民间文学艺术法律保护的新思路

民间文学艺术处于公有领域,应当通过严格界定民间文学艺术客体,赋予来源群体民间文学艺术权,引进“公有领域付费”制度来解决随之而来的问题。与传统知识产权不同,民间文学艺术的保护应该以“保存”为宗旨,使民间文学艺术不因人类的行为而改变、失传、消亡;民间文学艺术的权利主体应该是特定的来源群体,民间文学艺术权的特征在于:它仅是一种精神权利,不具有财产权利的内容;传承人是民间文学艺术保护的关键,不仅要在法律上明确传承人的权利,还要强调国家在保护传承人方面的义务。     

民间文学艺术立法的集体权利模式:一种新的探讨

民间学艺术保护主要是基于传统知识产权尤其是作权的保护，但现在人们均认为该种保护不太适宜，因此需要制度创新。集体权利作为一种新的模式，它是基本人权在民间学艺术保护中的体现。它由利用控制权、精神权利和权利限制等部分组成，其权利可由来源社团和国家指定的行政部门行使，同时保护民间学艺术传承人的权利，在民间学艺术原生境使用和派生使用之间进行协调。     

论民间文学艺术的版权保护模式

在论述民间文学艺术保护必要性的基础上,分析民间文学艺术版权保护模式的合理性。主张在我国通过特殊版权保护模式实现对民间文学艺术的保护。在特殊版权制度的构建中应重点解决民间文学艺术权利主体、权利客体、保护期限、使用许可制度等几方面问题。     

民间文学艺术的著作权保护问题

我国的民间文学艺术资源极其丰富,相关权益纠纷也很多,但是保护民间文学艺术的法律制度体系尚不全面、完善。从著作权保护的视角对我国民间文学艺术保护的现状、权利主体的界定以及民间文学艺术保护的模式构建等问题进行分析、探讨,对完善相关法律制度,保护民间文学艺术大有裨益。     

民间文学艺术私法保护的正当性

法律语境中的民间文学艺术是指在特定的族群间世代相传,体现该族群社会历史和文化生活特点的非物质的艺术表现形式.基于对传统文化的宣传,民间文艺承载了更多的公共需求,但这并不能妨碍其获得私法的保护.团体人格和集体权利在私法制度中的确立,民间文学艺术权利的人权和产权属性,为民间文艺的私法保护打下了正当性基础.     

民间文学艺术再创作问题研究

民间文学艺术再创作的完成有赖于作品的在先存在,但它是独立于民间文学艺术的作品,更类似于演绎作品。再创作者对再创作的作品享有著作权,但是由于再创作作品是以民间文学艺术为题材进行创作,因此其著作权的享有会受到一定的限制。再创作者借鉴其他再创作者的创作可以划分为两种方式:直接借鉴与间接借鉴。在认定不同的再创作者之间的借鉴关系时,需要综合各方面的因素进行考量。     

民间文学艺术的著作权保护探析

民间文学艺术与民间文学艺术作品是两个相互联系但又完全不同的法律概念。我国现有的法律制度没有对民间文学艺术的保护做出规定,进而使创作和传承民间文学艺术的原始群体的利益得不到保护。创作和发展民间文学艺术的原始群体的利益确实存在,因此,承认他们的物质和精神利益,在相关法律中增加保护条款,是有效保护民间文学艺术的基础。     

论民间文学艺术著作权法保护的局限性

采用著作权法来保护民间文学艺术是大多已有立法国家的选择，我国著作权法中也将民间文学艺术作为其保护客体，但其并不能对民间文学艺术提供有效保护。著作权法在民间文学艺术的保护上存在若干局限性，我国对民间文学艺术保护应在著作权法体系外单独立法。     

民间文学艺术的可版权性

从民间文学艺术的概念入手,分析了民间文学的特征,得出民间文学艺术主体和现代版权法的主体要求具有相容性的结论。认为民间文学艺术完全符合现代版权法保护对象的标准,完全可以在现行版权法的框架下得到保护。     

论民间文学艺术的传承与法律保护

表达形式多样的民间文学艺术是艺术地域珍贵的文化遗产.国际社会大都通过积极立法寻求其生态保护延续.我国地方民间文学艺术遗产丰富,但面临原生环境受到蚕食,传承人老化且急剧减少,地域外人随意滥用民间文学艺术的问题.在没有出台专门国家性立法的形势下,各文化遗产地方纷纷出台地方的民族民间文学艺术保护条例、办法.从现有的司法判例及学理研究的中,通过对黑龙江民间文学艺术的地方考察,公法保护文化传承模式是一种有益的选择.     

利用 改造 创新——从秧歌看延安文艺对民间文艺的创造性转化

"推陈出新"是毛泽东为延安平剧研究院的题词,"中国传统的创造性转化"是美籍华裔学者林毓生提出的概念,二者的精神实质都是强调"批判地继承"与"创造性发展"相结合。延安艺术家们就是在"推陈出新"原则指导下,从利用民间艺术、改造民间艺术到创制出具体鲜明民族特色的新艺术形态,最终实现了对民间艺术资源的"创造性转化"。其中,以对秧歌的利用、改造、创新最具代表性。     

传统民族民间美术的当代美术教育价值与思考

传统民间美术是中华民族艺术文化的一个重要组成部分,是各民族民间人们朴实的心理反映,蕴含着朴素的审美观念。传统民间美术与当代美术教育结合,可以培养高校大学生的民族自豪感;传统民间美术在培养全人发展的生命体悟能力、提高审美素养、道德教化、培养创新精神都有重要作用。     

大学生艺术团的现状和管理策略

就目前大学生艺术团存在的问题进行了分析,提出了管理与建设方面的一些建议。     

剪纸艺术对民间工艺的发展创新探析

我国的民间工艺美术博大精深,遗产丰富,技艺高超,是民族思维与心理的凝聚,具有很深的文化积淀,就像一座巨大的宝库,民间工艺美术品的品种繁多,如竹编、草编、木雕、蜡染、泥塑、剪纸、工艺铸件、民间玩具等,本文以剪纸为例,对民间工艺美术的传承与发展进行了小议。     

论甘肃民间美术之美

甘肃是中华民族灿烂文化的发祥地之一,悠久的历史孕育了形式多样的民间美术。在世代的继承与创造中,不断地推陈出新,形成了独具特色的甘肃民间美术的艺术美。这些作品的造型、色彩、工艺来源于实际生活,服务于实际生活,是生活的一部分,同时又美化了生活,提高了生活的情趣和格调。     

中国民族歌唱艺术探寻

歌唱中对吐字、气息以及对作品情感的把握,是能否达到感人的歌唱艺术境界的关键。我国在音乐发展史上,曾留下了一些前人对歌唱进行论述的著作、文章,这些论点对我们现在的民族声乐教学仍有指导性的作用。     

豫北民间传统美术资源探究

河南作为中华文明的主要发祥地之一,我们的祖先留下了丰富、厚重的文化遗产、古老的民间习俗和富有地方特色的乡土工艺。豫北地区可以说是河南民间美术的典型代表。它在地理位置上主要包括安阳市、鹤壁市、新乡市、焦作市和濮阳市。这些地区历史遗迹众多,文物资源丰富,有着悠久的历史。     

论民间文学与先进文化建设的关系

民间文学是一种产生和流传于人民大众中间的文学,是中国民间文化的重要组成部分。民间文学是当前建设先进文化必须研究、借鉴的民族文化的“本源”,民间文学对先进文化的传承和弘扬作用不可替代。蕴藏在民间文学中的民族精神,是可贵的精神财富,依据优秀民间文化传统建设并发扬光大先进文化,是建设中国先进文化的根本。     

西方艺术的精神历程

西方艺术经历了一个漫长的旅程，在这个旅程的各个时期，艺术的精神是非常不同的，它们分别是：古代的或古典的，近代或浪漫与现实的，现代或表现与抽象的和当代或大众的，西方的古代艺术和近代艺术总体上讲是一脉相承的，在这里，我们可以时时看到那种田园景色以及感受到牧歌式的欢娱，现代西方艺术生活在工业时代，我们明显感到金属机械与水泥建筑对它的影响乃至逼迫，不过，西方艺术精神更大的转折还是在当代，因为它直接关系到艺术主人的归属或姓氏问题，这时的西方艺术乃至整个人类艺术的基本特性是商业化的，而它的标准则是大众趣味。     

中国文化结构与艺术精神境界

人类进入21世纪,后现代文化及艺术风靡一时。它们消解价值,丧失价值判断,被称作“胡来艺术”。中国文化与艺术如何在与西方文化艺术的碰撞中逐步摆脱边缘化危机,重新摆正自己的位置,重新迎来新的辉煌,成为每个年轻的学者、艺术家必须严肃思考的问题。中国文化“三纲八目”的和谐之境,“修齐治平”的担当精神以及水、节、中、庸、孝、和等概念、范畴所代表的中国文化的美丽精神不应该被当作历史垃圾而抛弃。相反,包括中国书法艺术在内的优秀的中国传统文化艺术应该得到继承弘扬,因为她们蕴含着中华民族的民族指纹、民族精神。