢音乐课？在音乐教学中又如何能让学生在充分的音乐体验中受到情感的熏陶？对此,我略有想法。     

让盲生的音乐欣赏课“动”起来

怎样引导盲生对音乐欣赏课产生兴趣,能整体把握欣赏曲的情感内涵和音乐表现形式,去体验、发现和享受音乐美的过程,是摆在盲校音乐教师面前的最大难题。作为盲校音乐老师,我们应该花更多的时间钻研教材,拓展教学思路,结合盲生的心理特点,从他们的角度去考虑教学方法,架起音乐和盲生之间的桥梁。     

多媒体音乐教学的误区与思考

随着现代教育技术的发展,利用多媒体技术辅助课堂教学在音乐教学领域中已逐渐被广泛地应用。勿庸置疑,这种教育技术的优势是传统教学手段所无法比拟的。它极大地扩展了音乐课堂教学的容量,丰富了教学手段和教学资源,为师生打开了一个充满活力的音乐世界,增强了教与学的主动性,提高了学生学习音乐课的兴趣和参与热情,给教学带来了生动活泼的新局面,提高了教学效率,有效地促进了教学质量的提高。因此,越来越受到老师和学生的喜爱,逐渐成为目前教学技术手段的主流之一。但在目前的音乐课堂教学观摩活动中,我却发现有些教师似乎步入了多媒体的怪…     

新形势下的音乐教学

初中音乐教师要在教学新形势下对音乐教学有新的认识,通过自己的教学实践不断探索教学方法。在具体实施教学中作为音乐教师应该根据音乐学科的特点,以情施教,从而引导学生主动参与音乐学习。音乐本身就充满了人文情怀,许多作品都饱含了作者的思想感情,甚至凝聚着作者的心血和生命。音乐教师要善于发现和挖掘音乐教材的审美因素,将自己的音乐审美体验积极地融入到对教材的分析、处理之中,形成强烈而浓郁的     

让幼儿歌唱活动“热”起来

最近听了两节音乐课,题材相同:中班歌唱活动《朋友越多越快乐》。S老师自身具有较高的音乐修养,活动中师生轻松愉悦,幼儿参与度高,整个活动热力四射,极富感染力。J老师一直对音乐活动倾注了极大的热情,本次活动前J教师做了充分的准备,活动设计模仿了S老师的流程。活动中感觉教师虽然教     

中小学音乐教师声乐能力的培养与发展

声乐能力对于中小学音乐教师来说十分重要。中小学音乐教师的声乐能力应是一个有机的能力指标体系,它以其声乐演唱能力为基础,以声乐教学能力为核心,以声乐拓展能力为动力,相互支撑,相互促进。在中小学音乐教学实践中,国家对中小学音乐教师的声乐演唱能力提出了较高的职业要求,中小学生对音乐教师的声乐能力有较强的心理需求,中小学校对音乐老师的声乐能力有全面要求。但当前对中小学音乐教师声乐能力的培养现状不尽如人意,表现在,教育行政管理部门对音乐教师的配置重视不够,师范声乐教育存在着较大缺陷,在职进修受到诸多条件的限制。为此,应进一步明确中小学音乐教师声乐能力的评价指标,定期进行培训,为中小学教师创造更多的艺术实践机会,加强教师之间经常性的教研活动等,加强中小学音乐教师声乐能力培养与发展。     

新视域下幼儿唱歌有效性教学探析

歌唱教学是幼儿走进音乐大门的第一步,是幼儿音乐活动中最基本的形式,而如何提高歌唱教学的效率则是我们一线老师在教学中感受困惑颇多的。在许多幼儿园的唱歌教学中,一直沿用传统的教学方法,也就是幼儿记住歌词,让幼儿一句句地按老师的要求学唱,轻重强弱和快慢全听老师的,能完整、连贯、有表情地演唱,教师就算完成了教学任务。这样的教学过程既忽视了幼儿对音乐的感受,又忽视了幼儿的创造表现,因而有必要对此进行改革。我是从以下几方面改革唱歌教学的。     

例谈小学音乐教学方法的灵活运用

正在小学音乐教学过程中,选择合适的教学方法,并能灵活地运用,对提高教学效率起着非常重要的作用。所以需要小学音乐教师在教学过程中进行创造性的思维活动,这是对小学音乐教师教学水平全面的、综合性的考察。它需要小学音乐教师对所学知识融会贯通、灵活掌握,并能根据人物、地点、时间、条件等因素,灵活地运用教学方法,进行课堂教学活动。小学音乐教学方法有很多,并且每一种教学方法都有它的优势和劣势。在教学过程中,我们要结合