第四代导演的历史意识及其在中国电影史上的独特地位(下)

论文从时空复现的叙事策略，温柔敦厚的影像表达和身心投入的情感结构三个层面，揭示了第四代电影导演为了思想启蒙，文化反思和人性诉求而诗化历史的主体意识；并在对有史以来中国电影历史叙述的各种模式进行分析阐释之后，将第四代电影导演诗化历史的独特姿态纳入中国电影文化中的整体框架之中；在第四代之前的历史表象呈示和第四代之后的历史重构机遇之间，第四代导演的历史诗化策略第一次把中国电影的道德处境，民族形象和家国梦想整合在文化阐发的历史维度，并表现出现代中国电影难得一见的批判性和内省性气质，为此后中国电影的文化探索矗立了一座不可忽略的丰碑。     

限制与阐发:叙事内聚焦下的中国第四代导演

中国第四代导演作为电影史上承前启后的代际群体,其作品有着重要的研讨价值。电影采用的叙事内聚焦所延展的第一人称自述、"自传式"叙述、"他者"叙述与多重内聚焦叙述四种方式体现了导演将观影视点的限制功能发挥到最大化,完成电影中人物个体情感的抒发。这种限制功能将导演与观众置身于更有效的沟通场域,叙事语言的变化指涉了1980年代电影语言的现代化转向。     

第四代导演及其影片的"文革"叙事

第四代导演的"文革"叙事电影可分为两类.第一类以<生活的颤音>、<苦恼人的笑>为代表,是对"文革"和"四人帮"的控诉与批判.第二类有<巴山夜雨>、<小街>、<我们的田野>、<青春祭>等,是对"文革"时期青年一代青春、理想的追怀.影片的形象刻画从社会政治层面趋向人性层面,艺术审美呈现出由激烈、悲愤而诗意、抒情的发展风格.但对于形成"文革"的社会历史根源缺少深刻的反思与批判.     

论第四代导演电影美学风格的文化意义

第四代导演的影片呈现出一种诗化与纪实相融合的美学风格,而不只是单纯的纪实美学.这种电影美学风格具有深刻的文化意义.他们的作品不仅在客观、冷静地陈述中较好传承了历史积淀的悲剧精神,而且从平民视角审视社会历史现实,完成了对人文精神和人道主义情怀的讴歌,同时还带有一定的民族色彩.这些都开拓了民族电影发展的空间,加快了中国电影走向世界的进程.