巴洛克艺术大师贝尔尼尼

意大利艺术家吉安·洛伦佐·贝尔尼尼(1598—1680)几乎是单枪匹马地创作出了巴洛克全盛时期的雕塑品。他的建筑艺术虽然较为保守,但他仍然居于十七世纪三、四位大建筑家之列。1598年12月7日,吉安·洛伦佐·贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)出生在那不勒斯。他的母亲是那不勒斯人,父亲彼得罗是佛罗伦萨人,他亲自将贝尔尼尼培养成一位雕塑家。但贝尔尼尼却     

两位后无来者的天才

宋微宗赵佶（1082-1135）和文艺复兴时期的艺术家达·芬奇（1452-1519）虽然生活的时代不同而又远隔万里,却都是家喻户晓,同时也是中西艺术史上两位后无来者的天才。     

风口浪尖的艺术怪才达米安·赫斯特

<正>英国艺术家达米安·赫斯特(Damien Hirst)是"英国青年艺术家"(YBA)群体的领军人物,也是世界当代艺术领域富影响力的艺术家。如同许多特立独行,离经叛道的艺术家样,达米安·赫斯特的艺术生涯充满了争议。他夺人眼球的艺术创作及庞杂的商业活动次次将他推到舆论的风口浪尖。恨他的人斥责他为哗众取宠靠艺术吸金的伪艺术家,爱他的人把他奉若明星偶像,将他同安迪·沃霍尔和弗兰西斯·培根等艺术大师相提并论。达米安·赫斯特于1965年6月7日出生于英国的布里斯托。10多岁时,父母离异,他便与     

走世界 展辉煌——魅力非凡的艺术大师李洪涛

李洪涛大师是当今世界上活着的、为数不多的杰出的艺术家。——美国兰多夫梅肯学院院长马丁博士感谢您美轮美奂的作品。认识您,感知您的艺术,是我最大的荣幸。您是天才的艺术家。您的艺术可与历史上任何艺术大师相比,无论是莫奈或是任何成就卓著的艺术家。只有您,才可以与他们相提并论。这世界将因您的奉献而变得更加美好。——美国第23届劳工部长阿丽克希丝·赫尔曼女士     

艺坛盛事 国宝获奖

5月14日，坐落在北京东二环路上的中国文化部大楼内，11位德高望众的艺术家和艺术理论家，成为第一届中国“造型表演艺术创作研究成就奖”的获得者。文化部艺术司冯远司长主持颁奖仪式，他向各界详细地介绍了获此殊荣的11位杰出艺术家的艺术成就。获奖者为：造型艺术家：王朝闻、艾中信、华君武、启功、张仃、侯波、曾竹韶；表演艺术家：王金璐、邝健廉（红线女）、袁世海、戴爱莲。首届获奖艺术家均为耄耋长者，他们或亲临颁奖仪式，或派专人出席。尽管获奖者均白发苍苍，却无不精神矍铄，壮心犹在。值其古稀之年，他们喜获此项成就大奖，为他们艰苦卓绝辉煌漫长的艺术生涯更添新彩。有人形容11位获奖艺术家实为“国家之宝”，即“国宝”。是的，获奖老艺术家年龄已然七八十岁，艺龄均达五六十年，他们非凡的艺术成就享誉国内海外，既是20世纪中国艺术事业发展的参与者、建树者、成就者，更是不可或缺的历史文化见证人，他们也是中华民族文化艺术的宝贵财富。11位获奖者在艺术上执著的追求和坚持真理的精神，在中国艺术史上树立起一座座艺术丰碑的同时，也为后来者扬起一面面人格的旗帜。老艺术家们凭其非凡才华在各自的艺术领域中继承、革新、研究、创作，承前启后，代开先河，在造型表演...     

画家毕加索馈赠礼物的故事

西班牙画家、雕刻家巴勃罗·鲁伊斯·毕加索是现代艺术的创始人,是西方现代派绘画的主要代表,也是。当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家、毕加索是位多产画家,据统计,他一生共创作了近37000件作品,毕加索的一生辉煌之至,他是有史以来第一个在世时亲眼看到自己的作品被收藏进法国卢浮宫的画家。     

蕾德卡·朵内尔的艺术拼布——圣荷西“拼布与织品博物馆”特展《情感的场域》

极具影响力的著名拼布艺术家、女性主义者、艺术治疗师与作家蕾德卡·朵内尔，在美国西海岸首次举办的40年创作回顾展《情感的场域：蕾德卡·朵内尔的艺术拼布》日前在圣荷西“拼布与织品博物馆”展出。该展除精选朵内尔一生创作的近500件拼布中的12件大型作品外，还邀请6位拼布艺术家就此主题共同创作。     

看,《一个老女人》

正昆丁·马西斯(Quentin Massys,约1466—1530)是弗兰德斯艺术家,安德卫普画派的第一位重要画家。他原在故乡卢万学习铁匠技艺,据说是与一位艺术家的女儿开始恋爱后,才转而学画的,因为他所爱的这个女子认为绘画才是一种更为浪漫的职业。1491年,马西斯从家乡去安德卫普,加入画家行会,一直待在安德卫普,直至去世。马西斯一生创作颇丰,早期作品中有两幅描绘圣母和圣子的画,     

雷·约翰逊插图设计展

<正>雷·约翰逊(1927—1995)是位多产的美国艺术家,一生中制作了大量的拼贴画、图画和印刷品。他通常将这些作品寄给朋友和同事,其中最知名的就是纽约现代艺术博物馆的馆长多萝西·米勒,一定程度上促成了这次展览。展览聚焦于约翰逊早期的印刷作品,特别是他作为20世纪50年代至60年代     

被遗忘的前卫艺术大师——西班牙女艺术家玛丽亚·布兰查德回顾展

玛丽亚·布兰查德（1881-1932）是20世纪初西班牙前卫主义大师之一,她与毕加索、加加罗、里维拉、格里斯、里普希茨和洛特等艺术家生活在同一时代,并与其中几位大师有过合作、但是作为一位女性艺术家,布兰查德没有获得与其艺术成就相称的平等认同。在她逝世80周年之际,为纪念其卓越成就并唤醒后人重视,西班牙马德里苏菲亚王后国立艺术中心和Botin基金会于2012年10月16日至2013年2月25日共同举办了“玛丽亚·布兰查德回顾展”。     

运动艺术之代表——关于以色列艺术家阿加姆

亚科夫·阿加姆（Yaacov Agam，1928～）：以色列当代极少数享有国际声誉的一位艺术家，惟一入选大卫·派柏（David Piper）编辑的《艺术与艺术家辞典》的以色列艺术家。阿加姆1928年生于以色列的雄莱锡安，1946-1948年在以色列耶路撒冷的贝扎莱尔美术学校学习，1950-1951年在苏黎土学习。1952年，他创作了第一幅可变换作品。次年，     

天才与完美——评弗洛伊德的《达·芬奇的童年回忆》

正毫无疑问,达·芬奇是一位人类历史上的天才。当人们评论达·芬奇的天才时,一位学者说:"达·芬奇像一个在黑夜中醒得太早的人,这时其他人都还在酣睡呢!"1910年,弗洛伊德研究了这位历史上的天才人物,出版了《达·芬奇的童年回忆》一书,为人们开拓了一个艺术品鉴的新视角。弗洛伊德一直对达·芬奇感兴趣。这位精神分析学的创始人拿起精神分析的手术刀,对达·芬奇的艺术天才和对完美的追求进行了精确分析。     

见证历史的艺术老兵——安德烈·梅尔尼科夫个展

若从俄罗斯现实主义油画大师中找出一位最具代表性者,安德烈·梅尔尼科夫(Andrei Milnikov)应属不二人选,就他对当代与后辈艺术家的影响及其作品的开创性而言,这位始终带着深蓝色呢绒扁帽、身着深蓝色西装外套、长年任教于列宾美术学院的画家,被推举为近代俄罗斯艺坛的大师,的确实至名归。安德烈·梅尔尼科夫1919年生于伏尔加河岸的帕夫罗斯克小镇,从上世纪60年代至今,梅尔尼科夫是列宾美术学院的领军人物,前苏联时期他曾3次获列宁和斯大林勋章,并获人民艺术家称号,是前苏联获此荣誉最多的艺术家,现年过八旬的他,仍坚持教学和艺术创作。     

米开朗基罗的壁画重放光彩——西斯廷大教堂的修复揭示了艺术之谜

在米开朗基罗生活的时代,人们称他为“圣才米开朗基罗”;而目前对他在西斯廷教堂杰作的修复,正在向我们重新展示他那非凡的天才。西斯廷教堂内的壁画已经被烟灰和尘垢掩盖四百多年了。现在经过清理,那些重现的斑斓色彩,将使复活节期间每日成千上万络绎不绝的游人眼花缭乱。这一修复工作将消除有关艺术家本人的种种神话。对于许多人来说,米开朗基罗是一位著名的雕塑家。1965年,一部名叫《悲与喜》的电影描写的就是他的故事。他是应教皇的邀请去罗马为西斯廷     

“时间中的自我”——英国视觉艺术家马蒂·圣·詹姆斯的艺术思维

<正>艺术之于我,是另外的一种生命形式而非职业。不管你是否认同,对我来说,所有的艺术都是艺术家(作者)在时光中的肖像。——马蒂·圣·詹姆斯英国视觉艺术家、行为艺术家、英国赫特福德大学教授马蒂·圣·詹姆斯(Marty St James)的作品采用自然的碎片或自然的序列作为元素,将行动转化成动态或静态的形式,以表达一种时间轨迹,反映到创作手段上即为行为艺术、视频、摄影、数码版画及手绘作品。他的作品曾在世界各地展出,并被广泛收藏,包括英国国家肖像博物馆、伦敦泰特美术馆、蓬皮杜艺术中心(法     

拉斐尔不为人知的故事

<正>拉斐尔1483年出生于意大利,父亲是宫廷画师,他从小就和父亲学习绘画,受到了浓厚的艺术的熏陶。表现出极高的艺术兴趣与天分。为提高儿子的绘画水平,父亲曾带着儿子多处拜师学习。11岁时,父亲去世,他开始给一位画家当助手。1504年,21岁的拉斐尔离开故乡来到佛罗伦萨。极具学习和模仿天才的他,在艺术氛围浓厚的佛罗伦萨简直是如鱼得水,他潜心研究各派大师的艺术特点,尤其是达·芬奇的构图技法和米开朗琪罗的人体表现及雄强风格,之后他博采众长,形成了自己独具古典精神的典雅、和谐、秀美、明朗的艺术风格。这一时期的他创作了大量作品,多以圣母为题材。他笔下的圣母,往往就是温良母性的化身,体现了一种世俗     

非第二性的精神图式

参加威尼斯双年展的女性艺术家，是女性艺术表达的思想与主流互动指标之一，往往表现当代艺坛看待女性艺术的阶段性观点，包括双年展中以突出女性艺术家作为一种性别强调的宣言或宣传。今年双年展中紧靠一起的英国、德国、法国的国家馆，各自推出一位女性艺术家，显示当下艺坛对女性艺术家和女性艺术的重视。英国、德国、法国的3位具代表性的女艺术家以3种角度看世界，     

印度提琴家萨布拉马尼亚姆的一天

每当拉起琴来,我便忘却周围的一切,一拉就是几个小时。 L.萨布拉马尼亚姆被誉为“最伟大的印度古典派小提琴家之一,既是一位帕格尼尼式的小提琴家兼作曲家,又是一位诗人”。他是第一位成功地将自己的概念注入美国流行音乐和爵士乐领域的印度音乐家。他曾与赫比·汉考克、休伯特·劳斯、斯蒂芬·格拉佩利这些伟大的爵士乐艺术家同台演出,并灌制唱片,还和拉维·香卡、乔治·哈里森一起进行过巡回演出。他还经常应世界各地的邀请去演出古典的印度乐曲,举办爵士合成乐音乐会,近来又演奏了古典合成乐新作品,这些新作把西方音乐和印度传统的古典音乐融为一体。在他出访香港期间,朱莉娅·威尔金森对他进行了采访。     

是他雕塑的自由女神像——美国不朽象征的史话

三百零五英尺高、举世无双的自由女神像,作为美利坚合众国自由的象征,耸立在纽约港。然而,你知道是谁雕塑了这尊自由女神像的吗? 他就是十九世纪末的一位富于创造力的著名艺术家,弗雷德里克·奥古斯特·巴托尔蒂。巴托尔蒂于1834年8月2日生于法国,是早年移居法国的一个意大利人的后裔。巴托尔蒂在青年时代就专注于雕刻艺术。在路易·拿破仑·波拿巴于12月发动政变推翻第二共和国的那天,他走上巴黎街头,目睹了使他终生难忘的景象:一群共和党人在街上设置了路障,当夜幕降临时,一个少女手擎火把,高     

暗径中徘徊的大师——俄罗斯首位诺贝尔文学奖得主伊万·布宁

他是俄罗斯古典现实主义的终结者,他被高尔基称为“现代俄罗斯最杰出的语言艺术家”,他是俄罗斯总统梅德韦杰夫最喜爱的作家之一。他就是伊万·布宁——俄罗斯著名现实主义作家和俄罗斯第一位诺贝尔文学奖获得者。