试论中国古代小说批评中的“史家意识”

中国古代小说批评中的“史家意识”包括两层含义。一是在本质上把众多本属于小说范好的东西当作“史”来看待，认为小说是其实的；二是从史的角度评价小说之得失，形成小说以资治、教化为中心的价值体系，导致小说创作长期处于史与说之间的模糊地带，对艺术小说的发展产生了重大影响。     

传统教化思想与古代小说艺术的矛盾

传统教化思想对我国古代小说的创作和批评有重大影响:第一,教化思想要求小说创作从概念出发,使小说直接成为教化的工具,忽视了小说艺术特性。第二,从美学角度考察,则表现为善与真美的矛盾。教化思想或以善摒美,或以美善同一,形成以善为本的小说价值观。第三,教化思想把有无教化功能作为衡量小说创作得失的唯一尺度,导致小说批评绝对化,窒息了小说艺术的发挥。     

关于古代小说教化问题的研究综述

中国古代小说中存在大量的劝惩教化内容,目前已有近百篇论文对此进行了探究。关于出现这一现象的原因,有人认为是为了提高小说的地位,有人认为是受到儒家思想的影响。而对其价值,多数人认为其优劣参半。关于教化传达的方式,不少学者提出这主要是通过小说中的诗词、谚语、议论、人物形象塑造以及序跋来实现。目前,通过对具体小说文本解析探讨小说教化问题的研究取得了较大成果,但仍然存在尚未探究的领域。     

论伍尔夫《到灯塔去》的艺术形式

伍尔夫在小说的艺术表现形式方面，表现出非常独特的创造性和开拓性，她认为，艺术形式和艺术内容是一个有机整体，不能分割，她追求的艺术形式是一种非个人化的形式，在她的小说中，创造了新的人物塑造模式，在叙事方式上，她放弃了传统的“全知全能的叙述”，由作家的个人叙述转变为叙述者的非个人化叙述，她还运用诗化小说、音乐和绘画的元素象征意蕴等表现方式，开创了小说表现的新领域。这一切在她的意识流小说代表作《到灯塔去》中得到很好的佐证。     

略论伍尔夫的小说艺术形式

伍尔夫在小说的艺术表现形式方面，表现出非常独特的创造性和开拓性。她认为，艺术形式和艺术内容是一个有机整体，不能分割。她追求的艺术形式是一种非个人化的形式。在好的小说中，提出了人的本体论、人的认识和人类生存价值等问题，创造了一种新的人物塑造模式。在叙事方式上，好放弃了传统的“全知全能的叙述”，由作家的个人叙述转变为叙述的非个人化叙述。好还运用诗化小说和象征意蕴等表现方式，开创了小说表现的新领域。     

从王安忆的小说理想看其近作

80年代末王安忆相继提出她的小说理想，直至复旦大学的小说讲稿出版。她对小说的艺术理念日益明确。她认为小说是从现实世界取材而进行创造的一个心灵世界。作为一门艺术它应有自身的规律。所以她对小说的情节、语言、创作思想提出了个人独到的见解，认为逻辑性的情节、抽象化的语言是构成这个世界的材料，而创作思想是决定这个新世界的关键。该文所做的就是从她的近作《妹头》、《忧伤的年代》、《隐居的时代》来看她的小说理想。     

唐代传奇创作对《长恨歌》叙事艺术的影响

陈寅恪先生认为白居易之《长恨歌》与陈鸿之《长恨歌传》“为一不可分离之共同机构”，是诗、传结合构成传奇的一种体式。这种“以小说为诗”的叙事艺术特色深受唐传奇小说的影响，从而使白居易的《长恨歌》故事情节的创造更富艺术想象力，细节描写更加细腻逼真，使抒情进一步向艺术渗透。     

奥斯汀文学思想的意义探索

奥斯汀成功地将“真实”、“模仿自然”、“理性”、“朴素”、“教化作用”等文学思想融入小说创作中，丰富了小说的艺术，提高了小说的地位。她创作了结构完整的小说，成功地运用了艾弄尼；继承菲尔丁的全知的第三人称叙述模式和理查逊的书信体小说第一人称叙述模式，成功发展了全知的第三人称叙述与有限的第三人称叙述相结合的模式，其小说已经具备意识流小说的一些特征。     

试论"教化为先"的文学传统观念对中国古代小说的影响

众所周知，中国古代小说深受儒家传统思想的影响，而将这种影响具体化的表现则是小说理论中“教化为先”的学观念。“教化为先”的学观念产生较早，但直到宋元以后这种观念才深受人重视。要求小说为教化与政治服务，是当时为小说争一席之地的无奈之举，小说的地位因此得到了提高。这种学观念对小说产生了一定的积极影响，使多数作家具有一定的社会责任感，从而创作出与社会人生休戚相关的作品。另外，“教化为先”的作家所宣扬的儒家伦理观念，不仅具有阶级性，也包含有人性的合理内涵在内，尤其可贵的是，人在教化世人时，在表面上传统伦理道德规范的背景下，还提出了新的伦理规范。这些方面显示了“教化为先”的学观念对中国古代小说有正面的影响。但另一方面，这种学观念对中国古代小说也产生了严重的负面影响。这主要表现在小说主题的规范化，人物形象塑造的类型化以及叙事结构的目的化方面。这些消极影响也严重影响了小说的思想性与艺术性，甚至导致了某些学体裁（如拟话本）的灭亡。     

论《格列佛游记》中空间的陌生化诗学

随着近些年科幻文学研究的兴起,《格列佛游记》作为科幻小说重新受到重视。科幻小说的研究视角为这部寓言讽刺小说的解读提供了一个新的方向。根据加拿大科幻文学研究学者达科·苏恩文的陌生化的科幻文学理论,本文发现《格列佛游记》是依据现实空间来创造新现实空间的,斯威夫特通过两种空间的并置、对照与转换,为读者创造了一种陌生化的审美体验,既提升了小说的艺术价值,又达到了批判与教化的双重目的,还展示了作者对于人性的探讨和对价值取舍的思考。     

新感觉派都市小说叙事模式对传统小说的突破和创新

新感觉派是中国现代文学史上第一个现代主义小说流派．该派作家借鉴了欧美现代派和日本新感觉派的艺术表现技巧，以“感觉”为艺术表现核心，采取了独特的内向化的审美视角来发掘都市人的深层心理，拓宽了小说艺术表现领域，全面突破传统小说叙事模式，创造了新的小说叙事模式，丰富了现代小说的表现技巧。     

文言小说创作动机研究－－之一：劝诫教化型

文言小说的创作动机是复杂多样的，“劝诫教化”就是其中之一。它从文言小说的诞生之日起，就与之结下了不解之缘，发展至宋代，终于成为普遍创作动机之一。重视小说的教化作用，对提高小说在古代文学中的地位，起了积极的作用，但过分强调这一动机，对小说的发展又起了极大的阻滞作用。     

为文而计文法精严——金圣叹之小说艺术论

金圣叹评点《水浒传》,改变视小说为附庸的观念,认为《水浒传》“无非为文计”,确立了小说的文学本体地位.对于小说的艺术特征,作家的艺术创造,小说的形式技巧,作出深刻而切实的论述,形成比较完整的古典小说理论体系,在小说理论史上具有重要地位.     

重估庄子在中国美学史上的地位──兼评李泽厚“儒道互补”说

将美学放到复杂的文化场中加以考察，这是研究的必要，但研究的目的在于探求艺术创造与审美的内在规律。以儒道互补的文化精神贯穿美学史研究，必然会产生误区：将背离艺术的教化原则混同于美学规律。在中国美学史上，以庄子为代表的道家思想比其他任何学派都更重视艺术本体及其艺术创造规律的研究，因止已它的影响最为深远。     

小说的形式和内容——汤姆·沃尔夫谈话录

流行于西方的黑色幽默派作家们认为现实主义小说已经不合时宜了。针对于此,汤姆·沃尔夫认为,这些自命为新小说派的作家们摒弃了现实主义,乞灵于荒诞和超现实主义,采用支离破碎的描写、异想开开的幽默以及纯粹的主观情绪等手法,扭曲了小说家们的正确方向。他认为小说的内容即使在今天也仍然要比形式的奇特新颖更能引人入胜。那种单纯追求表现形式的狂热性和形式更新的速变性,希图借助于艺术形式来完成本应由艺术内容承当的任务,终归会是徒劳无益而有害的。只有那些愿意同时面对新的内容和新的形式的艺术家,才有希望超越过去,创造出有份量的作品。他还就写实与虚构问题,批评了西方某些流派认为“所谓的外界真实根本不存在,而真正存在的倒是人的主观真实”的荒诞怪论。指出:这是地地道道的个人主义,把自己内心的现实概念当作看待事物的唯一具有某种意义的概念,无非是在吹嘘和抬高自己。     

浅谈鲁迅小说意境的创造艺术

意境是构成艺术美的重要因素。鲁迅的小说将“意”与“境”结合起来，产生了一种意境美。鲁迅小说意境的创造艺术表现在：运用形象思维，刻画艺术形象；融进个人感受，创造美的意境；借助思想认识开掘生活的哲理，从而创造意境。     

论巴金的小说理论与批评

巴金的小说理论最具实践性,是他大量小说创作经验的总结和升华。他视创作为表达自己内心情感的需要,是自己生活的一部分;主张创作面向读者,"把心交给读者",和读者进行诚挚的情感交流;同时认为"艺术的最高境界是无技巧",肯定情感是创作的主要内容,形式和技巧只是它的附庸。小说应当有其教化的功能和审美的功能。巴金的小说理论和批评总是围绕着表现情感这条主线,它是朴实无华、独树一帜的。     

略论伍尔夫的小说艺术形式

伍尔夫在小说的艺术表现形式方面 ,表现出非常独特的创造性和开拓性。她认为 ,艺术形式和艺术内容是一个有机整体 ,不能分割。她追求的艺术形式是一种非个人化的形式。在她的小说中 ,提出了人的本体论、人的认识和人类生存价值等问题 ,创造了一种新的人物塑造模式。在叙事方式上 ,她放弃了传统的“全知全能的叙述” ,由作家的个人叙述转变为叙述者的非个人化叙述。她还运用诗化小说和象征意蕴等表现方式 ,开创了小说表现的新领域     

赋比兴与古典小说的教化精神

赋比兴是表现手法,也是思维方式和创作方法,并与教化有着密切的关系。在以教化为主导思想的文学原则下,小说也自觉地以教化为已任。赋比兴被广泛地用在小说中并促进小说教化功能的实现。但是,过分强调赋比兴与教化关系在某种程度上会导致小说人物扁平化,情节模式化等不足。     

试论鲁迅《彷徨》的细节描写

文章分析了鲁迅《彷徨》中的细节描写对塑造典型形象,揭示小说主题,渲染环境气氛所起的作用。认为《彷徨》中的细节描写不仅表现了鲁迅卓越的艺术才能,独特的艺术风格,而且为现代小说的成熟创造了极为宝贵的艺术经验。